A rt ja käsitöö on midagi, mis on eksisteerinud juba aastaid, kuid kust need mõisted tulevad ja kas nad tähendavad sama asja? Mõlemad on visuaalse loovuse vormid, kuid kui tegemist on kunsti vs. käsitööga, siis mis eristab kunstiobjekti käsitööobjektist? Selle küsimuse aitame lahendada alljärgnevas artiklis.

Erinevused kunsti ja käsitöö vahel

Suur vahe kunsti ja käsitöö vahel on see, et käsitöö on midagi, mida saab kergesti reprodutseerida, samas kui kunst on unikaalsem ja seda ei saa kopeerida. Käsitöö võib olla rohkem funktsionaalne, samas kui kunst on emotsionaalne ilming.

Paljudel juhtudel võib käsitöö olla sama väljendusrikas kui kunst, nii et sageli võivad mõlemad määratluse järgi kattuda. Siiski, kui võrrelda kunstiideid vs. käsitööideid, on mõned vastanduvad mõtted. Kui soovite rohkem teavet käsitööde kohta, külastage craft-art.com, et saada rohkem inspiratsiooni.

Kunst vs. käsitöö mõisted ajaloos

See, mis eristab kunstiobjekti käsitööobjektist, ei ole alati olnud selline, nagu see on. Aastate jooksul on kultuurimõjud ja muud tegurid määratlenud need kaks mõistet sarnasest kategoriseerimisest kuni ühe tõstmiseni kuulsamale positsioonile.

Kui enamik meist mõtleb kunsti peale, siis tuleb tõenäoliselt meelde mõni kuulus maal või skulptuur.

Aga kas olete mõelnud sellistele asjadele nagu vaas või seinavaip? Kas ka selliseid asju võib pidada kunstiks või tuleks need liigutada ja paigutada käsitöö rubriiki? Mõnikord võib erinevus muutuda häguseks, kui igaüks kaalub oma arvamust. Mis siis mõjutas meie otsust selle kohta, mida peetakse kunstiks ja mida käsitööks?

Enda portree vildist mütsiga (1887 - 1888) Vincent van Goghi maal, mis asub Amsterdamis, Hollandis asuvas Van Goghi muuseumis; Vincent van Gogh , Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Sageli on asjadel, mida me tänapäeval teeme, ajalooline põhjus. Me mõtleme loomulikult Da Vincile ja Michelangelole kui kunstnikele, kuid kas see oli alati nii? Enne kunsti mõiste täpsustamist ei olnud sõna kunstnik relee olemas. Kõik keskaegsed töökojad olid ühesugused, ükskõik mida sa ka ei looks, olgu see siis nahksepp või maalikunstnik. Tollal kandideeris mõni õpipoiss kilda ja töötasNeed õpipoisid omandasid aastate jooksul kogemusi ja teadmisi ning liikusid ülespoole, et lõpuks ise meistriks saada.

Kõiki neid käsitöölisi vaadeldi kui tervikut, ükski üksikisik ei paistnud oma tööga silma. Mõtleja või tellija oli see, kes sai krediiti hangitud esemete eest. Alles palju aastaid hiljem, umbes 15. sajandil, ajal, mil renessansiaeg ilmnes erinevus kunsti ja käsitöö vahel.

Selle aja jooksul muutus individuaalse loovuse väärtus olulisemaks kui varasemas ühise tootmise süsteemis. Sellest alates hakati kunsti ja individuaalset kunstnikku hindama ja asetati ta väärtuslikumale positsioonile.

Jingdezheni portselanist, 15. sajandi keskpaigast pärit Jingdezheni portselanist, läbipaistva glasuuri all koobaltsinine kann, mis asub New Yorgis asuvas Metropolitan Museum of Art'is, Ameerika Ühendriigid; Metropolitan Museum of Art, CC0, Wikimedia Commons'i kaudu

Teisalt, teised käsitöölised, kes kuulusid kildadesse ja valmistasid küünlaid ja muid esemeid, said tuntuks kui käsitöölised ja neid peeti vähem väärtuslikuks kui kunstnikke. Siin toimus lahknevus kunsti ja käsitöö ideede vahel ja see muutus selliseks, nagu see on tänapäeval.

See eristamine, nagu me seda teame, on läänemaailmas hästi tuntud. Paljudes teistes kultuurides ja riikides ei tehta vahet, mida peetakse kunstiks või käsitööks.

Näiteks Mingi dünastia vaasi või Peruu vaipa peetakse nii käsitööks kui ka kunstiks. Kuna lääne vaatenurgast vaadatuna omistati neile teistsugune väärtus, nimetati selliseid töid primitiivseteks ja mitteinnovatiivseteks ning seetõttu ei peetud neid kunstiks. Tänapäeval on see aga aeglaselt muutumas ja paljud sellised esemed on kõrvuti maalide ja muude kunstiteostega välja pandud.

Kunsti määratlus

Nagu näete, on mõlemad mõisted - kunst ja käsitöö - aastate jooksul omandanud erineva maine. Viimastel aastatel on need aga muutunud eristamatumaks. Kunsti määratlust võib kirjeldada kui visuaalse loovuse väljendusvormi, millel ei ole piiranguid.

Traditsiooniliste kunstivormide hulka kuuluvad sellised tegevused nagu joonistamine, maalimine, skulptuur, arhitektuur, luule, fotograafia, muusika ja tants. Kunst on avatud tõlgendustele ja tulemus sõltub sellest, kes seda vaatleb.

Üksikasjalikult Aadama loomine (1510) Michelangelo poolt, mis on osa Sixtuse kabelist Vatikani linnas, Itaalias; Michelangelo , Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Kunsti mõte on luua midagi, mida saab imetleda ja mida hinnatakse eelkõige selle esteetilise välimuse tõttu. Kunstil ei ole tavaliselt mingit funktsiooni ja see on midagi, mida on lihtsalt tore vaadata. Muidugi on teil nüüd ka oma kaasaegne kunst , mis võib olla ideede ja tunnete väljendus. See võib sisaldada esteetilist väärtust, kuid võib luua ka loo, millel võib olla emotsionaalne mõju.

Kunst võib aga olla subjektiivne, nii et üks inimene võib pidada midagi kunstiks, samas kui keegi teine ei pea seda kunstiks. Kunsti määratlus on aastate jooksul muutunud ja tõenäoliselt areneb ja muutub ka tulevikus.

Kunst on loovuse üks vorm ja nõuab erinevaid motoorseid oskusi ning võimet mõelda väljaspool kasti, et luua midagi ainulaadset. Kunst ei aita mitte ainult loovust, vaid võib ka parandada keskendumist ja distsipliini, samuti arendada vaatlusoskust ning on inimesele suurepärane võimalus ennast väljendada. Kunst on ka võimalus kasutada oma kujutlusvõimet ja aidata teistel asju teistmoodi näha.

Käsitöö määratlus

Käsitöö on rohkem struktureeritud tegevus, millel on kindel tulemus, kui projekt on lõpetatud. Võrreldes kunstiga on käsitöö midagi, mida saab mõõta ja millel on struktuur. Käsitöö on midagi, mis tuleb rohkem meelest ja nõuab palju harjutamist ja tehnikat, et seda omandada.

Minevikus nimetati käsitööliste tootjaid käsitöölisteks.

Jaapani portselanist templileiul (1670 - 1690), mis asub Madalmaade Zeeuws'i muuseumi kollektsioonis; Mischa de Muynck Vlissingenist, Holland, CC BY-SA 2.0, Wikimedia Commons'i kaudu

Käsitöötooted on tavaliselt käsitsi valmistatud ja neil võib olla mingi otstarve. Näiteks vilt on dekoratiivne, kuid see võib olla ka funktsionaalne ja seda saab kasutada soojana hoidmiseks. Mõned käsitööks peetavad tegevused on järgmised:

• Pottery
• Kudumine
• Kudumine
• Tikkimine
• Õmblemine
• Tikkimine
• Helmestamine
• Savist modelleerimine
• Puidutöötlemine
• Küünla valmistamine
• Ehete valmistamine
• Klaasitöö
• Paberikunstnikud

Et eristada suurtootjate ja masstootmise tooteid, võib "käsitööna" ostetud esemeid pidada käsitsi valmistatud ja ainulaadsemateks ning neid ostetakse üksikisikult. Nagu kunst, võib ka käsitöö aidata arendada enesekindlust ja parandada motoorikat.

Käsitööd võib vaadelda ka kui eneseväljendust. Näiteks viltimine või kudumine nõuab teatud kujunduselementi, mis on inimesele omane. Kuid erinevalt kunstist võib seda siiski keegi teine korrata.

Kunst ja käsitöö erinevuste tabel

Kuna kunst ja käsitöö on mõnikord eristamatud, on allpool esitatud tabel, mis näitab kunsti ja käsitöö erinevusi. On üsna palju olulisi erinevusi, kuid et asi veidi keerulisemaks muutuks, on ka mõned sarnasused.

Kui rääkida sarnasustest, siis kunsti ja käsitööd võib vaadelda kui väljendusvormi. Mõlemad vajavad ka teatavat oskust ja annet, et saavutada. Kuigi enamik käsitööd tehakse müügiks või kasutamiseks, on ka teatud määral isiklikku rahulolu, mis läheb valmis projektile.

Nii kunsti- kui ka käsitööprojektid nõuavad mõningast kannatust, et neid lõpule viia ja lõpuks otsida teistelt mingisugust tunnustust. Nii kunsti kui ka käsitööd võib harrastada hobina.

Värviline Matrjoška-nukkude armee Budapestis. Näide millestki, mida võib pidada nii kunstiks kui ka käsitööks; Marcos Leal, CC BY 2.0, Wikimedia Commons'i kaudu

Mõnes mõttes on nii kunst kui ka käsitöö loominguline ja võib tulla seestpoolt. Näiteks ilusasti sepistatud raudväravat ei pruugi mõned pidada kunstiks, kuid see on sama loominguline kui maalimine. Tänapäeval on mõlemad kättesaadavad kõigile, kes tahavad proovida maalida või midagi luua. Mõlemad pakuvad ka sarnast kasu, aidates parandada enesekindlust ja vähendades stressi ja ärevust, etsuhtlemise julgustamine ja peenmotoorika parandamine.

Kui rääkida sellest, mis eristab kunsti- ja käsitööobjekti, võib see veidi segadust tekitada, sest mõlemal on omad eelised ja on ka mõned sarnasused. Kui aga veidi lähemalt vaadata, on üsna palju erinevusi. Kunst võib olla emotsionaalsem ja väljendusrikkam, samas kui käsitöö on rohkem käegakatsutava tulemusega. Ükskõik, milline on valik, mõlemad on loomingulised ja tuleks uuridakõik võimalused, et näha, milles teie anded peituvad.

Korduma kippuvad küsimused

Millised on peamised erinevused kunsti ja käsitöö vahel?

Kunsti ja käsitöö vahel on üsna palju erinevusi, millest üks on see, et kunst on rohkem emotsioonide väljendus ja tuleb südamest, samas kui käsitöö tuleb meelest ja sellel on funktsionaalne eesmärk. Kunstil ei ole piire ja see ei ole struktureeritud, samas kui käsitöö valmib tavaliselt kindla aja jooksul ja on struktureeritud.

Millised on mõned kunstiideed?

Aastate jooksul on kunst paigutatud teatud kategooriasse ja tavaliselt hõlmab see ainult teatud tegevusi. Need tegevused võivad olla maalimine, mis hõlmab õli- ja akvarellmaali, skulptuurid, tantsimine, joonistamine, muusika ja luule.

Millised on mõned käsitöö ideed?

Enamikul käsitööesemetel on eesmärk ja need on valmistatud müügiks. Mõned käsitööideed hõlmavad paberitööd, metallitööd, puutööd, ehete valmistamist, viltimist, kudumist, õmblemist, tikkimist, keraamikat, kudumist ja palju muud.

Mis on kunsti ja käsitöö taga?

Kui tegemist on kunsti vs. käsitöö ideedega, siis mõlema eesmärk on veidi erinev. Kunsti tehakse rohkem isikliku rahulduse saamiseks, samas kui käsitööga võib samuti kaasneda teatav rahulolu, kuid valmis ese on funktsionaalne ja paljudel juhtudel saab seda müüa.