Romanika Arto - La Arto kaj Arkitekturo de la Romanika Periodo

John Williams 25-07-2023
John Williams

La romanika periodo en la historio de Eŭropo komenciĝis ĉirkaŭ la mezo de la 10-a jarcento p.K. ĝis la 12-a jarcento p.K. Kiel artmovado, ĝi okazis ĉie en Eŭropo kaj havis malsamajn regionajn stilojn. Ĝi estis ĉefe grandskala arkitektura stilo kiu kopiis la Classical Roman stilojn de la Antikvo kaj bizancaj periodoj. Aliaj artaj formoj kiel metalverkaĵo, skulptaĵo, pentraĵo, brodaĵo, kaj vitralo funkcius kiel ornamaĵoj kaj ornamadoj por preĝejoj.

Romanika Difino: "Malaltigita Roma Arkitekturo"

La vorto "Romanika" rilatas al la romianoj, kaj ofte estas klarigita kiel "devenis de [la] romianoj". La sufikso esque originas kiel franca termino, kiu rilatas al io simila al io alia. Kiam ĝi estas metita malantaŭ substantivo, kiel "romia" en ĉi tiu kazo, tio signifas, ke ĝi similas la romian stilon. Tamen, ĉi tiu termino ankaŭ estis utiligita por indiki latinidajn aŭ romantikajn lingvojn.

Laŭ kelkaj sciencaj fontoj, la esprimo unue estis utiligita fare de la franca historiisto kaj arkeologo, Charles de Gerville, en la 19-a Jarcento p.K. kiam li skribis letero al sia kolego, August Le Prévost, kiu ankaŭ estis arkeologo, historiisto kaj geologo. De Gerville uzis la esprimon romane en sia letero kiam li priskribis la arkitekturon kiun li vidis, kiu ampleksis de la 400-aj jaroj ĝis 1200-aj jaroj p.K.

Ekzemplo de romanika arkitekturo; Stavelot Triptych (ĉ. 1156 ĝis 1158), kiu estas farita el oro kaj emajlo, estas movebla altaro farita de Mosan-artistoj de la Moza Valo situanta en Belgio. Mosanaj artistoj kreis variaĵojn de metallaboraĵo, masonaĵo, emajlaj laboroj, kaj ankaŭ prilumitaj manuskriptoj.

Stavelot Triptych (ĉ. 1156 ĝis 1158); Original File Uploaded by en:User:Stbalbach, Public domain, via Wikimedia Commons

Brodaĵoj kaj kolorvitraj fenestroj ankaŭ estis malsamaj specoj de artaĵoj kiuj ofte estis utiligitaj kiel ornamadoj ene de la preĝejoj. Ni vidas kolorvitrajn fenestrojn pli elstare dum la gotika periodo, kvankam fontoj sugestas ke restaĵoj de la romanika periodo estis uzitaj por rekonstruado dum la gotika periodo. Vitralo ankaŭ anstataŭigis la uzon de tapiŝoj.

La Abatejo de Cluny

La Abatejo de Cluny estis signifa religia konstruaĵo dum la 900-aj jaroj p.K. Ĝi komenciĝis kiel donaco de tero por formi la ĉaskabanon de duko Vilhelmo la 1-a de Akvitanio. La abatejo estis komencita kiel reformo de la Regulo de Sankta Benedikto. La abatejo ankaŭ estis sendepende prizorgita - la papo estis la nura aŭtoritato super ĝi. Tio ebligis al la abatejo konstrui pli da monaĥejoj en Francio, same kiel fortikigi la Regulon de Sankta Benedikto.

La liturgio de Cluny iĝis bone evoluinta kaj pro tio, ĝi kreskis al grava arta centro.

Tri sinsekvaj preĝejoj estis konstruitaj ĉe Cluny, kiuelstaras ankaŭ la karakteriza romanika arkitektura stilo. Estis Cluny I, Cluny II, kaj Cluny III. Cluny I estis simpla strukturo en dezajno, sed estis Cluny II kiu kopiis la romanikajn dezajnojn.

Piedplano kaj duon-perspektiva alteco de Cluny Abbey-preĝejo en malfrua 17-a / frua 18-a jarcento; Pierre Giffart, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

Cluny II havis la tipajn okcidentajn verkojn, estante la okcidenten fronta fronto kun la du akompanaj turoj. Inter la enirejo kaj la resto de preĝejo ene estis nartekso, kiu havis koruson kun du kapeloj ambaŭflanke sur la orient-frunta flanko de la preĝejo (ni vidas ĉi tiun stilon en estontaj preĝejdezajnoj).

La transepto estis situanta ĵus antaŭ la koruso, horizontale krucante kun la vertikala navo, kiu donis al la eklezio la krucoida planon. La aranĝo de la preĝejo estis de rektangula baziliko, kiu konsistis el navo (la centra etaĝo) ĉirkaŭita de navoj ambaŭflanke.

Aliaj karakterizaĵoj de Abatejo Cluny estis la barelvolboj kaj rondarkoj, tipa. karakterizaĵo de romia arkitekturo. Cluny III estis rekonstruita kaj finita en la jaro 1130 kaj estis konsiderata la plej granda strukturo en Eŭropo.

Kun pliaj plibeligoj al la jam ekzistantaj strukturoj, ĝi estis monumenta vidindaĵo.

La cistercianoj kaj Fontenay Abbey

La Cluny-abatejo iĝis kompleksostrukturo kaj potenca sistemo ene de la reformmovado - la Cluniacs estis viditaj kiel tro "sekularaj", fariĝinte tro engaĝitaj en surteraj klopodoj. Tiu periodo de reformo estas referita kiel la Cluniac-movado. Ĝi estis sukcedita fare de la cistercian movado. La cistercianoj estis monaĥoj kiuj disiĝis de la benediktinaj ordenoj de Cluny por daŭrigi tion, kion ili kredis estis laŭ la maniero de Sankta Benedikto de Nursia.

Vidu ankaŭ: Socialisma Realismo - La Historio de la Komunista Arta Movado

Abatejo Fontenay estas alia ekzemplo de romanika arkitekturo, fondita de Sankta Bernardo. de Clairvaux en 1118 p.K.

En la plano de latina kruco, tiu preĝejo estis pli simpla en sia dezajno kaj konstruo, farita el sillestroŝtono. Estis fokuso pri reduktado de la nombro da dekoraciaj elementoj kiel turoj kaj ornamaĵoj por ke la monaĥoj ne distriĝu.

Abatejo Fontenay kaj cistercian arkitekturo; Lucien Bégule (1912), Public domain, tra Wikimedia Commons

Laŭ la orienta flanko, la absido estas plata, kio estas kontraste al la kurbaj absidoj viditaj en aliaj preĝejoj. Ekzistas ankaŭ du kapeloj ambaŭflanke, ambaŭ kvadratformaj. Oni tamen vidas ankoraŭ la klasikan romanikan stilon; fakte, la preĝejo estis priskribita kiel proksima korelacio al tiu de greka templo.

Estas navo kun la akompanantaj flankaj navoj. Laŭ la navo kaj proksime de la fino de ĝi estas barelvolboj, kiuj havas iometajn punktojn (indikaj de la gotika stilo dearkitekturo). Ni ankaŭ rimarkas kolonojn enigitajn en la navaj kolonoj, kiuj etendiĝas en la suprajn transversajn arkojn.

La Unua Romanika Stilo

La Romanika arkitekturaj stiloj okazis regione, kio signifas, ke konstruaĵoj havis etajn variaĵojn de stilo. kaj konstrumaterialoj. Kiam ni rigardas la romanikan periodon en arto ĝi estas subdividita, komencante per la Unua (aŭ lombarda stilo) kaj poste la romanika stilo. La Unua stilo estis elpensita kiel esprimo fare de Josep Puig i Cadafalch, kiu estis hispana arkitekto. Li opiniis, ke la kataluna stilo havas similecojn kun la romanika periodo, kvankam ĝi okazis dum la postaj etapoj de la antaŭromanika periodo.

La Unua stilo komenciĝis en Lombardio en Italio dum la 1000-aj jaroj p.K., sed ankaŭ okazis en Katalunio en Hispanio, same kiel suda Francio. La Comacine Gildo estis komencita fare de masonistoj en Lombardi, ankaŭ nomitaj la Magistri Comacini aŭ Comacine-majstroj , kiuj iniciatis tiun ĉi arkitekturan stilon. Diversaj fontoj indikas, ke ilia unua mencio estis de reĝo Rothari de Lombardo en lia edikto en la jaro 643 p.K.

Estas pluraj karakterizaj trajtoj de ĉi tiu stilo, nome ke ĝi ne estis ellaborita en dezajno aŭ detaloj kaj ke ne estis skulptaĵoj.

Ĝi havis dikajn murojn, ofte priskribitajn ankaŭ kiel "solidajn" en strukturo. La lombardaj grupoj, ankaŭ nomitaj "blindaj arkoj", estas horizontalaj strioj de arkojsen iu malfermaĵo metita trans areojn sur la ekstero de konstruaĵoj. Tiuj estis komunaj trajtoj dum tiu ĉi periodo.

Sant Climent de Taüll en la Vall de Boí; Nur.ra, CC BY-SA 3.0, per Vikimedia Komunejo

Okazis ankaŭ la uzo de malfermaj arkoj, kiuj estus vertikale metitaj por ornami la eksteron de la konstruaĵoj. Ekzemplo de tio estas la rekonstruo de la antaŭa flanko de la Monaĥejo Santa Maria de Ripoll (1032). Alia ekzemplo inkluzivas la nun Monda Heredaĵo de Unesko, Vall de Boí, kiu havas naŭ preĝejojn situantajn en la vilaĝoj en la valo de Pireneoj.

La preĝejoj en la valo estis konataj pro sia arkitektura lokigo ene de la kamparaj areoj de Pireneoj. La eklezioj estis ĉiuj konstruitaj inter la 1000-aj jaroj kaj 1100-aj jaroj p.K. Ekzemplo de unu el tiuj preĝejoj estas la Sant Climent de Taüll, kiu estis konstruita en 1123. Ĉi tiu preĝejo ankaŭ estas unu el la plej bone konservitaj preĝejoj en la valo.

La etaĝoplano estas en la bazilika dezajno kun tri. navoj. Ni rimarkos la dekoraciajn arkojn, alimaniere ankaŭ konatajn kiel “arkadoj” sur la sonorilturo, aŭ belfrido, kiu konsistas el sep etaĝoj (kvankam kelkaj fontoj diras ses etaĝojn).

Ne estas skulptaj dekoracioj. sur la ekstero de la preĝejo, kaj ĝi aperas “solida” en sia simpleco, kiu estas karakteriza por la romanika stilo.

La interno de la preĝejo havasdiversaj murpentraĵoj, kiuj inkludas la pli faman freskon titolitan, Christ Pantocrator (ĉ. 1123), de artisto referita kiel la Majstro de Taüll. Ĝi prezentas la centran figuron de Jesuo Kristo en mandorla formo pentrita sur la duonronda kupolo de la preĝejo (ofta trajto por pentraĵoj en preĝejoj).

Kristo Pantokratoro (ĉ. 1123) fresko en la absido de Sant Climent de Taül; David Monniaux, Public domain, tra Wikimedia Commons

Li sidas kun malgranda bildigo de la tero sub siaj piedoj. Li tenas supren sian dekstran manon en la gesto de beno kaj li tenas libron en sia maldekstra mano. Estas diversaj aliaj bibliaj figuroj kaj bestoj ĉirkaŭantaj la figuron de Kristo. La koloroj uzataj estas diversaj bluoj , ruĝecoj kaj flavaj. Ĉi tiu pentraĵo fariĝis konata dum la historio, kaj modernaj artistoj kiel Picasso inspiriĝis el ĝi.

Normanda Romanika Stilo

La Normanda Romanika stilo estis angla stilo, ĉefe komencite fare de la normandoj kiuj estis posteuloj de la vikingoj - Normandio ankaŭ estis poste nomita laŭ tiuj grupoj. La normanda stilo disvolviĝis el la rezultaj invadoj ĉirkaŭ la jaro 1066, kiu estis kiam la normandoj transprenis Anglion.

La angla arkitekto, Thomas Rickman, elpensis la esprimon "Norman Romanesque" en sia eldonaĵo, An. Provo Diskriminacii la Stilojn de la anglaArkitekturo de la Konkero ĝis la Reformacio (1817). Tio estis la unua uzokutimo de la termino, kiu priskribis la regionan stilon inter aliaj sinsekvaj romanikstiloj.

La normanda stilo videblas en preĝejoj kaj katedraloj, kvankam ekzistis ankaŭ multaj kasteloj kaj fortikaĵoj.

La stilo havas rondajn arkojn kaj oni scias, ke ĝi havas grandajn murojn kaj proporciojn. La normanda arko estis ofta trajto de tiu ĉi stilo, kiu estis kutime duonronda laŭ formo kaj konstruita kiel grandaj arĉaj enirejoj kiuj kreis senton de grandiozeco.

Desegnaĵo de 1881 de Durham Cathedral; Reclus, Elisée, 1830-1905;Ravenstein, Ernest George, 1834-1913;Keane, A. H. (Augustus Henry), 1833-1912, Sen restriktoj, per Wikimedia Commons

La Katedralo de Durham (1093) al 1140) estas ekzemplo de la normanda stilo. Ĝi estas unu el la plej grandaj kaj monumentaj strukturoj iam konstruitaj kaj estas fama pro sia skalo. Diversaj strukturaj elementoj inkludas ornamajn ornamadojn. Fakte, la konstruaĵo estas abunde ornamita en kio estas referita kiel imbrikita dekoracia arkado same kiel karakteriza grupo de ĉevron-similaj zigzagoj, spiraloj, flutoj, kaj lozanĝoj kune kun la dikaj kolonoj kaj duonrondaj arkoj.

La interno de la eklezio havas altajn kolonojn kaj pilastrojn same kiel barelvolbadon supre. La tuta interno prezentiĝas monumenta laŭ skalo. La signifo kaj instigomalantaŭ la granda skalo de la eklezio estis ofta demando inter multaj fakuloj.

Alia fama artaĵo el la normanda stilo estas la Bayeux-Tapiŝo (ĉ. 1070), kiu prezentas la historiajn eventojn. antaŭ kaj de la konkero de Anglio inter Vilhelmo, Duko de Normandio, kaj Harold Godwinson (Harold II), Grafo de Wessex. La longo de la tapiŝo estas 230 futoj kun pli ol 70 scenoj. Estas latinaj surskriboj, alie konataj kiel tituli , por priskribi la eventojn, kiuj estas broditaj per lana fadeno en la ŝtofon (kontraste al teksitaj sur tapiŝoj, kio estis la normo).

Sceno de la Bayeux Tapestry prezentanta ĉevalojn ekspeditajn al Anglio fare de normandoj antaŭ ilia invado, 11-a jarcento; Anonima Nekonata verkinto, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

La komisaro aŭ patrono de la gobelino laŭdire multaj akademiuloj estis la Bayeux Episkopo nomita Odo (li ankaŭ estis la duonfrato al la Duko de Normandio), kiu ankaŭ estas prezentita en la gobelino. La gobelino verŝajne estis kreita en Canterbury, Anglio, kaj prezentas pli tendencan normandan perspektivon de la konkero de Anglio kaj la Batalo de Hastings en 1066.

La "Bayeux Tapestry" estas unu el la pli famaj broditaj artaĵoj el la normanda artstilo.

Pri la pli granda makrokosmo de la romanika artperiodo, tiu ĉi tapiŝo iras preter lafunkcii kiel nur arto ĉar ĝi estas riĉa kaj detala bildigo de milito, politiko, kaj rekordo de kiel la normandoj prepariĝis por batalo, manĝadis, kaj okupiĝis unu kun la alia.

Itala Romanika Stilo

La itala romanika stilo, precipe la piza romanika stilo (ankaŭ nomita la toskana stilo), okazis dum la 1000-aj jaroj p.K. ĝis 1200-aj jaroj p.K. Ĝi estis karakterizita per pli kompleksaj skulptaj ornamadoj, ene kaj ekster la eklezio. Ni ankaŭ rimarkos multajn ornamajn arkadojn.

Fama ekzemplo estas la Piazza dei Miracoli aŭ Piazza del Duomo ("Placo de la Katedralo"), la arkitektura komplekso loĝanta la Piza Katedralo (1063 ĝis 1092), la Piza Baptisterio ( 1153), kaj la fama Piza turo, ankaŭ nomita la Kampanilo (1173 ĝis 1372).

La Domo kaj Turo de Pizo ĉe sunleviĝo; MHoser, CC BY-SA 4.0, per Vikimedia Komunejo

La Duomo di Pisa, kiu estas la antaŭa enirejo de la Piza Katedralo, estas malŝpareme ornamita fasado. Estas tri pordoj, kun "blindaj" arkadoj apud ĉiu (nombrante kvar blindaj arkadoj intermetitaj inter la realaj pordoj). Kelkaj el la influoj sur tiu konstruaĵo venas de la lombarda romanika stilo, same kiel islamaj kaj bizancaj stiloj. Ni vidas la karakterizajn lombardajn bendojn sur la arkoj kaj kolonoj. Estas duonlunoformaj Romanikpentraĵoj super ĉiu pordejo kun Islam-stilaj formoj priskribitaj kieldiamantoj kaj cirkloj.

La supraj niveloj havas arkadojn kaj kolonojn kiuj ŝajnas komplekse ornamaj kiam la konstruaĵo estas rigardita de malproksime. Tamen, rigardite de proksime, ni ankaŭ vidas la nivelon de detalo en ĉiu parto de la konstruaĵo.

La Romanika Stilo Daŭre Influas

La gotika stilo disvolviĝis en Parizo ĉirkaŭe. la jaro 1120 p.K., kiu tiam komencis elfazigi la romanikan periodon. Tamen, la apero de la gotika stilo daŭre utiligis romanikajn influojn. Ekzemple, preĝejoj daŭre uzis la krucoformajn desegnajn planojn, inkluzive de la okcidenten-frunta fasado kun la karakterizaj du turoj.

En la 1800-aj jaroj, okazis romanika reviviĝo en diversaj konstruaĵoj kaj preĝejoj. Kelkaj oftaj ekzemploj inkludas la Naturhistorian Muzeon (1879) situantan en Londono. Aliaj konstruaĵoj en Ameriko inkludas la Maaronite Katedralon de Nia Sinjorino de Libano (1844 ĝis 1846) de Richard Upjohn.

La stilo ankaŭ estis adaptita fare de la amerika arkitekto Henry Hobson Richardson, kiu dizajnis konstruaĵojn kiel la Marshall Field Wholesale. Butiko (1885 ĝis 1887) situanta en Ĉikago. Tio poste estis konata kiel la Richardsoniana Romanika stilo kun diversaj aliaj arkitektoj laborantaj kune kun Richardson kaj lia stilo.

La Romanika stilo iĝis fundamenta antaŭulo al aliaj arkitekturaj stiloj. Ne nur ĝi pruntis de Klasika arkitekturo, sed ĝi ankaŭ krucisInterretaj Arkivaj Librobildoj, Sen restriktoj, per Vikimedia Komunejo

La kolego de De Gerville, Arcisse de Caumont, priskribis la arkitekturon, kiun li vidis kiel "malbonigita romia arkitekturo". Li komparis ĝin kun la latinidaj lingvoj, kiuj ne estis latinaj, priskribante ilin kiel la "degeneritan latinan lingvon".

La romanika difino estis ankaŭ pligrandigita de la angla verkisto, William Gunn. Li uzis tiun terminon en oficiala publikaĵo por priskribi la arkitekturan stilon de la Mezepoka periodo antaŭ la Gotika periodo . Tio estis publikigita en An Inquiry into the Origin and Influence of Gothic Architecture (1819).

La uzado de la termino evoluis kun la tempo por indiki la arkitekturan stilon. dum la 900-aj jaroj ĝis 1100-aj jaroj p.K.

El la Malhelaj Aĝoj: Mallonga Historia Superrigardo

Antaŭ ol ni rigardu la romanikan artan periodon, ĝi helpos nin kompreni kiel ĉi tiu periodo. evoluis. La romanika periodo okazis dum tempo en la historio de Eŭropo nomita Mezepoka periodo, aŭ Mezepoko. La Mezepoka periodo komenciĝis kun la falo de la Romia Imperio ĉirkaŭ 476 p.K. kaj daŭris ĝis ĉirkaŭ la malfruaj 1400-aj jaroj, kiu estis kiam la Renesanca periodo alportis novan lumon al mallumigita okcidenta mondo.

La Romia Imperio falis pro la ĝeneraligita disrompiĝo de la politika sistemo, invadoj de ĝermanaj kaj aliaj triboj, same kiel multaj aliaj diskutitaj.vojoj kun bizancaj stiloj. Ĝi ne estis nur forigita al arkitekturo sed etendiĝis trans diversaj artaj kategorioj kiel prilumitaj manuskriptoj kaj mozaikoj. De Klasika ĝis Moderna, la romanika stilo estis adaptita kaj muldita por konveni al preĝejoj, katedraloj, grandmagazenoj kaj magazenoj.

Vidu ankaŭ: Robert Delaunay - La Farbisto Kiu Metis Koloron En Kubismon

Rigardu nian romanika artperiodan retrakonton ĉi tie!

Oftaj Demandoj

Kio Estas Romanika Arto?

Romanika arto estis ĉefe arkitektura stilo kiu tiris el la klasikaj grekaj kaj romiaj arkitekturaj stiloj. Ĝi ankaŭ desegnis inspiron de bizancaj kaj islamaj stiloj. Ĉi tiu arta periodo tamen ne nur inkludis arkitekturon – ekzistis aliaj artaj formoj kiel metalverkaĵo, skulptaĵo, pentrado kiel murpentraĵoj kaj mozaikoj, brodaĵo kaj vitralo.

Kiam Faris la Romanika Periodo. Ĉu komenci?

La romanika periodo okazis dum la Mezepoko, aŭ Mezepoko. Ĝi komenciĝis ĉirkaŭ la mid-10-a jarcento p.K. ĝis la 12-a jarcento p.K. Ĝi originis en malsamaj partoj de Eŭropo, ĉefe Francio, Italio, Anglio, kaj Nordaj partoj de Eŭropo kiel Germanio.

Kio Estas la Karakterizaĵoj de Romanika Arkitekturo?

La komunaj trajtoj de la romanika arkitekturo estas solideco, forto, dikaj kaj grandskalaj muroj, pilastroj kaj kolonoj (ĉu malgrandaj aŭ grandaj, depende de la lokigo ene aŭ ekstere de la preĝejo). Aliaecoj inkludas arkes, ofte nomitajn "blindaj" arkes kaj dekoraciaj arkadoj. Konstruaĵoj kutime havis lignajn tegmentojn kaj volbadon en la formoj de Barelo, Ribbed, Groin, kaj Pointed Arch. Enirejoj estis okcidenten kun karakterizaj turoj, foje unu turo sur pli malgrandaj preĝejoj kaj du turoj sur pli grandaj katedraloj.

faktoroj rilataj al ĝia malkresko. La Romia Imperio ankaŭ estis dividita en malsamaj partoj, kio malfortigis ĝian kapablon kontraŭbatali kontraŭ la invadaj triboj.

La Mezepoka periodo (kiu disvolviĝis post la detruo de la Romia Imperio) estis dividita en tri periodoj: Frua, Alta kaj Malfrua. Dum la Mezepoka periodo, estis nova kresko en la ekonomio, socio, religio kaj kulturoj de la okcidenta mondo.

Novaj regnoj estis formitaj kaj kun la enfluo de malsamaj kulturoj, lingvoj evoluis preter nur la latina kaj Greka.

La novaj nacioj post la grandaj migradoj dum 500 p.K.; Interretaj Arkivaj Librobildoj, Sen restriktoj, per Vikimedia Komunejo

La Migrado. Periodo ankaŭ estis alia parto de la Mezepoka periodo ĉar, ne nur diversaj triboj invadis la Romia Imperion, sed ekzistis ankaŭ amasmigrado de tiuj triboj en la Romia Imperion. Kelkaj el la triboj estis ĝermanaj, kiel la anglosaksoj, la gotoj, la lombardoj, la vandaloj, kaj kelkaj estis eŭraziaj kiel la slavoj.

Dum tiu ĉi periodo, ekzistis ankaŭ religia malkonkordo inter la orienta kaj okcidenta. eŭropaj landoj. Tio estis markita per kio estis konata kiel la Orient-Okcidenta skismo en 1054 p.K., kie la Romkatolika Eklezio (kiu estis prizorgita fare de la Papo en la Okcidento) estis apartigita de la Orienta Ortodoksa Eklezio en la Oriento (prizorgita fare de la Ekumena Patriarko deKonstantinopolo).

Ekzistis miloj da ŝanĝoj kaj evoluoj dum la Mezepoka periodo - evoluoj en politiko, religio, kaj la artoj tra multaj landoj. Kio gravas kompreni pri ĉi tiu vasta kaj kompleksa tempo estas, ke religio ludis gravan rolon en la socio. La Frua Mezepoko ankaŭ vidis la pliiĝon de monaĥismo.

La "Patro de Eŭropo"

Karlo la Granda, alie konata kiel Karlo la Granda, estis signifa figuro dum la Mezepoka periodo ĉar li respondecis por la reunuiĝo de la okcidentaj kaj mezeŭropaj landoj. Lia kronado kiel Imperiestro de Romo estis okazigita en 800 p.K., kaj antaŭ tio li estis la Reĝo de la Frank en 768 kaj Reĝo de la Lombardoj en 774.

Li ankaŭ estis la unua imperiestro de kiam la Romia Imperio falis. (taksita proksimume tri jarcentoj antaŭe), kaj kun tio, li reunuigis regionojn en Okcidenta Eŭropo kiuj ne estis unuigitaj poste. Li estis konsiderata kiel la "Patro de Eŭropo" pro sia unueciga forto.

La Karolinga Imperio estigis la Karolingan Renesancon, kiu estis grava parto de la Mezepoka historio ĉar ĝi estis periodo. de kultura evoluo en diversaj disciplinoj kiel la artoj, arkitekturo, literaturo, muziko, kaj liturgiaj religiaj praktikoj.

Karlo la Granda mem estis mecenato kaj li serĉis kopii la idealojn de la Klasika Romia Imperio. dekonstrui diversajn religiajn konstruaĵojn; arkitekturo estis grava parto de la Karolinga Imperio.

Imperiestro Karolo la Granda , pentrita de germana artisto Albrecht Dürer en 1511-1513; Albrecht Dürer, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

Profesoro pri Historio, John Contreni, estas ofte citita provizanta taksojn de nur kiom da konstruaĵoj Karlo la Granda intencis konstrui dum sia regado. Contreni deklaris ke "la malmulto pli ol ok jardekoj inter 768 ĝis 855 sole vidis la konstruadon de 27 novaj katedraloj, 417 monaĥejoj, kaj 100 reĝaj loĝejoj".

Ekzistis influoj de romiaj kaj bizancaj stiloj en. Karolinga arkitekturo, precipe kiam ni rigardas preĝejojn.

Preĝejoj estis plejparte konstruitaj laŭ la aranĝoj de bazilikoj, kiuj estis publikaj konstruaĵoj dum antikva romia tempo . La strukturo de la eklezioj ankaŭ estis ŝanĝita por alĝustigi diversajn religiajn ceremoniojn. Kelkaj el la ŝanĝoj konsistis el la enirejoj iĝantaj okcident-fruntaal, alie konataj kiel okcidentaj verkoj, kaj la orientaj finoj de la eklezio loĝiganta la altarojn. La okcidentaj frontoj estis kutime faritaj je monumentaj skaloj.

Ĉi tiuj karolingaj arkitekturaj strukturoj metis la fundamenton por la estontaj romanikaj periodoj, kaj estas kutime priskribitaj kiel la Antaŭromanika periodo en Norda Eŭropo. Ekzemplo de tio estas la Palatina Kapelo en Aachen (792 ĝis 805), kiu havas lakarakteriza okcidenta fronto.

Preĝejo de Karlo la Granda en Aachen; Nekonata aŭtoro Nekonata aŭtoro, CC0, per Vikimedia Komunejo

La artaĵo produktita dum la Karolinga Renesanco estis mallongdaŭra, tamen nur daŭras inter 800 ĝis 900 p.K. Ekzistis revigliĝo de romia influo, kiel ekzemple murpentraĵoj kiel freskoj, mozaikoj, prilumitaj manuskriptoj, metalverkaĵo, kaj skulptaĵoj. Figuroj ankaŭ estis prezentitaj kun pli da naturalismo, kiel ni vidas el la klasikaj romiaj murpentraĵoj.

Post la Karolinga Imperio

La Karolinga Imperio finiĝis dum la 900-aj jaroj p.K., kaj la periodo de kio ŝajnis esti kresko malkreskinta. Estis diversaj kialoj por tio - kelkaj el ili inkludis vikingajn invadojn, kiuj ankaŭ vidis la detruon kaj rabadon de multaj sanktaj preĝejoj.

La Otoniana Renesanco okazis dum la regado de Oto la 1-a, aŭ Oto la Granda. Lia kronado kiel Sankta Romia Imperiestro estis en 962 p.K. Kiel alia mecenato, arto kaj arkitekturo dum tiu ĉi periodo estis ĉefe por la reĝaj kortegoj kaj monaĥejoj.

Tio ne estis disvastigita arta aŭ kultura movado; tamen, estas grave loki ĝin kuntekste ĉar ĝi estis antaŭulo al la romanika periodo.

Alia grava signo en la romanika historio estis en 1066 kiam Vilhelmo, la duko de Normandio, invadis Anglion. Ekzistis pliiĝo en konstruaĵoj kiuj funkciis kiel fortikaĵoj,kiel kasteloj kaj fortikejoj, kiuj ankaŭ montris ke ĝi estis normanda teritorio.

La krucmilitoj dum 1095 ĝis 1270 p.K. ankaŭ pliigis la disvastiĝon de kulturaj ideoj kaj diversaj kapabloj en metioj kiel masonaĵo kaj metalprilaborado. Estis ankaŭ influo de la orienteŭropa stilo de arkitekturo, nome arkitekturaj kupoloj el Konstantinopolo.

Romanika arto kaj arkitekturo

Romanika arto certe evoluis dum multaj diversaj periodoj en la okcidenteŭropa historio, kun multaj figuroj en potenco altiĝantaj kaj falantaj. La romanika stilo povas esti karakterizita per pluraj trajtoj, tamen, kio estas grave noti estas ke malgraŭ ekzisti multaj totalaj similecoj, ekzistis diferencoj en la romanika arkitekturo de malsamaj regionoj kiel Italio, la Britaj Insuloj, Francio, kaj Normandio.

Estis gravaj historiaj faktoroj kiuj signifis ankaŭ la romanikan periodon, ekzemple, Monaĥismo. Tio iĝis ĝeneraligita religia klopodo en tuta Eŭropo, kaj monaĥejoj iĝis centroj kie homoj povis resti dum pilgrimadoj. Aldone, ĉi tiuj estis ejoj kiuj enhavis religiajn restaĵojn.

Malsupre, ni diskutas diversajn romanikajn artajn trajtojn kaj ankaŭ kelkajn el la elstaraj artaĵoj kiel pentraĵoj, ornamaĵoj kaj gobelinoj el la ĉefaj regionaj stiloj tra Eŭropo.

Karakterizaĵoj kaj tipoj de Romanika Arto

Romanika arkitekturodividas kelkajn komunajn trajtojn sendepende de la regionaj diferencoj. Ĝi ofte estas priskribita kiel "fortika" kaj "solida" en strukturo. Rimarkindaj similecoj trans regionoj estus dikaj muroj, pli malgrandaj fenestroj, kaj kolonoj, kiuj kutime alternus kun pilastroj. Kolumnoj estis faritaj en la formo de ŝtontamburoj, kiuj estis dikaj kaj grandaj por disponigi sufiĉe da stabileco kaj subteno por la muroj, tegmento, kaj volbo supre.

Aliaj komunaj trajtoj inkludis arkojn inter la kolonoj kaj pilastroj, ankaŭ. kiel dekoraciaj arkadoj - aŭ interne aŭ ekstere - en la formo de "blindaj" arkadoj. Tiuj estis serio de arkpordoj sen malfermaĵoj, kaj tipe kun muro malantaŭ ĝi.

La romanika portalo de la preĝejo de Nia Sinjorino en Avy, Charente-Maritime, Francio; Jebulon, CC0, per Vikimedia Komunejo

Ekzistis malsamaj specoj de volbo, ekzemple, la Barelvolbo, la Gvena volbo, Ribbed Vault, kaj Pinta Arkvolbo. Kupoloj ankaŭ estis karakterizaj trajtoj en preĝejoj, kaj estas ĉi tie ke ni ofte vidas romanikajn pentraĵojn prezentitajn kiel murpentraĵojn aŭ mozaikojn, precipe en la absida areo.

Se temas pri romanikpentraĵoj, ne multaj pluvivis, kvankam tipaj. temoj inkludas tiun de la Lasta Juĝo, Kriston en Majesto, kaj diversajn aliajn scenojn de la Malnova Testamento. Tiuj ankaŭ estis pentritaj sur la arkes, nomitaj la timpano, super preĝejenirejoj (tiuj ankaŭ inkludisRomanikaj skulptaĵoj).

Romanikaj pentraĵoj estis pentritaj por didaktikaj (edukaj) celoj pro multaj homoj estis analfabetoj dum la Mezepokaj epokoj. Murpentraĵoj ankaŭ prezentis la figuron de Kristo ene de ovala kadro nomita mandorla, kie li estus ĉirkaŭita de diversaj figuroj aŭ bestoj de la Biblio. La ikonografia stilo el la bizanca periodo ankaŭ stiligis la diversajn bildigojn de Kristo.

Kristo mandorla en prilumita manuskripto, ĉ. 1220; mezepoka, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

Kiam ni rigardas romanikskulptaĵon, ni vidas ĝin en la kapiteloj sur kolonoj, ofte en korinta ordo, same kiel sur la timpanoj super preĝejaj enirejoj , kiuj estis faritaj en reliefaj ĉizadoj. Kvankam skulptaĵtemo ofte estis de bibliaj rakontoj, ekzistis aliaj dekoraciaj ĉeftemoj ofte uzitaj, kiel ekzemple spiraloj.

Ni vidas ĉi tiujn specojn de dekoraciaj ĉeftemoj ankaŭ en romia arkitekturo, referitaj de fontoj kiel "rolumado". vitoj”.

Tiuj ankaŭ estis uzataj por ornami manuskriptojn. Ekzemplo de la ellaborita skulptaĵo kaj ornamaj motivoj estas sur la timpano de Abatejo Vézelay (ĉ. 1120 t0 1150), kiu prezentas bildojn de la Unua Krucmilito kaj la celo de la Apostoloj gvidi homojn al Dio.

Aliaj tipoj. de arto estis faritaj kun metalverkaĵo, eburo kaj emajlo. Tiuj ofte estus uzitaj por fari sanktajn objektojn. Ekzemple, la fama

John Williams

John Williams estas sperta artisto, verkisto, kaj artedukisto. Li gajnis sian BA-gradon de Pratt Institute en Novjorko kaj poste traktis sian Master of Fine Arts-gradon en Universitato Yale. Dum pli ol jardeko, li instruis arton al studentoj de ĉiuj aĝoj en diversaj edukaj medioj. Williams ekspoziciis sian arton en galerioj trans Usono kaj ricevis plurajn premiojn kaj stipendiojn por sia kreiva laboro. Aldone al liaj artaj okupoj, Williams ankaŭ skribas pri art-rilataj temoj kaj instruas laborrenkontiĝojn pri arthistorio kaj teorio. Li estas pasia pri instigado de aliaj esprimi sin per arto kaj kredas ke ĉiuj havas la kapablon por kreivo.