W kes on Johannes Vermeer, millal Johannes Vermeer sündis ja kuidas Johannes Vermeer suri? Need on kõik üsna põhilised küsimused, millele võiksite tahta vastuseid, kuid hollandi maalikunstnik Vermeeri kohta on veel palju muudki teada. Johannes Vermeer maalikunstnik lõi teoseid Hollandi barokiajal ja tema eriala olid interjööride majapidamisstseenid. Johannes Vermeeri maalid olidlõi vaevaliselt, mistõttu ta ei loonud palju teoseid ja suri vaesuses. Vermeeri teosed olid peamiselt portreed inimestest ja ruumidest tema elukohast Delftist.

Johannes Vermeeri elulugu ja kunst

Kogu oma elu jooksul oli ta kergekujuline piirkondlik žanrikunstnik, kelle töid eksponeeriti nii Haagis kui ka Delftis. Siiski lõi ta väga vähe lõuendeid ja oli ilmselgelt mitte jõukas, mistõttu tema abikaasa ja väikesed lapsed jäid tema surma ajal võlgu. Vermeer maalis hoolikalt ja hoolikalt ning kasutas tavaliselt kõrgekvaliteedilisi värve.

Ta on erakordselt tuntud oma meisterliku valgusega manipuleerimise ja valguse kasutamise oskuse poolest oma loomingus.

Ainus oletatav Johannes Vermeeri portree tema maalilt Hankija (1656); Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Maalikunstnik Johannes Vermeeri esimesed aastad

Vermeer ristiti 31. oktoobril 1632. aastal reformierakondlikus kirikus. Tema ema Digna Baltens oli pärit Antwerpenist. Digna isa Balthasar Gerrits elas ambitsioonikat elu ja sattus võltsimise eest vangi. Vermeeri isa Reijnier Janszoon oli puuvillatööline. Amsterdami praktikandina elas Reijnier mainekal Sint Antoniesbreestraat'il, kus tollal elas kapaljud kunstnikud. 1615. aastal abiellus Reijnier Dignaga.

Paar kolis Delfti, kus neil sündis tütar Gertruy, kes ristiti 1620. Reijnier sattus 1625. aastal võitlusesse sõduriga Willem van Bylandt, kes viis kuud hiljem hukkus oma vigastustesse. Reijnier alustas umbes sel perioodil kunstiteostega kauplemist. 1641. aastal ostis ta linna kesklinnas uhke loosi. Loosi ostuga kaasnes märkimisväärneJohannes Vermeer võttis perekonna ettevõtte üle pärast Reijnieri surma 1652. aasta oktoobris.

Perekond ja abielu

Hollandi maalikunstnik Vermeer abiellus 1653. aasta aprillis Catharina Bolnesiga. Õnnistamine toimus rahulikus ümbruskonna linnas Schipluidenis. Maria Thins, Vermeeri ämm, oli temast oluliselt rikkam ja tõenäoliselt oli just tema see, kes kutsus Vermeeri enne 5. aprillil toimunud pulmi üles astuma katoliiklusele. Vermeeri üleminek näib olevat toimunud siirderiigiga, vastavalt kunstiajaloolased.

Tema 1672. aastal valminud teos "Katoliku usu allegooria" rõhutas pigem sümboolseid teoloogilisi tähendusi, eriti armulaua riitust, kui kunstniku tavapäraseid realistlikke teemasid.

Katoliku usu allegooria (umbes 1670-1672), autor Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

See oli loodud teadlikule ja pühendunud katoliku kliendile, võib-olla tema "salajase kiriku" jaoks. Paar asus lõpuks Catharina ema juurde, kes elas Oude Langendijki lähedal üsna suures majas, varjatud jesuiitide kiriku kõrval. Vermeer veetis oma ülejäänud elu selles majas, töötades teisel korrusel asuvas esikus. Tema naine sünnitas talle 15 last, kellest neli surienne ristimist, kuid olid dokumenteeritud kui "Johan Vermeeri lapsed".

Maalikunstniku Johannes Vermeeri karjäär

Ei ole teada, kus või kelle juures Vermeer kunstnikuks õppis. 1668. aastal ilmunud raamatu vaieldava lugemise põhjal oletavad mõned, et Carel Fabritius oli tema juhendaja. Teadlased ei ole leidnud selle kinnituseks kindlaid tõendeid. Leonaert Bramer, piirkondlik autoriteet, oli tema kaaslane, kuigi iga kunstniku stiil on üsna erinev.

Liedtke sõnul koolitas Vermeer end, kasutades teadmisi, mida ta sai ühelt oma isa tuttavalt.

Mõned eksperdid usuvad, et Vermeer sai oma koolituse maalikunstnik Abraham Bloemaertilt. Vermeeri tehnika on võrreldav mõne karavaggistiga, kelle teoseid on mõne tema teose taustal reprodutseeritud maalid-maali sees, näiteks Moosese leidmine (k. 1630), autor Orazio Gentileschi.

Moosese leidmine (k. 1630), autor Orazio Gentileschi; Orazio Gentileschi, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Vermeer liitus Püha Luuka gildiga 29. detsembril 1653. aastal. Gildi arhiivi andmetel ei esitanud Vermeer tavalist sisseastumismaksu. See oli epideemia, konfliktide ja majandusliku katastroofi aasta ning Vermeer ei olnud ainuke, kes seisis rahalistes raskustes. 1654. aastal laastas linna Delfti äikesekatastroof, mis hävitas olulise osa linnast. Ta võis ollaleidis sponsori naabruses asuva kunstiteadlase Pieter van Ruijveni näol, kes andis talle umbes 1657. aastal raha.

Vermeer näib olevat saanud mõjutusi Leideni Fijnschildersi rühma, näiteks kunstnikukaaslase Frans Van Mierise loomingust. Fijnschildersid olid Madalmaade kuldajastu maalijad, kes püüdsid oma hoolikalt teostatud, tavaliselt väikesemõõtmelistes maalides aastatel 1630-1710 saavutada võimalikult realistlikku koopiat.

Kuigi nimetust "fijnschilder" kasutati 17. sajandil, et eristada kunstnikku, kes kasutas tavapäraseid meetodeid, ja sellist, kes oli näiteks kodumaalar, sai sellest 19. sajandil Leidenis selliste maalijate nagu Gerrit (või Gerard) Dou ja tema õpilaste nimetus.

Maalikunstnik oma ateljees (1647) Gerrit (või Gerard) Dou; Gerrit Dou, Public domain, via Wikimedia Commons

Vermeer reageeris Gerrit Dou tööde populaarsusele, mida müüdi ekstravagantsete hindadega. Dou võis mõjutada ka Pieter de Hoochi ja Gabriel Metsu. Vermeer küsis oma maalide eest samuti keskmisest kõrgemat hinda, millest enamiku omandas üks tundmatu kollektsionäär.

Metsu mõju Johannes Vermeerile on vaieldamatu: vasakult tulev valgusallikas, marmorpõrand.

Tõenäoliselt konkureeris Vermeer Nicolaes Maesiga, kes lõi žanrimaale sarnasel viisil. 1662. aastal valiti Vermeer gildi juhiks ja valiti uuesti 1663. aastal, samuti 1670. ja 1671. aastal, mis näitab, et teda peeti oma kaasaegsete seas kogenud kunstnikuks.

Kontsert (1663) Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Vermeer tootis aeglaselt, suure tõenäosusega valmis igal aastal kolm tellimustööd. 1663. aastal külastas Balthasar de Monconys teda, et uurida mõningaid tema teoseid, kuid Vermeeril polnud teoseid, mida talle esitada. Suursaadik ja kaks prantsuse vaimulikku koos temaga edastati Hendrick van Buytenile, kellel oli tagatiseks paar tema teost.

Hollandi maalikunstniku Vermeeri viimased aastad

Pärast seda, kui Louis XIV ründas 1672. aastal Hollandi Vabariiki, kogesid Madalmaad tõsist majanduslikku kokkuvarisemist. Sõja ajal ründasid kuningriiki idast Inglise armada ja kaks liitlaste Saksa piiskopkonda, mis tekitasid hävingut. Paljud inimesed olid hirmul ning tribunalid, teatrid, kauplused ja asutused suleti. Kulus umbes viis aastat, enne kui olukord paranes.

1674. aastal mainiti Vermeeri linnavahi sõdurina. 1675. aasta suvel omandas ta Jacob Romboutszilt 1000 guldenit, kasutades tagatisena oma naise ema maja. 1675. aasta detsembris suri Vermeer pärast kiiret haigestumist. 15. detsembril 1675. aastal maeti ta protestantliku Vana kiriku juurde. Tema abikaasa teatas hiljem tema surmast oma kirjas laenuandjatele järgmiselt:

"...laastava sõja ajal Prantsusmaaga ei olnud ta mitte ainult võimeline müüma ühtegi oma tööd, vaid ta jäi ka teiste kunstnike töödega, millega ta kauples, oma suureks kahjuks istuma. Selle tagajärjel ja oma laste tohutu koormuse tõttu sukeldus ta sellisesse degradeerumisse ja degeneratsiooni, mida ta oli võtnud nii tõsiselt, et justkui raevus, läks ta tervest tervisestpäeva või mõne päeva pärast surnud."

Johannes Vermeeri matmispaik Oude Kerkis, Delft, Madalmaad; Ввласенко, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Catharina Bolnes ütles, et tema abikaasa suri finantsstressi tagajärjel. Vermeeri äritegevus kunstniku ja kunstikauplejana kannatas kunstituru languse tagajärjel. Ta pidi üksinda püüdma kasvatada kõiki 11 last ja seetõttu taotles kõrgema astme kohtult oma kohustuste täitmist abikaasa laenuandjate ees. Kodu esimene korrus koosnes kaheksast toast, sisustusmis dokumenteeriti mõned kuud pärast Vermeeri surma läbiviidud hindamises.

Tema töökoja esemete hulgas oli kaks jalatsi, kaks kunstniku steljeefi, kaks paletti, 10 lõuendit, laud, tammepuust joonistuslaud, väike puukapp ja "mitmesuguseid esemeid, mida ei ole mõtet üles lugeda". Catharina ja tema ema said päranduseks 19 Vermeeri teost. Vermeeri naine müüs veel kaks kunstiteost Hendrick van Buytenile, et tasuda Vermeeri suurt võlga. Need kaks väikestVermeeri teoseid kirjeldati kui "kaks isiksust, kellest üks istub ja kirjutab kirja" ja "kannelil mängiv isiksus".

Vermeer oli Delftis tuntud kunstnik, kuid väljaspool oma linna oli ta praktiliselt tundmatu.

Vaade Delftile (umbes 1660-1661), autor Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Tema toodangust oli suure osa omandanud naabruskonna patroon Pieter van Ruijven, mis piiras tõenäosust, et tema populaarsus laieneb. Tema tagasihoidlikku loomingut mõjutasid mitmed asjaolud. Vermeer ei võtnud kunagi õpilasi, üks ajaloolane usub siiski, et ta juhendas Maria, oma vanimat tütart, et toota. Lisaks sellele, nii paljude lastega, tema perekondlike kohustuste, samuti teenistus kuinii kunstikaupmeheks kui ka perefirmade haldamisega tegelevaks mõisnikuks, võis suure osa tema ajast ära võtta.

Tema ametiaeg gildijuhina ja tema hämmastav täpsus maalikunstnikuna võisid samuti vähendada tema toodangut.

Johannes Vermeeri kunstiteoste stiil

Nagu enamik oma aja kunstnikke, võis Vermeer alustada oma töid tonaalselt, kasutades kas monokromaatilisi halli toone või piiratud halli ja pruuni värvipaletti, mille peale ta kihitas intensiivsemaid värve (värvid nagu punane, kollane ja sinine) läbipaistva glasuuri moodi. Vermeerile ei ole lõplikult omistatud ühtegi visandit ja tema maalid annavad vähe vihjeid tema ettevalmistuse kohta.protseduurid. 17. sajandi maalikunstnik ei kasutanud nii ekstravagantselt või varakult oma karjääris ühtki teist nii kallist pigmenti lapis lazuli, nagu seda võib näha näitusel Tüdruk pärlikõrvarõngaga (1665).

Tüdruk pärlikõrvarõngaga (k. 1665), autor Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Vermeer kasutas seda rohkem kui lihtsalt looduslikke komponente; maa värvid ooker ja umber tuleb käsitleda kui sooja valgust kunstiteose säravalt valgustatud sisemuses, mis kiirgab oma arvukaid värve seinale. Nii ehitas ta universumi, mis oli täiuslikum kui ükski varem nähtud.

Vermeeri arusaamine da Vinci avastustest, et kõige pind võtab vastu naaberobjekti värvi, mõjutas tõenäoliselt seda tööstiili. Selle tulemusena ei ole ükski ese kunagi vaadeldav täielikult oma loomulikus värvitoonis.

Tüdruk veiniklaasiga (1659-1660) kasutab looduslikku ultramariini sarnaselt, kuid palju efektsemalt. Punase satiinist kleidi vari on alusvärvitud ehtsa ultramariiniga, ja selle alusvärvikihi tõttu omandab selle üle kantud vermiliivi ja punase järve kombinatsioon veidi lilla, koleda ja terava efekti, mis on üsna silmatorkav.

Tüdruk veiniklaasiga (1659-1660) Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Isegi pärast tema väidetavat rahalist kokkuvarisemist nn katastroofiaastal 1672. aastal jätkas Vermeer loodusliku ultramariineerimise kasutamist, nagu on näidatud joonisel Daam istub virginaali juures (1672). See võib tähendada, et Vermeeri varustas ressurssidega patroon, mis oleks kooskõlas John Michael Montiase ideega, et Vermeeri heategija oli Pieter van Ruijven.

Daam istub virginaali juures (k. 1672), autor Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Välja arvatud kaks allegooriat ja kaks linnapilti, on Vermeeri maalid enamasti žanriteosed ja portreed. Tema teemad esindavad läbilõiget 17. sajandi Hollandi sotsiaalsest struktuurist, alates tagasihoidlikust piimatüdrukust töö juures kuni jõuka eliidi ja kaupmeeste rikkuse ja hiilgusega nende avarates kodudes, nagu näiteks Piimanaine (1658).

Peale nende teemade sisaldab tema looming teoloogilisi, poeetilisi, sümfoonilisi ja teaduslikke mõtisklusi.

Hollandi maalikunstniku Vermeeri maalimaterjalid

Vermeeri värvivalik oli üks osa tema vaevarikkast maalimisprotsessist. Ta on kõige rohkem tuntud oma plii-tina-kollase värvivaliku poolest, nagu näiteks pildil Naine, kes kirjutab kirja (1665), ultramariin, nagu võib näha in Piimanaine (1658) ja vermiliit. Ta kasutas oma töödes ka luumusta, ookrit ja asuriiti. Hilisemad pigmendiuuringud lükkasid ümber tema väite, et ta kasutas oma kuulsas teoses "India kollast". Naine, kes hoiab tasakaalu (1663). Vermeeri loomingus on tuvastatud ainult umbes 20 värvi.

Piimanaine (umbes 1660), autor Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Erinevad teooriad Johannes Vermeeri tehnikate kohta

Vermeeri maalimismeetodite üle on traditsiooniliselt vaieldud nende peaaegu fotorealistliku täpsuse tõttu, hoolimata sellest, et Vermeeril puudus akadeemiline haridus ja puuduvad tõendid selle kohta, et Vermeer oleks oma teoste jaoks valmistanud mingeid ettevalmistusjooniseid või jälgi.

2001. aastal avaldas briti kunstnik David Hockney raamatu "Secret Knowledge", milles ta väitis, et Vermeer kasutas oma töödes täpse paigutuse saavutamiseks optikat, eriti mingit segu painutatud peeglitest ja camera obscura'st.

2001. aastal avaldas professor Philip Steadman raamatu "Vermeer's Camera", milles pakkus välja, et Vermeer kasutas oma teoste valmistamisel camera obscura't. Steadman märkas, et mitmed Vermeeri lõuendid on valmistatud täpselt samas ruumis, ja ta avastas kuus neist, mis on täpselt õigetes proportsioonides, kui need on maalitud camera obscura'st ruumi tagaseinas, nagu näiteks Ohvitser ja naertev tüdruk (c. 1660).

Ohvitser ja naertev tüdruk (umbes 1660), autor Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Nende hüpoteeside pooldajad viitavad tõenditele mõnes Vermeeri teoses, nagu näiteks Vermeeri kunstiteostes palju arutatud helendavad pärlendavad esiletõusud, mis on väidetavalt camera obscura toores objektiivi tekitatud halatsiooni tagajärg. Camera obscura on pakutud ka "ülestähendatud" vaatepunkti tehnilise päritoluna, mis on näidatud teoses "camera obscura". Muusikaõpetus (1665). Jenison esitas selle meetodi kasuks mitmeid põhjendusi, millest esimene oli Vermeeri hüpertäpne kujutamine valguse langemisest seinale.

Neurobioloog Colin Blakemore juhib Jenisoniga peetud arutelus tähelepanu sellele, et inimese silmanägemine ei suuda mõista teavet olukorra absoluutse heleduse kohta.

Muusikaõpetus (umbes 1662-1665), autor Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Teine muudatus oli erinevate esiletõstmiste ja kontuuride lisamine, mis vastas kromaatilise aberratsiooni mõjule, mis oli eriti nähtav varajases optikas. Lõpuks, ja mis on ilmselt kõige olulisem, on allikapildi virginaalil oleval rullitusel märgatav kõverus. See efekt vastas täielikult Jenisoni lähenemisviisile, mis loodi nägemise täpse reprodutseerimisega, kunavaadatakse kumerpeegli kaudu.

Maalikunstnik Johannes Vermeeri teosed

Vermeer lõi vähem kui 50 maali, millest on säilinud 34. Vermeer ise dateeris vaid kolm teost; Astronoom (c. 1668), Hankija (1656) ja Geograaf (1669). Hankija (1622) Dirck van Babureni maal, mida hoidis Vermeeri ämm Maria Thins ja mis on kahe Vermeeri teose taustal. Vermeer kujutas ka sama teemat. Enamik Vermeeri teoseid on väiksema mõõtkavaga, jahedas paletis domineerivad kollased, hallid ja sinised värvid.

Peaaegu kõik tema säilinud maalid pärinevad sellest ajast ja kujutavad peamiselt eluruumide interjööre, kus paar inimest on valgustatud aknast vasakult lõuendilt.

VASAKULE: Astronoom (k. 1668), autor Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu Hankija (1656) Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu Geograaf (1669) Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Neid iseloomustab kompositsioonilise tasakaalu ja visuaalse struktuuri tunnetus, mida ühendab pärlendav valgus. Kodused või vaba aja tegevused on varustatud lüürilise ajatuse tundega. Paaril tema maalil on näha stiili karmistumist ja neid peetakse sageli tema hilisteosteks. See on siis, kui Usu allegooria (1670) ilmub.

Johannes Vermeeri maalide pärand

Esimesed kaks sajandit pärast tema surma ignoreerisid kunstiajaloolased Vermeeri töid enamasti. Vaatamata sellele, et väike hulk Madalmaade aficionados hindas tema loomingut, omistati mitmed tema teosed ekslikult tuntumatele maalijatele, nagu Mieris või Metsu.

Delfti meistri kaasaegne taaselustamine algas umbes 1860. aastal, kui Saksa muuseumikuraator Gustav Waagen vaatas Maalikunst (1666-1668) Czernini näitusel Viinis ja tuvastas selle Vermeerina, hoolimata sellest, et see omistati toona Pieter de Hoochile.

Maalikunst (1666-1668) Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Théophile Thoré-investeeringu Bürgeri tulemusel avaldati 1866. aastal tema Vermeeri maalide nimestik. Kataloog tõi Vermeerile ülemaailmse teadlikkuse ja sisaldas üle 70 tema maali, millest paljusid ta pidas kahtlaseks. Tänapäeval on Vermeeri teoste tunnustatud arv 34 teost.

Pärast Vermeeri teoste taaselustamist võtsid paljud tuntud hollandi kunstnikud, eelkõige Simon Duiker, tema stiili üle.

Vermeer mõjutas teisi maalikunstnikke, nagu ameeriklane Thomas Wilmer Dewing ja taani maalikunstnik Wilhelm Hammershoi. Salvador Dalí, kes lõi omaenda koopia Pitsimeister (u. 1670) - mehenaise Robert Lehmani tellimusel - ja pani klassiku hiiglaslikud reproduktsioonid ninasarviku vastu erinevatesse sürrealistlikesse loomingutesse, kuulus 20. sajandil Vermeeri fännide hulka.

Pitsimeister (umbes 1670), autor Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Oluliste Johannes Vermeeri maalide nimekiri

Hollandi maalikunstnik Vermeer töötas väga aeglaselt ja ei teinud palju maale. Pärast tema surma tekkis aga taas huvi tema tööde vastu. Siin on nimekiri mõnest tema tähtsamast teosest:

• Hankija (1656)
• Väike tänav (1658)
• Tüdruk, kes loeb kirja avatud akna juures (c. 1659)
• Naine loeb raamatut (1664)
• Tüdruk pärlikõrvarõngaga (1665)
• Maalikunst (1668)

Tüdruk, kes loeb kirja avatud akna juures (k. 1659), autor Johannes Vermeer; Johannes Vermeer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Edasine lugemine

Täna oleme tutvunud hollandi maalikunstniku Johannes Vermeeri elu ja kunstiga. Kuid ühte artiklisse mahub vaid nii palju infot. Kui olete huvitatud sellest kunstnikust rohkem teada saama, siis peaksite tutvuma ühega neist suurepärastest raamatutest, mida me saame sel teemal soovitada.

Johannes Vermeer Teataja : Johannes Vermeeri maalikunst (2014)

See vooderdatud päevik on kena köidetud märkmik, millesse saate kritseldada kõike, mida soovite. Mõistlik elu on selline, mida tasub dokumenteerida. Tuntud töö Maalikunst Madalmaade maalikunstniku Johannes Vermeeri, kes tegutses aastatel 1632-1675, on lisatud sellesse ajakirja.

• 100-leheküljeline vooderdatud päevik
• Kaunilt köidetud päevikute pidamiseks ja märkmete tegemiseks teel olles
• Kaanel on kuulus Johannes Vermeeri maal.

Meeled ja patud (2005) Peter Hecht

Võiksime eeldada, et teame palju elust ja kultuurist Hollandi kuldajastul, sest näeme elegantseid naisi satiinirüüs, teenijaid tärklisevõitu kapuutsis ja melanhoolseid, teadustöösse süvenenud professoreid. Kuid "Meeles ja pattudes" näidatud Hollandi eliidi organiseeritud ühiskond on vastuolus meie ettekujutusega minevikust. Päeva jooksul tarbib koduperenaine veini, süldikoerad hooravad kohtapuhas marmorpõrand, ja karedat sorti talupoeg vingerdab põlglikult. Selles köites uuritakse "žanrina" nii halvasti määratletud maalikoolkonna arvukaid mõisteid ja tagajärgi ning jõutakse paljude meistrite teoste kaudu palju tugevamini kirjeldamiseni.

• Erinevate teemade ja tähenduste esitlus
• Selle raamatu eesmärk on määratleda õigesti "žanrimaali" maalid
• Hollandi kuldajastu tõelise elu ja kultuuri uurimine

Sellega lõpetame Johannes Vermeeri eluloo ja kunstiteoste tutvustamise. Maalikunstnik Johannes Vermeer lõi teoseid kogu Hollandi barokiaja jooksul ning tema eriala oli kodused siseruumid. Kuna Johannes Vermeeri maalid olid piinliku tööga valmistatud, ei teinud ta palju teoseid ja suri vaesuses. Vermeeri maalid kujutasid peamiselt inimesi ja ruume tema Delfti kodust.

Lugege meie Johannes Vermeeri maalide veebilugu.

Korduma kippuvad küsimused

Kes on Johannes Vermeer?

Hollandi maalikunstnik Vermeer tegi teoseid, mis on ühed enim jumaldatud ja hinnatud pildid kogu maailmas. kunstiajalugu Kuigi tema maalidest on säilinud vaid umbes 36, kuuluvad need maailma parimate meistriteoste hulka, mis asuvad maailma parimates muuseumides. Enamik tema hilisematest maalidest - need, mille poolest ta on kõige paremini tuntud - kujutavad stseene igapäevaelust kodustes oludes. Need teosed paistavad silma oma valguse ja vormide selguse poolest, mis annavad edasi rahulikku, ajatut väärikust. Vermeer on loonud kaallegoorilised teemad ja tänavapildid.

Millal Johannes Vermeer sündis ja kuidas Johannes Vermeer suri?

Maalikunstnik Johannes Vermeer sündis Delftis 31. oktoobril 1632. 1675. aastal, 16. detsembril 1675, suri ta ilmselt pärast depressiooni ja hullumeelsuse seisundisse langemist. 1675. aastal suri ta 1675. aastal.