Tamme ja Eeva kunst koosneb ühest kõige levinumast teemast kunstiajaloos; on olemas sadu Aadama ja Eeva maalinäiteid, millest igaüks kujutab seda kuulsat piibellikku stseeni oma ainulaadsuses. Selles artiklis vaatleme seda Aadam ja Eeva (1504) põhjarenaissance kunstniku Albrecht Düreri graafiline gravüür.

Artist Abstract: Kes oli Albrecht Dürer?

Albrecht Dürer sündis 21. mail 1471 ja suri 6. aprillil 1528. Ta sündis Saksamaal Nürnbergis ja temast sai üks juhtivaid kunstnikke. Põhjala renessanss Tema isa oli Albrecht Dürer vanem ja ema Barbara Holper, neil oli väidetavalt 18 last, kellest Dürer oli kolmas.

Autoportree (1498) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Ta arenes kunstnikuna juba varakult, olles oma isa juures joonistajaks. 1486. aastast kuni umbes 1489. aastani õppis ta edasi Michael Wolgemuti juures. 1490. aastatel reisis ta ka Itaaliasse, kus ta õppis Itaalia renessanssiajastu maalitehnikaid. Samamoodi mõjutas tema kunstistiil, kasutades graafikat, teisi suuri kunstnikke alates Itaalia renessanss näiteks Tizian ja Raffaello.

Dürer oli tuntud oma puugraafikute poolest ja valmistas oma kunstnikukarjääri jooksul mitmeid olulisi teoseid ning temast sai üks silmapaistvamaid kunstnikke, kes läbis itaalia ja põhjarenaissance maali stiilid.

Aadam ja Eeva (1504) Albrecht Dürer kontekstis

Järgnevalt arutame graveerimist. Aadam ja Eeva Albrecht Dürer, alustades lühikese kontekstianalüüsiga Düreri gravüüride ja meediumi enda kohta 16. sajandi Euroopa õitsengulisel ajal, samuti põhjuste kohta, miks ta lõi selle gravüüri. Sellele järgneb vormianalüüs, milles käsitletakse selle teemat ja sellele omast sümboolikat, samuti Düreri stiililist lähenemist ja seda, kuidas ta rõhutas teatud kunstielemente, etluua ühtne kompositsioon.

Konteksti analüüs: lühike sotsiaal-ajalooline ülevaade

Albrecht Dürer oli renessansi ajastu teedrajav kunstnik. Ta sündis Saksamaal ja temast sai põhjarenaissance esindaja. Kuid mis eristas teda paljudest teistest selle aja kunstnikest, oli tema suur oskus ühendada põhjarenaissance'ile iseloomulikku realismi ja Itaalia renessansi klassikaliseks muutunud tehnikaid.

Ta harjutas juba varakult graveerimistehnikat, valmistades üle saja gravüüri, kuid ta oli osav ka teistes kunstiliikides, nagu akvarell, maalimine ja joonistamine.

Sarnast piibellikku teemat leiame ka tema hilisemas Aadam ja Eeva 1507. aastast pärit õli-tahvlil maal, mis asub Madridi Museo del Prado's. Sellel renessansiajastu maalil näeme tuttavat madu puul ja Eevat, kes hoiab käes vilja, mille haru on madu suus.

Aadam ja Eeva (1507) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Peale selle oli Dürer nii innukas õpilane kui ka kunstimeister ja avaldas mitu teoreetilist raamatut oma uurimuste kohta, mis käsitlesid inimese proportsioone. Need olid "Neli mõõtmisraamatut" ehk Underweysung der Messung mit dem Zirckel und Richtscheyt (1525) ja "Neli raamatut inimese proportsioonist" ehk Vier Bücher von Menschlicher Proportion (1528).

Need raamatud avaldati alles Düreri elu lõpul, kuid ta kirjutas need mõned aastad varem.

Graveeringud moodustasid suure osa Düreri kunstnikukarjäärist ja arvatakse, et teda kopeerisid ka teised kunstnikud, nimelt Marcantonio Raimondi, kes oli Itaalia graveerija. Dürer teatas oma koopiatest Veneetsia valitsusele, samuti oma monogrammi kasutamisest, millest erinevate kunstiallikate kohaselt sai üks esimesi intellektuaalse omandi juhtumeid.

Klassikalise oskuse demonstreerimine: miks Dürer lõi Aadam ja Eeva Graveerimine

Oluline on märkida põhjused, miks Albrecht Dürer lõi selle kuulsa Aadam ja Eeva Graveering, mida on mitu. Kui me ei ole tema kunstnikukarjääri tundnud, võime lihtsalt arvata, et tegemist on järjekordse Aadama ja õhtu kunstinäidisega, kuid Dürer kasutas piibellikku jutustust, et näidata oma oskusi ja teadmisi klassikalistest tehnikatest ja Vitruviuse teooriate poolt propageeritud inimproportsioonide uurimisest, kes oli Vana-Rooma arhitekt kes elas 1. sajandil eKr. Dürer oli väidetavalt inspireeritud ka Venus de Medici (umbes 1. sajand eKr) ja Apollo Belvedere (u. 120-140 pKr.) Kreeka skulptuurid antiikajast.

Lisaks sellele ei kasutanud ta mitte ainult Aadama ja Eeva kunstiteemat, vaid lisas sellesse ka elemente omaenda germaani päritolust, eelkõige maastikku, kuhu ta paigutas kaks piiblilist kuju, olles saksa mets.

VASAKULE: Venus de Medici (1. sajand eKr), Uffizi galerii; Sailko, CC BY 3.0, via Wikimedia Commons Apollo Belvedere (u. 120-140 pKr.), Musei Vaticani; Belmonte77, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Dürer lõi piibellikku teemat kasutava gravüüri, mis näitas tema oskusi ja teadmisi klassikalistest proportsioonidest ja ideaalidest ning oli tunnistus tema kui saksa päritolu kohta. Renessansiajastu kunstnik , kuid mõnedes kunstiallikates väidetakse, et see oli mõeldud tellimuste saamiseks, kasutades graveeringut näitena oma kunstilistest võimetest ja teadmistest Itaalia kunsti kohta, kui ta Itaaliasse reisis.

Formaalanalüüs: lühiülevaade kompositsioonist

Järgnevalt vaatleme lähemalt Aadam ja Eeva Graveerimine, alustades teema visuaalsest kirjeldusest ja sellest, millele mõned sümbolid viitavad. Ei ole üllatav, et Dürer oli tõepoolest meisterlik oma oskuses kujutada kunstilisi elemente, nagu värv ja tekstuur, graveerimise abil.

Aadam ja Eeva (1504) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Teema: visuaalne kirjeldus

Albrecht Dürer Aadam ja Eeva Graveering kujutab Aadamat vasakul ja Eevat paremal. Mõlemad figuurid on alasti, ainult lehed katavad nende suguelundid. Aadam hoiab paremas käes (meie vasakpoolses) mäeahelbe oksa, mis sümboliseerib elupuud, ja ta vaatab Eeva poole, vasak käsi tema poole välja sirutatud.

Samuti on Aadama käes oleval oksal ripub silt ehk tahvel, millel on järgmine tekst: "ALBERT DVRER 9 NORICVS FACIEBAT 1504". Seda on ladina keelest laialt tõlgitud kui "Albrecht Dürer Nürnbergist tegi selle 1504. aastal".

Üksikasjalikult Aadam ja Eeva (1504) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Eeva hoiab vasakus käes (meie paremal pool) väiksemat oksa, mille küljes on veel viigimari, ja tema paremas käes näib olevat viljatükk, mida ta hoiab tema ja Aadama vahel puu sisse põimunud madu. Madu pea peal on neli naela ja tema saba allosas näib olevat kas teine nael puu küljes või väike, ümmargune nael,puu külge kinnitatud juur või haru.

See puu on arvatavasti Teadmiste puu.

Üksikasjalikult Aadam ja Eeva (1504) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Kahte tegelast ei ümbritse oodatud Eedeni aed, vaid nende taga on tihe mets, mis hakkab kompositsiooni paremal pool taustal avanema, andes vaate kaugele kaljule, mille peal seisab kits kalju kõige ülemise kalju tipus.

Kogu kompositsioonis on veel teisi loomi, kokku kaheksa.

Üksikasjalikult Aadam ja Eeva (1504) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Need on nimelt eespool mainitud madu ja kits, Aadama käes oleva oksa otsas istuv papagoi, puude okste vahel olev hirv, taustal lamav härg, esiplaanil olev kass, kassi taga olev jänes ja Aadama jalgade vahel olev hiir.

Need Albrecht Düreri Aadama ja Eeva figuurid seisavad klassikalises contrapposto See on tüüpiline stiililine hoiak, mida me näeme antiik-kreeka skulptuuridel, mis on tüüpiline ka renessansiajastu maalikollektsioonidele.

Mõiste tähendab "vastukaalu" ja seda on tavaliselt võimalik eristada selle järgi, et puusad on kergelt tõstetud, kuna figuur seisab oma keharaskusega ühel jalal.

Aadama ja Eeva hoiakud Albrecht Düreri teoses Aadam ja Eeva (1504); Albrecht Dürer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Albrecht Dürer Aadam ja Eeva Sümboolika

Dürer lisas sellele gravüürile mitmeid sümboleid, mida kõige enam väljendavad loomad ja kasutatud puuliigid, mis kõik viitavad piibellikele jutustustele, mis on seotud inimsurma ning Aadama ja Eevaga.

Mõned kunstiallikad kirjeldavad sümboolikat kui jagunemist, mida illustreerib Aadama ja Eeva vahel asuv keskne Teadmiste puu.

Lisaks arvatakse, et Düreri nelja looma - kassi, jänese, hirve ja härja - kaasamine kujutab nelja huumorit, mis põhinesid iidsetel meditsiiniteooriatel, mis olid seotud inimkehaga ja nelja peamise vedelikuga, mis pärinevad konkreetsetest organitest. Need omakorda esindasid erinevaid isiksusi või temperamente. Termin "humor" pärineb ladina keelest, mis tähendab "vedelikku" või "vedelikku".

Lähivõtte loomadest Aadam ja Eeva (1504) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Neli temperamenti ja vastavad loomad on: "sangviinik", mis on seotud vere ja jänesega; "kolerik", mis on seotud kollase sapiga ja kassiga; "melanhoolik", mis on seotud musta sapiga ja hirvega; ja "flegmaatik", mis on seotud flegmaga ja härg.

Papagoi sümboliseerib Neitsi Maarjat, mida on täheldatud tema hääle järgi, mida on kirjeldatud kui "Ave Maria" palvet meenutavat. Lisaks esindab madu puul kurja ideed ja hiirele on omistatud "mehe nõrkuse" ideed.

Värv

Selles Aadam ja Eeva Graveerimisel antakse värvi edasi varjutuse abil, mis näitab heledamaid ja tumedamaid alasid, andes sarnaselt kontrasti. Esiplaanil paistab heledam värv, eriti figuuride kehadel, nagu oleks neid esile tõstnud tundmatu valgusallikas. Eeva paistab heledama nahatooniga kui Aadam, mis võib-olla rõhutab tema naiselikkust ja tema mehelikkust. Metsane ala ontaust tundub tumedam ja on peaaegu täielikult varjutatud.

Värvi sisse Aadam ja Eeva (1504) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Tekstuur ja joon

Düreri gravüür on loodud sadade joonte hoolika ja meisterliku kasutamisega. Mõned neist on horisontaalsed, vertikaalsed ja kõverad, mis kõik viitavad kaudsetele tekstuuridele. Näidetena võib tuua Aadama rinna ja pea karvu tähistavad kõverad jooned, samuti Eeva pikki juukseid, mustrid madu kehal, kõigi loomade karvkatted, mis tunduvad iga liigi puhul erinevad, ningkivid ja kaljude servad, samuti puud ja oksad.

Tekstuur Aadam ja Eeva (1504) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Vorm ja kuju

Kui me vaatame kompositsiooni, siis on rõhuasetus horisontaalsetel vormidel ja kujunditel, alates kõrgetest puudest taustal kuni Aadama ja Eeva seisvate poosideni.

Seda rikuvad veidi siin ja seal maas lamavad loomad, mis annab kontrastse efekti.

Kosmos

Ruum on loodud sügavuse ja perspektiivi kaudu; esiplaanilt tunduvad tegelased suuremad ja rohkem meie ruumis, samas kui taust on väiksemas mõõtkavas, mida illustreerib näiteks kits eemal. Samuti saame siin rohkem teavet maastiku kohta, mis näib olevat tiheda metsaga kaetud ala, mis avaneb ka võimalikule mägisele piirkonnale.

Lähivaade Aadam ja Eeva (1504) Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

Dürer: kahe kunstimaailma vahel

The Aadam ja Eeva Albrecht Düreri trükigraveering oli omal ajal näide tema kunstilistest oskustest, arusaamadest ja klassikaliste tehnikate uurimisest, mis keskendusid inimkeha proportsioonidele. Need tehnikad olid levinud Itaalia renessansiaja maalidel ja neid kasutasid sellised kuulsad kunstnikud nagu Leonardo da Vinci.

Dürer kasutas ka tuttavat teemat arvukate Aadama ja Eeva maalinäidiste keskel. Mitte ainult seda, vaid tema gravüürid olid nii-öelda tema turundusmaterjalid. Neid toodeti tänu trükipressi arengule massiliselt, mis võimaldas tal lisaks sellele levitada oma graafikat erinevates kohtades. Düreri maine kujunes üheks suurimaks renessansiaja kunstnikuks,ainulaadselt Itaalia ja Saksa renessansskunsti maailmade vahel, mõlema virtuoos. "Aadama ja Eeva" asukoht on nüüd New Yorgi Metropolitan Museum of Art.

Korduma kippuvad küsimused

Kes lõi Aadam ja Eeva Graveerimine?

Saksa renessansiajastu kunstnik Albrecht Dürer lõi kuulsa Aadam ja Eeva 1504. aastal tehtud gravüürist.

Mida teeb Albrecht Dürer Aadam ja Eeva Tähendab?

Albrecht Dürer Aadam ja Eeva (1504) graafilisel gravüüril on mitmesuguseid sümboolseid viiteid, eelkõige piibellikule jutustusele Aadama ja Eeva ja inimsurma kohta. Mõned sümbolid on kujutatud loomade ja puuoksadega, mis sümboliseerivad erinevaid looduse ja inimese osi. Samuti näitab see Düreri oskust kujutada inimese anatoomiat ja proportsioone, mis meenutab Itaalia renessansi tehnikaid, mida ta õppis.

Kus on Dürer Aadam ja Eeva Graveerimine?

Albrecht Düreri Aadam ja Eeva asukoht on Ameerika Ühendriikides New Yorgis asuvas Metropolitan Museum of Art'is.