M ichelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni estas konata kiel unu el la plej grandaj artistoj kiuj iam vivis, kaj ludis ŝlosilan rolon dum la altrenesanca artmovado. Artaĵoj kiel La Lasta Juĝo , la plafono de la Sikstina Kapelo, Moseo , kaj David estas konataj kaj daŭre estas laŭditaj ĝis hodiaŭ. Tamen, la Pietà estas facile unu el liaj plej bonaj ĉefverkoj, kaj tion ni diskutos ĉi-sube.

Pri Mikelanĝelo

Mikelanĝelo estas konata pro praktikado. gamo da disciplinoj en arto, kiel ekzemple skulptado, poezio, pentraĵo, kaj eĉ arkitekturo. Kune kun lia rivalo, Leonardo da Vinci, li estas konsiderita kiel unu el la plej multflankaj artistoj de tiu epoko kaj inda defianto al la titolo de Renesanca Homo. Vasta gamo de la verkoj de Mikelanĝelo estas rigardataj kiel iuj el la plej famaj en la historio kaj li estas la plej bone dokumentita artisto kiu vivis en la 16-a jarcento.

Mikelanĝelo ankaŭ estis la unua okcidentano. artisto esti publikiginta siajn biografiojn antaŭ sia morto. De 1488 ĝis 1492, Mikelanĝelo studis gramatikon, sed tio estis senutila kiam li gravitis al aliaj farbistoj kaj pasigis multe da tempo kopiante pentraĵojn kiujn li vidis ene de la eklezio. Tio kondukis al li rikolti reputacion kiel bona farbisto, kaj en la aĝo de 13, lia patro konvinkis Domenico Ghirlandaio'n pagi lin kiel farbisto post esti lia metilernanto. Enĝi estis populara temo inter multaj nordeŭropaj artistoj.

Ĉu Leonardo da Vinci kaj Mikelanĝelo konis unu la alian?

Jes, ili renkontis, kaj ĉi tiu rakonto estas rakontita en anonima manuskripto Codice Magliabecchiano.

Dum konservante fortan ligon al siaj radikoj en Florenco, li estis devigita translokiĝi post kiam Lorenzo de' Medici tragike mortis en 1492. Baldaŭ post alvenado en Romo, Mikelanĝelo ĉizis statuon de la romia dio de vino, Bakĥo, por kardinalo Raffaele Riario; tamen, tio estis malaprobita post kiam ĝi estis kompletigita. Tio igis lin baradi en nova urbo dum pli ol unu jaro sen iu ajn dungado. Tamen, ĉi tiu seka periodo finiĝis, kaj nova komisiono famigis Mikelanĝelon kiam li kreis unu el la plej ikonecaj artaĵoj en la historio: la Vatikana Pietà .

Nefinita portreto de Michelangelo Buonarroti de Daniele da Volterra, ĉ. 1545; Daniele da Volterra, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

La Fonrakonto Malantaŭ Mikelanĝelo Pietà

Estante la Pietà skulptisto estis rolo kiun Mikelanĝelo ricevis fare de Jean de Bilhères, franca kardinalo kiu vivis en Romo kaj estis la ambasadoro al la Sankta Seĝo sub la jurisdikcio de la franca monarkio. Por kompreni la komisionon de la Vatikana Pietà , vi devas kompreni la politikan naturon de Kardinalo de Bilhères.

En 1495, Kardinalo de Bilhères ricevis la taskon akiri papan subtenon por la geedziĝo. dela reĝo kaj la heredantino de la regno de Napolo, Anne de Bretonio. La fiasko de la misio rezultigis Charles VIII invadantan la regnon de Napolo kun militforto. Post la Itala Milito, estis intensa etoso inter Italio kaj Francio. En 1498, nova reĝo de Francio estis nomita: Ludoviko la 12-a, la kuzo de Karlo la 8-a. Ludoviko la 12-a havis la intencon ŝanĝi la rilatojn kun la Sankta Seĝo.

Tio estis farota aranĝante la geedziĝon de Charlotte d'Albret kaj Cezaro Borgia, la unua estante riĉa franca nobelino kaj la dua estante la filo de papo Aleksandro la 6-a. Kardinalo de Bilhères trovis konvena helpi kun la politika repaciĝo donacante al ili skulptaĵon kiu estis komisiita fare de franca kardinalo, al itala artisto, por esti metita en francan spacon, ene de itala baziliko, aŭ franca temo, kiu estis ĉizita el itala marmoro. Jen kio igis la skulptaĵon Pietà figura reaserto de la ĉeesto de francoj en Romo.

La statuo Pietà estas estetike harmonia, kaj la trankvila esprima nuanco de ĝi tre bone kongruis kun la politika kaj religia komunikado inter la du nacioj. La statuo Pietà estis metita ene de la Kapelo de Sankta Petronilla, kiu estas grava loko por konfirmi la francan aspekton de la Pietà .

La Inspiro Malantaŭ la Pietà Skulptaĵo

Mikelanĝelo estis konata kiel religiema viro, kaj lia laboro por la eklezio inspiris la plimulton de la arto kiun li faris. La Pietà de Mikelanĝelo estas konsiderata kiel potenca artaĵo, kiu estis inspirita de lia forta kredo. Mikelanĝelo ankaŭ opiniis ke virtaj virinoj ne maljuniĝis, kaj tial Maria estas portretita kiel junula. La skulptisto Pietà sukcese kombinis renesancajn ideologiojn kun la gotika temo, kaj tio rezultigis unikan statuon.

Maria estas portretita por esti juneca en tiu ĉi statuo kiel rezulto de la teknikeco de la Sankta Triunuo, kiu konsistas el la Patro, la Filo (Jesuo), kaj la Sankta Spirito. Tiel, Mikelanĝelo Pietà portretas Maria kiel juna kaj bela virino kiu portis Jesuon, tamen ŝi ankaŭ estas lia infano.

La Pietá de Mikelanĝelo (1497) ; xlibber, CC BY 2.0, per Vikimedia Komunejo

Analizante la Pietà de Mikelanĝelo

Kreita en 1499, la Pieto de Mikelanĝelo staras 174 cm alta kaj 195 cm. larĝa dum ĝi estas ĉizita el itala marmoro. Ĝi estas nuntempe posedata kaj elmontrita fare de Vatikanaj Muzeoj en Vatikanurbo. Ĉi tiu ankaŭ estas unu el la plej famaj artaĵoj de la renesanca arta movado, kaj ĉi-sube ni pli profunde rigardos ĝian komponadon, uzon de spaco kaj tono.

Kunmetaĵo

La statuo estas kunmetita de Maria en sesila pozicio, envolvita en roboj dumlulante la senvivan korpon de Jesuo. Liaj gamboj estas apogitaj per la brakoj de lia patrino dum lia kapo estas mallevita malantaŭen tuŝante ŝian ŝultron. Tio estas intencita portreti la sekvon de la krucumo de Kristo kaj la du figuroj estas neproporciaj unu al la alia, kun Jesuo portretita kiel malgranda figuro dum Maria estas signife pli granda. Maria konservas siajn junajn trajtojn kaj aspektas nenio kiel la patrino de plenkreska viro.

Uzo de Spaco

La skulptaĵo estas formita simile al piramido, kun la pinto de la kapo de Maria. estante la pinto kaj la skulptaĵo disetendiĝanta por alĝustigi la larĝon de la gamboj de Maria, kiuj estas kovritaj per multe da materialo. Ŝia kapo estas malebena al la resto de ŝia figuro, kie ŝia vizaĝo estas malgranda kaj milda kun belaj trajtoj. La ĉefa kialo de la masivaj misproporcioj inter la du korpoj estas pro la teknikaj malfacilaĵoj, kiujn virino travivus provante luligi plenkreskan viron.

Efektivi de misproporcioj en skulptaĵo estis ofta dum la Renesanca artmovado kaj tio estas unu el la kialoj ke la Pietà ne estis konsiderita kiel nekutima aŭ bizara. Ne estas dubo, ke moderna artisto estus forte kritikita pro tio.

Tono

Ĉi tiu religie-tema skulptaĵo estas dizajnita por elvoki malĝojon ene de la spektanto ĉar ĝi portretas patrino kiu perdis sian infanon, malgraŭ tioestante dia ofero. Ĉi tiu skulptaĵo ankaŭ korespondas kun la resto de lia laboro pro sia religia signifo kaj ĝi estas unu el la plej potencaj portretadoj de preskaŭ ajna biblia sceno.

Kritika Ricevo

Kiel ajna artaĵo, la statuo ricevis recenzojn de ekspertoj kaj kritikistoj. Malsupre, ni rigardos kiel la arto estis ricevita dum la vivo de Mikelanĝelo kaj ankaŭ post lia forpaso. Tio estas atesto pri kiom granda artisto li estis kaj kiel li povis trakti skeptikulojn dum sia vivotempo.

Pietá de Mikelanĝelo (1497); xlibber, CC BY 2.0, per Vikimedia Komunejo

Dum Vivo

Kiam Mikelanĝelo estis asignita por produkti la Pietá de Kardinalo de Bilhères, li estis nekonata artisto kaj la temo de la skulptaĵo estis neaŭdita en Italio dum tiu periodo. Do, kiam grupo da lombardaj viroj renkontis la skulptaĵon, ili deklaris ke ĝi estis farita de unu el ili pro la stilo. Mikelanĝelo preteraŭdis tion, kio estis dirita kaj estis naŭzita ĝis tia grado, ke li gravuris "Michelangelo kreis ĉi tion" en la marmoron.

Post Morto

La reputacio de Mikelanĝelo por esti unu el la plej bonaj renesancaj majstroj daŭre estis kreski eĉ post lia morto. Jarcentoj pasis kaj ĝis hodiaŭ li estas rigardita kiel unu el, se ne la plej grandaj farbistoj, arkitektoj, kaj skulptistoj en historio. La Pietà de Mikelanĝelo estassituas en angulo ene de Baziliko de Sankta Petro kaj ĝi estas konsiderata kiel unu el la plej kompletaj verkoj kiujn Mikelanĝelo iam produktis. Ĉi tio estis pro tio, ke ĝi estis tre polurita post kiam ĝi estis kompletigita.

Kompreni la Kreadon de la Pietà

La Pietà estis ekstreme populara temo inter nordeŭropaj artistoj dum la Renesanca artperiodo . La vorto tradukiĝas al "kompato" aŭ "kompato", kaj ĝi estas uzata por portreti la malĝojon de Maria kiam ŝi tenas la mortan korpon de sia filo. Se vi rigardus detale la skulptaĵon, vi vidos kiel Mikelanĝelo povis aspekti la marmoron kiel homa karno. Ankaŭ estas multaj kompleksaj faldoj en la ŝtofo, kio estas klara indiko pri kiom lerta estis Mikelanĝelo.

Tien vi devas kompreni kiel skulptaĵo estas farita, ĉar ĝi estas nekredeble laŭta kaj senorda. procezo. Mikelanĝelo ankaŭ kapablis forĝi siajn ilojn, same kiel farbisto miksus ilian farbon . Krome, li ankaŭ elrompis sian marmoron, kio estas neniel facila aŭ sekura laboro. Ĉi tio estas pruvo, ke Mikelanĝelo estus klopodinta por certigi, ke liaj iloj kaj liaj materialoj estas de la plej alta normo antaŭ ol komenci labori pri sia skulptaĵo.

Foto de la Pietà<3 de Mikelanĝelo>, ĉ. 1875-1900; Rijksmuseum, CC0, per Vikimedia Komunejo

10 Faktoj Pri la Pietà

Tieestas kelkaj famaj artaĵoj faritaj de Mikelanĝelo, tamen la Pietà restas unu el liaj plej fekundaj. Eble ĝi estas pro kiel ĝi pelis lin al steluleco ene de la historio de arto, m aŭ eble ĝi estis la religia kaj politika signifo kiun ĝi portis. Kiel ajn, jen dek faktoj pri la Pietà .

1. La Pietà restas la sola ĉefverko, kiun Mikelanĝelo kreis, en kiu li gravuris sian nomon. Tio estis farita post kiam li aŭdis grupon da homoj doni al alia artisto krediton por lia laboro.
2. La Pietà eble estis subskribita dufoje, ĉar la litero "M" estis malkovrita de restaŭristoj dum la 1970-aj jaroj. Ĉi tio estis trovita sur la maldekstra manplato de la Virgulino Maria ĉar ĝi estis inteligente prilaborita en la liniojn de la palmo.
3. Dum la plej granda parto de la laboro de Mikelanĝelo estis farita en Florenco, la Pietà estis skulptita super kvin jarojn, kiujn li pasigis en Romo.
4. En 1964, la Pietà estis pruntedonita al la Monda Ekspozicio, kiu okazis en Novjorko. La skulptaĵo estis sub intensa sekureco, kiu inkludis kuglorezistan enfermaĵon kiu konsistis el du kaj duono tunoj da pleksiglas.
5. La Monda Foiro vidis la unuan fojon ke la Pietà forlasis Romon ekde ĝi. estis farita.
6. La pakaĵo, kiu estis uzata por transporti la statuon, estis dizajnita por flosi se ĝi falis en la oceanon, kaj radiospurilo estis metita kun la statuo por faciligi ĝin.trovi.
7. Ekzistis kvar fingroj sur la maldekstra mano de Maria, kiuj estis rompitaj kaj poste restarigitaj en 1736.
8. En majo 1972, la Pietà estis difektita kun martelo de Laszlo Toth. Tio rezultis en kuglorezista ujo metita ĉirkaŭ la statuo.
9. 10-monata restarigo estis farita por sukcese ripari la damaĝon faritan de Laszlo Toth. Ĉi tio implicis zorge anstataŭi ĉiun marmoran fragmenton al sia ĝusta loko.
10. La plej malfacila riparo, kiu estis farita al la statuo, estis la palpebro de Maria, kiu daŭris ĉirkaŭ 20 provojn antaŭ ol ĝi estis farita ĝuste.

Pietà (1498-1499) de Mikelanĝelo; Michelangelo, CC BY-SA 2.0, per Vikimedia Komunejo

Rigardu nian Pietà -retrakonton ĉi tie!

Oftaj Demandoj

Kio Estas la Valoro de la Pietà ?

La originala Pietà estas taksita je 300 milionoj da dolaroj.

Kiom Aĝa Estis Mikelanĝelo Kiam Li Mortis?

Mikaelo estis 88-jara kiam li mortis en la jaro 1564.

Kio Estis la Malplej Ŝatata Artaĵo de Mikelanĝelo?

Miĥelo-Anĝelo malamis pentradon kaj oni scias, ke li malamis pentri la Sikstan Kapelon .

Ĉu la Pietà estas Biblia?

La Pietà estas unu el multaj portretadoj de la biblia sceno kiu prezentas korŝiran Virgulon Maria.

Kion Reprezentas la Pietà ?

La Pietà reprezentas kompaton aŭ kompaton, kaj