Olete te kunagi näinud nii suurt koera, et see ulatub peaaegu lakke? Sellist, mis näeb välja nagu üks neist koera kujuga heeliumõhupallidest - mis näivad alati põrkuvat ja hõljuvat mööda lage? Ainult et need õhupallikoerad, mida me selles artiklis uurime, on pärit kaasaegse kunstniku Jeff Koons'i roostevabast terasest skulptuuridest ja need ei hõlju. Vaatame lähemalt.

Kunstnik Abstract: Kes on Jeff Koons?

Jeffrey Lynn Koons on Ameerika kunstnik kes on sündinud 21. jaanuaril 1955 Yorkis, Pennsylvanias, kus ta ka elab ja töötab, sealhulgas New Yorgis. Ta maalis juba varases eas, olles saanud inspiratsiooni Salvador Dalíst. Koons õppis Maryland Institute College of Art'is Baltimore'is ja School of the Art Institute of Chicago's. Ta on olnud Kaasaegne kunstnik on tuntud oma suurte skulptuuride poolest, mis on popkultuuri ikoonid, mis kujutavad massimeedia esemeid, näiteks mänguasju, sünnipäevakingitusi, kaunistusi ja mitmesuguseid muid poodides leiduvaid esemeid.

The Õhupallid Koerad by Jeff Koons in Context

The Õhupallid Koerad (1994 kuni 2000) Jeff Koons on saadaval viies värvitoonis, nimelt, sinine , magenta, oranž, punane ja kollane. Need on sellised, mida leiad kaheksa-aastase lapse sünnipäevakingituseks, aga just see ongi see. Õhupallid Koerad puudutada tähistamise ideed. Tegelikult on nad miljoneid dollareid väärt, Balloon Dog (oranž) (1994-2000) müüdi 58,4 miljoni dollari eest.

Koons ei ole teinud mitte ainult õhupallikoeri, vaid terve hulga muid loomi, nagu ahvid, jänesed ja luiged, ning muid aksessuaare, nagu südamed, lilled ja ehted.

Uurime lähemalt Koons' Õhupallid Koerad arutades kõigepealt veidi ajaloolist konteksti selle ümber, miks ta need skulptuurid lõi ja et need on osa tema seeriast nimega Pidu Seejärel arutame kunstniku kasutatud stiililist lähenemist, arutades teemat, mida on lihtne mõista, kui me seda vaatame, samuti materjali, mida ta kasutas.

Konteksti analüüs: lühike sotsiaal-ajalooline ülevaade

The Õhupallid Koerad (1994-2000) on osa kunstniku Jeff Koons'i sarjast nimega Pidustused , mida ta alustas 1993. aastal. See koosneb mitmesugustest skulptuuridest ja maalidest, mis keskenduvad pidustuste ideele ja esemetele, mida me kasutaksime pidustuste, näiteks pühade või pidude, eriti sünnipäevade puhul. Koonsi kunstnikukarjääri taustal on tema stiili jätkuks mängulised, kuid samas üsna hirmutavad suured õhupallikoerad.

Ta on kasutanud täispuhutavaid materjale alates 1970ndatest aastatest ning on alati uurinud tarbimisküsimusi ja "kaubakultuuri", nagu seda nimetatakse.

Mõned tema varaseimad skulpturaalsed tööd pärinevad tema sarjast nimega Täispuhutavad tooted (umbes 1970ndad), mis koosnesid New Yorgi kauplustest ostetud lilledest ja mänguasjadest, kuhu ta kolis 1977. aastal. 1980ndatel alustas ta mitmeid näitusi, mis näitasid tema pöördumist kontseptuaalse kunsti poole. Seda näeme tema Tasakaal Seeria (1983), millel kujutati korvpallid, mis olid riputatud destilleeritud soolvees, mis näib olevat akvaarium. Selle kõrval olid kuulsaid korvpallureid kujutavad plakatid, mis kujutasid kuulsaid korvpallureid.

Kolme kuuliga kogutasakaalu mahuti Jeff Koons, Tate Liverpool, Inglismaa; Rept0n1x, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Lisaks korvpallidele kasutas Koons ka igapäevaseid puhastusseadmeid nagu tolmuimejad, mida on näha tema Uus sari (1970ndad). Need esitlesid tolmuimejaid nagu Hooverid samuti pspeksist kastides. 1980. aastal New Yorgi New Museum of Contemporary Art'is eksponeeritud esemete paigutuse viis, millega Koons puudutas ka aspekte, kuidas sellised esemed oleksid paigutatud kaupluses või müügisalongis.

Koons' Banaalsuse seeria (1988) oli teine kuulus ja üsna vastuoluline näitus. Seal esitleti kuulsuste nagu Michael Jacksoni suuremõõtmelisi skulptuure, kuid alatooniga, et need on nagu kaunistused või nagu mõned allikad kirjeldavad seda "kollektsioonifiguurid".

Selle seeria muutsid vastuoluliseks kunstniku vastu algatatud kohtuasjad, mis olid tingitud sellest, et mõned pildid olid kopeeritud originaalpiltidelt.

Kuulus teos sellest kollektsioonist on Michael Jackson ja Bubbles (1988), mis kujutab Jacksoni koos tema lemmikahviga nimega Bubbles. See on väidetavalt võetud fotoallikast ja tehtud skulptuuriks, mis on suurem kui elusuuruses. Lisaks lisas Koons skulptuurile kulda, sest tema eesmärk oli anda edasi Michael Jacksoni jumalikkuse tunnet, ühendades popikoonide idee jumalateenistuse ja ikonograafia ideega.

Jeff Koonsi näitusel Vanity Fair 2009. aasta Tribeca filmifestivali avalöögi osa; David Shankbone, CC BY 3.0, Wikimedia Commons'i kaudu

Teine kuulus teos sellest sarjast on Pink Panther (1988), mis kujutab populaarset Hollywoodi staarist Jayne Mansfieldi, kes hoiab käes jumaldatud Roosat Pantrit. See on valmistatud glasuuritud portselanist ja on 41 tolli pikk. Figuur on ilma üleriietuseta, mis kataks teda ja tema rinnad on paljastatud, kui ta hoiab Roosat Pantrit oma vasakus käes.

Ta katab parema käega oma parempoolset rinda. Ta vaatab vaatajate poole võluva naeratusega, nagu imeks ta tähelepanu, kuid Roosa Pantri näoilme mõjub mornina. Piki tema vöökohta näeme helerohelist kleiti, mis vaevu katab tema tagumikku.

See teos sisaldab seksuaalset alatooni ja kuna Koons on teatanud, et selle eesmärk oli olla masturbeerimine.

Made In Heaven (1989) on veel üks Koonsi vastuoluline seeria, mis kujutab fotodel ja skulptuuridel end koos oma toonase abikaasa Ilona Stalleriga selges ja seksuaalses poosis. Paljudele ei meeldinud see seeria selle sisu tõttu ja mõned pidasid seda häbemõtete väljenduseks. Koons ilmselt hävitas selle seeria tema ja Stalleri vahelise hooldusõiguse vaidluse ajal nende poja Ludwigi pärast.

Pidu Seeria (1994 - 2000)

1990ndate alguses alustas Koons seda, mida me teame kui tema signatuurseid skulpturaalseid teoseid, või üks tema kõige silmapaistvamaid skulpturaalseid teoseid on Pidu seeria . Need olid samuti inspireeritud lastemänguasjadest ja õhupallide puhumisega seotud loomadest, eriti kui tema poeg Ludwig oli sel ajal veel väga väike.

Nagu varem mainitud, sisaldas seeria selliseid teoseid nagu lilled, südamed, lihavõttemunad ja valik õhupalliloomi. Skulptuurides on mängulisus ja neile omane mäng teiste ideedega nagu elu ja surm ning lapsepõlve süütuse kaotamine, mis peaaegu et muutub sooviks materiaalsete asjade ja staatuse järele.

Koons lõi oma "Celebration Series" raames 20 erinevat skulptuuri ja 16 õlimaali ning väidetavalt on mõned skulptuurid veel tootmisprotsessis.

Nendest on erinevaid värvitoone, sealhulgas auhinnatud Praetud muna (1994-2006), Diamond (1994-2005), Tulbid (1995-2004), Õhupallide lilled (1995-2000), Rippuv süda (1995-1998) ja tuntud Õhupallid Koerad (1994-2000) paljude teiste hulgas.

Jeff Koons'i peegel-mullaskulptuur (detail) Potsdamer Platzil, Berliinis (Marline-Dietrich Platz)/Saksamaa; Jeff Koons, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Formaalanalüüs: lühiülevaade kompositsioonist

The Õhupallid Koer skulptuur on saadaval viies erinevas värvitoonis ehk versioonis, nimelt sinine, magenta, oranž, punane ja kollane. See peegeldab näiliselt seda, kuidas me saaksime valida oma värve, kui need oleksid tõelised õhupalliloomad, mille kloun sünnipäevapeol õhku puhub. Allpool vaatame lähemalt Jeff Koonsi loodud Õhupallid Koer skulptuurid ja see, millest nad on tehtud ja mida nad võib-olla tähistavad, kui üldse midagi.

Teema

Iga Jeff Koons Õhupallid Koer paistab identne, sportlik oma erksates värvides. Kui me vaatame igaüht, meenutab ta täiuslikku, kuigi hiiglasliku suurusega õhupallikoera. Ta seisab kõigil neljal jalal ja vaatab ettepoole, nagu hakkaks ta iga hetk mänguliselt jooksma või hüppama.

"Õhupalli" otsast saab tema lühike pliiatsikujuline saba ja õhupalli avausest, kuhu sõlme peaks minema, saab väike nina.

Kui me vaatame Õhupallid Koer , kõiki neid, me peaaegu tahame seda puudutada ja tunda selle näilist pehmust, kuid kui me lähenedes läheme lähemale, siis ei kohta me mitte ainult selle üleelusuurust ja heledust, vaid ka kõva, peegeldavat pinda.

Mastaap ja materjal

Iga Jeff Koons Õhupallid Koer mõõdud on umbes 307,3 x 363,2 x 114,3 sentimeetrit (umbes 10 jalga) ja kaalub umbes tonni - nagu eelnevalt mainitud, on tegemist koeraga elusuuruses. Kõik viis koera on valmistatud, või ütleme, konstrueeritud, peeglipoleeritud roostevabast terasest, millele on seejärel kantud läbipaistev värviline värvikate, nimelt sinine, magenta, kollane, punane ja oranž. Roostevabast terasest peeglipoleeritud pind,sealhulgas värvi, annab Õhupallid Koer see õhupallilaadne peegeldav pind.

See lisab ka kogu struktuuri rikkust, peaaegu et meelitab meid sellega tegelema, nagu tõeline mänguasi ahvatleks meie meeli ja mängusoovi.

Kriitika: Kas see on kunst?

Jeff Koons'i kunstiteosed on saanud märkimisväärset kriitikat kogu kunstiringkondades ja avalikkuses; on armastajad ja vihkajad. Üks oluline küsimus, mis on põrunud enamasti Jeff Koons'i kunsti ümber, on: "Kas see on kunst?". Kunstnik ise on olnud laialdaselt edukas ja saanud mitmete oma skulptuuride eest märkimisväärset tasu. Ta on saanud ka üsna populaarseks masside seas.

Näiteks 2013, Balloon Dog (oranž) müüdi 58,4 miljoni dollari eest Christie's'i sõjajärgse ja kaasaegse kunsti õhtusel oksjonil. See saavutas väidetavalt veel elusoleva kunstniku eest makstud kõrgeima hinna rekordi. Koons'i Tulbid müüdi samal oksjonil 33,7 miljoni dollari eest.

Paljud seavad kahtluse alla Jeff Koons'i tööde "käsitöö" ja selle, kas need kuuluvad kunstiteoste valdkonda ning millised teemad tähistavad kunsti. Samuti seab ta kahtluse alla idee kõrg- ja madalast kunstist ning tema skulptuurid seisavad kõrgel ja üsna järsult teie ees, nagu tahaksid öelda, et nad on siin selleks, et lükata ümber traditsioonilised arusaamad sellest, mis peaks olema kunst ja kuidas see peaks välja nägema.

Jeff Koons'i kunsti on sageli võrreldud postmodernse kunsti raames kitšiga.

Sõna kitš on saksa päritolu, mida kasutatakse odavamate, masstoodanguga ja "madala kvaliteediga" esemete kirjeldamiseks võrreldes kvaliteediga, mida me leiaksime "kõrge kunsti" puhul. Sageli heidetakse ette, et need on populaarsed ainult massidele ja mitte peenematele austajate rühmale. Kitsuse ideel on ka iroonia edasiandmises, ja võib-olla just seda leiame Jeff Koons'i ja paljude teiste popkunsti jaKaasaegsed kunstnikud.

Tegelikult näeme sellist "kõrge" ja "madala" kunsti mängu, kui Balloon Dog (Magenta) esitleti 2008. aastal Prantsusmaal asuvas Château de Versailles's, mis on teravas kontrastis keerulise Barokkarhitektuur ja traditsioonilised kunstiliigid minevikust. Kuigi Barokiaeg oli ise üsna rikas ornament ja kullatud hiilgus, võib-olla midagi barokne minevik ja Õhupallid Koer kohal on ühine?

See osutab meile ka Koons'i töödele omast sümboolikat, kui seda üldse on. Kuigi me teame, et suured Õhupallid Koer esindab midagi, mis viib meid tagasi lapsepõlve ja pidutsemise aega, see võib isegi sümboliseerida süütuse tunnet, kuid nii, nagu see on ehitatud, ja suuruse poolest võib see sümboliseerida ka massikultuuri ja kaubastumise kriitikat.

Koons on teatanud, et ta ei kavatse oma töödes mingit muud tähendust kui lihtsalt seda, mida sa näed. Ta ütles: "Vaataja võib esialgu näha minu töödes irooniat... aga mina ei näe seda üldse. Iroonia põhjustab liiga palju kriitilist mõtisklust." Jeff Koons' jaoks on Õhupallidega koer, kunstnik on laialdaselt tsiteeritud oma selgituseks, miks ta neid võib-olla konstrueeris, öeldes:

"Mulle on alati meeldinud õhupalliloomad, sest nad on nagu meie. Me oleme õhupallid. Sa hingad sisse ja hingad sisse, see on optimism. Sa hingad välja ja see on omamoodi surma sümbol".

Popi ikoon

Kuna Celebration Series Koons on jätkanud oma pop-kultuuriliste skulptuuride valmistamist, näiteks tema Play-Doh (1994-2004), Hulk (Orel) (2004-2014) ja uuemate aastate Istuv baleriin (2017) osana oma Antiikne seeria Kunstnik on teinud koostööd ja inspireerinud paljusid teisi popiikone nagu lauljad Lady Gaga ja Jay Z ning teisi visuaalkunstnikke nagu briti Damien Hirst, kes kuulub rühmitusse Young British Artists.

Ta on muutunud justkui tähistamise kehastuseks kuulsuste seas, kuid on teinud head tööd, olles saanud saavutusi, näiteks 2008. aastal omistas Chicago Kunstiinstituudi kool talle aukodaniku tiitli. 2002. aastal sai ta Prantsuse auliga Chevalier'i ja 2007. aastal Officier'i tiitli.

Ta on saanud ka mitmeid auhindu, nimelt BZ kultuuripreemia (2000) ja Skowhegani skulptuurimedal (2001) Berliinis, Wollaston Award (2008) Londoni Kuninglikust Kunstiakadeemiast, USA välisministeeriumi kunstimedal (2013), American Academy of Achievement'i kuldplaadi auhind (2014) ning 2017. aastal sai ta auhinna silmapaistva panuse eest visuaalkultuuri osanaEdgar Windi Seltsi kaudu iga-aastase auliikme auhinna.

Jeff Koons on peaaegu nagu kunstimaailma Willy Wonka - keegi, kes loob publikule rikkalikke ja värvilisi objekte, mille üle rõõmu tunda, kuigi antud juhul ei ole tegemist mitte šokolaadiga, vaid hoopis läikivate skulptuuride tehasega, mis kõik näivad olevat justkui fantaasiaraamatust välja tulnud ja kahekordistunud või kolmekordistunud. Jeff Koons'i kunst meenutab tõepoolest meie lapsepõlve - kujutades suursugusust, mis langebväljaspool seda, mis on tegelik.

Korduma kippuvad küsimused

Millised on Õhupallid Koerad ?

The Õhupallid Koerad (1994-2000) on Jeff Koons'i viis koera, mis näevad välja nagu ülespuhutud õhupalliloomad. Nad on osa kunstniku sarjast nimega Pidustused See koosneb erinevatest skulptuuridest ja maalidest, mis keskenduvad pidustuste ideele ja esemetele, mida me ostame või näeme, nagu täispuhutavad lapsed, südamed, lihavõttemunad, lilled, aga ka sellistele mänguasjadele, millega lapsed mängivad meelsasti.

Kui palju Õhupallid Koerad Kas Jeff Koons tegi?

Jeff Koons'i loomingust on viis versiooni Õhupallid Koerad (1994-2000). Kõik versioonid näevad välja identsed kuju ja suuruse poolest, kuid need on viies erinevas värvitoonis, nimelt sinises, magenta, oranžis, punases ja kollases värvitoonis.

Mis on Jeff Koons' Õhupallid Koerad Valmistatud?

Jeff Koons' Õhupallid Koerad on valmistatud peegelpoleeritud roostevabast terasest ja üle värvitud läbipaistva värvikihiga vastavates värvides, mida näeme kõigis viies versioonis.

Mis on Jeff Koons' maksumus Õhupallid Koerad ?

Jeff Koons on olnud üks enim makstud elavaid kunstnikke ja tema teoseid müüakse miljonite dollarite eest. 2013. aastal, Balloon Dog (oranž) müüdi Christie's sõjajärgse ja kaasaegse kunsti õhtusel oksjonil 58,4 miljoni dollari eest ja tema Tulbid müüdi samal oksjonil 33,7 miljoni dollari eest.