P aris on alati olnud kunsti ja ajalugu sajandeid muutnud kunstiliikide oluline sünnikoht, mõelgem näiteks fauvismile või impressionismile; see on olnud kogu maailma kultuuri keskus. Samuti on see iseloomustanud tüüpilist linnaelu paljude Pariisi tänavamaalide kaudu, mida see artikkel uurib kuulsas Pariisi tänav; Vihmane päev (1877), autor Gustave Caillebotte.

Kunstnik Abstract: Kes oli Gustave Caillebotte?

Gustave Caillebotte sündis 19. augustil 1848 Pariisis Prantsusmaal ja kuulus kõrgema klassi perekonda. Nooremana õppis ta õigusteadust ja sai 1870. aastal õigusteadust. 1870. aasta juulist kuni 1871. aasta märtsini teenis ta ka sõjaväes, Garde Nationale Mobile de la Seine'is. 1873. aastal alustas ta kunstiõpinguid École des Beaux-Arts'is, kuid väidetavalt ei jäänud sinna kauaks.

Autoportree (k. 1892), autor Gustave Caillebotte; Gustave Caillebotte, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Caillebotte oli jõukas mees; ta ja tema vend Martial Caillebotte pärisid isa varanduse, kui nende ema suri. Teda mäletatakse nii, et ta toetas rahaliselt mitmeid kunstnikke ja tal ei olnud kunagi vajadust end oma maalide abil ülal pidada. Ta maalis žanrimaale argistseenidest ja eksponeeris neid impressionistide näitustel. Ta suri 21. veebruaril 1894, väidetavalt haigestusinsult.

Pariisi tänav; Vihmane päev (1877) Gustave Caillebotte'i teos "Kontekstis".

Pariisi tänav; Vihmane päev on kuulus Pariisi tänavamaal ja üks kuulsamaid vihmase päeva maale, mida käsitleme lähemalt allpool. Impressionist Gustave Caillebotte maalis selle fotograafiat meenutava realismiga, mis oli mõjutavaks teguriks ja stiililiseks inspiratsiooniks, luues "hetkeseisu" igapäevasest stseenist.

Pariisi tänav; Vihmane päev (1877), autor Gustave Caillebotte; Gustave Caillebotte, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Seda ja muudki arutame allpool lühikeses kontekstianalüüsis, kirjeldades asjaolusid, mis ümbritsesid Caillebotte'i, kui ta seda maalis. Seejärel esitame formaalse analüüsi, arutledes kunstniku poolt kasutatud värvi-, joon- ja perspektiivitehnikaid.

Konteksti analüüs: lühike sotsiaal-ajalooline ülevaade

Gustave Caillebotte'i paremaks mõistmiseks on mitmeid olulisi ajaloolisi ja kultuurilisi tegureid, mida tasub uurida. Pariisi tänav; Vihmane päev , ja mis lõppkokkuvõttes tegi sellest impressionismi maali. Need on nimelt linnakujundus, fotograafia areng ja kuidas see sai mõjutavaks kunstimeedium ja Caillebotte kui impressionist.

Linnaruum: Pariisi "Haussmanniseerimine".

Kõigepealt vaatame, kus see kuulus Pariisi tänavapilt aset leiab, see on Rue de Turin'i tänav, mis asub idapoolsest küljest vaadates kolme teise tänava peale, mis on põhjapoolses vaates, mida varem nimetati Carrefour de Moscou'ks, kuid nüüd nimetatakse seda Place de Dublin'iks. See on osa Pariisi kaheksandast arrondissementist, mida on 20, neid määratletakse ka kui "linnaosasid".See on ka lähedal Gare Saint-Lazare'i raudteejaam .

Gustave Caillebotte'i tegelik asukoht. Pariisi tänav; Vihmane päev (1877) maal, Place de Dublin; Thomon, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons'i kaudu

Caillebotte maalis selle stseeni mitu aastat pärast Pariisi suurt ümberehitust, mida juhtisid ja tellisid tollane keiser Napoleon III ja Georges-Eugène Haussmann, kes oli Seine'i prefekt ja Pariisi ümberehituse direktor. Programm algas umbes 1853. aastal ja kestis umbes 1870. aastani, kuigi Pariisi ümberehituses tehti veel aastaid pidevaid muudatusi.

Napoleon püüdis avada linna ja anda sellele rohkem õhku ja valgust.

Haussmanni hooned on hõlpsasti äratuntavad oma välimuse ja stiili poolest; enamik buldooside hoonetest on ehitatud nn Pariisi kivist, muidu Lutetia lubjakivist, mida on kirjeldatud kui "kreemjas" värvi. Pariisi tänav; Vihmane päev näeme ümberkujundatud hoonete fassaade, mida on nimetatud ka Pariisi "Haussmanniseerimiseks".

Place du Théâtre-Francais ja Avenue de l'Opéra, päikesevalgus, talvehommik (1898), mille autor on Camille Pissaro ja mis kujutab Avenue de l'Opéra't, üht Napoleon III ja Haussmanni loodud uutest puiesteedest. Uued hooned puiesteedel pidid olema kõik sama kõrged ja sama fassaadi põhikujundusega ning kõik olid kaetud kreemikat värvi kiviga, mis andis kesklinnale selle iseloomuliku harmoonia; Camille Pissarro, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Chicago Kunstiinstituudi andmetel, kus see maal praegu asub, kasvas Caillebotte üles, kui see "linnaosa" oli väidetavalt "suhteliselt asustamata küngas". See viitab suurele moderniseerumisele, mille Pariis 19. sajandil läbi elas ja mis lõppkokkuvõttes mõjutas iga Pariisi kodanikku ja ühiskondliku elustiili kultuuri.

Fotograafia kui kunstimeedium

19. sajandil arenes fotograafia kui kunstimeedium kiiresti, mõjutades paljusid impressionistlikke maalikunstnikke ja nende kompositsioone. Caillebotte ilmselt kogus fotosid ja kahtlemata oli tal sellest esmane kogemus tänu oma vennale Martial Caillebotte'ile, kes oli tunnustatud fotograaf.

Martial Caillebotte (vasakul) ja Gustave Caillebotte (paremal), enne 1895. aastat; Tundmatu autor Tundmatu autor, Public domain, via Wikimedia Commons

Me märkame, kuidas Gustave Caillebotte kasutab oma maalides erinevaid fotograafiaga seotud omadusi, eriti fotorealistlikke omadusi; kuidas ta lõikab kompositsiooni ning kasutab erinevaid fookuspiirkondi, nagu kasutaks ta fotoaparaadi objektiivi. Me uurime neid omadusi, mis on ilmsed maalides Pariisi tänav; Vihmane päev maali põhjalikumalt allpool esitatud ametlikus analüüsis.

Caillebotte ja impressionism

Caillebotte'i peeti impressionistlikuks maalikunstnikuks, mis oli 19. sajandil Pariisis arenev kunstistiil ja oluline, sest see oli reaktsioon akadeemilisele kunstile ja Salonile, mis oli Pariisi Académie des Beaux-Arts'i esmane näitus.

Impressionistid asutasid rühmituse nimega "Maalikunstnike, Skulptorite ja Graveeride Ühistu" ehk prantsuse keeles "Société Anonyme Coopérative des Artistes Peintres, Sculpteurs, Graveurs" (Kunstnike, Skulptorite ja Graveeride Anonüümne Ühistu).

Esimese impressionistide näituse kataloogi kaane 1874. aastal; unknown / desconocido / inconnu, Public domain, via Wikimedia Commons

Pärast seda, kui mitme kunstniku maalid olid Pariisi Salonist tagasi lükatud ja seejärel järelikult välja pandud Salon des Refusés ehk "tagasilükatud kunstnike näitusel". 1874. aastal toimus esimene impressionistide näitus, mida oli kokku kaheksa ja mis lõppes 1886. aastal. Caillebotte alustas oma maalide eksponeerimist teise impressionistide näituse ajal 1876. aastal, eriti üks tema teistest kuulsatest töödestpealkirjaga Põrandakraapijad (Les raboteurs de parquet) (1875). 1877. aastal, kui toimus kolmas impressionistide näitus, eksponeeris Caillebotte oma Pariisi tänav; Vihmane päev maalimine.

Caillebotte'i kui kunstnikku kritiseeriti mitmel moel, mis põhinesid ka tema jõukusel; ta ei pidanud end oma kunstiga ülal pidama.

Mõned allikad on öelnud, et teda kirjeldati kui kunstnikku, kes maalib "vabal ajal", samas kui teised on kiitnud tema kunstioskust ja kirjeldanud teda kui kunstnikku, kes "oskab joonistada ja maalib tõsisemalt kui tema kolleegid".

Põrandakraapijad (1875), autor Gustave Caillebotte; Gustave Caillebotte, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Tema Pariisi tänav; Vihmane päev Maal sai positiivset kriitilist tunnustust kuulsa prantsuse ajakirjaniku ja kirjaniku Émile Zola poolt, kes kirjutas sellest artiklis, mis on dateeritud 1877. aasta aprilliks, Pariisi märkmed: Une exposition: les peintres impressionnistes , mis avaldati ajalehes pealkirjaga Le Sémaphore de Marseille .

Zola kirjutas teiste kunstnike, nimelt Claude Monet'i, Paul Cézanne'i, Pierre-Auguste Renoir'i ja Berthe Morisot'i kohta järgmist: "Lõpuks nimetan ma härra Caillebotte'i, kes on noor ja väga julge maalikunstnik ja kes ei pelga elulisi moodsaid teemasid. Rue de Paris par un temps de rain näitab möödakäijaid, eriti härrasmeest ja daami esiplaanil, kes on väga tõetruud. Kui tema anne on veidi rohkem pehmenenud, on härra Caillebotte kindlasti üks julgemaid rühmas".

Formaalanalüüs: lühiülevaade kompositsioonist

Kuigi see näib tüüpilise Pariisi tänavapildina, on selles rohkem, kui silmaga näha võib. Gustave Caillebotte valmistas oma Pariisi tänav; Vihmane päev kunstiliste oskuste ja formaalsete maalimistehnikate õppimisega.

Ka see ei olnud tüüpiline impressionistlik maal, sest see ei järginud ekspressiivset pintslitehnikat, mis sai selle kunstistiili ühiseks tunnuseks.

Siiski kujutas see argist stseeni, mis oli impressionismi ühine tunnusjoon ja eemaldus akadeemilistest traditsioonidest, mis käsitlesid ajaloolisi ja religioosseid teemasid. Järgnevalt vaatleme teemat põhjalikumalt ja uurime vormilisi omadusi, mis kõik on teinud sellest ühe impressionismi peamise kunstiteose.

Teema

Kui me vaatame Pariisi tänav; Vihmane päev , näeme 19. sajandi linna munakivitänava stseeni, seal on eri ühiskonnaklasside inimesed, kes kõnnivad kõik eri suundades, käivad oma asjadega; kellegi vahel puudub peaaegu igasugune suhtlus.

On vihmane päev, võib-olla talvepäev, mida näitavad hall taevas ees, märg tee ja vihmavarjud, mida enamik inimesi hoiab käes; mõned allikad on osutanud, et vihmavarjud on ka "kilbina" kasutusel, hoides kõiki üksteisest eemal.

Lisaks on see justkui tehtud foto ja kõik on kunstnikust teadmatuses, mis annab sellele loomuliku mulje. Samuti on see justkui meie, vaatajad, muutuksime üheks stseeni "jalakäijatest"; näiliselt puudub lavastus, kuid Caillebotte on selle stseeni komponeerimisel väga hoolikalt tegutsenud.

Nagu eespool mainitud, on vaade Place de Dublini väljakule ja siin on näha kolm tänavat. Vasakul asuv tänav on Rue de Moscou, Rue Clapeyron jookseb keskelt läbi ja paremal on Rue de Turin. Eespool ristuvat tänavat nimetatakse Rue de Saint-Pétersbourg'iks.

Pariisi tänav; Vihmane päev (1877), autor Gustave Caillebotte; Sailko, CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

Alustades paremal esiplaanil, mis on rohkem fookuses, näeme paari, kes kõnnib meie poole; mees ja naine on riietatud tolle aja moes, mis viitab sellele, et nad kuuluvad keskklassi.

Me märkame tema mütsi ja pehmet loori üle näo, sädelevat kõrvarõngast, mis võib olla teemant, tema mantel on samuti karusnahaga vooderdatud. Naise kõrval seisval mehel on peakate, kikilips, mantel ja hoolitsetud vuntsid. Naine on oma parema (meie vasaku) käega haakunud mehe vasaku (meie parema) käe külge ja nad jagavad vihmavarju, mida mees hoiab vasakus (meie paremas) käes.

Mõlemad vaatavad kompositsioonist paremale (meie vasakule) poole, mis on meie vaateväljas.

Kõige lähemal näeme esiplaanil paremas servas meest, kes kõnnib seljaga meie poole ja möödub meile vastassuunas olevast paarist. Me näeme ainult pool tema figuurist, ülejäänud osa on ära lõigatud maali piiriga, kuid see annab veelgi enam mulje sellest, kuidas paistaks foto; põgus hetk ajas, mis ei tundu olevat midagi erilist.

Lähivõtte Gustave Caillebotte'i teosest. Pariisi tänav; Vihmane päev (1877); Gustave Caillebotte, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Kui me vaatame vasakule esiplaanile, siis on seal rohkem avatud ruumi, mis on loodud tühja tänava poolt. Me näeme ühte meest vihmavarjuga, pea allapoole pööratud, kes ületab tänavat, lähenedes kõnniteele paremal. Tema taga on kaks teist härrasmeest, mõlemad vaatavad eri suunas, ilma suhtlemiseta, vaikselt koos kõndides, nad näivad liikuvat samas suunas kui meesnende ees.

Kui me liigume rohkem tausta poole, näeme rohkem figuure, hobuseid ja vankreid, mis kõik on ka fookuses hägusamad. Nad kõik kõnnivad erinevates suundades ja mõned seisavad paigal.

Gustave Caillebotte'i teose taustaks on Gustave Caillebotte'i Pariisi tänav; Vihmane päev (1877); Gustave Caillebotte, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Vasakul taustal on vanker, mis liigub kompositsiooni vasakule poole, meie vaateväljast välja. Rohkem keskel on kaks tegelast, kes kõnnivad vasakule, nende seljad on meie poole; näeme, et teine hobune ja vanker lähenevad, et neist mööduda.

Hoone, mis on otse meie pilgu vastas kauguses ja kompositsiooni vasakul poolel, kannab sildi, millel on kirjas "PHARMACIE". Huvitav fakt selle apteegi kohta on see, et see on nähtavasti tänapäevalgi veel samas kohas.

Detail Gustave Caillebotte'i teosest. Pariisi tänav; Vihmane päev (1877); Gustave Caillebotte, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Apteegist liigume paremale taustale, kus on rohkem figuure, kes kõnnivad siia-sinna. Seal on mees, kes kannab redelit, tal on valge mantel, mis viitab sellele, et ta on maaler või dekoraator; naine läheb temast mööda tänavale; edasi, kõnniteel, kust see naine on näiliselt tulnud, on teenija, kes hoiab oma pooleldi avatud vihmavarju, kuid kas ta kavatseb seda avada võisulgeda? Samuti tundub, et tal on käes ese.

Värv ja valgus

Caillebotte'i Pariisi tänavamaalil ei ole värvipalett liiga hele. Nagu vihmase päeva maalidel ikka, näeme, et valgus mõjub maalil vaoshoituna. Jahedad toonid viitavad vihmase talvepäeva atmosfäärile. Seda näitab ka taevas üleval, mis on kollakas-hall. Samuti näib kompositsioonil olevat üldine ülev hall toon, mis suurendab veelgi kompositsiooni atmosfäärile omast atmosfääri.

Caillebotte jätab mulje, nagu peegelduks valgus munakivist tänaval.

Värv ja valgus Gustave Caillebotte'i maalides Pariisi tänav; Vihmane päev (1877); Gustave Caillebotte, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Me näeme heleda ja tumeda värvi erinevaid toone, mis näitavad, kuidas vihm peegeldub kividel ja tekitab kivide vahele justkui lineaarsed veepaagid. See peegeldus on näha enamikul tänaval ja kogu tänaval on läige, mis ulatub taustale, nagu paistaks päike kergelt läbi pilvede.

On ka teisi värvilisi alasid; näiteks vihmavarju on kirjeldatud kui "lavendlivärvi" ja vankri rataste varred on tumepunased, mis peaaegu sulanduvad selle tänava värviga, millel see seisab.

Pintslitöö ja tekstuur

Kui me vaatame lähemalt Caillebotte'i pintslitööd, märkame iseloomulikke impressionistlikke pintslitõmbeid, mis on lahtised ja ekspressiivsed, kuigi vastupidi, see maal on realistlikumalt piiritletud kui teised impressionistlikud maalid.

Tänava munakivide erinevad pintslitekstuurid on nähtavad, näidates heleduse ja pimeduse erinevaid astmeid.

Siiski kujutas Caillebotte oskuslikult realistlikku stseeni lahtiste pintslitõmmetega ning mõnel alal märkame, et värvi on kantud paksemalt kui teistel. Tuleb märkida, et Caillebotte pani selles maalis rohkem rõhku lineaarsusele kui lahtisele joonele, mida arutame allpool.

Pintslitöö Gustave Caillebotte'i maalides Pariisi tänav; Vihmane päev (1877); Gustave Caillebotte, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Perspektiiv ja joon

Veebilehel Pariisi tänav; Vihmane päev , Caillebotte keskendus lineaarsusega piiritletud stseeni loomisele; hoolikalt jälgitakse paigutust ja perspektiivi, mis muudab selle maali oma aja maamärgiks. Kompositsiooni võib jagada neljaks kvadrandiks, nii öelda, need on jagatud maali sees olevate elementide järgi.

Näiteks annab rohelise laternaposti vertikaalsus esiplaanil jaotuse maali vasaku ja parema külje vahel ning lambist tekkiv vari jätkab seda eraldusjoont esiplaanil.

Joon Gustave Caillebotte'i teoses Gustave Caillebotte'i Pariisi tänav; Vihmane päev (1877); Gustave Caillebotte, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Maali parem külg tundub tihedam ja hõredam, kujutades kolm peamist figuuri, kes täidavad seda, kes peaaegu sisenevad meie ruumi. Vasakpoolne külg, mis peegeldab tühja tänavat, kus on vaid mõned figuurid, tundub avaram ja avatum, tekitades kompositsiooni vastandumise, kuigi tekitades asümmeetrilise tasakaalu.

Lisaks sellele valitseb näiline tasakaal, mis tuleneb kahe tegelase raskusest parempoolses alumises kvadrandis ja hoone raskusest otse nende vastas, vasakpoolses ülemises kvadrandis.

Lineaarse perspektiivi ja kadumispunkti loovad taustal olevad hooned, mis on samuti üksteisega paralleelsed; meie pilk on suunatud taustal vasakul asuva hoone poolt loodud kadumispunktile.

Perspektiiv Gustave Caillebotte'i maalides Pariisi tänav; Vihmane päev (1877); Gustave Caillebotte, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Ruumiline sügavus luuakse sellega, kuidas figuurid taanduvad taustale, samamoodi ka munakivide tekstuuri astmestumisega esiplaanilt taustale. Kui me vaatame munakive esiplaanil, on need detailsemad ja taustal muutuvad nad tekstuurilt siledamaks, mis tähendab taandumist.

Lineaarsus on ilmne ka selles, kuidas teema on sellel maalil kujutatud.

Võrreldes tüüpilise impressionistliku maaliga, mis kujutas teemat ilma oluliste kindlate piirjooneteta ja vormimuljetena, näib siin olevat tugev vormide ja kujude täpsus ja lõplikkus, mis samuti eristab seda maali tüüpilistest impressionistlikest maalidest.

Ettevalmistavad visandid Pariisi tänav; Vihmane päev

Gustave Caillebotte joonistas enne maalimist mitmesuguseid ettevalmistavaid visandeid. Pariisi tänav; Vihmane päev Väidetavalt uuris ta tänavapildi erinevaid vaatenurki, samuti tegelasi ja ümbritsevaid hooneid.

On mitmeid näiteid tema ettevalmistavatest visanditest, mida ta tegi käsitsi valmistatud paberile grafiidi, värvipliiatsite ja söega.

Sketš Gustave Caillebotte'i teose jaoks. Pariisi tänav; Vihmane päev (1877); Gustave Caillebotte, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Caillebotte'i visandite järgi võttis ta ette ulatuslikud perspektiivsete detailide uuringud. Uurides hoonete erinevaid nurki ja paigutusi, vastavaid horisondijooni ja ortogonaaljooni, arvatakse, et ta kasutas protsessi käigus ka kaliibreid. Mõned kunstiallikad viitavad ka sellele, et Caillebotte kasutas joonistamise ajal camera lucida't, mis oli asukohas või"kohapeal".

Tänava detailide kujutamisel oleks Caillebotte'ile abiks olnud camera lucida kasutamine. Mõned on väitnud, et Caillebotte võis kasutada ka camera obscura't. Samuti on väidetud, et Caillebotte võis kasutada camera obscura't.

Uuring Gustave Caillebotte'i teose jaoks. Pariisi tänav; Vihmane päev (1877); Gustave Caillebotte, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Pariis ristteel

Gustave Caillebotte'i teoseid vaadeldes kerkivad esile erinevad küsimused. Pariisi tänav; Vihmane päev , näiteks, kuhu iga inimene kõnnib? Mida teeb teenija, võib-olla ajab asju? Kuhu kõnnib mees redeliga? Mida vaatab paar esiplaanil? Mida mõtleb mees nende taga?

Meile on antud ajapilt uuest linnamaailmast, ajast, mil Pariisis toimusid suured struktuurilised ja arhitektuurilised muutused. See maal kujutab areneva modernsuse aega, mil Pariis oli ristteel, vana ja uue vahel, mitte ainult struktuuriliselt, vaid ka sotsiaalselt ja kultuuriliselt. Caillebotte on kindlasti jäädvustanud hetkeseisu ühest Pariisi linnaosast, ja nüüd, üle sajandi hiljem, on ta seda teinud,me oleme tunnistajaks muutuste, laienemise, ümberkorralduste ja lihtsalt: järjekordse vihmase päeva tunnistajaks Valguse linnas.

Korduma kippuvad küsimused

Kes maalis Pariisi tänav Maalimine?

Prantslane Gustave Caillebotte maalis Pariisi tänav; Vihmane päev 1877. aastal. Sellest on saanud üks impressionismi meistriteoseid. kunstiliikumine .

Mis tüüpi kunstistiil on Pariisi tänav; Vihmane päev (1877)?

Pariisi tänav; Vihmane päev (1877) on impressionistlik maal. Kuigi seda on kirjeldatud nii, et see kuulub ka Realismi kunst stiil, sest see oli kujutatud üksikasjalikumalt kui impressionismile iseloomulikud maalid. Kuid impressionistlikuks tegi selle ka see, et Gustave Caillebotte maalis argistseeni, mis oli samuti osa impressionistide kunstistiilist.

Kus on Pariisi tänav; Vihmane päev (1877) toimuma?

Gustave Caillebotte'i Pariisi tänav; Vihmane päev (1877) on maalitud Pariisi Place de Dublini väljakul, mis asub Pariisi kaheksandas arrondissementis ehk kaheksandas linnaosas. See on maalitud vertikaalsete tänavate, nimelt Rue de Moscou, Rue Clapeyron, Rue de Turin, ja horisontaalse, ristuva tänava, Rue de Saint-Pétersbourg, vastas.