H is nime on kasutatud meditsiinilise seisundi kohta, mida nimetatakse pseudo-goiteriks, ja teda on kutsutud Modi Kas see kunstnik oli neetud? Kas tema nimi eelnes tema kunstile? Mõned arvavad nii, eriti sellepärast, kuidas ta elas. See on muidugi Amedeo Modigliani, maalikunstnik, keda me uurime lähemalt, vaadeldes lamava naise maali, mis on vaid üks näide paljudest selle 20. sajandi kunstniku töödest.

Artist Abstract: Kes oli Amedeo Modigliani?

Amedeo Clemente Modigliani sündis 12. juulil 1884 Itaalias Toscanas Livorno nimelises linnas. Ta oli pärit sefardistlikust juudi perekonnast ja tal olid head suhted oma ema Eugénie Garsiniga, kes viis teda Firenzesse suuri maale vaatama. Samuti aitas ta tal jätkata kunstiõpinguid Guglielmo Micheli juures.

Ta kolis 1906. aastal Pariisi ja tutvus paljude suurte kunstnikega, nagu Pablo Picasso, Juan Gris ja Constantin Brancusi, kes inspireeris teda skulptuuride loomisega alustama.

Ta oli mõjutatud Edvard Munchi teosed , Paul Cézanne ja Toulouse Lautrec. Tal oli mitu näitust Pariisis, eelkõige Salong ja Salon des Indépendants Modigliani sai kurvalt lüüa oma alkoholi- ja narkomaania ning tuberkuloosi tõttu halva tervise tõttu ning suri umbes 36-aastaselt 24. jaanuaril 1920. aastal.

Amedeo Modigliani foto, mis on tehtud Nizzas isikutuvastuseks, dateeritud 1918. aastal. Modigliani kaotas kõik oma dokumendid ja see pilt tehti selleks, et teha uued; Tundmatu autor Tundmatu autor, Public domain, via Wikimedia Commons

Lamav akt by Amedeo Modigliani In Context

Amedeo Modigliani ei saavutanud eluajal kunstilist edu, ta oli mitmes mõttes vaevlev kunstnik. Alles pärast tema surma saavutas tema kunstnikukarjäär kahjuks edu, tema maale on müüdud miljonite dollarite eest. Ta oli tuntud oma figuurimaali poolest, mille peamiseks teemaks oli lamav naine. Ta maalis seeria lamavaid akte aastatel 1916 kuni1919, millest sai üks tema kuulsamaid seeriaid.

Järgnevalt vaatleme lähemalt ühte Modigliani aktfotot pealkirjaga, Nu Couché ( Lamav akt) (1917-1918), mis on tuntud ka kui Punane alasti Esitame lühikese kontekstuaalse analüüsi, milles vaatleme, miks ta maalis lamavaid naisi ja muid mõjutusi, ning samuti formaalse analüüsi, milles vaatleme tema kunstilist stiili teemade, värvide, pintslitöö ja muu osas.

Nu couché (lamav akt) (1917) Amedeo Modigliani; Amedeo Modigliani, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Oluline on märkida, et Modigliani aktidest oli arvukalt iteratsioone ja on lihtne segadusse sattuda, kui me viitame ühele neist, sest need olid kõik väga sarnased. Seetõttu, kui me vaatame Nu Couché ( Lamav akt), käsitleme seda üksikasjalikumalt ja mainime teisi seeria aktid, märkides nende erinevusi.

Konteksti analüüs: lühike sotsiaal-ajalooline ülevaade

Nu Couché ( Lamav akt) maaliti aastatel 1917-1918 Pariisis. See oli Esimese maailmasõja aeg, mil Amedeo Modigliani maalis oma seeria lamavate alasti naistest. 1916. aastal kohtus ta oma sõbra ja kunstikaupmehe Léopold Zborowski tellimusel.

Zborowski oli poola kunstikaupmees ja korraldas Pariisis kunstinäitusi mitte ainult Modigliani, vaid ka teiste kunstnike, näiteks fauvist André Deraini jaoks.

Zborowski pakkus kunstnikule maalimiseks vajalikke materjale, mudeleid ja ruumi, kus ta sai maalida. Peale selle, kui Zborowski korraldas Modigliani jaoks näituse, mis oli väidetavalt tema esimene Berthe Weilli galeriis toimunud isikunäitus, sulges politsei selle obsestsense sisu tõttu.

Amedeo Modigliani portree Léopold Zborowskist (1916); Amedeo Modigliani, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Zborowski pani väidetavalt mõned maalid galerii aknale. See Modigliani aktidest tajutud "rõvedus" pidi andma Modiglianile rohkem reklaami. Politsei sulges ainult näituse avamispäeva, mis õnneks jätkus.

Modigliani lamav naine ei ole ainus teema, mida kunstnik uuris - ta sai tuntuks ka oma portreemaalide poolest, mis tundusid ainulaadsed. Tegelikult oli Modigliani tuntud oma ainulaadse figuraalse maali kujutamise poolest. Enne oma lamavaid akte maalis ta erinevaid inimesi.

Samuti sai ta inspiratsiooni tollal valitsevast kunstiliikumisest, mida kutsuti fauvismiks, mis tähendab prantsuse keeles "metsloomi". 1909. aastast alates alustas Modigliani ka oma skulptuuride loomist, kus ta sai inspiratsiooni ja kunstilist mõju Constantin Brancusilt, kes oli tuntud Rumeenia skulptor.

Naise pea (1910-1911) Amedeo Modigliani; Rahvusgalerii, CC0, Wikimedia Commons'i kaudu

Modigliani tegeles erinevatel põhjustel skulptuuriga ainult umbes aastani 1914. Kuid selle aja jooksul, mil ta skulptuuridega tegeles, oli ta oluliselt huvitatud ja mõjutatud teistest kultuuridest, eriti Aafrika maskidest. Me märkame, et Modigliani skulptuurides ja portreemaalidel on stiliseeritud näod, mis näevad välja nagu Aafrika hõimude maskide stiilid: piklikud näod ja silmad, mis on mandlilaadsed-kujundatud.

Formaalanalüüs: lühiülevaade kompositsioonist

Järgnevalt vaatleme Nu Couché ( Lamav akt) (1917-1918) üksikasjalikumalt. Modigliani oli tuntud oma unikaalsete ja "stiliseeritud" maalide poolest; ta maalis oma figuurid pikliku kaela ja nägudega, viimased olid sageli ka üsna nurgelised, näiliselt kipsisilmade näol, mida on kirjeldatud kui "mandlikujulisi". Lisaks on tema portreed kirjeldatud kui maalitavate isikute isiksuse kujutamist.

Modigliani "signatuurse" pikliku kaela ja näo stiili tõttu on tema nime kasutatud kirjeldamaks meditsiinilist seisundit, mida nimetatakse "Modigliani sündroomiks" ja mille puhul on kaela kõverus liialdatud.

Modigliani lamavate naiste maalikollektsioon oli see, mis varastas - ja peatas - näituse, kuna need figuurid tundusid oma alastuses vastuolulised ja ilu ning iha ja elu ideede sümboliseerivad.

Valgel padjal lamav akt (u. 1917), autor: Naisakt valge padjal (u. 1917). Amedeo Modigliani ; © José Luiz Bernardes Ribeiro

Modigliani aktid andsid 20. sajandil märku teistsugusest naistüübist - see näitas naist, kes oli enesekindel ja ei kartnud end näidata. Arvestades, kuidas naisi on läbi ajaloo kujutatud, ei kujutanud Modigliani siin naisi mitte mütoloogiast pärit alandlike või häbelike jumalannadena, kes on täiuslikult visandatud akadeemilistes kontuurides ja värvides, vaid igapäevase naisena.

Lisaks näeme Modigliani stiilis ka seda, et ta ammutas mõjutusi teistest kultuuridest ja traditsioonidest, sealhulgas Aafrika maskidest ja Kubistlik nurgeliste figuuride ja nägude stiil. Nende mõjutuste kaasamine näitab selgelt tema pöördumist primitivismi kunstistiilide poole ja võib-olla võime ka oletada, et Modigliani oli mõjutatud figuratiivsest renessansiajastu maalid ajastu, mille maale ta noorena vaatas, ta lihtsalt tegi selle enda omaks.

Vaatame allpool lähemalt.

Teema

Sellel 1917. aastal 1918. aastal valetatud aktil kujutab Amedeo Modigliani naist, kes lamab kas diivanil või voodil, mis on kaetud punase katte või tekiga, millel on väikesed kuldsed kriipsud, mis viitavad mustritele. Ta lamab helesinisel padjal, mis on tema pea all ja allpool selja keskosa. Sinise padja kõrval näib olevat veel üks tumeroheline padi või pehmendus.

See lamav naine lamab lahtiste ja pea kohal ulatuvate kätega. Tema vasak käsi (meie paremal) näib olevat pea taha tõmmatud ja tema parem käsi (meie vasakul) on randmete juures ära lõigatud; mõlemad tema randmed ja käed ei ole meile, vaatajatele, nähtavad.

Üksikasjalikult Nu couché (lamav akt) (1917) Amedeo Modigliani; Amedeo Modigliani, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Samamoodi näeme ainult tema ülemisi reite, ülejäänud jalad ja jalad voodil või diivanil ei ole meile nähtavad. Suurema osa kompositsioonist täidab lamava naise figuur. Tema keha moodustab tugeva peaaegu kumera horisontaalse joone lõuendi ühest otsast teise.

Tema kuldset alasti nahatooni on raske eirata, kuna tumedamad punased ja rohelised taustavärvid rõhutavad tema alastust. Kui vaatame tema kehakujutist, siis Modigliani kujutas toonuses naisekuju, mis näib olevat nagu tunniglasikujuline.

Tal on tumepruunid juuksed, mis tunduvad sellel maalil lühikesed, kuigi need võivad olla pikad ja lihtsalt peaga taha tõmmatud, nii et me ei näe neid. Tal on punased huuled, mille ümber on tumedad piirjooned, ja tema silmad näivad olevat suletud, mis viitab sellele, et ta võib magada, mis rõhutab veelgi tema lõdvestunud poosi.

Tema silmalaud on värvitud tumedama söevärviga, mis võib viidata sellele, et ta on meigitud. Tal on õhukesed stiliseeritud kulmud.

Üksikasjalikult Nu couché (lamav akt) (1917) Amedeo Modigliani; Amedeo Modigliani, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Samuti märkame, et Modigliani kujutas oma lamavat naist kehakarvadega, me märkame karvu, mis on pakutud nii tema kaenlaaluste all kui ka tema häbemepiirkonnas. Enamikul Modigliani aktidel näeme seda kujutatud, mis annab neile häbematu ja realistliku välimuse. Peale selle tundub tema näoilme rahulik ja rahulik, mis kõik lisab tema ilu ja seksuaalset võrgutavust, mis kahtlemata on teinudsee maal on kunstimaailma vaatamisväärsus.

See on ka tunnistus sellest, kuidas Modigliani kujutas naisakti kogu oma hiilguses, võrreldes traditsioonilisemate - ja aktsepteeritud - aktidega, mis pärinevad Renessansiaeg.

Sarnast poosi näeme Modigliani teisel lamava naise maalil nimega Lamav akt (1917), mis asub Ameerika Ühendriikides New Yorgis asuvas Metropolitan Museum of Art'is. Siin lamab ta sarnaselt oma kehaga, mis moodustab kompositsiooni domineeriva kumera horisontaalse joone, kuid me näeme rohkem tema külge. Tema silmad näivad siin olevat avatud ja vaatavad meile otsa. Tema käed on samamoodi selja ja pea taga, jällegi ei näe me tema käsi.

Lamav akt (1917) Amedeo Modigliani; Amedeo Modigliani, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Mis on erinev Lamav akt (1917) on tema väiksem suu, mis on kokku tõmmatud ja millel on vihjeid tema valgetest hammastest. Tema nina ja nägu on piklikumad ja nurgelisemad kui Nu Couché ( Lamav akt) (1917-1918), kelle välimus on täisväärtuslikum ja iharam ning seega seksuaalselt atraktiivsem?

Värv ja pintslitöö

Amedeo Modigliani maalis rikkalike punaste, roheliste ja sinepide toonidega, sageli siin-seal heledamate siniste toonidega. Aktid kujutas ta kergelt päevitunud nahatoonidega, samas kui mõned ilmusid heledama nahatooniga. Kui vaatame Modigliani lamava naise maali, näeme kohe, et domineerivaks värviks on maali põhiobjekt, milleks on lamav naine.

Modigliani pintslitöö Nu Couché ( Lamav akt) (1917-1918) näib olevat juhuslikult üles kantud, eriti lamava naise ümber. Kui vaatame lähemalt, näeme üksikuid pintslitõmmiseid, mis on kantud kerguse ja vabadusega, mitte liiga palju traditsioonilise või akadeemilise maalimisstiili järgi.

Lisaks kasutas Modigliani tumedaid piirjooni naise figuuri ümber, aga ka eelkõige sinise padja ümber, millel ta lamab.

Üksikasjalikult Nu couché (lamav akt) (1917) Amedeo Modigliani, mis illustreerib kunstniku pintslitööd; Amedeo Modigliani, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Selline ekspressiivne värvikasutus ja -rakendus võib viidata Modigliani maalimise ajal tekkinud kunstistiilide, eriti ekspressionismi ja fauvismi mõjudele. Neid kunstistiile iseloomustasid voolav pintslitõmme ja erksad värvid, mis väljendasid kunstnike sisemist emotsionaalset maailma.

Perspektiiv

Modigliani kujutab oma aktid eri vaatenurkadest, kuid sageli näeme lamavat naist õhust, nagu oleks kunstnik maalinud kõrgendatud vaatepunktist. Nu Couché ( Lamav akt) (1917-1918) näeme teda enamasti ülevalt, kuid mitte liiga kaugelt ülevalt, vaid just nii palju, et näeme suuremat osa tema kehast.

Teised näited Modigliani aktidest ilmuvad frontaalsetest vaadetest, kus mõned on istuvad, nagu näiteks pildil Iirise puu (umbes 1916), mis asub Courtauldi kunstiinstituudis Londonis, Inglismaal, ja Istuv alasti (1917), mis asub Antwerpeni Kuninglikus Kaunite Kunstide Muuseumis Belgias.

Teised on kujutatud rohkem külili lamades, näiteks Alasti (1917), mis asub Solomon R. Guggenheimi muuseumis New Yorgis, Ameerika Ühendriikides, samas kui teised toetuvad näiteks küünarnukile, Alasti sinisel padjal (1917), mis asub Washingtonis asuvas Rahvuslikus Kunstigaleriis.

Alasti sinisel padjal (1917) Amedeo Modigliani; Amedeo Modigliani, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

"Ma olen Modigliani, juut"

Ilmselt tutvustas ta end mõnikord just nii. Kuigi ta oli juut, on teda sageli kirjeldatud kui "boheemlast". Ta ei elanud kerget elu, enamasti oli Modigliani hädas, et oma kunstiteostega piisavalt raha teenida ning ta kannatas oma sõltuvuste ja terviseprobleemide all. Sellegipoolest mäletati teda alati üsna uhkelt riietatuna - isegi Pablo Picasso mäletas, eton teinud komplimente selle kohta, kuidas juudi kunstnik riietub.

Teda mäletatakse ka tema eluloo kaudu, mille on kirjutanud tema tütar Jeanne Modigliani pealkirjaga Modigliani: inimene ja müüt (1958). Tema auks on tehtud mitu filmi, nimelt, Les Amants de Montparnasse (1958) ja Modigliani (2004). Temast on kirjutatud ka üheksa romaani, temast on kirjutatud näidend ja mitu muusikapala.

Modigliani ammutas inspiratsiooni erinevatest tolleaegsetest kunstiliikumistest, teda ümbritses arenev uus kunsti- ja kultuurimaailm, kubism, fauvism, isegi sürrealism jt. Ta sulatas selle, mida ta tajus, nii-öelda oma "kaubamärgiks". Mõned paigutavad teda ekspressionismi, kuid võib-olla ei saa teda kunagi kuhugi paigutada - südames "boheemlane" ja verelt juut, lõi ta omaettevaadata nii mitmel viisil.

Korduma kippuvad küsimused

Mis on kuulus lamava naise maal?

Seal on üle 20 lamava aktimaali, mille autor on Itaalia juudi maalikunstnik , Amedeo Modigliani. 1916-1919 maalis ta need aktid osana kunstikaupmees Léopold Zborowski tellitud seeriast. Mõned Modigliani aktid on Nu Couché ( Lamav akt) (1917-1918), mis kuulub erakogusse, ja Lamav akt (1917) Metropolitan Museum of Art'is. Modigliani lamava naise maalide seeria on kõik erinevates kunstigaleriides ja kunstimuuseumides üle maailma.

Mida on Modigliani aktid väärt?

Amedeo Modigliani maalide seeria lamavaid alasti naisi on müüdud miljonite dollarite eest alles pärast kunstniku surma 1920. aastal. Nu Couché ( Lamav akt) (1917-1918) müüdi 2015. aastal Christiesi messil 170 405 000 miljoni dollari eest. Selle ostis Liu Yiqian ja sellest sai osa erakogust. See maal on olnud üks enim makstud maalidest.

Millised on Amedeo Modigliani maalide iseloomulikud joonistused?

Amedeo Modigliani töötas välja isikupärase kunstilise stiili, mille teemaks oli maalimine. Ta oli tuntud pikliku kaelaga figuuride maalimise poolest, pikkade, sageli nurgeliste nägudega, millel olid "mandlikujulised" silmad. Tema maalitud näod tundusid sageli maskilaadsed, mis viitab tema mõjutustele Aafrika maskidest. Samuti oli ta mõjutatud skulptor Constantin Brancusi poolt.

Millist kunsti tegi Amedeo Modigliani?

Amedeo Modigliani oli tuntud oma portree- ja aktimaalide poolest. Ta maalis õlimaalidega lõuendile. Mõne aasta jooksul tegeles ta ka skulptuuriga, inspireerituna skulptor Constantin Brancusi'st. Oma skulptuurides kasutas ta lubjakivi. Ta tegi ka arvukalt joonistusi ja visandeid.

Keda Modigliani maalis?

Kuigi Amedeo Modigliani oli kuulus oma lamavate naiste aktide maalimise poolest, maalis ta ka paljusid teisi inimesi, sealhulgas kirjanikke ja kunstnikke ning teisi olulisi tegelasi loomemaailmas. Mõned neist on Pablo Picasso, kunstikaupmees Paul Guillaume, Léon Indenbaum, Moise Kisling, Beatrice Hastings, kes oli Emily Alice Haigh, Inglismaa kirjanik ja kirjanduskriitik Blaise Cendrars,Juan Gris, tema patroon Léopold Zborowski jt. Ta maalis ka igapäevaseid inimesi, nagu naised, noored, Jeanne Hébuterne'i, kes oli tuntud kui tema vabaabielunaine, ja viimasena, kuid mitte vähem tähtsana, teda ennast.