Enhavtabelo
Maldekstre: La Flava Domo ("La Strato") (1888) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo estis priskribita kiel "studoj" de irisoj sed precipe ankaŭ de koloroj. La kvar iriso-pentraĵoj estas nome, Irisoj (1889), kiu estas la pentraĵo, kiu estos diskutita en la formala analizo malsupre, same kiel La Iriso ( 1889), Still Life: Vase with Irises (1890), kaj Stil Life: Vase with Irises Against a Yellow Background (1890)
TOP Maldekstre: Irisoj (1889) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo
Mi leviĝas (1889) estis parto de serio de irisaj florpentraĵoj de la mondfama kaj amata postimpresiona artisto, Vincent van Gogh. Ĉi tiu artikolo esploros kaj diskutos ĉi tiun pentraĵon pli detale, disponigante kaj kuntekstan kaj formalan analizon.
Artista Abstract: Who Was Vincent van Gogh?
Vincent Willem van Gogh estis nederlanda pentristo plej konata kiel Postimpresionisto. Li estis naskita en Zundert, kiu estas urbo en la Nordbrabanta provinco en Nederlando. Liaj naskiĝo- kaj mortodatoj estis de la 30-a de marto 1853 ĝis la 29-a de julio 1890 respektive. Li vivis 37 jarojn kaj travivis mensan malsanon kiu kaŭzis al li gravajn malfacilaĵojn dum lia vivo.
Li estis en proksima korespondado kun sia frato Theo van Gogh, kiu ankaŭ finance subtenis lin. Tra la jaroj, Van Gogh produktis centojn da desegnaĵoj kaj pentraĵoj, kelkaj el kiuj inkludas The Potato Eaters (1885), The Night Café (1888), kaj The Starry Night. (1889).
Tamen, nur post la morto de Vincent van Gogh li atingis famon.
Memportreto (1889) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo
Irisoj (1889) de Vincent van Gogh en Kunteksto
En la artikolo, ni faros diskuti la oleon sur kanvaso titolita Irisoj de Vincent van Gogh, kaj precipe kie li estis kiam li pentris ĝin kaj kiola floroj en la fono, kiuj malpligrandiĝas en grandeco kaj tiel estas pli malproksime.
Vidu ankaŭ: Spurado de Bildoj - Kiel Uzi Spuradon en Via Arta ProcezoLa tonditaj irisoj en la malfono kaj la iom oblikva poziciigado de la temo same kiel la deproksima vidpunkto estas ĉio. sugesta pri la influo de la artisto de la japana lignobriketa stilo.
Irisoj (1889) de Vincent van Gogh elmontrita ĉe la J. Paul Getty Museum en Los-Anĝeleso , Kalifornio; Vincent van Gogh, Public domain, tra Wikimedia Commons
Van Gogh Breathing “Aero and Life”
La vivo de Vincent van Gogh povas estu rigardita kiel unu kiu havis multajn altiĝojn kaj malsupren kaj li travivis mensajn malfacilaĵojn kiuj finfine kaŭzis lian morton; li laŭdire pafis sin kaj kelkajn tagojn poste mortis. Li komencis sian artkarieron en siaj malfruaj dudekaj jaroj kaj ne atingis nivelon de famo kiel aliaj artistoj de la tempo, tamen, postmorte li iĝis bonkonata nomo.
“Irisoj” de Vincent van Gogh havas estis rigardita kiel emocie pli malpeza kunmetaĵo komparite kun liaj aliaj pentraĵoj, kiuj ŝajne tenas pli emocian pagendaĵon, ankaŭ konsiderante la cirkonstancojn en la vivo de la artisto. Tamen, sendepende de la malfacilaĵoj kiujn Van Gogh travivis, fari arton estis preskaŭ kiel pordejo por li, enspirante "aeron kaj vivon" en kio ŝajnis esti malhela kaj sufoka realeco, kaj "Irisoj" estas nur unu el la centoj kiuj peras Van. la amo de Gogh kajpasio, ne nur por koloro, sed naturo kaj vivo.
Oftaj Demandoj
Kiu Kreis la Irisojn Pentraĵo?
La fama postimpresionisto Vincent van Gogh pentris la oleon sur kanvaso Irisoj (1889) kiam li restis en la mensa azilo Saint-Paul en 1889. Li vivis tie ĉirkaŭ unu jaron post havinte plurajn mensajn kolapson. Li trovis inspiron de la ĝardeno ĉirkaŭ si same kiel de la natura pejzaĝo.
Kiom da Irisoj Estas Pentraĵoj de Vincent Van Gogh?
Vincent van Gogh laŭdire pentris kvar versiojn de la irisaj floroj en 1889, nome Irisoj (1889), Irisoj (1889), kaj du ankoraŭ-vivajn pentraĵojn de la irisfloroj en vazoj, nome, Bukedo de Irisoj (1890) kaj Irisoj en vazo (1890).
Kie estas la Irisoj Pentraĵo?
Irisoj (1889) de Vincent van Gogh troviĝas ĉe la J. Paul Getty Museum en Los-Anĝeleso, Kalifornio, Usono de Ameriko. Ĝi estis vendita al la muzeo per privata vendo en 1990 kaj laŭdire, la prezo ne estis komunikita.
inspiris lin. Per formala analizo, ni pli detale rigardos la temon kaj la teknikojn de Van Gogh tra la lensoj de la artaj elementoj kaj principoj.Artisto | Vincent van Gogh (1853-1890) |
Dato Pentrita | 1889 |
Mezulo | Oleo sur kanvaso |
Ĝenro | Pejzaĝo |
Periodo/Movado | Postimpresionismo |
Dimensioj (cm ) | 74,3 x 94,3 |
Serio/Versioj | Parto de serio de kvar irisaj pentraĵoj |
Kie Ĝi Estas Loĝita? | J. Paul Getty Museum, Los-Anĝeleso, Kalifornio, Usono de Ameriko |
Kio Valoras | Vendite en 1987 por 53,9 milionoj USD ĉe Sotheby's aŭkcio al Alan Bond, kiu resendis ĝin pro nesufiĉaj financoj. Ĝi tiam estis aĉetita de la J. Paul Getty Museum en 1990, sed la prezo ne estis malkaŝita. |
Contextual Analysis: A Brief Socio-Historical Overview
Kiam Vincent van Gogh pentris Irisojn, li vivis en Saint-Rémy-de-Provence, kiu estas en suda Francio, specife en la azilo nomata Saint Paul de Mausole. Li restis tie de majo 1889 ĝis majo 1890 pro menshigienmalfacilaĵoj kaj paneoj; li laŭdire akceptis sin.
En februaro 1888, antaŭ ol Van Gogh eniris la azilon,ekspozicio, "Starry Night Over the Rhône" (1888) de Vincent van Gogh ankaŭ estis sur ekrano, tamen, Theo van Gogh deklaris ke ĝi ne estis pendigita konvene kaj estis malfacile rigardi de malproksime pro la mallarĝa ĉambro.
Stela nokto super la Rodano (1888) de Vincent van Gogh eksponita en la Musée d’Orsay en Parizo, Francio; Adrian Scottow el Londono, Anglio, CC BY-SA 2.0, per Vikimedia Komunejo
Influoj: Japanaj Presaĵoj
Vincent van Gogh estis influita de la stilaj teknikoj de la Ukiyo -e lignobloketaj presaĵoj; li ankaŭ estis kolektanto. Ĝi estis japana arta stilo dum la 1600-aj ĝis 1800-aj jaroj, kiu disetendiĝis al la okcidentaj landoj en Ameriko kaj Eŭropo kaj estis konata kiel "japanismo".
Kelkaj el la ĉefaj trajtoj de ĉi tiu stilo inkludis temon. materio kiel faŭno kaj flaŭro, kutime pejzaĝoj, same kiel homoj el diversaj medioj de vivo. La komponaĵoj estis karakterizitaj kiel havantaj ebenajn spacojn kaj kolorojn, kaj la temo estus tranĉita kaj metita laŭ anguloj, kio kreus pli da dinamiko kaj emfazo.
Tiu stilo de japana arto vidiĝas en kelkaj el La aliaj pentraĵoj de Vincent van Gogh kiel Ponto en la Pluvo (Post Hiroŝigo) (1887) kaj Floranta Pruno-Fruktoplantejo (Post Hiroŝigo) (1887), kiuj estis inspiritaj de la fama japana artisto Utagawa La presaĵoj de Hiroshige Subita Pluvo super Shin-Ōhashi Bridge kaj Atake (1857) kaj Plumparko en Kameido (1857), respektive.
Alia japana pres-inspira pentraĵo de Van Gogh estas Migdalfloro (1890), en kiu la artisto portretis la parton de la branĉoj de migdalarbo. Kiel en la pentraĵo Irisoj , Van Gogh ankaŭ tranĉis partojn de la branĉoj de la arbo kaj utiligis apartajn konturojn.
Migdalfloro (1890) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo
Formala Analizo: Mallonga Komponisma Superrigardo
La formala analizo komenciĝos per vida priskribo de Irisoj de Vincent van Gogh, same kiel kiel ĝi estas kunmetita laŭ koloro, teksturo, linio, formo, formo kaj spaco, kiuj estas konataj kiel artelementoj.
Irisoj (1889) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo
Temo: Vida Priskribo
La pentraĵo Irisoj de Vincent van Gogh prezentas kunmetaĵon plenan de floroj . Ne estas signo de ĉielo, montoj aŭ konstruaĵo, sed nur kelkaj purpuraj irisaj floroj, la plej multaj el kiuj estas poziciigitaj kaj ŝajne kunigitaj en la supran kaj malsupran dekstran flankon de la komponaĵo.
Maldekstre, en la malfono, estas peceto de malferma tero, kiu kreas subtilan kontrastan efikon.
Deproksima foto de Irisoj (1889) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Publikodomajno, per Vikimedia Komunejo
La mezgrundo estas plejparte verda kaj kunmetita de la vertikalaj folioj de la irisplantoj. Al la fono, en la supra maldekstra flanko de la kunmetaĵo, estas blanka irisa floro kiu elstaras inter la purpuraj floroj. La fono estas kunmetita de verda ĝardeno, prezentanta kio ŝajnas esti bedo de oranĝaj floroj – aŭ oranĝaj kalendoj – maldekstre.
Dekstre estas kio ŝajnas esti bela verda herbo kun pluraj blankaj floroj disĵetitaj jen kaj jen.
Detaloj de Irisoj (1889) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo
Koloro
La kolorskemo de Vincent van Gogh en sia pentraĵo Irisoj konsistas plejparte el pli malvarmetaj verdaĵoj por la foliaro kaj blua kaj viola por la floroj (laŭdire, Van Gogh komence utiligis purpuran/viola farbokoloron, kiu fadis tra la jaroj kaj prezentiĝis blua). Estas areoj de pli varmaj flavoj kaj oranĝoj por la floroj en la fono, same kiel pli teraj koloroj kiel ruĝecoj kaj kio ŝajnas esti nuancoj de bruna .
Kvankam ŝajnas ke ekzistas estu kontrasto de malvarmetaj kaj varmaj koloroj, same kiel komplementaj koloroj kiel oni vidas en la bluoj kaj oranĝoj, tamen ekzistas kolorharmonio. Alivorte, la komponado ŝajnas alloga por rigardi kaj ne estas areoj de interbataj koloroj.
Linio
Linio kielartelemento povas inkludi la konturon aŭ limojn de temo ankaŭ povas esti malsamaj tipoj, ekzemple horizontala, vertikala, dika, maldika, mallonga, longa aŭ diagonala kaj kurba. Ĝi moviĝas de unu punkto al la alia. En la pentraĵo Irisoj , Van Gogh utiligis dikajn konturojn aŭ randojn por partoj de la kunmetaĵo, nome la folioj, la flortigoj kaj la floroj. Tio ankaŭ emfazas la florojn kaj igas ilin elstari en la malfono.
Aldone, tio estis ankaŭ alia karakterizaĵo de japanaj lignobriketaj presaĵoj, en kiuj aperus temo kun videblaj konturoj.
Teksturo
En la pentraĵo Irisoj , Vincent van Gogh uzis diversajn riĉajn teksturojn per siaj penikstrekoj, kaj se vi rigardas atente, vi rimarkos la malsamajn tipojn, kiuj kongruas kun la temo. Ekzemple, notu la pli longajn penikstrekojn por la folioj kaj la mallongajn kaj hakajn penikstrekojn por la floroj.
Kelkaj penikstrekoj estis dike aplikitaj, precipe por la floroj, sed estas areoj kie la penikstrekoj ŝajnas pli maldikaj en sia aplikado. , kiel en partoj de la blanka floro same kiel diversaj disaj areoj ĉirkaŭ la kanvaso.
Teksturo en Irisoj (1889) de Vincent van Gogh; Vincent van Gogh, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo
Formo kaj Formo
Estas ĉefe organikaj formoj (ĉi tiuj simple signifas, ke ili estaspli naturesmaj kaj sekvas la formojn de la naturo kompare kun pli geometriaj aŭ “artefaritaj” formoj kaj formoj) en Irisoj de Vincent van Gogh. Ekzemploj de organikaj formoj inkludas la liberfluan formon de la floroj kaj iliaj petaloj, la rondetajn, kaj ŝajne ameboidajn formojn de la floroj en la fono, same kiel la pli longformajn kaj kurbajn, kaj pli maldensajn formojn de la folioj.
Krome, kvankam la kunmetaĵo ne estas farita en strikta realismo, ekzistas naturalismo eneca en la ĝenerala formo de la temo. Alivorte, ĝi baziĝas sur naturo kaj specife floroj.
Spaco
Spaco kiel elemento de arto inkluzivas pozitivan aŭ negativan spacon, sed ĝi ankaŭ estas la "areo" ĉirkaŭ la kompona spaco (kiel ĝi estas vaste priskribita). En Irisoj , Vincent van Gogh plenigis la dekstran antaŭplanan spacon per floroj, lasante pli malgrandan malferman spacon al la maldekstra malfono, kio kreas kontrastan efikon.
Krome ankaŭ la fono estas plenigita per verdaĵoj kaj floroj, lasante malmulte da libera spaco por sugesti ion alian kiel la ĉielon, la malproksiman pejzaĝon, aŭ eĉ domojn aŭ konstruaĵojn. Van Gogh temigas nur parton de kio estas la pejzaĝo aŭ ĝardeno. Spaco ankaŭ indikas profundon kaj tridimensiecon, kaj ĉi tie, Van Gogh utiligas skalon por portreti spacan profundon, kiel vidite en la floroj en la malfono, kiuj ŝajnas pli grandaj kompare kun