Apokalüpsise neli ratsanikku Dürer - analüüs

John Williams 25-09-2023
John Williams

Apokalüpsis on olnud kunstiajaloos levinud narratiiv paljude sajandite jooksul, eriti renessansiks nimetatud perioodil, umbes 1500. aastatel. See oli laialt levinud teema religioossetel maalidel ja muudes kunstivormides, nagu puulõiked, mida me käesolevas artiklis vaatleme, täpsemalt Apokalüpsise neli ratsanikku Põhjala renessansiajastu kunstniku Albrecht Düreri puulõige.

Artist Abstract: Kes oli Albrecht Dürer?

Albrecht Dürer oli silmapaistev põhjarenaissance kunstnik. Ta sündis Nürnbergis 21. mail 1471. Ta oli maalikunstnik, graveerija, graafik ja oma raamatute kirjastaja, kes õppis oma isa kullassepatööd ja edukat kirjastusäri. 1486. aastal hakkas Dürer õpipoisiks Michael Wolgemuti juures. Ta reisis palju Euroopas ringi ja veetis aega Itaalias, kus õppis uusikunsti tehnikad, mis mõjutasid tema tööd Saksamaal.

Itaalias reisides tutvus ta Itaalia renessansiajastu meistritega, nagu Leonardo da Vinci, Raffaello jt. Ta jättis pärandi, mis inspireeris paljusid kunstnikke, eriti graafika valdkonnas.

Autoportree (1498) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Apokalüpsise neli ratsanikku Albrecht Dürer In Context

Albrecht Düreri Apokalüpsise neli ratsanikku oli osa - kolmandast - tema puulõikesarjast, mis illustreerib Piibli ettekuulutusi apokalüpsise tulekust. See on olnud üks tema kuulsatest puulõikedest. Dürer ise oli põhjamaise ehk saksa renessansi ajastu silmapaistev ja oskuslik kunstnik, kes valmistas ka väga detailirohkeid maale ja joonistusi.

Apokalüpsise neli ratsanikku (1498) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, CC0, Wikimedia Commons'i kaudu

Vaata ka: "Nighthawks" Edward Hopper - "The Lonely Diner at Night" (Üksildane söögikoht öösel)

Alljärgnevas artiklis käsitleme eespool nimetatud Düreri puulõikeid, esitame esmalt lühikese kontekstuaalse analüüsi, vaadeldes, mis võis teda motiveerida neid illustratsioone valmistama, ja uurime selliseid küsimusi nagu, kas Albrecht Düreri maal Apokalüpsise neli ratsanikku ? Mis on neli ratsanikku? Mida kujutavad neli ratsanikku? Miks Albrecht Dürer valmistas Neli ratsanikku puulõige? Ja kus on Apokalüpsise neli ratsanikku Albrecht Dürer asub?

Vaata ka: Pastelsinine kollane - sügavale sukeldumine pastelsinise kollase värvi teooriasse

Seejärel teeme vormianalüüsi, vaadeldes lähemalt teemat ja seda, kuidas Dürer seda apokalüptilist stseeni kujutas, sealhulgas puulõike tehnikat ja kunstniku suurt meisterlikkust selle loomisel.

Kunstnik Albrecht Dürer
Kuupäev Värvitud 1498
Keskmine Puulõige
Žanr Religioosne kunst
Periood / liikumine Põhjala renessanss
Mõõtmed 38,8 x 29,1 sentimeetrit
Seeriad / versioonid Osa puulõikesarjast, The Apokalüpsis
Kus see asub? Metropolitan Museum of Art (MET), New York City, Ameerika Ühendriigid
Mida see väärt on Ei ole saadaval

Konteksti analüüs: lühike sotsiaal-ajalooline ülevaade

15. sajandil valmistas Albrecht Dürer oma väidetavalt esimese illustreeritud raamatu, mis kandis pealkirja Apokalüpsis Ta avaldas selle 1498. aastal, kuid ilmselt alustas ta selle kallal tööd, kui ta viibis Itaalias aastatel 1494-1495, mis oli ka tema esimene visiit Itaaliasse.

Oluline on märkida, et üldise renessansi ajalugu , oli Düreri visiit Itaaliasse oluline tähis nii tema kunstnikukarjääri kui ka põhjarenaissance arengu jaoks. Ta õppis tohutult palju Itaalia Renessansiajastu kunstnikud , sealhulgas iseloomulikud tehnikad nagu sfumato ja chiaroscuro ; 1505-1507 külastas ta taas Itaaliat.

Albrecht Düreri kolofon. Apokalüpsis , avaldatud Nürnbergis 1498. aastal; Albrecht Dürer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Minnes tagasi Düreri väljaandmise juurde, sisaldas see 15 illustratsiooni Piibli kohta Ilmutusraamat, ja kõik olid tehtud puugraafikatena. Samuti oli kaasas tekst, mis avaldati saksa ja ladina keeles. Väljaannete kujundus oli Apokalüpsis raamat koosnes vasakpoolsetel lehekülgedel olevast tekstist, ladina keeles, seda nimetatakse verso , ja illustratsioonid olid õigetel lehekülgedel, samamoodi nimetatakse seda ladina keeles kui recto .

"Pool aega pärast aega": maailmalõpp?

Kui me vaatame küsimust "Mida esindavad neli ratsanikku?", peame arvestama, mida inimesed 15. sajandil uskusid maailma kohta. See oli veel keskaeg ja kristlus oli valitsev religioon. Euroopas uskusid paljud, et 1500. aastaks saabub maailma lõpp ja algab apokalüpsis.

Mõiste "pool aega pärast aega" pärineb Piibli "Ilmutusraamatust", mis samuti õhutas palju hirmu maailmalõpu suhtes.

Neid hirme mõjutasid ka mitmed teised jõud, nimelt Itaalia jutlustaja ja prohvet Girolamo Savonarola, kes jutlustas vaeste ärakasutamisest rikaste poolt. Tema ettekuulutus Itaalia vallutamisest Prantsusmaa kuninga Karl III poolt läks samuti täide, mis pani paljud uskuma tema hüüatusi. Savonarola järgijate hulgas oli ka renessansiajastu kunstnik Alessandro Botticelli Väidetavalt põletas kunstnik 1497. aastal mõned oma maalid nn "Vanaduse tulekahjus".

J. M. Staniforthi poliitiline karikatuur. Kommentaar ritualismi ründamise kohta Ühendkuningriigis protestantlikes kirikutes, võrreldes seda hispaania edevuste tulekahjuga. Preestrid põletavad rituaalidega seotud esemeid ja muid tseremooniaid Yorki peapiiskopi William MacLagani pilgu all, 1899. aastal; Joseph Morewood Staniforth, Public domain, via Wikimedia Commons

Selle põhjuseks olid jutlustaja tõekspidamised, et kunst on rikaste luksus, millel on mütoloogilised teemad ja millest tuleks vabaneda. Selle üle on siiski vaieldud, sest Botticelli olevat maalinud mõned tööd pärast prohveti surma 1498. aastal.

Kõigi nende kirglike religioossete ettekuulutuste ja hüüatuste juures Itaalias ei ole üllatav, miks Albrecht Dürer tegi Apokalüpsise neli ratsanikku Ta oleks olnud mõjutatud tolleaegsest religioossest innukusest, eriti kui võtta arvesse, et ta külastas Itaaliat ja oleks saanud mõningaid teadmisi omal käel.

Mis on neli ratsanikku?

Enne kui me vaatame Düreri puulõiku, Apokalüpsise neli ratsanikku anname veidi taustalugu ja uurime küsimuse ümber, mida esindavad neli ratsanikku? Nagu eespool mainitud, pärinevad neli ratsanikku Piibli Ilmutusraamat nimelt seitset pitserit käsitlevast ettekuulutusest.

Seda nimetatakse ka Jumala seitsmeks pitseriks ja seda tutvustatakse Ilmutusraamatu viiendast peatükist. Seitse pitserit on raamat või rull, mille avamisel algab apokalüpsis ja seega Kristuse teine tulemine.

Esimesed neli pitserit on neli ratsanikku. Piibli, New King James Version, kuuendas peatükis kirjeldab autor, Johannes Patmosest, iga pitserit. Kui Tall avas pitserid, kutsuti teda "Tule ja vaata" iga välja tulnud olendi poolt.

Kui esimene pitser avati, seletas ta: "Ja ma vaatasin, ja vaata, valge hobune. Kes sellel istus, sellel oli vibu ja talle anti kroon, ja ta läks välja vallutama ja vallutama." Esimest hobust nimetati "Vallutajaks".

Teine pitser vallandas teise hobuse, mida nimetatakse "sõjaks" ja autor kirjeldas: "Teine hobune, tulipunane, läks välja. Ja sellele, kes sellel istus, anti luba võtta rahu maa pealt, ja see inimesed peaks üksteist tapma; ja talle anti suur mõõk".

Kolmas pitser vallandas "näljahäda" ja autor kirjeldas: "Ja ma vaatasin, ja vaata, must hobune, ja kes sellel istus, sellel oli kaalud käes. Ja ma kuulsin häält nelja elava olendi keskel, mis ütles: "Üks vagu nisu ühe dekaari eest ja kolm vagu otra ühe dekaari eest; ja ärge tehke õli ja veinile kahju".".

Neljas pitser vallandas "surma" ja autor kirjeldas: "Ja ma vaatasin, ja vaata, üks kahvatu hobune. Ja selle nimi, kes sellel istus, oli surm, ja Hades järgnes temaga. Ja neile anti võim neljandiku maa üle, et tappa mõõgaga, näljaga, surmaga ja metsloomadega maa peal".

Me leiame, et nelja ratsaniku sümbolid on nende relvad ja see osa Ilmutusraamatust on olnud üks kõige levinumaid kujutlusi.

On mitmeid Apokalüpsise neli ratsanikku maali näited, nimelt vene kunstniku Viktor Vasnetsovi maal, mille pealkiri on Apokalüpsise neli ratsanikku (1887). Nagu näeme Düreri puulõikelt, on see mustvalge, maalidel näeme nelja ratsanikku vastavate värvidega. Vasnetsovi teoses Apokalüpsise neli ratsanikku maalimisversioonis kujutab ta nelja ratsanikku järjestikku ja vastavate värvidega koos relvadega. Otse apokalüptilise stseeni kohal näeme taevas valget Jumala Tallu.

Apokalüpsise neli ratsanikku (1887) Viktor Vasnetsov; Viktor Mihhailovitš Vasnetsov, Public domain, via Wikimedia Commons

Formaalanalüüs: lühiülevaade kompositsioonist

Nüüd on meil rohkem arusaamist sellest, kes on Düreri puulõikes neli peategelast, nimelt vastavalt vallutus, sõda, nälg ja surm. See hõlmab ka nende panustavaid omadusi ehk muidu nelja ratsaniku sümboleid, mis on nende relvad. Järgnevalt käsitleme lähemalt Düreri kompositsiooni ja tehnikat.

Teema

Kui me alustame kompositsiooni ülaosast, siis on ratsanike kohal suurte tiibadega rüütatud ingel, kes näib valvavat stseeni või ratsanike üle. Lisaks on taevas ja näiliselt ratsanike taga paksud pilvepilved, peaaegu nagu suitsu nende taga, kui nad galopeerivad stseeni.

Vasakpoolses ülanurgas on teravad kiirgusjooned, mis tähistavad valguskiiri - taevas on avatud ja apokalüpsis on asetatud, stseen on üleval jumalikult dramaatiline ja all kaootiline.

Üksikasjalikult Apokalüpsise neli ratsanikku (1498) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, CC0, Wikimedia Commons'i kaudu

Esmapilgul ei pruugi me teada, kust alustada selle kaose keskel, aga aastal Apokalüpsise neli ratsanikku Dürer kujutab iga ratsanikku piibellikus järjekorras. Alustades kaugelt vasakult (meie paremalt) taustal näeme esimest ratsanikku, "Vallutajat"; ta on oma hobuse seljas, hoiab vibu, milles on nool, ja on valmis laskma. Ta kannab midagi, mis näib olevat kroon, mille otsas on tutt, mis katab tema pead.

Ratsanikud peaaegu kattuvad. Esiplaanile, Esimese ratsaniku kõrval, on Teine ratsanik, "Sõda", kes hoiab oma pikka mõõka paremas käes löögivalmis.

Vallutus, sõda ja näljahäda aastal Apokalüpsise neli ratsanikku (1498) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, CC0, Wikimedia Commons'i kaudu

Visuaalsest vaatenurgast ja teemakompositsioonist lähtuvalt on mõõk otse allapoole inglase väljasirutatud vasakut kätt, mis jätab mulje, nagu võiks ingel mõõka igal hetkel puudutada, kuid see ei olnud ilmselt kunstniku kavatsus ja annab meile üksnes võrdluspunkti, kus figuurid asuvad.

Üksikasjalikult Apokalüpsise neli ratsanikku (1498) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, CC0, Wikimedia Commons'i kaudu

Kolmas ratsanik, "Nälg", ilmub meile lähemale, kui ta liigub esiplaanile. Ta hoiab oma paremas käes kaalud või kaalud, mis on sirutatud tema selja taha, nagu valmistuks ta oma kaalud välja lükkama. Osana Nelja ratsaniku sümbolitest ei ole kaalud relvad nagu teised, kuid nende mõju on surmav.

Esiplaanil on neljas ratsanik, "Surm". Me näeme teda üksikasjalikumalt kui teisi ratsanikke. Ta hoiab mõlemas käes kolmikriipsu, mis on tema keha paremal (meie vasakul) küljel. Ta näib olevat pika habemega, kõhnunud eakas mees. Ka tema hobune on kõhnunud, mida näitab tema väljaulatuv rindkere.

Surma Apokalüpsise neli ratsanikku (1498) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, CC0, Wikimedia Commons'i kaudu

Kuigi ülejäänud kolm ratsanikku kannavad riideid ja peakatteid, on neljas ratsanik kujutatud näiliselt paljasena, kandes ümber ainult räsitud riiet. Me näeme seda ümber tema torso ülemise osa, ülejäänud osa näib olevat tema taga tuules voolamas. Oluline on märkida, et Piiblis ei ole kirjeldatud surma relvaga, kuid siin annab Dürer talle kolmikriipsu, võib-olla mõttesjätkamine, kuna ülejäänud kolmel on relvad.

Siiski võime oletada, et Surm on relv ise, sest talle anti ülesanne tappa koos oma kolme apokalüptilise kaasmaalasega.

Otse Surma all, kompositsiooni vasakus alumises nurgas, on suurte kihvadega draakonilaadne olend, kes hakkab hammustama oma suures suus peaga ees seisvat piiskopi kuju, kelle keha Surma hobuse kabjad tallavad.

Üksikasjalikult Apokalüpsise neli ratsanikku (1498) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, CC0, Wikimedia Commons'i kaudu

Neli ratsanikku sisenevad sündmuskohale suure kiirusega, justkui ajendatuna tõukejõust, mis ei peata neid kellegi eest. Nende hobused tallavad erinevaid nende all maas lamavaid tegelasi, tagades kaootilise veresauna. Näeme ühte tegelast, kes on veel püsti, tema vasak käsi on refleksina püsti, et kaitsta end, püüdes samal ajal põgeneda, kuid see tundub võimatu ülesanne ja ta on peagimaas lebavate laipade seas.

Lähivaade Apokalüpsise neli ratsanikku (1498) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, CC0, Wikimedia Commons'i kaudu

Suure osavusega: Albrecht Düreri puulõike tehnika

Albrecht Dürer ei olnud mitte ainult maalikunstnik, kes suutis luua kunstiteoseid suure tähelepanelikkusega, vaid tema terav silm oli osav puulõike kujunduste loomisel. Puidulõike tehnika on olnud kasutusel väidetavalt alates 1400. aastatest, mis oli ajal Varane renessanss .

See oli ka aeg, mil graafika hakkas levima ja puulõiked muutusid tähtsamaks.

Puulõikamine seisnes selles, et kasutati puutükki või puuplokki, mis seejärel nikerdati vastava kujutise järgi. Nikerdatud kujutis oleks tõstetud üles pärast seda, kui ümbritsev puit oli ära nikerdatud, ehk siis "negatiivne ruum". See oleks kahtlemata nõudnud oskust ja käsitööoskust, et luua täiuslik kujutis.

Kui puulõige oli nikerdatud, oleks tõstetud kujutised tindiga ja pressitud paberile, mida oleks seejärel kasutatud trükiprotsessis. See on ligikaudne näide trükiprotsessist ja puulõike tehnikast.

Selle puhul kasutas Dürer väidetavalt pirnipuitu. On erinevaid allikaid, mis uurivad küsimust, kas Dürer nikerdas puulõike isiklikult või tegi seda mõni käsitööline.

Mis iganes see ka ei olnud, Dürer jäi meelde kui näiline puulõike käsitöö uuendaja, sest tema üksikasjalikud kujundused koosnesid peentest joontest ja tekstuurivahemikest. Enne seda koosnesid puulõiked mahukamatest joontest ja lõikedest.

Värv ja varjundid

Dürer loob siin eristuse, kasutades nelja ratsaniku sümboleid, kuid mida see tähendab? Lihtsalt, kuna nelja ratsanikku kirjeldatakse Piiblis hobuste värvide järgi, näiteks "valge", "tuline punane", "must" ja "kahvatu", ja puulõige on must-valge, lõi Dürer puulõike, et me saaksime vastavalt nelja hobust eristada.

Nelja ratsaniku sümbolid illustreerivad meile, kes on kompositsioonis ratsanikud. Lisaks sellele kujutas Dürer neid ka piibellikus järjekorras. Ilma nende värvideta on meil lihtne märgata nende piiblis kirjeldatud tegelasi.

Lisaks sellele näitavad meile Düreri suurt oskust ka väiksemad varjutused kogu kompositsioonis, näiteks sellised varjutatud alad nagu ratsanike kaelad, nende lahtised viltused varrukad või ratsaniku kaalude toon, mis viitavad sellele, et need on valmistatud metallist.

Rida

Veebilehel Apokalüpsise neli ratsanikku, Dürer kujutab kogu kompositsioonis üksikasjalikke jooni ja toonivahetusi. Kui vaatame tausta, siis on seal palju peeneid jooni, mis loovad tumedama ala, mis annab ka ruumi ja sügavuse tunde. Selles tumedamas ruumis on kujutatud heledamaid pilvi, mis lisab meeleolu, kui neli ratsanikku sisenevad stseeni vasakult.

Tausta jooned loovad liikumise efekti ja meil on peaaegu tunne, nagu tormaksid ratsanikud stseeni, otsustavalt oma eesmärki silmas pidades.

Kõik need tillukesed detailid annavad kompositsioonile kolmemõõtmelise kvaliteedi, ilma et kasutataks üldse mingeid värvitoone või -toone. Puulõike muudab ainulaadseks see, et me saame piirkondi suurendada ja iga joon tundub täiuslikult teostatud.

Joonte kasutamine Apokalüpsise neli ratsanikku (1498) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, CC0, Wikimedia Commons'i kaudu

Igavesti graveeritud

Albrecht Dürer mõjutas sajandite jooksul paljusid kunstnikke, näiteks renessansiajastu Raffaeli ja renessanss- ja maneristlikku kunstnikku, keda me kõik tunneme kui Tizianit. Need kaks kunstnikku olid mõjutatud Düreri graafikaoskustest, kuid oli ka palju teisi, sealhulgas tuntud Hans Baldung Grien, kes oli üks Düreri õpilastest.

Düreri teiste kuulsate teoste hulka kuuluvad ka tema akvarellid ja guaššid Noor jänes (1502), mis kujutab talle iseloomulikku teravat pilku detailidele. Tema kuulus tindi- ja pliiatsijoonistus, Palvetavad käed (1508) ja mitmed teised maalid, näiteks tema kuulus õlimaal "Eneseportree". Eneseportree kahekümne kaheksa aastaselt (1500), mida on võrreldud Jeesuse Kristuse sarnasusega.

Albrecht Düreri epitaafis on väidetavalt kirjas: "Mis iganes oli surelik Albrecht Dürerist, jääb selle künka alla". Tema nüüdseks surematuks saanud kunsti mäletatakse alati ja see graveeritakse igavesti kunstimaailma. Dürerit mäletatakse alati ka kui mitmekülgselt andekat ja oskuslikku kunstnikku, eriti kui sellist, kes lõi puulõike ja graafika alal uusi ulatusi ja standardeid. Ta suri 56-aastaselt, aasta6. aprillil 1528 oma kodumaal Nürnbergis Saksamaal.

Korduma kippuvad küsimused

Kus on Apokalüpsise neli ratsanikku Albrecht Dürer asub?

Puulõige Apokalüpsise neli ratsanikku (1498) Albrecht Düreri teos asub praegu Ameerika Ühendriikides New Yorgis asuvas Metropolitan Museum of Art'is (MET).

Miks Albrecht Dürer tegi Apokalüpsise neli ratsanikku ?

Neli Apokalüpsise ratsanikud (1498) Albrecht Dürer tegi osana oma väljaannet pealkirjaga Apokalüpsis (1498). See koosnes 15 illustratsioonist, mis olid inspireeritud Ilmutusraamat Piiblis. Arvatakse, et see võis olla tingitud 15. sajandi sündmustest Euroopas, kui paljud uskusid, et maailmalõpp saabub aastal 1500, samuti ähvardavatest sõdadest ja sissetungidest teistest riikidest.

Millal maalis Albrecht Dürer Apokalüpsise neli ratsanikku ?

Albrecht Dürer lõi Apokalüpsise neli ratsanikku 1498. aastal, kuid see on puulõige, mis on osa tema teiste puulõikete seeriast, mis moodustavad tema väljaande Apokalüpsis (1498). Arvatakse, et ta alustas selle seeria valmimist, kui ta 1494-1495 oma kodust Nürnbergist Itaaliasse reisis. See oli samuti renessansi ajal Itaalias ja Dürer oli põhjarenaissance juhtiv kunstnik.

Mida esindavad neli ratsanikku?

Veebilehel Apokalüpsise neli ratsanikku Dürer kujutab nelja ratsanikku või ratsanikku, kes on kuuendast peatükist pärit Ilmutusraamat Piiblis. Selles jutustab autor, kelleks arvatakse olevat Johannes Patmose Johannes, seitsme pitseri ettekuulutusest ja neli ratsanikku on esimesed neli pitserit, mis vallandatakse maailmale. Neli ratsanikku esindavad erinevaid aspekte, mis toovad kaasa apokalüpsise, nimelt vastavalt "Vallutus", "Sõda", "Nälg" ja "Surm". Neid kujutatakse ka oma relvadega ja nende hobused ongikirjeldatakse nende värvide järgi.

John Williams

John Williams on kogenud kunstnik, kirjanik ja kunstiõpetaja. Ta omandas kaunite kunstide bakalaureusekraadi Pratti instituudis New Yorgis ja hiljem omandas Yale'i ülikoolis kaunite kunstide magistrikraadi. Üle kümne aasta on ta õpetanud kunsti igas vanuses õpilastele erinevates haridusasutustes. Williams on oma kunstiteoseid eksponeerinud galeriides üle Ameerika Ühendriikide ning saanud oma loometöö eest mitmeid auhindu ja stipendiume. Lisaks kunstilisele tegevusele kirjutab Williams ka kunstiga seotud teemadel ning õpetab kunstiajaloo ja -teooria töötubasid. Ta innustab kirglikult teisi end kunsti kaudu väljendama ja usub, et igaühel on loovuse võime.