Jenny Saville - Supera Nuntempa Farbisto de Karno

John Williams 11-06-2023
John Williams

J enny Saville estas unu el la plej gravaj pentristoj laborantaj hodiaŭ. Ŝiaj monumentaj kaj visceraj oleo-pentradoj de la virinfiguro estas karnoplenaj kaj transcendas la limojn de klasika figuraĵo. Kombinante figuradon kaj abstraktadon, la arto de Jenny Saville prezentas ne-idealigitan version de la ina nudo kiu kontraŭas la viran rigardon kaj reimagas kia pentraĵo povas esti en nuntempa arto. Ĉi tiu artikolo klarigas la gravecon kaj gravecon de la arto de Jenny Saville.

Artisto en Kunteksto: Kiu Estas Jenny Saville?

Naskiĝdato 7 majo 1970
Lando de Naskiĝo Kembriĝo, Unuiĝinta Reĝlando
Artaj Movadoj Neo-Espresionismo
Mediums Used Oleo-pentrado, lignokarbo

Jenny Saville estas nuntempa brita artisto kiu defias la manieron ke la ina nudo estis reprezentita dum arthistorio. Ĉar Saville uzas la historion de la nudo, ŝi defias la viran rigardon ne prezentante la tipan ideon de ina beleco kiel glata kaj eta, sed prefere kiel neperfekta kaj neidealigita.

Siaj grandaj karnoplenaj pentraĵoj de grasegaj virinoj ankaŭ estas deklaro pri kiom da virinoj vidas sin. En siaj gravaj verkoj, Saville prezentas la inan nudon kun ĉeesto, defiante la spektanton.

Frua Vivo kaj Eduko

Jenny Saville naskiĝis en Kembriĝo laSaville

  • Plej ampleksa monografio pri figura pentristino Jenny Saville
  • Eseoj esploras la daŭran fascinon de Saville pri la homa korpo
  • Ilustrita kronologio de la kariero de Saville kompletigas ĉi tiun volumon
Vidi ĉe Amazon

Disrupted Realism: Paintings for a Distracted World (2019) de John Seed

Ĉi tiu libro estas publikaĵo kiu esploras la verkojn de 38 artistoj kiuj defias la tradician manieron de reprezentado de la figuro en realisma arto. Ĉi tiuj 38 artistoj, unu el kiuj estas Jenny Saville, estas rigardataj kiel artistoj, kiuj respondas al la interrompoj de la moderna mondo. Ili estas priskribitaj kiel viziuloj en la evoluiga movado de la abstrakta reprezentado de la homa figuro en nuntempa pentraĵo.

Disrupted Realism: Paintings for a Distracted World
  • La unua libro enketanta la verkojn de nuntempaj pentristoj
  • Verkoj de 38 artistoj kiuj respondas al la moderna sperto
  • 26> Ses sekcioj aranĝas kaj analizas komunajn temojn
Vidi ĉe Amazon

Jenny Saville traktas ĉiun virinan figuron, kiun ŝi pentras kun kompleksa miksaĵo de timo, empatio, delikateco, vundebleco, potenco kaj respekto. Ŝiaj monumentaj skulptaj pentraĵoj estas plenaj de gloro kaj vastiĝo. Ŝiaj gravaj pentraĵoj pridubas ne nur la viran rigardon al la virina figuro sed ankaŭ la manieron en kiu multaj virinoj vidas kaj sentas pri si mem. JennyLa arto de Saville pruvis, ke pentrado kiel rimedo estas ankoraŭ grava kaj grava kiel nuntempa arta medio.

Rigardu nian artan historion de Jenny Saville ĉi tie!

Oftaj Demandoj

Kiu Influis Jenny Saville?

Jenny Saville estis influita fare de artistoj kiel ekzemple Francis Bacon, Frank Auerbach, kaj Lucian Freud. Ŝi ankaŭ atente rigardis la manieron kiel virinoj estis prezentitaj tra arthistorio kaj antikva mito.

Kial Jenny Saville Uzas Oleo-Parbon?

Jenny Saville uzas oleo-pentradon kiel sian ĉefan rimedon en sia laboro. La kialo de ĉi tio estas, ke oleofarbo havas la ĝustan viskozecon, por ke ĉiu penikstreko povas esti vidita. Olea farbo ankaŭ havas riĉecon de koloro kaj povas esti tre dike aplikata. Tio gravas en la arto de Jenny Seville, kiu celas montri la karnecon de la homa korpo.

Al Kia Arta Movado Apartenas Jenny Saville?

Jenny Saville estas nuntempa brita artisto. Ŝia laboro estas kaj metafora kaj abstrakta kaj multaj abonas ŝiajn verkojn al la Nov-ekspresionisma movado. Ŝiaj pentraĵoj, kvankam metaforaj, ankaŭ estas koncipaj, kaj ŝi estas priskribita simple kiel nuntempa artisto .

la 7-an de majo 1970, al gepatroj laborantaj en edukado. Kiel infano, Saville moviĝis al pluraj malsamaj lernejoj, sekvante la dinamikan karieron de ŝia patro kiel lernejadministranto. Saville estis interesita pri arto ekde la aĝo de ok jaroj kaj ŝiaj gepatroj instigis ŝin okupiĝi pri sendependan laboron.

La onklo de Saville, Paul Saville, estis artisto kaj historiisto, kaj kiel estro de la Liberala Arto ĉe Clare. College, li estis frua influo sur ŝia aprezo de arto.

Sekvante la konsilojn de ŝia onklo, Saville traktis bakalaŭran diplomon en arto de la Glasgova Lernejo de Arto en la malfruaj 1980-aj jaroj. Saville ĝuis sian tempon ĉe Glasgova Lernejo de Arto kaj atingis grandan sukceson dum siaj studoj, ricevante ses-monatan stipendion por interŝanĝaj studoj ĉe la Universitato de Cincinnati en Usono. Ĉi tie ŝi vidis ekspozicion de neidealigitaj inaj nuduloj, frua influo en ŝia kariero. Saville diplomiĝis kun BFA en 1992 kaj bildo de ŝia diplomiĝinta ekspozicio aperis sur la kovrilo de la Times Saturday Review .

Ĉi tiu kovrilo kaptis la atenton de Charles Saatchi, grava artaĵkolektanto, kaj reklamadficulo. Saatchi ofertis al Saville 18-monatan kontrakton kie ŝi povis krei monumentajn oleo-pentradojn kun financa subteno.

Matura Periodo

Saville restis fascinita de ŝia pli frua vizito al Usono kaj estis fascinita de la grandaj korpoj de virinojkaj la pliiĝo en populareco de plastika kirurgio. En 1994, Saville revenis al Usono kie ŝi ricevis la ŝancon observi procedurojn faritajn de Novjorka plastika kirurgo.

En la sama jaro, la pentraĵoj de Saville estis inkluditaj en ekspozicio titolita "Junaj Britaj Artistoj". III” ĉe la Saatchi Galerio. En ĉi tiu ekspozicio, Saville estas prezentita kune kun samtempuloj inkluzive de Tracey Emin, Sarah Lucas, kaj Damien Hirst.

En 1997, la laboro de Saville denove estis montrita en grava ekspozicio, titolita Sensation, gastigita de la Reĝa Akademio de Arto en Londono. Tiu ekspozicio vojaĝis en 1999 al la Broklina Muzeo, kie ĝi estis ricevita kun multe da konflikto. Jenny Saville baldaŭ estis konsiderita grava artisto kiel parto de la "Young British Artists". Tiu grupo de artistoj inkludis Damien Hirst, Rachel Whiteread kaj Tracey Emin , kaj ilia laboro estis plejparte koncipa en naturo.

Saville, tamen, neniam konsideris sin esti parto de. ĉi tiu grupo kaj trovis pli da afineco kun usonaj pentristoj, kiel Cy Twombly kaj Willem de Kooning.

Vidu ankaŭ: "Reclining Nude" Amedeo Modigliani - La Reclining Woman de Modigliani

En sia kerno, Jenny Saville estas pentristo de pentristo. Kvankam Saville montris sian laboron ofte en kaj la UK kaj en Ameriko, ŝi decidis aĉeti loĝejon en Palermo, Italio. Ŝi diris, ke ŝi enamiĝis al la urbo kaj ŝia nova loĝejo ankaŭ estis hejmo de ŝia nova studiospaco.

Nuna Laboro.

Saville translokiĝis el Italio nigra al Britio en 2014 kie ŝi nun loĝas en Oksfordo kun sia partnero, Paul McPhail, kaj iliaj du infanoj. La patrineco multe influis la verkon de Saville kaj la spontaneco de ŝiaj infanoj persvadis ŝin fari pli liberan aliron al ŝia elekto de materialo kaj temo.

La nova verko de Saville temas ankoraŭ ĉefe pri la homa korpo, sed anstataŭ nur pri la homa korpo. pentrante la inan nudon, ŝi nun referencas ankaŭ al patrineco, antikva mito kaj arthistorio.

Torso (2004 – 2005) de Jenny Saville, oleo sur kanvaso; Diego Carannante el Romo, Italio, CC BY 2.0, per Vikimedia Komunejo

Ŝia laboro nun inkluzivas ankaŭ karbon kaj paŝtelojn. Ŝia uzo de lignokarbo kaj paŝteloj ebligas al ŝi krei pli dinamikajn kaj tavoligitajn desegnaĵojn kaj pentraĵojn, kontraste al ŝiaj pli fruaj dikaj oleo-pentradoj kiuj estis pli karnoplenaj kaj pli senmovaj.

Gravaj Jenny Saville Paintings

Jenny. La pentraĵoj de Saville havas nekredeblan fizikecon al ili kaj ene de la farbo, oni vidas karnon. Ŝiaj karnoplenaj verkoj estas pentritaj tiel, ke la peniko de la artisto ŝajnas masaĝi la karnon de enormaj inaj korpoj, kontuzitaj kaj doloraj.

Estas pluraj gravaj desegnaĵoj kaj pentraĵoj de Jenny Saville, kiuj povas esti diskutitaj kiel pioniraj verkoj de la artisto.

En ĉi tiu sekcio, ni tamen konsideros nur kvar pionirajn verkojn. Tiuj ĉi Jenny Savillepentraĵoj estas elektitaj surbaze de sia populareco kaj plejboneco, kaj ĉar ili intrigas ŝlosilajn momentojn dum la ĝisnuna kariero de Saville.

Propped (1992)

Artaĵo-Titolo Proponita
Dato 1992
Mezulo Oleo sur kanvaso
Grando 213,4 cm x 182,9 cm

Tiu memportreto de Jenny Saville estas konsiderata unu el la plej gravaj pentraĵoj kreitaj de brita artisto en la lastaj 30 jaroj. En tiu pentraĵo, Saville portretas sin en maniero kiel kiu defias la viran rigardon kaj malkonstruas tradiciajn reprezentadojn de la ina nudo. Ĉi tiu monumenta pentraĵo montras la artiston sidantan nude, balancante sur afabla piedestalo, kaj rigardante malsupren al la spektanto.

Inspirite de artistoj kiel Francis Bacon kaj Lucian Freud, Saville pentras sian korpon en dikaj tavoloj de farbo, pligrandigante kaj troigante ŝiajn proporciojn por esti grandegaj kaj groteskaj, karneca kaj viscera.

Ŝia karno estas pentrita en nuancoj de bluoj , flavaj kaj rozoj, kaj ĉiu neperfekteco en la korpo estas reliefigita. La memportreto de Jenny Saville pridemandas la antaŭkonceptitajn ideojn de la socio pri beleco kaj la inan muzon en la arthistorio.

Ĉi tiu pentraĵo rompis la rekordon pri la plej multekosta artaĵo vendita de vivanta artisto kaj vendita por nekredeblaj £9.5. miliono ĉe aŭkcio ĉe Sotheby'sLondono.

Plano (1993)

Artaĵo Titolo Plano
Dato 1993
Media Oleo sur Kanvaso
Grandeco 274 cm x 213,5 cm

Ĉi tiu artaĵo de Jenny Saville prezentas inan nudon markitan per konturlinioj trans ŝia korpo. La korpo de la nudo iĝas kiel pejzaĝo, referencante topografian mapon de monteta tereno. Ĉi tiuj linioj tra la ina korpo devas indiki areojn kie la proceduro de liposuĉo devas okazi. Saville komentas ke la konturoj en la korpo ne estis desegnitaj sur la pentraĵon, sed prefere "tranĉitaj" en la dikaj tavoloj de farbo, kiel kirurgo tranĉus en korpon.

Vidu ankaŭ: Édouard Manet - La Baptopatro de Modernismo

En ĉi tiu laboro, la peniko estas samtempe kruda kaj delikata. La farbo estas dika kaj esprimplena, kaj tamen ĉiu detalo de la figuro estas kaptita kiel oni povas vidi la detalajn vejnojn, harojn kaj kavetojn.

Pasejo (2004 – 2005)

Artaĵo-Titolo Paŝo
Dato 2004 – 2005
Mezulo Oleo sur kanvaso
Grandeco 336 cm x 290 cm

Tiu verko estis kreita kiam Saville translokiĝis al Italio. Tiutempe ŝi fotis transgenrulojn kaj transvestulojn en Romo. Ĉi tiu artaĵo de Jenny Saville prezentas transgenran virinon kun kirurgie plibonigitamamoj kaj naturaj masklaj genitaloj. Saville komentas ĉi tiun verkon dirante, ke ŝi serĉis la korpon kiu ekzistas "inter genroj".

Tiu speco de korpo, komentas Saville, ne povus ekzisti antaŭ 30 aŭ 40 jaroj. La verko esploras la ideon de seksa flueco kaj nova arkitekturo de la korpo.

La korpo prezentita estas memfida, sidas etendita kaj rigardante la spektanton deloge en la okulojn. La figuro estas sensuale pentrita per dika farbo kaj ĝi estas etendita el la bildkadro ĉar ĝi ne povas esti enhavita ene de kanvaso.

Tiel la korpo denove similas pejzaĝon, kaj en ĉi tiu verko, precipe, Saville nomis la pentraĵon "genra pejzaĝo".

La Pasejo de Saville estis farita en tempo kie GLBTQIA+-temoj komencis prezentiĝi en nuntempaj socioj. , kio kondukis al Saville voli krei laboron kiu defiis la sociajn konstrukciojn ĉirkaŭ sekso.

Patrinoj (2011)

Artaĵo Titolo Patrinoj
Dato 2011
Media Oleo sur kanvaso
Grandeco 270 cm x 220 cm

Tio estas verko en kiu ni povas vidi kiel patrineco influis la artiston. La laboro estas alia Jenny Seville memportreto en kiu ŝi portretas sin estante longe antaŭen en sia gravedeco, dum luktante por konserviteno de du beboj. La pentraĵo referencas al renesancaj Naskiĝscenoj, sed ĝi estas kreita en sufiĉe kaosa stilo, kreante senton de urĝeco kaj paniko.

En ĉi tiu verko, Saville uzas ambaŭ la dikan pentraĵstilon pro kiu ŝi estas konata, same kiel spontanea liniolaboro. La verko povas esti vidita kiel unu el la unuaj desegnaĵoj de Jenny Saville ĉar la figuro estas desegnita kaj forigita plurfoje, kreante efikon de dinamike moviĝanta korpo tra la tavoloj de la desegnaĵo.

Ĉi tiu laboro estas parto de la serio de Saville titolita Kontinuo , kaj ĝi esploras kiel la ina korpo estas tuŝita de gravedeco kaj akuŝo. Dum tiu tempo, Saville ankaŭ komencis referenci la sentojn kaj emociojn asociitajn kun patrineco, kiu drame defiis kiel patrineco estis historie reprezentita en arthistorio.

Uzante la referencon al Nativeco-pentraĵoj, kiel ekzemple pentraĵoj. de la Virgulino Maria kun la bebo Kristo, Saville atentigas pri kiel patrineco estis tradicie portretita kiel harmonia sperto. Ŝia laboro, kontraŭe, montras la realecon de la amaso da luktoj, kaj la superfortan gamon da emocioj kiujn patrineco vere enhavas.

Legado-Rekomendoj

Jenny Saville estas artisto ankoraŭ vivanta. kaj laborante hodiaŭ, kaj kiel tia nepre estos novaj libroj publikigitaj pri ŝia laboro en la estonteco. Estas tamen multnombraj ekscitajkaj gravaj publikaĵoj pri la artisto kaj ŝia laboro tiutempe. Malsupre estas kelkaj librorekomendoj por lerni kaj vidi pli de la grava laboro de Jenny Saville.

Jenny Saville: Oxythynchus (2015) de John Elderfield

Ĉi tiu libro esploras la Jenny Saville. pli lastatempa laboro kie ŝi vastigis sian uzon de komunikiloj por inkludi kombinaĵon de oleofarbo, lignokarbo, kaj paŝtelo. La libro esploras la tavoligitan naturon de la desegnaĵoj de Jenny Saville kaj prezentas bildojn kiuj montras pejzaĝon de figuroj, teksitaj kaj tavoligitaj unu super la alia. La libro havas ilustraĵojn kaj analizojn de dekduo de ĉi tiu verko.

Jenny Saville: Oxyrhynchus
  • Referencas al misteran rakonton de tavoligitaj korpoj kaj bildoj
  • Dekduo da novaj artaĵoj. en oleo, lignokarbo kaj paŝtelo sur kanvaso
  • Kombo de pejzaĝo kaj figuroj teksantaj unu la alian
Vidi ĉe Amazon

Jenny Saville (2018) de Richard Calvocoresi kaj Mark Stevens

Ĉi tiu libro estas la plej ampleksa monografio de la arto de Jenny Saville ĝis nun. La libro inkludis neniam antaŭe publikigitajn pentraĵojn de ŝia 2018 ekspozicio ĉe Gagosian en New York. La libro ankaŭ inkludas eseojn kiuj esploras la efikon kaj signifon de la laboro de Saville dum la jardekoj. Plia allogo de la libro estas, ke ĝi inkluzivas la transskribon de konversacio inter Jenny Saville kaj usona fotistino Sally Mann.

Jenny.

John Williams

John Williams estas sperta artisto, verkisto, kaj artedukisto. Li gajnis sian BA-gradon de Pratt Institute en Novjorko kaj poste traktis sian Master of Fine Arts-gradon en Universitato Yale. Dum pli ol jardeko, li instruis arton al studentoj de ĉiuj aĝoj en diversaj edukaj medioj. Williams ekspoziciis sian arton en galerioj trans Usono kaj ricevis plurajn premiojn kaj stipendiojn por sia kreiva laboro. Aldone al liaj artaj okupoj, Williams ankaŭ skribas pri art-rilataj temoj kaj instruas laborrenkontiĝojn pri arthistorio kaj teorio. Li estas pasia pri instigado de aliaj esprimi sin per arto kaj kredas ke ĉiuj havas la kapablon por kreivo.