Primitivisma arto, komplika kaj ofte paradoksa tendenco, alportis novajn rimedojn por rigardi kaj ekspluati formojn de tielnomitaj primitivaj artaĵoj, kaj havis signifan rolon en dramece ŝanĝi la kurson de amerika kaj eŭropa arto ĉe la komenco de la 20-a jarcento. Primitivismo en arto ne estis vere lernejo ĉar ĝi estis tendenco inter diversaj nuntempaj artistoj de multaj nacioj kiuj serĉis al la pasinteco kaj eksterlandaj kulturoj freŝajn estetikajn materialojn kiam urbigo kaj industriigo pliiĝis. Komencante ĉirkaŭ la 19-a jarcento, la fluo de afrikaj, oceanaj, kaj indianaj tribaj artaĵoj en Eŭropon provizis primitivist-farbistojn per nova vida lingvo por evoluigi. Primitivaj pentraĵoj, en multaj rilatoj, donis al artistoj platformon por kritiki la firmajn konvenciojn de eŭropa arto.

Esplorado de primitivaj artaĵoj

La uzado de simpligitaj formoj kaj pli abstraktitaj figuroj en Primitivisma arto deturniĝis dramece de konvenciaj eŭropaj manieroj de bildigo, kaj nuntempaj artistoj kiel Picasso, Gauguin, kaj Matisse revoluciis bildartojn uzante tiujn formojn.

Dum Primitivismo en arto ŝajnis esti. klopodo por integri kaj altigi indiĝenajn tradiciojn, ĝi estis esence eŭrocentra entrepreno kiu, en multaj okazoj, estis antaŭjuĝita kontraŭ la tradicioj mem kiujn ĝi ŝtelis.

Dum la tuta tempo.opinioj, ofte portretas la ne-eŭropanojn kiel neklerajn aŭ nelogikajn, pravigante eŭropan intervenon en tiu kulturo. Primitivismo paralelas tiujn fruajn fiksiĝojn kun orientaj civilizacioj.

Ambaŭ baziĝas sur nocio de eŭropa supereco kaj estas konstruitaj per komplikaj, kaj foje konfliktantaj, alproprigo kaj bildigotaktikoj.

Dum orientalismo estas obsedita de establitaj landoj, primitivismo estas obsedita de la fruaj fazoj de kultura evoluo. Ĉi-rilate, primitivismo kunportas revenon al supozeble pli ideala kondiĉo de kunvivado kun naturo.

Naiva Arto kaj Infanarto

La populareco de primitivismo koincidis kun la populareco de infanarto en multaj rilatoj. Infana arto ne aliĝas al antaŭestablitaj normoj aŭ kutimaj konvencioj ĉar mankas al ili profesia instruado.

En la komenco de la 20-a jarcento, artistoj kaj komentistoj komparis infanajn desegnaĵojn kun la arto de primitivaj popoloj pro sia pureco kaj instinkto.

En 1885, viena artisto Franz Cizek deklaris ke infanoj faris arton kun interna arta valoro, kaj li pledis por libera esprimo kaj la uzado de fantazio en edukado de infanoj. La desegnaĵoj de infanoj estis reprezentaj de kreiva procezo kiu ne estis troe intelektigita kaj prezentiĝis pli simpla por farbistoj kiel ekzemple Picasso, Matisse, Chagall, Kandinsky, kaj Klee,kiuj esploris abstraktajn formojn sen ia rakonta funkcio.

La artaĵoj de infanoj, krom rekonsideri la krean flankon, altiris artistojn en sia maniero sperti la mondon. La fantaziaj formoj kaj aranĝoj de Marc Chagall estis inspiritaj de infana arto, kaj li uzis konatajn kaj instinktajn motivojn por krei specon de fabeluniverso.

Naivaj farbistoj estis foje referitaj kiel "nuntempaj primitivuloj", elstarigante la filozofia fundamento de kiel homoj perceptis sian laboron.

Novprimitivismo

La Novjorka Muzeo de Moderna Arto okazigis grandan ekspozicion elstarigantan Primitismon en 1984. La ekspozicio prezentis verkojn de famaj eŭropaj kaj usonanoj. pentristoj, de Gauguin ĝis la Abstraktaj Ekspresionistoj kaj pli aktualaj artistoj.

La pentraĵoj kaj ĉizadoj estis montritaj kune kun afrikaj, oceanaj kaj indiĝenaj verkoj kun kompareblaj formalaj trajtoj. Dum la organizantoj intencis ke la ekspozicio estu klara ekzameno de kiuj nuntempaj artistoj vidis kiujn afrikajn kaj indiĝenajn aĵojn, ĝi anstataŭe estigis ekblovon da signifaj kritikoj. Tahitia Virino kun Staranta Virina Nudo sur la Reverso (ĉ. 1892) lignoĉizado de Paul Gaugin, situanta ĉe la Musée d'Orsay en Parizo, Francio; Paul Gauguin, CC0, per Vikimedia Komunejo

La kuratoroj, laŭ la spektaklokritikantoj, ekspluatis la anonime fontigitajn kaj fragmentajn artojn de primitivaj civilizoj kiel facila materialo por modernaj artistoj prefere ol artaĵoj en sia propra signifo. La organizantoj strikte limigis la renkonton de la spektantaro de la elektitaj artaĵoj per agordo kaj enkorpigado de murtekstoj, laŭ unu el la plej voĉaj kontraŭuloj de la ekspoziciaĵo, Thomas McEvilley.

Tio estis tiel ke la modernaj eŭropaj dezajnistoj estis observitaj. kiel saĝaj kaj novigaj, prefere ol nuraj alproprigantoj de la metio de aliaj socioj.

Famaj Primivaj Pentraĵoj

Nun kiam ni esploris la difinon kaj konceptojn de Primitivismo, eble ni devus rigardi. ĉe kelkaj ekzemploj de primitivaj pentraĵoj. Ĉi tiuj artaĵoj helpos doni al ni pli bonan komprenon pri la uzo de Primitivismo en arto. Jen kelkaj el niaj plej ŝatataj ekzemploj de primitivaj artaĵoj.

Vizio post la prediko (1888) de Paul Gauguin

Gauguin prezentas vizian scenaron en kiu sinjorinoj en blankaj kufo kaj nigraj roboj staras kun la dorso al la observanto, pluraj kun siaj okuloj fermitaj kaj manoj kunigitaj en preĝo, vidante scenaro el la MalnovaTestamento, Jakobo batalanta kun anĝelo. Gauguin pentras la ĉielan vizion sur purpura fono por indiki ke ĝi ne okazas en la fizika mondo.

Gauguin kaj aliaj simbolistoj establis novan vidan lingvon tiutempe, kio estas reflektita en la kunpremita spaco kaj simpligitaj formoj. Gauguin egaligis la simplajn kaj platigitajn konturojn de sia komponaĵo kun la "primitiveco" de la bretona popolo, kiel li vidis ĝin.

Paul Gauguin Portante Bretonan Jakon (ĉ. 1891) foto farita de Louis-Maurice Boutet de Monvel; Louis-Maurice Boutet de Monvel, Public domain, tra Wikimedia Commons

Tiaj abstraktaĵoj havas ligojn kaj kun bretonaj religiaj agadoj kaj simbolisma estetika alogo en tio ili rilatas al interna signifo prefere ol ekstera realeco. Gauguin precipe prezentis polineziajn knabinojn kaj virinojn en erotikigitaj sintenoj en abstraktitaj vidoj kaj internoj, uzante tiujn lastatempe malkovritajn formojn kaj abstraktaĵojn por portreti kompareblajn partojn de tahitia socio kiun li poste renkontis.

Antaŭ la famaj Sudpacifikaj vojaĝoj de Gauguin. kaj translokiĝi al Tahitio por eviti la subpremajn konvenciojn de civilizita, nuntempa Parizo, li kaj aliaj serĉis rifuĝon en Bretonio, kampara regiono de Nordokcidenta Francio konata inter pentristoj pro la regionaj praktikoj kaj tradicioj ligitaj kun kamparana vivo.

La Vizio Post laPrediko (Jakobo luktanta kun la Anĝelo) (1888) de Paul Gaugin, situanta ĉe la Skota Nacia Galerio en Edinburgo, Skotlando; Paul Gauguin , Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

La primitivismo-inklinoj de Gauguin estis plene establitaj en la malfruaj 1880-aj jaroj pentraĵoj kiujn li faris en Pont-Aven, laŭ arthistoriisto Gill Perry. Gauguin priskribis sian viziton al Bretonio en letero al kolega artisto, "Bretonio estas unu el miaj plej ŝatataj lokoj en la mondo. Ĉi tie io praa kaj praa allogas min. Mi aŭdas la mallaŭtan, silentan fortan sonon, kiun mi serĉas en mia bildo, kiam miaj lignoŝuoj resonas sur ĉi tiu ŝtona malpuraĵo.”

Les Demoiselles d'Avignon (1907) de Pablo Picasso.

Ĉi tiu primitivisma artaĵo prezentas kvin nudajn knabinojn en diversaj sintenoj kaj estas unu el la plej famaj pentraĵoj de la 20-a jarcento. La plej multaj el la virinoj havas sian dorson al la spektanto. Tri el ili havas mask-similajn vizaĝojn, kaj iliaj membroj estas geometriaj kaj abstraktaj. Dum la sceno estas stiligita, kun sugestoj de drapo kaj mortvivo sur malgranda tablo en la fronto, la sinjorinoj estas klare en bordelo laŭ la ampleksa de Picasso.studoj.

Picasso miksas sian studon pri primitiva arto, precipe afrika kaj ibera skulptaĵo, kun aludoj al Mikelanĝelo por konstrui novan sintezon kiu havus sekvojn dum la 20-a jarcento en tiu ĉi pionira antaŭkubisma verko.

Portretfoto de Pablo Picasso, farita en 1912; AnonymousUnknown aŭtoro, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

La imitaĵo de Picasso de primitiva arto ricevis multe da atento. Li jam interesiĝis pri frua ibera arto kaj Romanika arto , kaj post parolado kun Henri Matisse kaj vojaĝoj al la Muzeo Trocadéro en 1906, li komencis kolekti afrikajn skulptaĵojn por si.

Picasso memoris en 1937 revelacion kiun li havis en 1907 vizitante la Trocaderon. Dum la odoroj kaj aranĝo de la muzeo malŝaltis lin, Picasso memoris ke kiam li vidis la afrikajn artaĵojn kaj maskojn, li rekonis, "La maskoj estis male al iu alia skulptaĵo. Ne minimume. Ili estis skoltistoj - la skulptaĵoj de la nigruloj - kontraŭ ĉio; misteraj, minacaj spiritoj.”

Picasso akceptis la teknikajn aspektojn de afrikaj maskoj, inkluzive de ovalaj kurbaj vizaĝoj kaj geometria kaj angula vizaĝoformo, sed li ankaŭ akceptis la nocion ke la metodo de produktado de peco. de arto povas esti vidita kiel eneca komponento de ĝia celo.

Dum Picasso ne sciis pri la signifoj kaj celoj de ĉi tiuj maskoj,kiam li difinis "Les Demoiselles" kiel sian "unuan kanvason de ekzorcismo", li rilatigis la ceremoniajn kaj misterajn trajtojn, kiujn li pensis, ke ili havis al siaj propraj kreaj procezoj.

Bañistoj en Ĉambro (1909) de Ernst Ludwig Kirchner

Kirchner transponas la kutiman bukolian, subĉielan scenon de kutima baniĝas en sian laborejon, vive kolorigitan kaj meblitan per pseŭdo-primitivaj objektoj kaj ŝtofoj, en ĉi tiu grandskala pentraĵo. En la meza areo, altaj, malhelaj skulptaĵoj ornamas la enirejon, dum hele kolora kurteno disigas du kamerojn maldekstre. Sidanta monarko kaj amora paro videblas en la rondeloj sur la kurteno.

Kirchner vidis afrikajn kaj oceanajn skulptaĵojn en la Dresdena Antropologia-Etnografia Muzeo kaj konis ilin. <> 3>

Kiel arthistoriistoj indikas, la primitivaj artefaktoj, kune kun la vivecaj koloroj, misformaĵoj kaj konturoj de la figuroj, sugestus "rektan" aŭ "aŭtentan" reprezentadon tiam identigitan kun primitivaj, aŭ necivilizitaj, socioj. .

En la manifesto Die Brücke de 1906, estas dirite, “Ni kolektas ĉiujn junulojn kun fido je evoluo kaj nova generacio.de produktantoj kaj observantoj. Kiel juneco, ni portas la potencialon en ni kaj deziras krei liberecon de ekzisto kaj movado por ni mem en opozicio al long-establitaj pli aĝaj fortoj. Ni ampleksas kiel niajn ĉiujn, kiuj rekte kaj aŭtentike reproduktas tion, kio inspiras lin krei.”

La brakumo de la Primitivo fare de Die Brücke signalis ilian malamikecon kontraŭ burĝaj idealoj kaj la rapide industriiĝanta medio, same kiel ilia peranto inter tielnomita Primitiva pensado kaj nuntempa penso kaj fantazioj.

Naskiĝo (1944) de Jean Dubuffet

Sinjorino naskas bebon dum du spektantoj staras apud ŝi en ĉi tiu mirinda pafo. La interpreto de Dubuffet de la ina formo estas kruda kaj simpla. Ŝiaj membroj kaj manoj estas levitaj, kaj ŝiaj gamboj estas etenditaj, dum la bebo aperas inter ŝiaj gamboj. Dubuffet anguligis la liton sur kiu ŝi kuŝas al la surfaco de la bildo, platigante la tutan aranĝon. Dubuffet kreis arton kiu ŝajnis nekompetenta kaj infaneca.

Li serĉis ekzemplojn de primitiva arto, same kiel verkojn kreitajn de infanoj kaj mensmalsanuloj, por malkovri artan esprimon.tio pridubis normajn okcidentajn normojn. Dubuffet iniciatis la koncepton de Art Brut, ofte konata kiel kruda arto aŭ "eksterularto"; ĝi rilatas al arto, inkluzive de sia propra, kreita ekstere de akademiaj tradicioj kaj fare de personoj kiuj ne rigardis sin kiel artistojn.

Dubuffet diris al sia publiko en parolado de 1951, ke li kredas, ke la arto de tiel nomataj primitivaj personoj estas pli progresinta ol okcidenta arto, aldonante "Persone, mi forte kredas je barbaraj trajtoj kiel instinkto, emocio. , emocio, perforto kaj frenezo. Por mi mem, mi strebas al laboro kiu havas tujan ligon al ĉiutaga vivo, arto kiu estas tre rekta kaj vera bildigo de niaj realaj vivoj kaj sentoj." Tamen, kiel multaj aliaj eŭropaj pentristoj, kiuj montris intereson pri primitiva arto antaŭ li, Dubuffet ne rekonas la indiĝenajn kutimojn kaj edukadon, kiuj estis la kadro de la verko, kiun li laŭdis.

Primitivisma arto, a. multfaceta kaj kutime kontraŭdira tendenco, lanĉis novan manieron interpreti kaj utiligi formojn de tielnomitaj primitivaj artaĵoj kaj havis decidan rolon en signife modifado de la direkto de amerika kaj eŭropa arto ĉirkaŭ la turno de la dudeka jarcento. Primitivismo en arto ne estis tiom lernejo kiom ĝi estis tendenco inter pluraj nunaj artistoj de diversaj landoj kiuj serĉis al la pasinteco kaj aliaj kulturoj novajn estetikajn rimedojn kiel urbanizado kajindustriigo disetendiĝis. Komenciĝante en la malfrua 19-a jarcento, la enfluo de afrikaj, oceaniaj, kaj indianaj tribaj artaĵoj en Eŭropon prezentis al Primitivismaj farbistoj novan vidan vortprovizon por labori kun. Multmaniere, primitivaj pentraĵoj provizis artistojn platformon por defii la firmajn tradiciojn de eŭropa arto.

Oftaj Demandoj

Kio estas Primitivisma Arto kaj Novprimitivisma Arto?

Primitiva arto, kiel rigardita de nuntempaj farbistoj, disponigis ne nur novajn estetikajn formojn sed ankaŭ pli profundan kaj pli profundan spiritan kaj emocian ŝablonon kiun artistoj utiligis por ataki la industriigon de okcidenta civilizo. Primivaj pentraĵoj, trempitaj en nostalgio, serĉis ligilojn al antaŭindustriigita epoko kiam homoj estis pli ligitaj al la medio kaj unu la alian. La longdaŭra efiko de primitivaj pentraĵoj, same kiel longdaŭraj kredoj pri la malalta kvalito de laboro de koloniaj regionoj, malfaciligis integrigi artistojn de Afriko, Ameriko kaj Karibio en arthistoriajn rakontojn, sed laborojn por konstrui. universala arthistorio estas survoja.

Kiel Estiĝis la Ideo de la Nobla Primitivo?

Dum ĉi tiu tempo, kiun multaj vidis kiel malkreskon de pli fruaj periodoj, la bildo de la "nobla barbaro" estis ĝenerala; civilizacio estis koruptita, regata de homoj markitaj de avideco, egoismo, kaj aFine de la 20-a kaj komenco de la 21-a jarcentoj, artistoj kaj esploristoj laboris por konvene kuntekstigi primitivismajn artaĵojn kaj reliefigi iliajn difektojn kiel modelon por komprenado de arto de neeŭropaj civilizacioj.

Primitivisma Difino kaj Idealoj

Primitivismaj artaĵoj. , kiel perceptas modernaj pentristoj, ne nur donis novajn vidajn formojn, sed ankaŭ pli riĉan kaj ampleksan spiritan kaj emocian ŝablonon, kiun la artistoj uzis por kritiki la industriigon de la okcidenta civilizacio.

Primivaj pentraĵoj, ŝarĝitaj. kun nostalgio, serĉis ligilojn al antaŭindustriigita periodo, en kiu la individuoj estis pli ligitaj kun la medio kaj unu alia.

La Spirito de la Mortinto Gardas ( 1892) de Paul Gaugin, ekzemplo de artaĵo kiu tiris el primitivismo; Paul Gauguin, Public domain, tra Wikimedia Commons

La longdaŭra heredaĵo de primitivaj pentraĵoj, same kiel long- tenis ideojn pri la malbona kvalito de laboro de koloniaj lokoj, malfaciligis inkluzivi artistojn de Afriko, Aborigenoj, kaj Indiĝeno-Ameriko en arthistoriaj rakontoj, sed klopodoj krei universalan arthistorion daŭras.

Nunaj reagoj al Primitivismo en arto, ofte de afro-amerikanaj farbistoj kaj tiuj kun ligo al diversaj afrikaj landoj, estas klopodo ekzameni, reakiri kaj repripensi la tutecon de afrika historio en nuntempa kulturo,avido de potenco. La primitivisto, kiu supozeble estas pli en kontakto kun naturo, estis konsiderita kiel havanta pli bonan karakteron kaj estante pli simpatia al la moderna, malmorala viro. Individuoj, precipe artistoj, komencis protesti kontraŭ la industriigo kaj urbigo kiun ili travivis kiam moderneco akiris tenon. Artistoj komencis esplori aliajn kulturojn kaj tradiciojn por kontraŭbatali tion, kion ili perceptis kiel restriktajn kaj senmovajn okcidentajn normojn.

The Origins of Primitivism Art

La vorto "primitivo" venas de la latina kaj signifas "unua aŭ plej malnova de sia speco." Esploristoj de Sudpacifiko kaj Afriko revenis kun rakontoj pri novaj kulturoj, kiuj malmulte similis al tio, kion eŭropanoj komprenis aŭ ŝatis.

Eŭropanoj aprezis tiujn novajn civilizaciojn pro sia ekzotismo, sed ili ankaŭ malestimis ilin, konsiderante ilian konduton kaj praktikojn esence "necivilizitaj."

La Naskiĝo (1896) de Paul Gaugin, ekzemplo de artaĵo kiu ĉerpis el primitivismo; Paul Gauguin, CC BY-SA 4.0, per Vikimedia Komunejo

Laŭ arthistoriistoj, la esprimo "primitivo" ne ekestas sen la koncepto de "civilizito". La du konceptoj estas esence ligitaj kaj produktas ideologian kadron kiu portretas tion, kio estas primitiva mankanta en komplekseco.

Tamen, fascino kun la primitivisma artformo ankaŭ aludis al nostalgia dispozicio reliefigi antaŭindustrian epokon en kiu gravas la rilato al la naturo.

La Apero de la Nobla Sovaĝulo

La fascino pri primitivisma arto estis disvastigita en la nuntempa eŭropa socio, difinante novan tendencon kaj en intelekta kaj kultura. mondoj. Filozofoj de la 18-a jarcento esploris la duecon inter la logika kaj lanelogika, la organika kaj la artefarita, puŝante homojn repripensi siajn proprajn rolojn en civilizacio.

Kun rapida urbanizado kaj la apero de industria kresko, klerismo aŭtoroj apogis la koncepton de la primitiva vivmaniero, distancigante sin de kulturaj kaj teknologiaj progresoj kiuj permesis pli naturan ritmon kaj ekvilibron kun la naturo.

Dentego-masko uzata por la ngil ceremonio, inkvizicia serĉado de sorĉistoj ( inter la 19-a kaj 20-a jarcentoj), situanta en la Luvro-Muzeo en Francio; Musée du quai Branly, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

Tiu sopiro al nova simpligo de la vivo estis plu ligita. kun la koncepto de "arkadio", prezentante la primitivulon kiel specon de perdita utopio. La koncepto de la "nobla sovaĝulo" estis populara dum ĉi tiu periodo, kiun multaj konsideris kiel falon de pli fruaj periodoj; civilizacio estis koruptita, regata de personoj karakterizitaj de egoismo, egoismo kaj soifo je kontrolo.

La primitivisto, kiu laŭdire estas pli en kontakto kun la naturo, estis vidita pli bona en karaktero. kaj bonkoreco al la nuntempa, malmorala viro.

Dum la moderneco ekregis, individuoj, precipe artistoj, komencis ribeli kontraŭ la industriigo kaj urbigo kiun ili atestis. Artistoj komencis esplori aliajn civilizaciojn kaj tradiciojn por kontraŭstari kioili vidis kiel limigaj kaj stagnaj okcidentaj konvencioj.

Primitivismo en Arto Al la Fino de la 19-a Jarcento

Maskoj kaj skulptaĵoj de Oceanio kaj Afriko, same kiel artefaktoj de indianaj kulturoj, trovis sian vojo en muzeojn en Londono, Parizo, kaj Berlino, kaj estis montritaj en tutmondaj foiroj por la ĝenerala publiko por atesti. La Trocadéro Museum, la unua etnologia muzeo de Parizo, estis establita en 1878. La muzeo prezentis diversajn aĵojn el la tuta mondo, kiuj supozeble malaperis kiel rezulto de koloniismo.

Tiuj artefaktoj, nun apartigitaj de iliaj komencaj historiaj fonoj, ne estis konsiderataj arto en la eŭropa kunteksto, sed tial, multaj artistoj serĉantaj karakterizaĵojn kaj fortojn kiuj kontraŭdiris la klasikajn, striktajn akademiajn kutimojn decidis turni sin al tiuj artefaktoj por instigo kaj konfirmo de sia propra. estetikaj studoj.

Lukto inter Tigro kaj Virbovo (ĉ. 1908 – 1909) de Henri Rousseau, ekzemplo de artaĵo, kiu ĉerpis el primitivismo; Henri Rousseau, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

Multaj atribuas ĉi tiun tendencon al primitivaj pentraĵoj al Paul Gauguin, kiu uzis platajn dekoraciajn efikojn kaj ekspresionismajn formojn kompareblajn al tiuj kiujn li vidis en muzeoj kaj sur sia vojaĝoj al Havajo kaj Tahitio, same kiel la kampara regiono de Francio kiu fariĝis vaste konata kunpentristoj meze de la 19-a jarcento.

Regionaj tradicioj kaj religiaj ceremonioj rememoris al pli simpla periodo, kiun sopiris artistoj kaj aliaj urbanoj. La scivolemo de Gauguin kun tiuj aliaj civilizacioj instigis lin puŝi liajn artajn eksperimentojn eĉ pli malproksimen en netradician teritorion.

Malkontenta pri observa tekniko de la impresionistoj, Gauguin kaj kunsimbolistoj klopodis transdoni pensojn kaj sentojn per linioj kaj koloroj. , manipulante rustikajn kaj fremdajn temojn.

Primitiva Artaĵo en la Frua 20-a Jarcento

Malsamaj artistoj, inkluzive de la Fauves kaj diversaj germanaj ekspresionistoj, rekonis en Primivaj objektoj pli fundamentan leksikonon de formo kiu estis pli konforma al portretado de la kreskantaj nuntempaj spertoj ol la konvencioj de la naciaj akademioj.

Matisse aĉetis etan afrikan figuron, nun rekonitan kiel Vili-figuron el Kongo, en vendejo. survoje al la loĝejo de Gertrude Stein en 1906, prezentante sian amikon kaj konkuranton Picasso al primitivaj artaĵoj.

Sekvante ĉi tiun komencan interagon, Picasso komencis ĉeesti la Trocaderon, aparte enamiĝinte de la maskoj de Afrika Fang. Lia adopto kaj esplorado de la formalaj trajtoj de Primitivismo deziris transformi arton kiel tutaĵo. La frua Kubisma pentraĵo Demoiselles d'Avignon de Picasso (1907) estaseble unu el la plej konataj kazoj de la nuntempa arto prunto de praaj artaj formoj, malgraŭ la posta malakcepto de Picasso de la influo.

Words of the Devil (1892) de Paul. Gaugin, ekzemplo de arto kiu tiris de primitivismo; Paul Gauguin, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

Amadeo Modigliani estis ĉefe influita de la maskoj de la Baule-loĝantoj de la Ebura Bordo, skizante iliajn korformajn konturojn kaj kuntiritajn mentonojn, dum lia laborkunsido Constantin Brancusi rimarkis paralelojn inter la lignaj pecoj kaj siaj propraj rumanaj skulptaĵoj. Tiuj bazaj formoj servis kiel la fundamento por liaj dramece bazaj skulptaĵoj.

Ankaŭ primitiva arto estis adoptita fare de la Die Brücke kaj Der Blaue Reiter grupoj en Germanio. Franz Marc kaj Kandinsky unue observis afrikajn skulptaĵojn en la Etnografia Muzeo de Berlino en 1907. Kandinsky, prefere ol esti motivita de certaj formoj, ekvojaĝis por inkluzivi ĉiujn artajn manifestiĝojn.

“Por la Blaue Reiter. , "la primitivulo" povus same facile implici infanajn pentraĵojn kiel ĝi povus triba metiisteco", argumentas arthistoriistoj. La farbistoj de Die Brücke plene ampleksis Primitismon, ne simple transprenante kreivajn formojn, sed konstruante tutan vivstilon bazitan sur la nocioj ligitaj kun Primitivismo. En urbaj laborrenkontiĝoj, artistoj rekreis laantaŭvidita medio de triba vivo. En la kamparaj lokoj, la vivmaniero de kamparanoj estis taksita pro si mem.

Dum siaj someraj ferioj, kelkaj pentristoj eĉ 'indiĝeniĝis', vivante nudaj kun siaj subjektoj kaj ĝuante seksan kunulecon kiu imitis - aŭ tiel ili imagis - la laŭdiran denaskan malfermitecon de triba socio. Artistoj de Usono, kiel Marius de Zayas, venis al Eŭropo kaj atestis propraokule la efikon de Primitivismaj artaj ĝenroj sur la avangardo.

Weber komencis kolekti afrikajn skulptaĵojn kaj foje meti erojn en senmovajn artaĵojn, kaj de Zayas alportis afrikajn pecojn por fotisto Alfred Stieglitz . Stieglitz faris signifan kontribuon al la frua disvastiĝo de Primitivisma arto en Ameriko elmontrante verkojn de Brancusi, Matisse, kaj Picasso kune kun afrika arto kaj meksika ceramikaĵo.

Portretpentraĵo de filozofo Alain Locke de Betsy Graves Reyneau, situanta en la Nacia Arkivo ĉe College Park en Marilando, Usono; Naciaj Arkivoj ĉe College Park, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

En la 1920-aj kaj 1930-aj jaroj, filozofoj kiel Alain Locke substrekis la signifon de afro-amerikanaj pentristoj inspiritaj el afrika arto. Prefere ol utiligi formojn sen konsidero por siaj originaj agordoj, Harlem Renesancaj pentristoj kiel Beauford Delaney kaj AaronDouglas ĉerpis de afrika historio kaj arto kaj kunfandis iliajn eksperimentojn kun nuntempaj avangardaj aspektoj por establi novan perspektivon de kaj por nuntempaj afrik-usonanoj.

Surealismaj pentristoj poste interesiĝis pri primitiva arto, kvankam ili taksis. Indiĝeno kaj Oceana arto super afrika Artaĵo. La superrealistoj estis pli interesitaj pri la neviditaj energioj enecaj en frua arto ol ili estis pri ĝiaj strukturaj progresoj.

Ili kredis ke tiuj primitivaj socioj estis pli en harmonio kun la spiritsfero kaj disponigis modelon de kiel. venki okcidentan materiismon kaj kunligi ĝin en universalan diskurson pere de la subkonscio.

Primitivismo Stiloj kaj Konceptoj

Kun pli granda vojaĝo kaj la konkero de Napoleono de Egiptujo en 1798, eŭropaj pentristoj interesiĝis pri la orientaj civilizacioj. de la Proksima Oriento, Azio, kaj Nordafriko dum la 19-a jarcento. Ekzistis altiĝanta postulo je produktoj de tiuj nacioj, inkluzive de ŝtofoj, ceramikaĵo, kaj modo. Farbistoj kiel Ingres kaj Delacroix montris ekzotikajn, kaj foje erotikigitajn, bildojn de haremaj sinjorinoj kaj ordinara vivo.

Uzante brilajn kolorojn, la pentristoj kreis aŭtentajn agordojn kiuj estis aŭ fikciaj aŭ miksaĵo de multaj aspektoj. , eternigante okcidentajn antaŭjuĝojn de la Oriento.

Orientalismo kaj Primitivismo

Orientismo, kiu estas fondita en imperiisma;