Kio estas formo en arto? Jen la demando, kiun ni esploros kaj diskutos en la suba artikolo. La graveco de formo en arto estas multnombra, kaj kiel elemento de arto, ĝi estas parto de kio disponigas la fundamentan strukturon al vidaj kunmetaĵoj.

Kio Estas Formo en Arto?

Kompreni tiun formon estas elemento de arto kaj kiel ĝi funkcias kune kun la aliaj artprincipoj provizas pli larĝan kontekstan kadron ĉirkaŭ kio ĝi estas. Tamen, ni rigardu pli detale la demandon, kio estas formo en arto, kiu inkluzivas ankaŭ la ĉefajn specojn de formoj, kiujn oni devas konscii.

Formon en arto oni povas pli bone kompreni kompare kun ĝia ekvivalento, kiu estas formo, unu el la aliaj artelementoj. Formo baziĝas sur du dimensioj, nome, ĝi havas larĝon kaj longon. Formo estas tridimensia, nome ĝi havas larĝecon, longecon kaj altecon.

Formoj estas ebenaj laŭ aspekto pro sia dudimensia, kaj ili estas kutime priskribitaj kiel "enfermitaj" linioj. Ekzemple, kvadrato estas farita el kvar linioj kaj cirklo estas enfermita kurba linio, kaj tiel plu.

Ekzistas ankaŭ diversaj formoj kiuj povas fariĝi formoj se ili estas kreitaj kiel tri- dimensia, kiu povas esti farita aldonante aliajn artajn elementojn kiel koloron aŭ valoron por krei ombradon aŭ tonojn por doni la ideon de tri-dimensio.

La pli oftaj formoj inkluzivas cirklojn, kvadratojn, rektangulojn kaj triangulojn, kiujprocezo kiel desegnado aŭ skulptado sed ankaŭ per formala analizo.

Lernu ĉion pri la Elementoj de Arto

Ni skribis serion pri ĉiuj elementoj de arto, se vi ŝatus plonĝi iom pli profunden en la temon:

• Elementoj de Arto Superrigardo
• Koloro en Arto
• Valoro en Arto
• Linio en Arto
• Formo en Arto
• Teksturo en Arto
• Spaco en Arto

Rigardu nian forman artan retrakonton ĉi tie!

Oftaj Demandoj

Kio Estas Formo en Arto?

Formo estas unu el la elementoj de arto kaj ĝi estas kutime priskribita kiel enfermita linio. Ĝi estas dudimensia, havante larĝon kaj longon. Formoj povas esti io ajn de trianguloj, cirkloj aŭ kvadratoj, inter multaj aliaj.

Kio Estas la Specoj de Formoj en Arto?

Arto havas du konatajn specojn de formoj: geometria kaj organika. Geometriaj formoj estas tiel nomataj homfaritaj formoj kaj estas pli mezuritaj, dum organikaj formoj estas tiel nomataj fluidaj kaj pli nature kurbaj, sekvante formojn de la naturo.

Kio Estas la Elementoj de Arto?

La elementoj de arto estas formalaj iloj kiujn artistoj kaj arthistoriistoj uzas por krei vidajn komponaĵojn. Ĉi tiuj konsistas el formo, formo, linio, teksturo, koloro, valoro kaj spaco. Ili funkcias kune kun la principoj de arto , kiuj estas konataj kiel la tiel nomataj principoj de organizo. Alivorte, ili povasagas kiel organizaj iloj por kiel la artaj elementoj estas aplikataj.

Kio Estas la Principoj de Arto?

La ĉefaj principoj de arto estas: unueco, ekvilibro, harmonio, ritmo, movo, ŝablono, ripeto, proporcio, skalo, vario kaj emfazo. Tiuj estas utiligitaj kun la elementoj de arto por krei formalan strukturon kaj nuancon al iu artaĵo tiel ke ĝi estas pli bone vide komprenita.

Kuntekstigante Formon en Arto

En la bildartoj , ekzistas artaj elementoj kaj artaj principoj, kiuj ĉiuj funkcias kiel gvidlinioj aŭ iloj dum kreado de artaĵoj same kiel kompreno. aŭ analizante artaĵojn. Formo estas unu elemento de arto; la aliaj artaj elementoj estas formo, spaco, linio, teksturo, koloro kaj valoro.

Ekzistas ankaŭ pluraj artaj principoj, nome ekvilibro, unueco, harmonio, vario, proporcio, skalo, ritmo, movo, ŝablono. , kaj ripetado, inter aliaj. Tiuj ankaŭ estas nomitaj la "principoj de dezajno" aŭ "organizaj principoj". La artprincipoj organizas kiel artelementoj estas aplikataj, ekzemple, se ekzistas pluraj similaj formoj aranĝitaj en ŝablonoj en pentraĵo kiu, se ripetite, povas doni al la kunmetaĵo ĝeneralan unuecon kaj ekvilibron.

Se estas malsamaj formoj uzataj ĝi povas aldoni varion al la komponado, sed ankaŭ kompensi la harmonion se estas tro multaj malsamaj formoj.

Formoj Kiel Konstrublokoj en Arto

Formoj estas ofte. priskribita en terminoj de esti konstrubriketoj; ni povas komenci artaĵon per unue desegnante la ĉefajn formojn kiuj estos bezonataj kajdisetendiĝis kaj inverse, ni povas analizi artaĵojn determinante la dominajn formojn kiuj kunmetas la temon. Gravas konatiĝi kun kiel formoj donas formon al la objektoj kaj medio ĉirkaŭ ni.

Ekzemple, se vi rigardas libron, kia formo elstaras por vi? Se vi rigardas arbon kun branĉoj kaj folioj, kiaj formoj aperas preter ĝia tridimensia formo?

La Rilato inter Formo kaj Spaco

Pozitivaj kaj negativaj spacoj povas ankaŭ esti utiligita por determini formon en arto. Tio estas farita rigardante la temon kiu okupas la pozitivan spacon, kiu estas referita kiel la "pozitiva formo" kaj simile la negativa spaco ĉirkaŭ la temo estas referita kiel la "negativa formo".

Ekzemplo, kiu estas foje utiligita por ilustri pozitivajn kaj negativajn formojn en arto, estas el la artikolo de la faŭvisto Henri Matisse eltranĉita "Ikaro" (1947), kiu estis Plato VIII de lia publikigo titolita "Ĵazo" (1947).

Ĝi bildigas nigran figuron kontraŭ blua fono, kiu ŝajne estas interpretebla ambaŭmaniere; la nigra figuro povus esti la pozitiva formo dum la blua fono estas la negativa formo. Male, la eltranĉita figuro povus esti la negativa formo dum la blua fono estas la pozitiva formo.

La Specoj de Formo en Arto

Estas du oftaj specoj de formoj en arto, kaj ĉi-tiuj estasvaste referite kiel aŭ organika aŭ geometria. Ene de ĉi tiuj tipoj, ekzistas multaj eblecoj al kiel formoj povas esti aplikataj, kiuj povas varii de artaj kategorioj kiel pentraĵoj, desegnaĵoj, skulptaĵoj, arkitekturo kaj aliaj.

Malsupre, ni diskutos ĉi tiujn ĉefajn tipojn. kaj havigu ekzemplojn de formo en arto, kiu rilatas al ĉiu.

Organika Formo

Organikaj formoj ofte estas referitaj kiel aliaj terminoj kiel "libera formo", "neregula", " nesimetria", kaj "biomorfa" aŭ "natura". Ĉi tiuj estas formoj kreitaj per libera mano, por tiel diri, kaj ofte eĥas formojn, kiujn ni vidas en la natura medio kiel faŭno kaj flaŭro. Karakterizaĵoj de naturaj formoj ofte inkluzivas kurbojn kaj pli da flueco al siaj randoj kaj konturoj, ekzemple, pensu pri la kurbaj randoj de floro, la malsamaj randoj de roko aŭ la mola kaj ŝajne amorfa nubo en la ĉielo.

Tamen gravas noti, ke organikaj formoj ankaŭ povas aspekti angulaj, sed sen la precizeco kiun ili havus kiam ĝi estas pli mezurita, kiuj falus sub geometriaj formoj, kiujn ni diskutos pli sube. .

Kelkaj el la plej famaj artistoj kiuj portretis organikajn formojn inkluzivas Joan Miró kaj Vassily Kandinsky , tamen estas multaj pli da artistoj, kiujn ni instigas vin esplori. Ekzemploj de formo en arto de Joan Miró, kiu estis konata pro siaj biomorfaj formoj, inkludas Person Throwing a Stone at a Bird (1926), kiu prezentas figuron dekstren, kiu aspektas kiel granda piedo kaj malgranda kapo kun unu okulo.

On White II (1923) de Vasilij Kandinskij, situanta en la Nacia Muzeo de Moderna Arto en la Centre Pompidou en Parizo, Francio; Vassily Kandinsky , Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

Ĉi tio estas ekzemplo de organika formo evidenta per la natura kurbeco de la figuro, tamen ĝi estas kontrastata kun la rekta linio dissekcante ĝin. Ekzistas alia figuro maldekstre, kiu prezentiĝas pli geometria en sia lineareco - ĝi estas plejparte farita de linio kaj duoncirklo - kvankam ĝi havas iun organikan formon super sia cirkla kapo same kiel duonlunformon proksime de sia vosto.

Se ni rigardas Vasilij Kandinskij, kelkaj el liaj artaĵoj aperas kiel ŝprucedoj de formoj sur kanvaso, ekzemple On White II (1923) prezentas triangulajn, kvadratajn, cirkulajn kaj liniajn formojn, sed ankaŭ pluraj organikaj – pli kurbaj – formoj kiel la kvin duonrondaj formoj kiuj ŝajne similas anakaĵnuksojn proksime de la fundo de la komponaĵo.

Ankaŭ estas organikaj formoj en skulptaĵo, ekzemple, la famaj. forma arto de Jean Arp, kiu ankaŭ estis konata kiel Hans, kreis tion, kio estas referita kiel "biomorfaj" skulptaĵoj.

Nuba Paŝtisto (1953) de Jean Arp , situanta ĉe la Universitata Urbo de Karakaso en Karakaso, Venezuelo; Wilfredor , CC0, tra Vikimedia Komunejo

Ekzemple, Ptolemeo (1953), kiu estas farita el kalkŝtono, prezentas du preskaŭ interplektiĝantajn cirkulojn. formojn. Alia ekzemplo inkludas la bronzpoluritan skulptaĵon de Arp titolita Demetra (1960), kiu similas la naturajn kurbojn, kiujn ni vidus en la homa formo.

Formoj ankaŭ okupas tridimensian spacon, ĉar vidita en la tiel nomataj “poŝtelefonoj” de Alexander Calder, kiuj estis alkroĉitaj de supre kaj flosis en sia pendado.

La usona skulptisto pendigis diversajn eltranĉitajn ladoformojn sur dratoj, ekzemple, Nigra, Blanka kaj Dek Ruĝa (1957). Kvankam liaj formoj variis en grandeco kaj koloro, li estis priskribita kiel utiligado de pli organikaj formoj kiuj similis foliaron, kiel folioj. Alia ekzemplo inkluzivas lian stabilan – ĉi tio estas nur strukturo kiu staras kun formoj pendantaj de drato – Suda Kruco (1963), kiu estas pli granda ol vivgranda, sed ankaŭ kun formoj kiuj ne estas geometrie ĝustaj.

Geometria formo

Geometriaj formoj estas kutime mezuritaj per matematikaj iloj tamen, vi ne bezonas esti matematikisto por kompreni ilin. Ĉi tiuj formoj ofte estas asociitaj kun esprimoj kiel "homfarita" kaj "antaŭvidebla"; ili estas planitaj kaj mezuritaj. Malsupre estas listo de pliajformoj:

• Kvadrato
• Rektangulo
• Cirklo
• Triangulo
• Rombo
• Paralelogramo
• Trapezo
• Kintagono
• Oklatero
• Seksagono
• Platerano

Estas multaj ekzemploj de formo en arto pri kiel geometriaj formoj iĝas la temo, precipe en fama forma arto de artistoj kiel Piet Mondrian, Kazimir Malevich, kaj Frank Stella. Tiuj artistoj serĉis krei arton preter realviva reprezentado kaj kun ĝi, ili pridubis la realan signifon de arto.

La nederlanda pentristo Piet Mondrian estis fama pro sia arta stilo nomita Nov-Plastikismo, kiu konsistis. de aranĝoj de geometriaj formoj.

Tamen, ĝi ankaŭ estas ilustraĵo de kiel li uzis aliajn artajn elementojn kiel liniojn por krei formojn, alivorte, formoj kiel kvadratoj aŭ rektanguloj estas nur linioj kiuj konektas al unu la alian. La Kompozicio kun Ruĝa, Flava kaj Blua de Piet Mondrian (1927) prezentas nigrajn vertikalajn kaj horizontalajn liniojn, kiuj intersekcas unu la alian kreante kvadratajn kaj rektangulajn formojn. Lia pli posta Broadway Boogie Woogie (1942 ĝis 1943) ne prezentas la karakterizajn nigrajn liniojn de pli fruaj pentraĵoj, anstataŭe, ĉi tie ni vidas pli da koloroj - flava, ruĝa, blua, griza kaj blanka - en kvadratoj kaj rektanguloj. .

Kunmetaĵo kun Ruĝa, Flava, Blua kaj Nigra (1921) de Piet Mondrian, situanta en la Kunstmuseum Den Haag en Hago, Nederlando; Piet Mondrian , Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

La Ukraindevena Kazimir Malevich estis fame konata pro sia laboro en la arta stilo nomita Suprematismo, kiu donis al la plej bazaj formoj kiel kvadratoj la eminentecon de nova arto, sen reprezenta signifo por tiel diri.

Lia Nigra Kvadrato (1915) fariĝis bazŝtono ekzemplo de liaj ideologioj, kiel ni vidas en multaj el liaj aliaj pentraĵoj kiel Suprematist Composition: White on White (1918), kiu prezentas blankan kvadraton sur blanka fono.

Onidire, ĉi tiu komponaĵo elvokas ideoj pri “transcendeco” kaj “flosado” en la aero.

Nigra Kvadrato (1915) de Kazimir Maleviĉ, situanta ĉe la Galerio Tretjakov en Moskvo, Rusio; Kazimir Malevich , Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

Frank Stella estas usona artisto , kiu nun havas 86 jarojn kaj estas konata pro liaj Minimalismaj artaĵoj geedziĝantaj kun la geometrio de formoj kun la ne-reprezenta stilo de arto. Kelkaj el liaj konataj artaĵoj inkludas la emajlpentraĵon The Marriage of Reason and Squalor, II (1959), kiu estas de lia Nigraj Pentraĵoj (ĉ. 1958 ĝis 1960) serioj.

Ĉi tio konsistas el dikaj nigraj linioj kun maldikaj blankaj linioj inter ili - la blankaj linioj estas de la blanka kanvasosub la nigra farbo - kreante kaj rezultigante la strukturitajn rektangulajn formojn, kiuj ankaŭ estas priskribitaj kiel "rektliniaj". Jill (1959) estas alia bildigo de la Nigraj Pentraĵoj de Stella, tamen ĉi tie ni vidas diamantajn formojn eliri el la nigraj linioj.

Ni ne malsukcesus. por mencii la kubisman artmovadon de la fruaj 1900-aj jaroj kun pioniraj artistoj kiel Pablo Picasso.

Kubismo estas plej bone difinitaj terminoj kiel "fragmentita" aŭ "frakturita" kaj la temo estis prezentita en revoluciaj novaj manieroj. , en kiu du kaj tri dimensioj dividis la saman bildan spacon. La pionira Les Demoiselles d’Avignon (1907) de Pablo Picasso rompis la regulojn de tradicia arto kie tridimensiaj formoj regis la bildan spacon por fari realan vivon. Anstataŭe, Picasso rompis siajn homajn formojn kaj ilian fonon en fragmentajn kaj ŝajne frakasitajn formojn.

En la artikolo, ni esploris formon en arto kaj kio ĝi estas kiel unu el la elementoj de arto. Ĝi estas proksime rilatita al aliaj artelementoj kiel linio kaj formo. Ekzistas ankaŭ malsamaj specoj de formoj, nome organikaj kaj geometriaj, kiujn ni esploris pli profunde per diversaj ekzemploj de formoj en arthistorio. La graveco de formo en arto ofte povas esti preteratentita. Tamen, ĝi estas tamen signifa kaj fundamenta parto de kiel artaĵoj formiĝas, ne nur per la kreado.