Esiteks, mis on akvarellpliiatsid? Need on pliiatsid, mis on vees lahustuvad, mis tähendab, et pigment reageerib veele ja on vee poolt aktiveeritav. Akvarellpliiatsi kasutamine on väga unikaalne meedium, mis asub nii akvarellmaalimise kui ka joonistamise vahel. Enamik akvarellpliiatsikunsti, millega olete võib-olla kokku puutunud, on saavutatud erinevate tehnikate abil. Akvarellpliiatsi joonistusel onüsna erinevaid võimalikke märkimisprotsesse. Selles õpetuses õpid, kuidas akvarellpliiatsitega lilli joonistada/maalida. Käime joonistamise käigus läbi erinevaid tehnikaid, mis aitavad sul saada rohkem kindlustunnet oma akvarellpliiatsite oskustes.

Enne kui me alustame

Selle õpetuse eesmärk on uurida erinevaid akvarellpliiatsikunsti tehnikaid. Vaatleme erinevaid meetodeid, kuidas kasutada see tüüpi pliiatsitega läbi lihtsa akvarelllillede joonistamise. Akvarellpliiatsite kasutamine akvarelllillede joonistamiseks nõuab rahulikumat lähenemist. Püüa veenduda, et sul on aega ja mugav keskkond, kui teed seda õpetust. Käime läbi mitu tehnikat ja seejärel rakendame neid akvarelllillede maalimisel ja joonistamisel.

Akvarellpliiatsite kasutamise õppimine ei ole ainult lillede joonistamise protsess, vaid ka akvarelllillede maalimise protsess. Õpime, kuidas akvarellpliiatsitega akvarelllilli maalida, ning õpime kogu protsessi jooksul erinevaid tehnikaid.

Vajalikud materjalid

Õpetamaks, kuidas akvarellpliiatsitega lilli maalida, on parima tulemuse saavutamiseks hädavajalik omada õigeid materjale. Kui õpime algajana akvarellpliiatsitega lilli maalima, tähendab see, et me ei vaja tipptasemel materjale, küll aga vajame õigeid materjale. Allpool on toodud nimekiri mõnest soovitatud esemest, mida saate osta internetist. Siin on, mida te vajate:

• Pintslid
• 300 GSM paber
• Arteza akvarellpliiatsid
• Valitseja
• Scotch/Masking teip
• HB pliiats
• Teritaja

Kui olete huvitatud erinevatest akvarellipliiatsitest ja sellest, mida otsida, võite külastada ka meie veebilehte. parim akvarellpliiats blogipostitus.

Ettevalmistus

Mida me tahame teha, on veenduda, et meil on selle õpetuse jaoks tasane pind ja hea valgustus. Kasulik on alati olla vaikses kohas, nii et ehk proovige end paigutada kuhugi, kus teid ei tohi segada. Tahame veenduda, et meil on läheduses purk vett, sest see on selle õpetuse jaoks hädavajalik.

Lõpuks joonistame seeria erinevaid lilli lähtepildist, mille saate kas välja printida või joonistada otse oma nutiseadmest.

Samm-sammult juhend, kuidas joonistada lilli akvarellpliiatsitega

Lillede maalimise õppimine akvarellpliiatsitega on suurepärane ülesanne akvarellpliiatsite kasutamise õppimiseks üldiselt. Protsess on üsna lihtne, mille käigus teeme mõned lahtised visandid erinevatest lilledest. Seejärel järgneb sellele protsessile lillede maalimine. Lilled võimaldavad meile suurt vabadust märkide tegemisel, kuna nad on abstraktsed. See tähendab, et me saame tehaolla üsna mänguline märkidega, mida me oma pliiatsitega teeme, kui loome lilli akvarellpliiatsitega. Siiski leiame, et on erinevaid viise, kuidas me saame nii joonistada kui ka maalida akvarellpliiatsitega. Sellega alustame.

1. samm: Meie kujutise visandamine

Kõik akvarellpliiatsiga tehtud joonistused algavad pliiatsiga tehtud visandiga. Me tahame vaadata lähemalt oma lähtepilte ja märgata erinevaid lilli, mida me tahame kasutada. Selles õpetuses joonistame/maalime kombinatsiooni päevakestest, orhideedest ja liiliatest.

Selle õpetuse eesmärk on spetsiaalselt aidata meil mõista erinevaid tehnikaid läbi mõne lille joonistamise protsessi. Nii et ärge muretsege liiga palju selle pärast, et lilled oleksid täiuslikud. Vastupidi, joonistuse lahtisena hoidmine töötab hästi koos akvarellpliiatsiga.

Samm 2: Tausta loomine

Kuna akvarellpliiatsid ei ole samad kui tavalised pliiatsid, siis tahame oma joonistusele kohaldada sama protsessi, mis akvarellmaal. Selle all on mõeldud seda, et me ehitame pildi üles erinevate aluste abil, alustades taustast.

Loome huvitava värvikombinatsiooni meie taustaks, kasutades selleks sinise ja lilla kombinatsioon Alustades sinise pliiatsiga, hakake värvima oma lillede visandit. Jätke veidi ruumi oma visandi servade ja tausta vahele.

Jättes veidi ruumi meie visandi ja akvarellipliiatsi vahele, tekitame õpetuse lõpu poole ilusa popi, mis võimaldab lilledel saada ilusa kontrasti taustaga. Lilla pliiatsiga hakake värvima tausta ümber visandi, luues taustale huvitava värvikombinatsiooni.

Kui oleme oma visandi ümber pannud mõned värvid, mis kujutavad tausta, saame nüüd selle aktiveerida vee ja pintsliga. See on akvarellpliiatsite tavalisem kasutusviis, kus värv joonistatakse pliiatsiga ja seejärel aktiveeritakse vee ja pintsliga. Niisutage pintslit kergelt ja hakake veega pintsliga üle oma värvipliiatsit silitama.

Teeme seda seni, kuni oleme üle käinud kõik taustavärvid. Tahame töötada väga ühtlaselt, kui teeme neid pintsliga tehtud liigutusi. Hea soovitus on alustada joonistuse/maali ühest küljest ja liikuda aeglaselt läbi kogu pildi, kuni olete maalinud vee üle kõik värvid.

Kui oleme seda teinud, laseme sellel umbes 10 minutit kuivada.

3. samm: orhidee joonistamine ja maalimine

Kuna meil on neli lille, alustame ühega korraga, alustades orhideest. Orhideed on väga huvitavad lilled, mõnes mõttes võib nende kuju muuta need olendite sarnaseks. Alustame kroonlehtede värvimisega, kasutades suurema pindala jaoks roosat ja servade jaoks lillat värvi.

Me kasutame mõnda tehnikat, alustades tuhmumistehnikast, mille puhul kasutate kahte värvi ja ühendate need aeglaselt veega. Me teeme seda nii, et värvime oma kroonlehtede servad lillaks ja kroonlehtede keha roosaks.

Seda tehnikat saab mõista ka akvarellpliiatsi tehnikate õpetuse kaudu siin: insert link to watercolor pencil techniques Siiski tuleks alati jätta kahe värvi vahele väike vahe, et kui me kasutame vett ja pintslit, saame neid siis maaliliste liigutustega kokku tõmmata. Te võite paigutada kaks paari erinevalt lillele, kui te jätate nende vahele väikese ruumi.neid.

Kui oleme oma lille värvinud, võime hakata värve veega aktiveerima. Mida me tahame teha, on hakata aeglaselt väikese veega pintsliga üle värvima. Aeglaselt ja järjekindlalt värvime üle värvid ja hakkame tegema kriipsud ühest teise. Kui see on kuivanud, võime hakata meie lillele uusi märke kihistama, andes talle erinevaid jooni. Teine suurepärane tehnika, mida me saame kasutadauute märkide tegemiseks on paletitehnika. See, mida me teeme, on see, et teeme akvarellpliiatsiga väikese kriipsu paberile ja seejärel aktiveerime selle vesipintsliga.

Mis puutub meie lähtepildi, siis see tehnika on suurepärane võimalus lille erinevate jooniste saavutamiseks. See võimaldab erinevaid märke, mis muudavad meie joonistuse/maali veidi keerulisemaks ja vähem eripäraseks.

Selle tehnikaga võime kasutada erinevaid värve, kui oleme oodanud, kuni eelmised märgid on kuivanud. See maalimistehnika annab suurepärase võimaluse teha joonisele varje ja akvarelliefekte. Siinkohal võime hakata kasutama erinevaid värve.

Kui olete lasknud viimasel akvarellpliiatsil kuivada, on hea soovitus teha seejärel mõningaid teravaid kontrasti, kasutades musta värvi, et määratleda lille hetki. Sama palettitehnika abil kastke musta värvi ja hakake maalima mõningaid tumedamaid detaile. Seda võib teha mööda kroonlehtede servi, see võib olla erinevad jooned õie pungas või keskel, samuti võib ollaerinevad väikesed jooned või täpid, et anda lillele unikaalne välimus. Võime seda teha ka teiste tumedamate värvidega, nagu lilla või tumesinine.

Kui oleme lasknud meie lillel ja selle erinevatel pealekandmistel kuivada, peaks see nägema üsna huvitav välja erinevate märkidega. Need on mõned soovitatavad värvid selles õpetuses, aga te võite järgida üldisi põhimõtteid ja rakendada oma värvid, mida võite leida huvitavaks.

4. samm: Daisy joonistamine ja värvimine

Kui me liigume uue lille juurde, alustame uue värvi ja klassikalise akvarellpliiatsi tehnikaga. Me võime alustada kroonlehtede värvimisega kollaseks, Püüdke aga mitte värvida kogu kroonlehte, vaid pigem jätta negatiivset ruumi. Ehk värvige iga kroonlehe üks külg. Jätkake seda protsessi, kuni olete värvinud kõik kroonlehed. Teine hea soovitus on värvida aluspindakroonlehed, kus nad on ühendatud lille keskmega. Mida me uurime, on segamistehnika, mille puhul me joonistame värvid üksteise peale enne nende aktiveerimist veega.

Nüüd võime võtta meie oranži, kuna see töötab hästi koos kollase värviga, ja alustada värvimist meie kollase peal. Jällegi, me ei taha värvida kollast täielikult üle, pigem tahame värvida ainult hetki igas kroonlehes.

Kui oleme kõik kroonlehed oma värvidega üle käinud, võime võtta väikese õhukese pintsli, kasta see vette ja alustada pliiatsimärkide aktiveerimist. Tahame olla selle protsessiga väga aeglane ja kindel, töötades oma kriipsud vastavalt kroonlehtede kujule. See on veel üks suurepärane viis huvitavate värvide mitmekesisuse loomiseks. Kui see on kuivanud, võime hakata lisama selle kihi peale detaile.Jällegi, akvarellpliiats on sarnane akvarellvärviga selles mõttes, et mõlemas on tegemist kihistamisega. Me saame seda teha uue tehnikaga, kus me võtame värvipliiatsi, ütleme pruuni, ja hakkame pigmendi otse pliiatsilt veega pintsliga välja tõmbama.

Jällegi, kuna me tahame, et meie detailid meenutaksid lille kvaliteeti, kaaluge, kuhu te need tumedamad märgid maalite. Ehk hoidke tumedat momenti iga kroonlehe aluse lähedal. Püüdke pintslit mitte liiga palju niisutada, enne kui tõmbate värvi otse pliiatsilt. Kui te kastate pintslit vette, andke sellele väike tupsutus mõnele materjalile, et võtta veidi vett ära. Kasutage seda tehnikat jätkuvalt, et luuahuvitavad märgid lillel.

Akvarellpliiatsiga joonistamisel on hea proovida erinevaid värvide pealekandmise viise, nii õpime erinevaid viise, kuidas kunstiteosele märki teha. Püüa tegeleda kõigi kroonlehtedega, kuni tunned end rahulolevana.

Kui oleme lasknud kroonlehtedel kuivada, värvime sama tehnikaga oma pruuni pliiatsiga marekübara keskosa. Pidage meeles, et lille keskosa ei ole kunagi tasane ja koosneb tavaliselt väikestest õietolmu pungadest, seega kasutame ehk pliiatsimärkide pealekandmise protsessi. Kui see on kuivanud, saame sama tehnikaga lisada meie lillele uusi tumedamaid toone. Võib-olla kasutame mustiet luua hea kontrast lille keskosas. Püüa panna rohkem värvi lille keskosa ühele küljele, et anda efekt varju.

Selleks, et tekitada õielehtedele sügavust ja varju, võime ka õielehtedele teha kergeid tumedaid kriipsutusi. Pane aga tähele lille keskkohta, et suunata oma arusaamist sellest, kust valguse suund tuleb. Akvarellilillede maalimine akvarellpliiatsiga on märkide tegemise uurimine.

Püüa olla mõne märkega peenelt. Me tahame olla peenelt maaliliste liigutustega pealekantavate vahenditega, sest need võivad olla liiga palju, kui nendega ei tegele ettevaatlikult ja kindla käega. See on üldine reegel, mida mööda töötada.

5. samm: Meie teise Daisy joonistamine ja maalimine

Hakkame uurima uusi tehnikaid, töötades samal ajal mõnega, millega oleme nüüdseks tutvunud. Võib-olla teeme mõnedele kroonlehtedele veel klassikalisi värvimistehnikaid. Mõne teise kroonlehe puhul võime aga nüüd proovida uut tehnikat, kus kanname lehele vett, mille seejärel akvarellipliiatsiga üle värvime.

Püüa ettevaatlikult kanda vett neile kroonlehtede aladele, millel sa seda uut tehnikat proovid. Kui leht on veel märg, võta pliiats, ükskõik millist värvi, ja hakka aeglaselt tegema joonistusjälgi otse üle veega kaetud alade kroonlehtedele. Kui kannad vett rohkematele kroonlehtedele, on hea soovitus mitte värvida kogu kroonlehte otse vee peale. Pigem püüa kasutada sedatehnikat, et luua joonistusmärke, mis kirjeldavad piirkondi, kus on kõige tumedamad toonid.

Kui te läbite kroonlehed, võite lisada erinevaid värve üksteise peale otse üle kastetud alade. See on suurepärane viis kontrasti loomiseks, kuna see annab tugeva kihi, mida saab selle lille joonistamise hilisemates etappides üle värvida ja üle joonistada. Kui need märgid on täielikult kuivanud, kasutame mõningaid teisi meile tuttavaid tehnikaid. Kasutame taas oma pliiatsit, etpigmendi väljavõtmine meie pintsliga. Kuna ka see tehnika võib anda kargeid jälgi, olge ettevaatlik, kui teete huvitavaid detaile.

Kui need märgid on täiesti kuivanud, võime nüüd proovida mõningaid teisi tehnikaid, mida me teame, et lisada lillele rohkem detaile ja efekte. Võib-olla lisame mõned heledamad toonid sama tehnikaga, mille puhul kasutame pliiatsit otse värvi väljavõtmiseks.

Kasutades tehnikat, kus me kasutame pliiatsit kui otsest värvi väljatoomise allikat, on selline mugav ja lõbus viis maalimisstiilis märkide pealekandmiseks, mis töötab hästi koos pliiatsimärkidega. Kui me laseme sellel täielikult kuivada, peaks meil jääma heledates toonides lill, mille kroonlehtedes on erinevaid märke. Üldiselt on turvalisem kõigepealt kanda heledamaid märke, kuid jällegi, õiget viisi ei ole.Kõik sõltub sellest, millist efekti te soovite ja kui targalt te selle saavutamiseks tegutsete.

Kui see on täielikult kuivanud, võime hakata lisama tumedamaid märke nii lille punga kui ka kroonlehtede sisse. Tumedamate märkide puhul lubage endale proovida erinevaid tehnikaid, mida oleme seni uurinud. Samuti ärge unustage, et arvestate varjuefektide loomisel valguse suunda.

6. samm: Liilia joonistamine ja maalimine

Liigume oma viimase lille juurde, kasutades liitmistehnikat, kus me kasutame üksteise läheduses olevaid värve, mis seejärel vee abil integreeritakse. Alustame oma lille värvimist kahe värviga, ehk rohelise ja kollase värviga. Seejärel võime jätkata nende värvide aktiveerimist pintsli ja veega, maalides vett otse üle meie pliiatsimärkide. Samuti võime liigutada värviümber lille, mis tähendab, et te ei pea alati mingit ala täielikult värvima. Vesi liigutab värvi ümber, kui teete värvilööke.

Kasutame taas erinevaid seni õpitud tehnikaid. Proovime näiteks paletitehnikat, mille puhul me kriipsutame värvi paberilehele ja seejärel segame seda vee ja pintsliga, et saada mingi värv, mida saame seejärel kasutada oma lille peal.

Võime kasutada ka tehnikat, kus tõmbame pliiatsiga otse pliiatsist värvi, et luua tumedamaid toone meie Lilli keskele. Võime lisada ka lillede varte värvid. Võib-olla kasutame rohelist ja kui see on kuivanud, kanname musta piki serva, et anda sellele mõningane määratlus.

Selle harjutuse eesmärk on anda teile ülevaade erinevatest rakendustest, mida te võite kasutada akvarellpliiatsiga maalimisel/joonistamisel. Selles etapis võite vabalt proovida erinevaid tehnikaid, kui jätkate märkide tegemist lillale.

7. samm: pliiatsi töö ja viimased parandused

Mõned tehnikad akvarellpliiatsi ja värvi sees ei ole alati vahend ise. Esiteks, Kui teie joonistus on täielikult kuivanud, on suurepärane tehnika, mida saab oma joonistusele/maalile rakendada, kasutades pliiatsit, et luua huvitavaid momente. Sel juhul. võib-olla proovida teha mõned kriipsutamise efektid ümber ja üle oma joonistuse, et suurendada teatud alasid. Need pliiatsi märgid võivad luua väga abstraktset kvaliteeti sellestöötada, kui see on teie kavatsus.

Või võid olla kliinilisem, kui joonistad pliiatsiga mõned detailid, et luua realistlikumaid hetki ja rohkem toone, mis meenutavad tõeliste lillede omadusi.

Lõpuks võite alati kasutada mõningaid tehnikaid, et suurendada kontrasti oma taustal või lisada lilledele mõned viimased detailid. Mõned head soovitused on vaadata oma lilled uuesti üle ja vaadata, kas saate lisada uusi huvitavaid märke või rakendada taustal tumedamaid sama värvi toone, et luua rohkem kontrasti. Siin ongi see, õpetus, kuidas joonistada/maalida huvitavaid lilli koosakvarellpliiatsid. Pidage meeles, et ei ole olemas õiget või valet viisi, kuidas neid pliiatsid kasutada. Siiski on olemas üldine tarkus, mis on seotud sellega, millist efekti soovite saavutada ja kuidas seda teha, millised tehnikad on teie käsutuses.

Näpunäited, mida meeles pidada

See akvarellpliiatsiga õpetus näitab teile erinevaid akvarellpliiatsiga joonistamise/maalimise tehnikaid, samuti lihtsat akvarellmaali, mida saate kasutada omaenda malliks. Akvarellpliiatsi kasutamisega võib kaasneda erinevaid vahendeid, mis võivad aidata kunstiteost täpsustada. Mõnikord ei tohiks kunstiteose tegemise viisi teha ainult üheainsa vahendiga. Nagu teete oma akvarellkunstiga,pea alati meeles, et peab olema lõbus!

• Selles akvarellpliiatsite õpetuses , eesmärk on vabastada teid meediumi kasutamise ühestainsast viisist. Seega proovige alati kasutada meediumit rohkem kui ühel viisil.
• Kui kasutate akvarellpliiatsit, täitke oma vesi puhta veega. aeg-ajalt.
• Akvarellpliiatsikunst ei ole alati ainult akvarellpliiatsid . joonistamine meie maalide peal võib mõnikord tööd parandada.

• Akvarellpliiatsiga joonistamine võib tulla paratamatute vigadega . SO hoidke käepärast paberrätikut. Kui soovite märki uuesti teha, niisutage piirkonda ja tupsutage seda paberrätikuga.
• Akvarellilillede maalimine akvarellpliiatsitega toob kaasa vabaduse uurida Proovige kasutada nii joonistamist kui ka maalimist.
• See akvarellilille õpetus keskendub erinevatele viisidele, kuidas kasutada oma pliiatseid nii joonistamiseks kui ka maaliliste efektide saavutamiseks. . nii et võite julgelt proovida erinevaid tehnikaid, kui läbite õpetuse.

Siin on see! Juhend mõne akvarellpliiatsi näpunäite ja tehnika kohta, mis aitab teil tugevdada oma akvarellpliiatsi oskusi. Akvarellpliiatsi kunst on suurepärane viis akvarelllillemaali loomiseks. Akvarellpliiatsi kasutamist õppides tuleb õppida ka akvarellpliiatsitega maalimist. Akvarellpliiatsitega akvarelllillede maalimise tundmine tähendab, et tuleb õppida akvarellpliiatsitegaerinevaid lähenemisviise, mida saab selle meediumiga kasutada.

Korduma kippuvad küsimused

Kuidas kasutada akvarellpliiatseid?

Hea soovitus ja tavalisem rakendus on joonistada pliiatsitega otse paberi pinnale ja seejärel aktiveerida märgid veega üle värvides. Ei ole olemas ühte viisi akvarellpliiatsite kasutamiseks. Mõnel juhul võib värvid ette segada ja neist värvi teha ning seejärel pintsliga maalilisi märke teha. Akvarellpliiatsiga tehtud joonistusi saab ka rohkem tehamaalikunsti stiilis veega ja pärast kuivamist saab üle joonistada teiste vahenditega. Akvarellpliiatsite kasutamiseks on erinevaid võimalusi, kõik on seotud sellega, et püüda olla selle vahendiga nii loominguline kui võimalik.

Kas akvarellpliiatseid saab kasutada ilma veeta?

Jah, akvarellpliiatsid ei pea alati aktiveerima veega. Huvitava pildi teeb üldiselt see, kui on erinevaid märke, mis loovad erinevaid omadusi. Nii et kui teete akvarellpliiatsiga joonistust, võite kasutada vett või mitte või teha mõlemat. Ei ole ühte viisi, kuidas õppida akvarellpliiatsitega maalima, trikk on olla selle meediumiga võimalikult loominguline.võimalik. Akvarellkunstiga harjutades näete, et nagu iga meediumi puhul, on alati olemas erinevaid pealekandmisviise. Kui aga õpite akvarellilillede maalimist akvarellpliiatsiga, siis soovite kasutada kõiki märgistusvõimalusi, mida vesi võib pakkuda.

Mis on eriline akvarellpliiatsite puhul?

Akvarellpliiatsid on ainulaadne meedium, mis asub maalimise ja joonistamise vahel. Akvarellpliiatsite eripära on selles, et see on meedium, mis vabastab kedagi ühendama nii maalimist kui ka joonistamist ühes kunstiteoses. Kuid see läheb veelgi kaugemale, kuna pliiatsit saab kasutada maalimisvahendina, mis võib sageli teha unikaalseid omadusi, mida saab leida ainultakvarellpliiatsiga joonistused. Akvarellilillede maalimisel on tore segada pliiatsimärke maalimärkidega.

Kuidas maalida akvarelllilli akvarellpliiatsitega?

Parim asi akvarellilillede akvarellpliiatsitega maalimise õppimise juures on see, et esiteks on olemas erinevaid rakendusviise ja teiseks, et tuleb nii joonistus- kui ka maalimisomadusi. Kõik algab siiski lillede üldisest visandist, sealt edasi on teil vaba valik, kas teha joonistusmärke või maalimisjälgi. Akvarellililled akvarellpliiatsitega onüsna lihtne maalida, kuna nad on oma olemuselt üsna abstraktsed. See tähendab, et lihtsate akvarelllillede maalimise protsessi saab arendada unikaalsete märkide joonistamise või unikaalsete märkide maalimise kaudu, mis võivad siiski meenutada lille omadusi. Selles akvarelllillede õpetuses on lahti kirjutatud mõned viisid, kuidas neid märke uurida, kuid mingit kindlat viisi akvarelllillede maalimiseks ei ole olemas. Kõik on seotudeksperimenteerimine.