Me kõik oleme näinud maale, mis näivad vormilt ja kujult täiuslikud, kõik on proportsioonis; figuurid on omavahel ja nende ümbrus, samuti nende kehaosad, on nende kehadega proportsioonis. Kui kunstis on proportsioon, siis valitseb harmoonia või terviku ühtsus, kuid vastupidi, kui asjad tunduvad ebaproportsionaalsed, siis tundub maal kummaline. Selles artiklis mearutleb selle üle, mis on kunstis proportsioon, ja toob mitmeid näiteid.

Mis on proportsioon kunstis?

Kui me vaatame sõna "proportsioon", siis sõnaraamatu järgi tähendab see "osade harmoonilist suhet üksteise või terviku suhtes" ja "õiget või võrdset osakaalu". See määratlus ütleb meile, et proportsioon toimib suhetes, kus üks osa on suhtes teise osaga.

Mida tähendab siis proportsioon kunstis?

Sellele küsimusele vastamiseks uuriksime, kuidas erinevad osad visuaalses kompositsioonis jagavad omavahel nii-öelda "õiget" suurust, et luua nende vahel "harmooniline" suhe ja lõppkokkuvõttes harmooniline visuaalne kompositsioon.

Vaikne elu puuviljadega (k. 1603) Caravaggio; Caravaggio, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Mõnikord ei ole aga visuaalse kompositsiooni erinevad osad omavahel "õiges" suuruses ja see tundub ebaproportsionaalne. Kunstis võib see olla kas tahtlik või siis oskuste või koolituse puudumise tõttu.

Proportsioon kunstis on üks kunsti põhimõtted , mida on mitu, nimelt tasakaal, ühtsus, harmoonia, mitmekesisus, rütm, liikumine, kordus/muster, skaala ja proportsioon. Kunsti põhimõtteid kasutatakse suunistena koos kunsti elemendid Need on värv, väärtus, kuju, vorm, joon, tekstuur ja ruum.

Mõõtkava ja proportsiooni erinevus kunstis

Võib-olla olete märganud, et ka mastaap kuulub kunsti põhimõtete hulka; mastaap ja proportsioon võivad kunstis tekitada segadust, kui seda ei mõisteta õigesti. Kunstiteose loomisel või kunstiteose analüüsimisel on oluline meeles pidada nende kahe erinevust.

Lisaks sellele toimivad kunstis ka mõõtkava ja proportsioonid koos.

Jahimehed lumel (1565), autor Pieter Brueghel vanem; Pieter Brueghel the Elder, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Meil on juba põhiline arusaam sellest, mida tähendab proportsioon, mis on suhe osade suuruse vahel kompositsioonis, täpsemalt nende mõõtmete osas; need osad võivad olla ükskõik mis, alates esemest kuni inimese kehaosade või näojoonteni.

Mõõtkava viitab objektide suurusele ja nende omavahelisele suhtele kompositsioonis.

Me võime mõelda proportsioonist kui visuaalse kompositsiooni osade suuruse vahekorra suurendamisest või keskendumisest, ning mõõtkava annab laiemat teavet osade suuruse vahekorra kohta, kui nad esinevad tervikuna.

Fukagawa Susaki ja Jumantsubo (1857), autor Utagawa Hiroshige , seeriast Sada kuulsat Edo vaatepilti , nr 107, 4. osa: Talv; Utagawa Hiroshige, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Proportsiooni tüübid kunstis

Kunstis on mitmeid proportsioonitüüpe, nimelt muudetud, hierarhiline, ebaproportsionaalne ja standardproportsioon. Allpool selgitame igaüht neist koos kaasnevate näidetega.

Standardne proportsioon

Normaalsed proportsioonid kunstis tähendavad, et objekti puhul kasutatakse täpseid või õigeid proportsioone. See kehtib nii näo- ja kehajoonte kui ka üldiste proportsioonide kooskõla kohta kunstikompositsiooni osade vahel, mis viitavad normaalsetele proportsioonidele.

Pariisi tänav, vihmane päev (1877), autor Gustave Caillebotte; Gustave Caillebotte, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Mõnede kunstiallikate kohaselt on siiski oluline märkida, et selle ümber on küsimusi seoses näo- ja kehamärkide standardiseerimisega, mis oleks võimatu ülesanne, sest ükski keha ei oleks ühesuguste mõõtmetega.

Neid katseid leiame eelkõige renessansiajastu kunstnikelt, kes õppisid inimese anatoomiat, nagu Leonardo da Vinci või Michelangelo.

Üks standardne proportsioon kunsti näide sisaldab kuulsat Michelangelo marmorist skulptuur "David". (1501-1504). Siin näeme 17-jalgset piibliliku Taaveti skulptuuri, kuid vaatamata suurele mõõtkavale on ta näiliselt täiuslikus proportsioonis.

David (1501-1504), Michelangelo, Firenze, Galleria dell'Accademia; Jörg Bittner Unna, CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

Muutunud proportsioon

Muutunud proportsioonid kunstis viitavad kunstiteosele, mille proportsioonid on teatud põhjustel muudetud, moonutatud või muudetud; mõned nimetavad seda ka "liialdatud" proportsioonideks. Seda tüüpi proportsioone kasutatakse selleks, et jutustada lugu, omada konkreetset tähendust või sõnumit või rõhutada teatud aspekte, et luua efekt.

Muutunud proportsioonid võivad olla väga erineva kujuga ja suurusega.

Mõned muudetud proportsioonid kunstis on näiteks kubistlikest Pablo Picasso ja tema Ema ja laps (1921). Siin näeme ema figuuri liialdatud jooned; mitte ainult tema käed ei ole üsna suured ja pea väiksem, vaid tema näojooned on ka nurgelised.

Mõned kirjeldavad seda maali kui "soliidsust" ja "skulptuurset" kvaliteeti, mis rõhutab ema rolli lapse turvalise ja stabiilse tegelasena. See on seotud ka naisfiguuri muutunud proportsioonidega kogu kunstiajaloos, kus naise kehaosad on liialdatud, et rõhutada viljakuse või emaduse ideed. Kuulus näide selle kohta on Willendorfi Veenus (u. 25 000 eKr) lubjakivist figuur.

Willendorfi Veenus figuur (umbes 25 000 eKr), vaadatuna kõigist neljast küljest; Bjørn Christian Tørrissen, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Hierarhiline proportsioon

Hierarhiline proportsioon kunstis keskendub subjekti tähtsusele, teisisõnu, figuuride hierarhiale kompositsioonis, et tähistada nende staatust või võimutaset või tähtsust monarhias või sotsiaalses struktuuris.

See on levinud selliste iidsete kultuuride kunstis nagu Egiptus, Sumer, India ja teised.

Hierarhiline proportsioon kunstis näide hõlmab Egiptuse Kuningas Narmeri palett (u. 3000-2920 eKr.), millel on kujutatud suurema suurusega vaarao kuju keskel, mida ümbritsevad väiksemad esemed ja figuurid.

Mõlemad pooled Narmeri palett (umbes 3100 eKr), Egiptuse muuseum, Kairo; Tundmatu, võib-olla rohkem kui üks, Public domain, via Wikimedia Commons

Teine näide, samuti egiptusepärane, hõlmab Nebamun linnupüük soodes (u. 1350), millel on kujutatud Nebamuni kuju, kes seisab paadis koos oma naise ja tütrega, kes on kujutatud väiksemate figuuridena. See on pärit Nebamuni hauakapellist, mis kujutab surnud tegelast pärast surma õnnelikuna ja elujõulisena. Tema suurem figuur valitseb kompositsiooni üle, rõhutades tema suurust.

Nebamun linnupüük soodes (c. 1350); Briti muuseum, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Proportsioonist väljas

Ebaproportsionaalsus kunstis viitab lihtsalt sellele, et objektid, olgu need siis figuurid või esemed, ei ole omavahel õiges proportsioonis. Näiteks võib figuuri pea olla õuna suurune võrreldes ülejäänud kehaga, mis tundub suuremana.

Kunstis võib ebaproportsionaalsust tõlgendada kahel viisil.

Nimelt võib see tuleneda kunstiteosest, mis on tahtlikult ebaproportsionaalne, et rõhutada mõnd ideed, nagu eespool käsitletud muudetud proportsioonid, või on see tehtud "kogemata", mis tähendab, et kunstnik ei andnud kompositsioonis edasi õigeid mõõdetud proportsioone.

Madonna ja laps koos inglitega, tuntud kui "Pika kaelaga Madonna". (1534-1540) Parmigianino; Parmigianino, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Mõned ebaproportsionaalsed näited kunstis on näiteks sürrealistide tööd René Magritte , Isiklikud väärtused (1952). Siin näeme tuba, kus on sellised igapäevased esemed nagu kamm, veiniklaas, tikutoos, habemeajamispintsel, seep, voodi, kapp ja vaibad.

Magritte muudab meie vaatenurka nendele esemetele, kujutades neid ebaproportsionaalselt, enamasti liiga suurena, kui me neid tunneme.

Veel üks sürrealistlik kunstiteos sisaldab Elevandid (1948) Salvador Dalí maal, millel on kujutatud kahte elevanti, kelle piklikud jalad näivad olevat täiesti ebaproportsionaalsed nende kehaga võrreldes. Arvatakse, et see maal sümboliseerib ideed kaalust ja jõust, mis on elevantidele iseloomulikud, ning raskusest, mis tuleneb nende õhukestest ja punnis jalgadest.

Proportsiooni kokkuvõte kunstis

Kunsti põhimõtted - Lisalugemine

• Kunsti põhimõtted peamine artikkel
• Liikumine kunstis
• Kunsti rõhuasetus

• Ühtsus kunstis

• Rütm kunstis

• Tekstuur kunstis

• Tasakaal kunstis
  Vaata ka: Jeddah Tower - külastame maailma tulevast kõrgeimat hoonet
• Harmoonia kunstis

Selles artiklis uurisime, et proportsioon on osa mitmetest kunstiprintsiipidest, mis töötavad koos kunsti elementidega. Lisaks on proportsioonil kui ühel kunstiprintsiibil erinevaid tüüpe, mida saab kasutada tehnikadena erinevatel kunstilistel eesmärkidel. Proportsioonil on kunstis märkimisväärne mitmekülgsus ja seda saab rakendada mitmel viisil, et kunstiteos näeks välja kas sellest maailmast väljavõi proportsionaalselt täpne. Proportsioon võimaldab kunstnikel visuaalselt kujutada ja edastada sõnumeid või ideid ning rõhutada esmatähtsat teemat.

Vaata meie proportsioonikunsti veebilugu siin!

Korduma kippuvad küsimused

Mida tähendab proportsioon kunstis?

Proportsioon kui üks kunsti põhimõtetest viitab sellele, kuidas kunstilise kompositsiooni osad, olgu see siis inimfiguur või nägu või muud objektid, mis moodustavad pildi, on üksteise suhtes, viidates selle mõõtmetele.

Millised on proportsiooni liigid kunstis?

Kunstis on neli peamist proportsiooni tüüpi, nimelt standardproportsioon, mis on täpne või normaalne proportsioon osade vahel; muudetud proportsioon on see, kui proportsiooni muudetakse või muudetakse erinevatel põhjustel; hierarhiline proportsioon on see, kui peamine figuur või objekt on tavaliselt suurem kui ülejäänud, et näidata selle hierarhilist staatust, viimaks ebaproportsionaalne, mis onviitab arvudele või objektile, mis ei ole nähtavalt proportsioonis, see on tavaliselt samuti tahtlik või juhuslik.

Mis vahe on mõõtkaval ja proportsioonil kunstis?

Mõõtkava ja proportsiooni erinevus kunstis seisneb selles, et proportsioon viitab terviku osade vahelisele suhtele ja mõõtkava viitab figuuride või objektide suurusele kompositsioonis. Need figuurid või objektid võivad olla väikesed või suured, kuid siiski proportsionaalsed.