Kio estas Postmoderna arkitekturo? Postmoderna arkitekturo estas movado kiu originis en la 1960-aj jaroj kiel respondo al la rigideco kaj manko de diverseco de moderna arkitekturo. Postmodernaj trajtoj povas esti difinitaj kiel eklektika miksaĵo de tradiciaj kaj nuntempaj stiloj uzitaj por konstrui unikajn arkitekturaĵojn kiuj klopodas aperi male al ĉio alia kiu venis antaŭ ili. Postmodernaj arkitektoj respondecas pri kelkaj el la plej malpartiaj kaj polemikaj konstruaĵoj de nia tempo.

Kio Estas Postmoderna Arkitekturo?

Postmoderna arkitekturo aperis en la 1960-aj jaroj kaj 1970-aj jaroj kiel respondo al la dominaj Modernaj arkitekturaj dezajnoj de la mez-20-a jarcento. Postmodernismo-arkitektoj rigardis la malnovan stilon kiel esti tro serioza kaj severa; konstruitaj el glataj nuntempaj materialoj kiel vitro kaj ŝtalo, la konstruaĵoj sentis senanimaj kaj senvivaj.

Ili sentis ke la idealisma koncepto ke Modernismo estas stilo taŭga por la amasoj rezultigis dezajnojn al kiuj mankis. klara karaktero kaj sento de vigleco.

The History of Postmodern Architecture

La arkitekto kaj verkisto Robert Venturi estis influa figuro en la fruaj tagoj de la movado, kaj pluraj el liaj libroj , kiel ekzemple Complexity and Contradiction in Architecture (1966) kaj Learning from Las Vegas (1972) reklamis la koncepton de arkitekturo kiu estis“formo sekvas funkcion” en troigon festante la manifestiĝon de la celo de konstruaĵo per sia grandioza detaligo.

La verko de Stirling daŭre estas vaste influa, kaj la cikla ondo de la historio pruvis, ke la fundamenta signifo de lia verko troviĝas en ĉiu nuntempa arkitektura agado.

Bucklersbury Passage en Londono, desegnita de arkitekto Sir James Stirling, 1998; Txllxt TxllxT, CC BY-SA 4.0, per Vikimedia Komunejo

Frank Gehry (1929 – Nuna)

Frank Gehry estas konata pro sia dekonstrua aliro, kiu estas parto de la Postmoderna arkitektura movado. Liaj konstruaĵoj havas sufiĉe apartajn arkitekturajn aspektojn de aliaj postmodernaj arkitektoj, kiel rompitaj, senordaj kaj fragmentaj elementoj.

Liaj konstruaĵoj estis tipe faritaj el netradiciaj materialoj kiel ondumita ŝtalo.

Ĉi tiuj materialoj donis al liaj strukturoj nepoluritan aspekton. Lia dekonstrua postmoderna aliro povas esti vidita en la Guggenheim Museum kaj la Walt Disney Concert Hall. Lia stilo estas difinita per liaj dramecaj arkitekturaj karakterizaĵoj kaj strangaj formoj. Lia karakterizaĵokonstruaĵoj rikoltis multe da atento kaj altiris amason da turistoj kaj li estis nomita "la plej influa arkitekto de lia generacio."

Frank O. Gehry en sia studio, 2010; 準建築人手札網站 Forgemind ArchiMedia ĉe Flickr, CC BY 2.0, per Wikimedia Commons

Aldo Rossi (1931 – 1997)

Rossi estas plej konata pro siaj kontribuoj al la teorioj de arkitekturo kiuj kreskis el varia gamo da inspiroj, inkluzive de arkitekto Adolf Loos, frua itala modernismo, kaj superreala. arto. Li populariĝis meze de la 1950-aj jaroj kiel verkisto por la fama itala arkitektura ĵurnalo Casabella . Liaj skribaĵoj sugestis ke arkitektoj devus esti respondemaj al siaj kulturaj kuntekstoj, uzante historian arkitekturan precedencon prefere ol reinventi formojn.

Li iam rimarkis ke li ne povus eble esti postmoderna arkitekto kiel li neniam estis estinta. modernisma arkitekto, por komenci.

Katsumi Asaba Design Room en Minami-Aoyama, Minato-ku, Tokio, dizajnita fare de Aldo Rossi en 1991; Asabadesign, CC BY-SA 4.0, per Vikimedia Komunejo

Michael Graves (1934 – 2015)

Post fokusado pri modernismo dum multaj jaroj, Michael Graves eniris la Postmodernon. epoko kun lia dezajno por la Portlanda Konstruaĵo. Li kredis ke modernismo igis Amerikon aspekti obtuza, kaj lia konstruaĵo lanĉis la Postmodernan arkitekturtendencon en Usono. Liaj postmodernaj strukturoj estis sufiĉe inventemaj, kaj li aldonis ludosenson kaj humuron al la kutime formalaj oficejaj konstruaĵoj.

Michael Graves rigardis Postmodernismon kiel alireblan kaj bonvenigan arkitekturan stilon kaj li ekstaris al eminenteco per dizajnado. gravaj publikaj strukturoj tiamaniere.

La strukturoj kiujn li kreis emanis senton de forto kaj vigleco. Li ankaŭ estis produktdizajnisto kiu kreis Postmodernajn versiojn de ĉiutagaj ordinaraj produktoj. Graves transformis monotonan modernisman arkitekturon en ekscitan Postmodernan stilon.

Portreto de Michael Graves, 1987; Gotfryd, Bernard, fotisto, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

Charles Jencks (1939 – 2019)

Charles Jencks estis tre produktiva verkinto. Dum lia preskaŭ 60-jara kariero, li skribis pli ol 40 librojn same kiel multajn eseojn kaj studojn. Tamen, la plej agnoskita, alirebla kaj vaste distribuita laboro de Jencks estas The Language of Post-Modern Architecture , unue publikigita en 1977.

Jencks rivelis kaj modifis sian interpreton de la polemika termino Postmoderna rilate la arkitekturon ĉefe per ĉi tiu neortodoksa publikigo.

Ĝi iĝis universala konsultlibro tra la jaroj, anoncante la krepuskon de la tutmondiĝa epoko dum kapitaligo de la ebla rilato inter arkitekturo kaj lingvo. Jencks diris en 1975 ke Post-Modern arkitekturo estis malfacile priskribi ĉar ĝi estis plurisma kaj konsistis el kelkaj fragmentaj respondoj al la neadekvatecoj de Modern Architecture.

Desegnaĵo de Charles Jencks de Mihailo Grbic, 2015; Gmihail ĉe Serba Vikipedio , CC BY-SA 3.0 RS, per Vikimedia Komunejo

Terry Farrell (1939 – Nuna)

Terry Farrell estis unu el la malmultajarkitektoj kiuj akceptis la etikedon de Postmoderna arkitekto. Kiel aliaj arkitektoj, li komencis eksperimenti kun Postmoderna dezajno. Tamen, li prenis malsaman aliron, kredante ke modernismo limigis multajn aĵojn kiuj estis atingeblaj en Postmodernismo. Farrell komencis ŝati tiun stilon ĉar ĝi permesis al li novigi, kaj li siatempe deklaris ke en moderna arkitekturo, konstruaĵoj ne povas havi klinitan tegmenton; ili devas havi platan tegmenton.

Li pensis, ke postmoderna arkitekturo estas nova komenco por lia profesio, kvankam li jam estis en la industrio dum pli ol 15 jaroj en tiu momento.

Foto de brita arkitekto kaj planisto Sir Terry Farrell en sia studio; Terry Farrell / Alan Williams, CC BY 3.0, per Vikimedia Komunejo

Zaha Hadid (1950 – 2016)

Zaha Hadid estas mondfama arkitekto devena el Irako. Hadid estas populare konata pro sia noviga dezajnlaboro kaj estis la plej unua ina arkitekto se temas pri ricevi la Pritzker Architecture Prize en 2004. Ŝi komencis siajn studojn en Libano, kie ŝi ricevis matematikan bakalaŭron antaŭ studi ĉe la Arkitektura Asocio en Londono en1972. Malgraŭ kreado de iuj el la plej pioniraj dezajnoj sur papero, bedaŭrinde la plej multaj el ŝiaj ideoj neniam forlasis la desegnotablon.

Pro tio ŝi akiris reputacion kiel "paperarkitekto", tamen neniu. oni povas nei la nekredeblan belecon de la konstruaĵoj kiuj estis konstruitaj.

Zaha Hadid en Heydar Aliyev Kultura centro en Bakuo, 2013; Dmitry Ternovoy, FAL, per Vikimedia Komunejo

Postmodernaj domoj kaj konstruaĵoj estis kreitaj kiel reago al la enuigaj kaj obtuzaj konstruaĵoj kiuj estis konstruitaj dum la modernisma periodo. Por multaj Postmodernism-arkitektoj, la modernisma stilo estis sen karaktero aŭ varmeco, kaj ĝia formala naturo ne estis favora al homa interagado. Ili volis preni certajn influojn de pasintaj arkitekturaj movadoj kaj revigligi ilin retekstigante la elementojn en unikaj kaj ekscitaj manieroj. Postmodernaj domoj estas buntaj, kaj kuriozaj, kaj emanas senton de ĝojo kaj gajeco. Simetrio estas ĵetita tra la fenestro en favoro de strangaj anguloj kaj netradiciaj aranĝoj, kreante estetikon kiu estas freŝa sed rigardata kiel polemike nekonstanta de la malnovlernejaj arkitektoj kiuj estis neflekseblaj pri eternigado de siaj malmodernaj kaj obtuzaj dezajnoj.

Oftaj Demandoj

Kio Estas Postmoderna Arkitekturo?

Ĝi estas stilo de arkitekturo, kiu foje povas defii facilan klarigon aŭkategoriigo. Koncipe, multaj el la postmodernaj arkitektoj kunhavis la saman bazan perspektivon pri modernisma arkitekturo: ĝi estis obtuza kaj rigida. Ili volis enspiri novan vivon al la urbaj areoj kreante vigligan arkitekturan stilon kiu donis al la pasinteco respekteman rigardon, kaj asimilis elementojn de diversaj stiloj de la pasinteco. Tamen, ĉi tiuj ne estis kompleta refreŝo de malnovaj stiloj, sed sufiĉe novaj kombinaĵoj de malnovaj elementoj miksitaj kun modernaj sentemoj. Ĉiu arkitekto havis sian propran unikan interpreton de la stilo, kaj ĉi tio verŝajne estas kial ili ĉiuj estas tiel distingaj, tamen ĉiuj falas sub la koncipa ombrelo de Postmoderna arkitekturo.

Kio Estas la Karakterizaĵoj de Postmoderna Arkitekturo?

Ĝi estis fandopoto de diversaj influoj. Ofte, kolora vitro, kaheloj, kaj koloraj ŝtonoj estis uzitaj en la fasado. Abstraktado de formoj ankaŭ klare ĉeestis. Plej multe de la postmoderna arkitekturo povas esti karakterizita kiel ludema, ironia kaj humura, kaj dizajnistoj ne timis aldoni senton de tendaro al siaj dezajnoj.

Postmodernaj arkitektoj instigis arkitektojn respekti ekzistantan regionan arkitekturon prefere ol projekcii utopian sonĝlandon bazitan sur siaj propraj deziroj. Ili sentis ke arkitekturo devus esti dizajnita kun homoj en menso kaj ke tiuj strukturoj devus esti adaptaj al siaj postuloj. Dekoraciaj kaj estetikaj komponentoj, laŭ Postmodernism-arkitektoj, kontentigas la bezonojn de socio por diverseco kaj interagado. Estis ilia intenco omaĝi al la pasinteco sen esti limigita de ĝi, bonvenigante diversan gamon da influoj, sed ankaŭ ne aliĝante al iu formala aro de principoj diktitaj de ili.

La plej rimarkinda Postmoderno. strukturoj radias karakteron, humuron, kaj malrespektan alprenon de antaŭaj arkitekturaj tendencoj, forĵetante tradician estetikon kaj antaŭjuĝojn pri tio, kio estis rigardita kiel bongusta aŭ ne.

Postmoderna arkitekturo enkorpigas kombinaĵon de diversaj stiloj, kiuj povas ŝajni. stranga al la neklera, proksimiĝanta al la kiĉo. Postmodernismo prosperis dum la 1980-aj jaroj kaj prosperis dum la 1990-aj jaroj, forlasantemalantaŭ heredaĵo de aŭdacaj arkitekturaj dezajnoj, unue en Usono, tiam en nacioj kiel Japanio, Eŭropo kaj Aŭstralio. Postmodernismo havis daŭrantan influon sur nuntempa arkitekturo ĝis la nuntempo, kaj modernaj arkitektoj ankoraŭ ampleksas ĝian liberstilan sintenon.

Frontenirejo de la Okcidenta Bengala Nacia Universitato de Juridicaj Sciencoj, Postmoderna konstruaĵo en Kolkato, Okcident-Bengalio, Hindio; Tdatta ĉe angla Vikipedio, Public domain, tra Wikimedia Commons

Postmodern Architecture Characteristics

La verkadoj de Robert Venturi estis ekstreme influaj en la formado de la movado, kaj liaj ideoj koncerne kontraŭdiron kaj kompleksecon estis gravaj aspektoj de iliaj kredoj. La modernismaj arkitektoj sentis ke "malpli estas pli" kaj ke arkitekturo devus temi pri funkcieco, rigardita kiel maŝinoj por vivi enen. Kurbaj linioj, ornamaj detaloj, malsimetrio, viglaj koloroj, kaj dezajnaj aspektoj kiuj estis prenitaj de pli fruaj periodoj karakterizis Postmodernan arkitekturon.

La koloroj kaj teksturoj havas nenion komunan kun la konstruo aŭ funkcieco de la konstruaĵo.

Malakceptante la "puritanismon" de modernismo, ĝi puŝis por reveno al ornamado kaj enkorpiĝo de referencoj fontitaj de antaŭaj epokoj. Postmoderna arkitekturo ofte miksis novigajn novajn formojn kun la ŝajne malkongruaj aspektoj de klasikismo.Postmoderna arkitekturo regule utiligas la principon de fragmentiĝo por dividi enormajn konstruaĵojn, kun la ornamado kaj estetiko de ĉiu segmento indikanta ĝian specialan funkcion.

Yerba Buena Gardens, havante la Postmodern Four Seasons Hotel en San Francisco, Kalifornio. , Usono; Sebastian Wallroth, Public domain, via Wikimedia Commons

Alia karakterizaĵo de Postmoderna arkitekturo estas la utiligo de nesimetriaj formoj – vi malofte vidos simetrian kaj bonordan Postmodernisman konstruaĵon. Kelkaj el ili estas tiel klinitaj kaj nesimetriaj ke ili ŝajnas esti sur la rando de faliĝado al la grundo. La uzo de koloro en Postmodernism-arkitekturo estas alia el siaj difinaj trajtoj. Ofte, materialoj kiel ŝtonoj, ceramikaj kaheloj kaj kolora vitro estis enkorpigitaj en la fasadon por aldoni viglecon al la strukturo.

Sento de humuro ankaŭ estis necesa parto de iu dezajno; teatra tendaro, kiu klopodis troigi la dezajnon kaj forigi ajnan deziron, ke ĝi estu tro serioze prenita.

Monaĥejo kaj Seminario de la Resurekta Kongregacio, 1984 Postmoderna dezajno. Situante ĉe strato Pawlickiego 1, Krakovo, Pollando; Zygmunt Put, CC BY-SA 4.0, per Vikimedia Komunejo

Gravaj Postmodernismaj Arkitektoj

Postmodernismaj arkitektoj ĉiuj kunhavis komunan deziron ŝanĝi la rigidan formalaĵon de la Modernisma movado. Tamen,ili ĉiuj ĉerpis el ekstreme diversaj fontoj de inspiro kaj kombinis ilin en unikaj manieroj. Ĉi tio signifis ke ekzistis ne nepre ĝenerala estetiko en la movado, sed prefere aro de koncipaj idealoj kiuj rezultigis, ke ĉiu arkitekto produktis personigitan interpreton de tio, kion la stilo enkarnigis.

Philip Johnson (1906 – 2005)

Philip Johnson deziris eksperimenti kun la ornama stilo de postmoderna arkitekturo post evoluigado de moderna arkitekturo en Usono. Kiel rezulto, li ŝanĝis sian stilon utiligante historiajn ecojn por krei novan specon de konstruaĵo. La unuaj postmodernaj konstruaĵoj estis starigitaj fare de Philip Johnson kaj la AT&T-konstruaĵo estis la unua el sia speco.

Johnson establis novan normon por nuntempaj postmodernaj arkitektoj kun siaj verkoj.

La fama usona arkitekto Philip Johnson ĉe sia oficejo en Seagram Building, Manhatano en 2002; Bpfilardo ĉe la anglalingva Vikipedio, CC BY-SA 3.0, per Vikimedia Komunejo

Robert Venturi (1925 – 2018)

Robert Venturi, la pioniro de postmoderna arkitekturo, sentis ke "malpli estas enuo", kaj liaj dezajnoj spegulis ĉi tiun kredon. Kun la Vanna Venturi House en la malfruaj 1950-aj jaroj, li estis la unua arkitekto se temas pri eksperimenti kun postmoderna arkitekturo, kiun li kreis en Filadelfio por sia patrino.

Venturi komence desegnis inspiron de moderna arkitekturo kaj sekvantaro. tio, li koncentriĝis pri kombinado de praktika funkcieco kun estetika alogo por doni al ĝi Postmodernan senton.

Robert Venturi estis tirita al hibridaj, ambiguaj kaj kuntorditaj komponentoj. En liaj dezajnoj, li neniam utiligis purajn, klarajn, kaj simplajn elementojn, kaj lia laboro ankaŭ havas novigan uzon de koloroj, padronoj, kaj teksturoj. Li ankaŭ sentis ke la malantaŭo de konstruaĵo neniam devus esti la sama kiel ĝia fronto. La Postmoderna aliro de Venturi ne estas limigita al la konstruaĵo; li ankaŭ aplikis ĝin al meblo-dezajnoj.

Robert Venturi en Romo, 2008; todd sheridan el Novjorko, Usono, CC BY-SA 2.0, per Vikimedia Komunejo

Charles Moore (1925 – 1993)

Charles Moore komencis sian arkitekturan karieron dum la modernisma epoko kaj daŭre laboris dum la periodo de Postmodernismo . Kiel rezulto, li majstris ambaŭ tute kontraŭstarajn stilojn. Li evoluigis la nocion de "senco de loko" por reflekti postmodernan arkitekturon uzante kolorojn kaj lumon en noviga maniero en kaj subĉielaj kaj internaj lokoj.

La plej konata laboro de Charles Moore en Postmoderna arkitekturo estas la Piazza D'Italia en Nov-Orleano en Usono.

La Piazza d'Italia (1975-1980) en Nov-Orleano, desegnita de la arkitekto Charles Moore; Novikava20, CC BY-SA 4.0, per Vikimedia Komunejo

Moore rigardis arkitekturon kaj vivon kiel teatron kaj planis la spacojn por ke homoj povu ludi la rolon, kiun ili elektas. La koncepto de Charles Moore estis dizajni strukturojn kiuj estas kaj homaj kaj emociaj. Li ankaŭ kredis je arkitekturo kiu estas alirebla por ĉiuj kaj liaj strukturoj estis plenigitaj kun granda ĝojo. Li ankaŭ intencis ke liaj konstruaĵoj estu alireblaj por la ĝenerala publiko. Li klopodis reveni al la postmoderna movado malakceptante la modernismon.

Ni povas observi la senton de feliĉo kaj amo kiun li volis proponi al la loĝantoj en siaj postmodernaj domoj kaj konstruaĵoj.

César Pelli (1926 – 2019)

César Pelli estas konata pro dezajnado de iuj el la la plej altaj strukturoj de la mondo. Inter ili estas la Salesforce Tower kaj Petronas Tower. Lia celo estis elekti konstruformon kiu estis kaj taŭga por la moderna tago kaj rilatita al la pasinteco.

La koncepto de Pelli vidiĝas en liaj Postmodernaj strukturoj, kiuj kombinas klasikajn, modernajn kaj lastatempe evoluintajn formojn. .

Liaj postmodernaj strukturoj inkludas klasikajn kolonojn same kiel netradiciajn kornicojn, kiuj laŭsupoze estis iom unikaj por ĉielskrapanto. Male al multaj el liaj samtempuloj, Pelli neniam akiris varmarkestetikon, neniam devigante siajn strukturojn sur ilia medio kaj ĉiam plenumante la postulojn de la kliento.

Argentina arkitekto César Pelli, kiu estis distingita kun la Konex Award 2012 por Brilaj Bildartoj en Bonaero, 2012; Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires el Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentino, CC BY 2.0, per Vikimedia Komunejo

James Stirling (1926 – 1992)

James Stirling, brita arkitekto, kreskis en unu el la industriaj potencoj de Britio, Liverpool, kaj komencis sian kariero subfosante la teoriajn principojn de la Moderna Movado. Stirling formis klaran aron de arkitekturaj idealoj kiuj esprimas sin en liaj projektoj, citante inspirojn intervalantajn de Colin Rowe, tra Le Corbusier, same kiel italaj Renesancaj arkitektoj kaj la rusa Konstruktivisma movado.

Lia arkitekturo, kiu estis etikedita kiel "nekonformisto", kontinue iritis tradiciistojn. Stirling havis ampleksan konscion pri arkitektura historio danke al sia gvidinstruisto Colin Rowe, sed li neniam akceptis eĉ unu teorion.

Brita arkitekto James Stirling ĉe la inaŭguro de la "biblioteko" en la Giardini. della Biennale di Venezia, 1991; Gorup de Besanez, CC BY-SA 3.0, tra Wikimedia Commons

Lia kariero komenciĝis kun dezajnoj pli ligitaj kun kio poste estus klasifikita kiel altteknologia stilo sed kreskis en strukturojn kiuj estis sinsekvo de energiaj kaj tipe buntaj kombinaĵoj. La stilaj ĉeftemoj de Stirling disponigis la finan puŝon kiu liberigis arkitekturon de la cluĉes de la postmilita eŭropa Modernismo, kiam li konvertis la modernisman doktrinon de