Enhavtabelo
Amerikaj artmuzeoj gajnis reputacion kiel iuj el la plej altkvalitaj artaj institucioj tutmonde. Ĝi estas lando de mirinde unika diverseco kaj la plej bonaj artmuzeoj en Usono reflektas tiun fakton. Dum ekzistas pli malgrandaj artmuzeoj kiuj temigas specifan periodon aŭ stilon, la plej grandaj artmuzeoj en Ameriko ofte enhavas rimarkindajn ekzemplojn de multaj artistoj, ĝenroj, kaj tempoperiodoj, provizante vizitantojn per ĉio-ampleksa sperto de kaj amerikaj kaj internacie famaj artistoj. . Ĉu vi planas viziti la muzeojn persone, aŭ nur emas lerni pli, ni faciligis vian serĉon per nia listo de la plej bonaj artmuzeoj en Usono
La Plej bonaj Artmuzeoj en la Usono
Kvankam multaj el la plej bonaj artmuzeoj en Usono troveblas en Novjorko, ekzistas amaso da altkvalitaj usonaj artmuzeoj tra ĉi tiu grandega lando. Kia ajn via prefero pri arto, vi havas ŝajne senfinan elekton de lokoj por viziti: de la malgrandaj niĉaj muzeoj, kiuj fokusiĝas al ununura artisto aŭ stilo, ĝis la plej grandaj artmuzeoj en Ameriko, kiuj fiere elmontras multajn el la plej famaj ĉefverkoj iam ajn produktitaj. .
Belarta Muzeo (1870) en Bostono
| Arkitekto | Guy Lowell (1870 – 1927) ) | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| Filita dato | 1870 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| Elstaraj artistoj | Georg Baselitz ,Hurlbut, kaj Horace Kelley establis la Cleveland Museum of Art (Klevlanda Muzeo de Arto) kiel truston. Ĝi origine havis verkojn akiritajn fare de Jeptha H. Wade. Wade amasigis vastan kolekton de artoj kaj elektis donaci ilin al la homoj de Klevlando por establi publikartan muzeon. Wade, kiel lia avo, estis pasia pri arto kaj funkciis kiel la komenca vicprezidanto de la muzeo ĝis iĝi prezidanto en 1920. La muzeo unue malfermiĝis al publiko en 1916, kaj de tiam ĝi spertis diversajn aldonojn. kaj modifoj. Ĝi hodiaŭ estas elstara kultura institucio en Klevlando, konata pro sia grandioza kolekto de internacia arto. Detroit Institute of Arts (1927) en Detrojto
La muzeo estas bela belarta konstruo kun granda areo kiu enhavas 380-persona prelegejo kaj aŭditorio kiu gastigas 1,150 homojn. La Detrojta Instituto de Arto enhavas pli ol cent apartajn galeriojn. La kolekto de la muzeo inkluzivas artaĵojn de Van Gogh kaj unu el la murpentraĵoj de Diego Rivera. Estas ankaŭ elekto de agadoj kaj programoj gastigitaj ĉi tie, kiel kiel librolegadoj kaj koncertoj. Kun enciklopedieca kolekto ampleksanta la artan universon de antikvaj egiptaj kaj eŭropaj artefaktoj ĝis moderna arto, ĝi estas konsiderita unu el la plej bonaj artmuzeoj en Usono Ĝi estis formita en 1885 fare de grupo de individuoj de la Detrojta regiono kiu deziris establi publikan artmuzeon por la grandurbo. La muzeo komenciĝis en eta konstruaĵo en la centra Detrojto, kun limigita kolekto de skulptaĵoj kaj pentraĵoj. Afro-amerikana arto, amerika arto, eŭropaj presaĵoj, pentraĵoj, kaj desegnaĵoj, aldone al moderna kaj nuntempa arto, estas precipe signifaj aspektoj de la kolekto de la muzeo. La unua artaĵo de la muzeo estis kontribuita en 1883, kaj ĝi nun havas proksimume 65,000 artaĵojn en sia kolekto. Filadelfia Muzeo de Arto (1928) en Filadelfio
La Filadelfia Muzeo de Arto estas unu el la plej malnovaj artmuzeoj de la lando kaj estis origine fondita en 1876. La muzeo komenciĝis en la centra Filadelfio antaŭ ol translokiĝi al sia nova hejmo sur la Benjamin Franklin Parkway en 1928. Ĝi estis modeligita laŭ grekaj temploj, sed ĝi estas nur la komenco de siaj karakterizaj trajtoj. Estante unu el la ĉefaj usonaj artmuzeoj, ĝi havas 200 galeriojn kaj konstante konstruas pli, kio estas elstara atingo por unu el la plej malnovaj muzeoj de la lando. Ene de la muzea komplekso, ekzistas ankaŭ kompletaj konstruaĵoj kaj parto de malnovaj konstruaĵoj inkluzive de malofta policroma novklasika frontono. Tio inkluzivas halon de la Ĉina Palaco de la 17-a jarcento kaj halon de la Hinda templo de la 16-a jarcento. La kolekto de la muzeo kreskis konsiderinde tra la jaroj, kaj ĝi nun enhavas ĉirkaŭ 240,000 artaĵojn kovrante 2,000 jarojn da arto. Skulptaĵoj, pentraĵoj, presaĵoj, desegnaĵoj, fotarto kaj dekoraciaj artoj estas inter la artaj ĝenroj inkluditaj en la kolekto de la muzeo. La muzeo ankaŭ ofertas specialajn ekspoziciaĵojn kaj edukajn iniciatojn, same kiel gamon da agadoj. dum la tuta jaro. Ĝi ankaŭ estas kie Rocky Balboa spurtas supren laŭ la ŝtuparo antaŭ la muzeoen tiu ikoneca sceno de la filmo Rocky (1976). Smithsonian American Art Museum (1929) en Washington D.C.
Estas malfacile paroli pri artmuzeoj sen mencii la Smithsonian Amerika Artmuzeo. Ĝi estas unu el la plej elstaraj kaj plej grandaj artmuzeoj en Ameriko, kun unu el la plej grandaj artaĵkolektoj de la mondo. La muzeo havis plurajn nomojn, multajn ekspoziciaĵojn kaj modifojn, kaj longan historion. La kolekto de la Smithsonian American Art Museum inkludas verkojn de pli ol 7,000 artistoj. La muzeo estas libera eniri, kaj vi havos elekton pri spektindaj kaj spertaj aferoj. Arto el la New Deal, usonaj impresionismaj artaĵoj, la Ora epoko, afro-amerikanaj artaĵoj, latinamerikanaj pentraĵoj, realismaj pentraĵoj, okcidentaj ekspansiaj pentraĵoj kaj fotarto ĉiuj estas precipe ĝeneralaj. Krome al.ĝiaj multaj permanentaj galerioj, la Smithsonian Amerika Artmuzeo pligrandigis publikajn areojn. Tial, ĝi enhavas altirojn kiel la Old Patent Model Museum, Lunder Conservation Center, kaj la Luce Foundation Center for American Art. Winslow Homer, John Singleton Copley, Georgia O'Keeffe, Edward Hopper, Jacob Lawrence, kaj Cindy Sherman estas kelkaj el la farbistoj kies laboro estas elmontrita en la muzeo. Muzeo de Moderna Arto (MoMA) ( 1929) en Novjorko
En 1929, tri famaj artaĵkolektantoj, Mary Quinn Sullivan, Lillie P. Bliss, kaj Abby Aldrich Rockefeller, fondis MoMA en New York. Origine, la muzeo estis intencita elmontri la plej kreivan kaj influan nuntempan arton de la tempo. Ĝi ludis kritikan rolon en eksponado de publiko al arto ekde sia komenco, kaj ĝi nun enhavas kolekton de proksimume 150,000 artaĵoj, inkluzive de skulptaĵoj, pentraĵoj, presaĵoj, desegnaĵoj, kaj fotarto. La muzeo havas longan historion de laborado kun artistoj kaj gastigado de avangardaj spektakloj kiuj esploras la limojn de nuntempa arto. Ĉi tio kontribuis al starigo de ĝi kiel pioniro en la arta mondo kaj altiro por artentuziasmuloj de la tuta mondo. Post jardekoj de ekspozicio de Jackson Pollock, Pablo Picasso, Henri Matisse, kaj aliaj elstaraj blankuloj. viroj, la muzeo reenkondukis artaĵojn de koloraj artistoj kaj ankaŭ de inaj artistoj kiuj sidis en siaj arkivoj dum jardekoj. MoMA estas dediĉita al atingo kaj edukado, kaj ĝi disponigas larĝan gamon de agadoj kaj servoj por homoj de ĉiuj aĝoj, kiel ekzemple prelegoj, seminarioj, kaj interagaj ekranoj. The Whitney Museum of American Art (1930) en Novjorko
La Whitney Muzeo de Amerika Arto estas enhavita en mirinda futurisma strukturo en vitrokovrita. La muzeo havas 50,000 kvadratfutojn da galerioj, eĉ ne inkluzive de ĝiaj kvar subĉielaj areoj, terasoj, teatro, kaj biblioteko. La Whitney, kiel ĝi estas kutimereferita, havas ĉirkaŭ 23,000 artaĵojn en sia kolekto, la plimulto el kiuj estas de la antaŭaj kaj nunaj jarcentoj. Estas verkoj de pli ol 3,000 artistoj montritaj ĉi tie, inkluzive de Richard Avedon, Andy Warhol, Jean-Michel Basquait, kaj Alexander Calder. La Whitney disponigas kolekton de ĉio de fotoj ĝis pentraĵoj, skulptaĵoj kaj vidbendoj. Gertrude Vanderbilt Whitney, amerika skulptisto, artamanto kaj kolektanto, establis la muzeon en 1930. Whitney havis longan historio de apogado de la arto de amerikanoj kaj jam helpis establi diversajn aliajn kulturajn instituciojn, kiel ekzemple la Whitney Studio Club. Ŝi donis al la muzeo sian privatan kolekton de proksimume 500 artaĵoj, kiuj funkciis kiel la fundamento por ĝia kolekto. La muzeo estas ĉefe fama pro sia emfazo de nuntempa amerika arto kaj sia dediĉo al reklamado de la verkoj de novaj kaj subreprezentitaj artistoj. San Francisco Museum of Modern Art (1935) en San Francisco
La San Francisco-Muzeo de Moderna Arto estas unu el la plej avangardaj artmuzeoj en Usono, kun bonegaj instalaĵoj kongruaj. La urbocentra institucio estas facile trovita pro sia sensacia fasado, "viva muro" farita el indiĝenaj plantoj kaj vitrofibropaneloj kiuj similas akvon. La muzeo, kiu unue malfermis siajn pordojn en la 1960-aj jaroj, estas 170.000-kvadratfuta strukturo kun 10 etaĝoj de ekranejo. Tio estis la plej unua muzeo sur la Okcidenta marbordo tute dediĉita al nuntempa arto kaj estis establita en 1935. Kun kolekto kiu kovras diversajn mediumojn kaj ĝenrojn, ĝi gajnis reputacion kiel elstara. institucio por nuntempa kaj moderna arto tra la jaroj. Kun serio de pionraj ekspoziciaĵoj kaj instalaĵoj kiuj esploris la kunfluon de artoj kaj teknologioj, la institucio ankaŭ estis ĉe la avangardo de teknika novigado en la arta mondo. Ĝi spertis signifan vastiĝon en 2016 kiu proksimume duobligis la kapaciton de la konstruaĵo, ebligante ĝin montri eĉ pli da de ĝia vasta kolekto. Louise Bourgeois, Richard Diebenkorn, Willem de Kooning, Francis Bacon, Alexander Calder, kaj Chuck Close estasinter la artistoj reprezentitaj en la kolekto de la muzeo. Vidu ankaŭ: Hinda Arto - Malkovru la Historion kaj Influon de Antikva Hinda ArtoNacia Galerio de Arto (1937) en Washington D.C.
Komuna voĉdono de la Kongreso kreis ĉi tiun faman muzeon en 1937. Andrew W. Mellon, miliardulo kaj artaĵkolektanto kiu komencis kolekti arton en la 1920-aj jaroj kun la ideo de establado de nacia artmuzeo, donacis artaĵojn al la muzeo. La donaco de Mellon konsistis el ĉirkaŭ 1,000 skulptaĵoj kaj pentraĵoj same kiel kontantmono por la konstruo de la muzeo. La Nacia Galerio de Arto unue malfermis siajn pordojn al publiko la 17-an de marto 1941, kaj de tiam fariĝis unu el la ĉefaj artmuzeoj en Usono La Orienta Konstruaĵo estas dizajnita en modernisma stilo kaj montras diversajn modernajn artaĵojn de artistoj kiel Henri Matisse kaj Mark Rothko. La arkitekturo de la Okcidenta Konstruaĵo estis influita fare de la romia Panteono kaj enhavas pentraĵojn de artistoj intervalantaj de Sandro Botticelli ĝisClaude Monet. Plejparte, la Nacia Galerio de Arto koncentriĝas pri eŭropaj kaj usonaj artaĵoj. Estas skulptaĵoj, pentraĵoj, fotoj, kaj presaĵoj, interalie. Kelkaj el la plej famaj artistoj kies laboro estas prezentita en la muzeo inkludas Leonardo da Vinci, Vincent van Gogh, Rembrandt, Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, kaj Henri Matisse. Los Angeles County Museum of Art (1965). ) en Los-Anĝeleso
La Los Angeles County Museum of Art debutis en 1965, kaj ĝia 20-akreokomplekso konsistas el multoblaj sendependaj konstruaĵoj, ĉiu dediĉita al diversaj kolektoj kaj ofte subdividita laŭ kulturo. La muzeo estis komence situanta en Exposition Park de Los-Anĝeleso, sed ĝi estis translokigita al sia nuna pozicio sur la intersekciĝo de Fairfax Avenue kaj Wilshire Boulevard. La muzeo estis fondita fare de grupo de lokaj filantropoj kaj komunumestroj, precipe Walter W. Dolle, William A. Dyke, kaj Cornelius Vanderbilt Whitney. | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| Loko | Boston, Masaĉuseco |
Poŝtkarto kun ilustraĵo de laDetroit Institute of Arts (inter 1930 kaj 1945); Tichnor Brothers, Publisher, Public domain, tra Wikimedia Commons 
La norda frontono la Muzeo de Arto en Filadelfio (la nura kiu estis kompletigita) ; Lucius Kwok, CC BY-SA 2.0, per Vikimedia Komunejo 
Modern and Contemporary Art en la Lincoln Gallery de la Smithsonian American Art Museum; Smithsonian American Art Museum, CC BY-SA 3.0, per Vikimedia Komunejo 
Interna vido. de la Muzeo de Moderna Arto (MoMA) en Novjorko; Kevin Dooley el Chandler, AZ, Usono, CC BY 2.0, per VikimedioCommons 
La Whitney Muzeo de Amerika Arto en Novjorko; Ajay Suresh el New Jorko, NY, Usono, CC BY 2.0, per Vikimedia Komunejo 
San Francisco Museum. de Moderna Arto; Caroline Culler (Uzanto:Wgreaves), CC BY-SA 3.0, per Vikimedia Komunejo 
Interna vido de la Nacia Muzeo de Arto Vaŝingtono DC; Tony Hisgett el Birmingham, Britio, CC BY 2.0, per Vikimedia Komunejo 
Los Angeles County Museum of Art in California; Carol M. Highsmith,Francesco Clemente, Anselm Kiefer, Sigmar Polke, John Singer Sargent, kaj Mary Cassatt La Muzeo de Belartoj en Bostono estis kreita en 1870, igante ĝin unu el la plej malnovaj muzeoj de la lando. La muzeo estis origine situanta en Copley Square, sed en 1909 ĝi translokiĝis al sia nuna pozicio sur Huntington Avenue.
La Boston Muzeo de Belartoj estas konata pro sia grandioza aro de artaĵoj, same kiel ĝiaj kolektoj de azia, amerika, kaj antikva arto. Ĝi ankaŭ rangas kiel unu el la plej grandaj artmuzeoj en Ameriko. La kolekto de la muzeo de preskaŭ 22,000 eŭropaj verkoj ampleksas 13 jarcentojn kaj inkludas majstraĵojn de kelkaj el la plej bonaj artistoj de la historio.
Interno de la Muzeo de Belartoj en Bostono; Sintakso, CC BY-SA 4.0, per Vikimedia Komunejo
Ĝia kolekto inkluzivas skulptaĵojn kaj artaĵojn kiel metalverkaĵon, meblaron, vitron, ceramikaĵon kaj arkitekturajn dezajnelementojn, same kiel belartajn pentraĵojn. sur paneloj, kanvasoj, kupro, eburo, kaj en fresko. La Muzeo havas senrivalan kolekton de angla porcelano kaj arĝento, same kiel gamon da signifa historia 18-ajarcenta franca dekoracia arto en la rokoka stilo. La skulptaĵkolekto inkludas majstraĵojn de la Mezepoko, la Renesanco, kaj elstarajn pecojn de la 17-a ĝis la frua 20-a.Publika domeno, per Vikimedia Komunejo
De islamaj antikvaĵoj ĝis modernaj artaĵoj de japana kaj korea arto ĝis eŭropa impresionismo, la muzeo havas ĉion. Ekzistas ankaŭ meksika arto, greka arto, dezajno, modo, kaj juvelaĵo sur ekspoziciaĵo. La kolekto de la muzeo ĉiam pli disetendiĝis tra la jaroj, kaj ĝi nuntempe enhavas pli ol 150,000 artaĵojn de pli ol 5,000 jaroj.
Ĝi ankaŭ estas fama pro sia fokuso sur nuntempa arto, kun emfazo de pecoj de Los. Anĝeles-areaj kreintoj. La Los-Anĝeleso-Distrikta Muzeo de Arto organizas gamon da ekspoziciaĵoj kaj agadoj aldone al siaj permanentaj kolektoj, igante ĝin vigla kaj fascina muzeo por viziti.
Getty Center (1997) – Los-Anĝeleso
| Arkitekto | Richard Meier (1934 – Nuna) |
| Filita dato | 1997 |
| Elstaraj artistoj | Artemisia Gentileschi , Bernardo Strozzi, Charles Le Brun, Frans Francken la Pli Juna, Gerard van Opstal, kaj Jan Boeckhorst |
| Loko | Los-Anĝeleso, Kalifornio |
La Getty Centro estas grandioza ekspozicio de bela arkitekturo, igante ĝin pli ol simple unu el la plej bonaj artmuzeoj de Usono. Ĝi estas enhavita en betona kaj ŝtalstrukturo kiu estas rondforma kaj ofertas 360-gradajn vidojn de la bela metropolo de LA de la Santa Monica.Montoj. Pontoj kaj fontanoj estas disŝutitaj ĉirkaŭ la komplekso, donante al ĝi mezepokan senton.
Estas pluraj ekspoziciaĵoj en la Getty Center. Estas antikvaj tekstoj, renesancaj artaĵoj, 2.500-jaraj etruskaj monumentoj, barokaj statuoj, usonaj fotoj, kaj pli.
Interno de la Getty Centro en Los-Anĝeleso dum ekspozicio de Tim. Hawkinson; Marshall Astor, CC BY-SA 2.0, per Vikimedia Komunejo
La institucio ankaŭ enhavas bibliotekon kaj esplorinstituton, kiuj estas uzataj de akademiuloj kaj esploristoj el la tuta mondo. J. Paul Getty, amerika naftomagnato, kaj filantropo kreis ĝin en 1954 por esplori kaj ekspozicii arton, dezajnon, kaj aliajn kulturajn objektojn. La Getty Centro estas nuntempe unu el la plej vizitataj kulturaj organizoj en Los-Anĝeleso, konata pro ĝia elstara artaĵkolekto kaj pitoreska medio. La konstruaĵoj kaj terenoj estis desegnitaj de arkitekto Richard Meier.
Tio finas nian liston de la plej bonaj artmuzeoj en Usono! Kun historio kiu ampleksas multajn jarcentojn kaj enkorpigas multajn kulturojn kaj fonojn, Ameriko estas fekunda grundo por la apero de unikaj kaj diversaj artstiloj. Ĉi tio rezultigis abundon da altkvalitaj muzeoj, kiuj servas ĉiujn specojn de arto. De lokaj artistoj ĝis famaj internaciaj majstroj de historio, la plej bonaj artmuzeoj en Usono havas ilin ĉiujn!
Oftaj Demandoj
Kio Estas la Plej Grandaj Artaj Muzeoj en Ameriko?
La Artinstituto de Ĉikago enhavas proksimume 300,000 artaĵojn en sia kolekto kaj bonvenigas pli ol 1.5 milionojn da vizitantoj ĉiujare. La Metropola Muzeo de Arto estas konsiderita kiel unu el la plej grandaj kaj plej vizititaj amerikaj artmuzeoj de la mondo, kun preskaŭ 2 milionoj da pecoj. La Nacia Galerio de Arto (Washington D.C.) enhavas proksimume 150,000 artaĵojn en sia kolekto, kaj ricevas pli ol 5 milionojn da vizitantoj ĉiujare.
Kie Povas Trovi la Plej Bonajn Artajn Muzeojn en Usono?
Pluraj el la plej bonaj artmuzeoj en Usono troviĝas en Novjorko. Tamen, ĉi tiu ne estas la sola urbo konata pro sia arto, kaj rimarkindaj artmuzeoj troveblas ĉie en la lando, servante diversajn kaj larĝajn gustojn. Vi povas trovi bonegajn usonajn artajn muzeojn en Los-Anĝeleso , Filadelfio, Detrojto, Milvokio, kaj preskaŭ ĉiu alia ŝtato tra la nacio.
jarcento. La nova greka kaj romia Skulptaĵo-Galerio ĉe la Muzeo havas kolekton de rimarkindaj marmoroj kaj bronzaj statuoj devenantaj de la 4-a jarcento a.K. ĝis la 3-a jarcento p.K.La Artinstituto de Ĉikago (1879) en Ĉikago
| Arkitekto | Renzo Piano (1937 – Nuna) |
| Dato de Finiĝo | 1879 |
| Elstaraj artistoj | Edward Hopper , Georgia O'Keeffe, Winslow Homer, John Singer Sargent, kaj Grant Wood |
| Loko | Ĉikago, Ilinojso |
La instituto estis establita kiel kaj muzeo kaj belarta lernejo en 1879. Ĝi komenciĝis ĉe la Chicago Academy of Fine Arts-konstruaĵo, kiu estis konstruita kelkajn jarojn antaŭe kaj tiam translokigita al sia nuna hejmo en Grant Park de Ĉikago en 1893. , kie ĝi restis de tiam.
Foto de la Artinstituto de Ĉikago prenita ĉirkaŭ 1900; Vidu paĝon por aŭtoro, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo
Ĝi estis unu el la unuaj institucioj en Usono, kiuj komencis kolekti nuntempan arton komence de la 20-a jarcento. La muzeo nun enhavas kolekton de ĉirkaŭ 300,000 artaĵoj de la antikva epoko ĝis la nuntempo. Ĝi estas vaste rekonita kiel unu el la plej bonaj artmuzeoj en Usono, altirante homojn el la tuta mondo.
Ĝi situas en vasta Beaux-Arts-muzeo, kaj ĝi tuj stariĝasetoso kun du bronzaj leonoj gardantaj la pordejon. Ĝi estas plej konata pro siaj impresionismaj kaj post-impresionismaj pentraĵoj, kvankam ĝi ankaŭ havas larĝan gamon de aliaj stiloj. Estas bizancaj artaĵoj, montradoj de fruaj amerikaj kaj eŭropaj antikvaĵoj de la 13-a ĝis la 20-a jarcento, kaj multaj aliaj fascinaj verkoj. La kolekto de la muzeo estas ege diversa, inkluzive de verkoj de artistoj de ampleksa gamo de kulturaj kaj kreivaj influoj.
Walker Art Center (1879) en Minneapolis
| Arkitekto | Edward Larrabee Barnes (1915 – 2004) |
| Dato de Finigo | 1879 |
| Elstaraj artistoj | David Hammons, Yoko Ono, Martha Rosler, Martin Puryear, kaj Kara Walker |
| Loko | Minneapolis, Minesoto |
La Walker Arto-Centro estas fama por loĝigi signifan kolekton de modernaj kaj nuntempaj artaĵoj de usonanoj. kaj eŭropaj artistoj. Inter la mediumoj estas pentraĵoj, fotoj kaj skulptaĵoj. Eĉ se vi ne estas granda admiranto de arto, la Minneapolis Skulptaĵo-Ĝardeno estas unu el la plej allogaj trajtoj de la instalaĵo. La muzeo ankaŭ enhavas la Hahn/Cock , unu el du ege grandegaj bluaj kokidoj kreitaj de germana artisto Katerina Fritsch. La 20-fut-alta vitrofibrofiguro estas rigardita kiel satira feminisma peco. La vidaĵo de la Walker Art Centerarta programo ekzistas ekde sia komenco.
Vidu ankaŭ: "Balloon Girl" de Banksy - Analizante la Knabinon Kun la Ruĝeca Balono 
Walker Art Center prilumita por speciala evento; Rex Sorgatz, CC BY 2.0, per Vikimedia Komunejo
La programo konsistas el kontinua ciklo de galeriaj ekspoziciaĵoj krom konstanta kolekto de akiritaj, talentaj kaj menditaj artaĵoj. La programo de Bildartoj sponsoris loĝejojn kaj aĉetis artaĵojn de artistoj kiel Glenn Ligon, Catherine Opie, Barry McGee, Robert Irwin kaj Lorna Simpson ekde la 1960-aj jaroj.
Viva spektakloarto estas elstara. komponento de la artprogramado de Walker, kaj la institucio estas rigardita kiel pioniro en ekspoziciado de la komunikilo. La Walker Artcentro komencis oferti lokajn poezion, dancon kaj muzikon en 1940, plejparte aranĝite fare de volontuloj.
Metropola Muzeo de Arto (1880) en Novjorko
| Arkitekto | Kevin Roche (1922 – 2019) |
| Filita dato | 1880 |
| Elstaraj artistoj | John Singer Sargent, Vincent van Gogh , Edgar Degas, Pablo Picasso, kaj Rembrandt |
| Loko | Novjorko, Novjorko |
La Metropolano, konsiderata la kultura centro de la regiono, estas situanta en Centra Parko en grandioza konstruaĵo kiu prezentas Gothic Revival-arkitekturon . La tuta Metro-muzeo fakte ampleksas plurajn konstruaĵojn, la plej rimarkinda el kiuj estasla konstruaĵo sur Kvina Avenuo, kiu estis malfermita en 1880. Ĝi estis formita en 1870 fare de teamo de amerikaj civitanoj kun la celo de konstruado de publika muzeo kiu elstarigus la kulturon kaj arton de la periodo. Ekde sia fondo, la kolekto de la muzeo kreskis rimarkinde, kaj ĝi nuntempe enhavas pli ol 2 milionojn da artaĵoj de la tuta mondo, kovrante pli ol 5,000 jarojn da arthistorio .
Interna vido de la Metropola Muzeo de Arto; Joyofmuseums, CC BY-SA 4.0, per Vikimedia Komunejo
La muzeo estas konata pro sia mirinda kolekto de arto de ĉiuj nacioj kaj epokoj, kiu kovras ĉion el antikvaj egiptaj antikvaĵoj. al nuntempa arto, permesante al vizitantoj lerni pri la kulturo kaj arto de aliaj nacioj.
La Metropola Muzeo de arto estas rigardata de multaj kiel arta mondgvidanto agnoskita pro organizado de kreivaj ekspozicioj kiuj promocias la nuntempajn artistojn. verkoj kaj esplori novajn ideojn kaj temojn. Kun pli ol du milionoj da artaĵoj en ĝia permanenta kolekto akirita de Azio, Eŭropo, Afriko kaj la Proksima Oriento, ĝi estas vicigita numero unu el ĉiuj plej grandaj artmuzeoj en Ameriko.
Milwaukee Art Museum (1888) en Milvokio
| Arkitekto | Santiago Calatrava (1951 – Nuna) |
| Dato de Finiĝo | 1888 |
| Elstaraj Artistoj | Rembrandt, Paul Cézanne,Georgia O'Keeffe, Pablo Picasso, kaj Edward Hopper |
| Loko | Milvokio, Viskonsino |
Se vi ĝuas arkitekturon, vi verŝajne aŭdis pri la Milvokia Artmuzeo. Ĝi estas inter la plej famaj usonaj artmuzeoj, ne pro siaj ekspoziciaĵoj, sed pro siaj tri mirige konstruitaj strukturoj. 90-futa arkaĵa vitroplafono, blanka pendoponto kaj kantilevraj flugiloj kiuj etendiĝas en klaraj tagoj donas al ĝi futurecan aspekton.
La Milvokia Artmuzeo nokte; Dori, CC BY-SA 3.0 Usono, per Vikimedia Komunejo
La Milvokia Artmuzeo havas multajn spektaklajn artaĵojn en sia spaco de 341 000-kvadratfutoj. Ĉi tie estas ĉirkaŭ 30 000 pecoj elmontritaj, inkluzive de unu el la plej grandaj ekspoziciaĵoj de la monda artaĵoj de Georgia O'Keeffe.
Estas kromaj verkoj de Gustave Caillebotte, Joan Miro kaj Claude Monet, same kiel granda ceramikaĵkolekto kaj pluraj Folk kaj Outsider American Art-galerioj. Malgraŭ ne esti inter la plej grandaj artmuzeoj en Ameriko, ĝi havas konsiderindan nombron da verkoj de nuntempaj farbistoj. Tara Donovan, Andy Warhol, kaj Robert Smithson estas inter la reprezentitaj artistoj. Krome, la kelo de la muzeo enhavas rimarkindan ekspoziciaĵon konatan kiel Chair Park, kie gastoj povas sidi en famaj seĝoj Eero Saarinen kaj Frank Lloyd Wright.
Alta Muzeo de Arto (1905) en Atlanta
| Arkitekto | Remodelita de Renzo Piano (1937 – Nuna) |
| Dato de Kompletigo | 1905 |
| Elstaraj artistoj | Benjamin West, John Singleton Copley, Eastman Johnson, Frederick Kensett, Sanford Robinson Gifford, John Henry Twachtman, kaj Harriet Hosmer |
| Loko | Atlanta, Kartvelio |
Ĉi tiu muzeo bonvenigas vin kun mirinda estetiko, kovraĵo el blanka porcelano, nova lumsistemo kaj ĉarme serpentumaj padoj. La tuta ejo konsistas el multaj konstruaĵoj, kaj kun 17 000 pecoj, ĝi estas unu el la plej grandaj muzeoj en la Sudorienta regiono.
La signifa amerika artaĵkolekto de la muzeo de la 19-a kaj 20-a jarcentoj estas unu el ĝiaj plej gravaj trajtoj. Tiu kolekto inkludas verkojn de Mary Cassatt, John Singer Sargent, Henry Ossawa Tanner, Harriet Hosmer, Frederick Kensett, Edmonia Lewis, John Singleton Copley, kaj aliaj.
Alta Muzeo de Arto en Atlanta; Chris Yunker, CC BY-SA 2.0, per Vikimedia Komunejo
Krome, ekzistas konsiderinda eŭropa artaĵkolekto, afrika diaspora elekto, kaj diversaj ceramikoj, maskoj kaj skulptaĵoj retroirantaj. al la 1300-aj jaroj. Ne maltrafu la ekspoziciojn pri fotografaj kaj ornamaj artoj, kaj ankaŭ la grandan kolekton de tradicia arto kaj pecoj faritaj de memlernitaj artistoj. La Atlanta ArtoAsocio estis formita en 1905, kaj ĝia origina loko estis malgranda ekspozicio en la kelo de la ĉefa biblioteko de la grandurbo. La muzeo translokiĝis al nova instalaĵo dizajnita fare de Julian Abele en 1926. En 1979, la institucio estis renomita la Alta Muzeo de Arto laŭ sia ĉefpatrono, Robert W. Woodruff.
Cleveland Museum of Art (1916) en Klevlando
| Arkitekto | Rafael Viñoly Beceiro (1944 – Nuna) |
| Dato de Kompletigo | 1916 |
| Elstaraj artistoj | Eadweard Muybridge Alfred Stieglitz, Andy Warhol, Sigmar Polke , Carl Pope Jr., kaj Lorna Simpson |
| Loko | Klevlando, Ohio |
Malgraŭ ne esti unu el la plej grandaj artmuzeoj en Ameriko, la muzeo ankoraŭ sukcesas altiri 550,000 vizitantojn ĉiujare kaj gajnis reputacion kiel unu el la plej bonaj amerikaj artmuzeoj. Ĉi tie, estas pli ol 61,000 pecoj elmontritaj, kiuj daŭras en mirindajn 6,000 jarojn kaj estas prezentitaj en praktika kronologia sinsekvo.
Multaj pentraĵoj, instalaĵoj, fotoj, antikvaĵoj kaj skulptaĵoj de konataj figuroj. en arthistorio troveblas en la Klevlanda Muzeo de Arto.
Fasado de la malnova flugilo de la Klevlanda Muzeo de Arto; Daderot, Public domain, tra Wikimedia Commons
En 1913, gravaj Klevlandaj entreprenistoj John Huntington, Hinman