La signifo de la termino "belarto" evoluis kaj transformiĝis dum la tempo. Belarto estas ĝenerale komprenata kiel io, kio plaĉas al niaj vidaj aŭ aŭdaj sentoj kaj estas produktita per krea procezo. Ĉi tiu mallonga artikolo rigardos pli detale kiel ni difinas kaj komprenas la terminon "belarto".

Kio Estas Belarto?

Belarto, foje ankaŭ nomita alta arto, kutime rilatas al artformo kiu estas estetike plaĉa kaj kiu bezonas certan aron da kapabloj por atingi. Ekzemploj tipe inkludis pentraĵon kaj skulptaĵon. Ĉi tiu kompreno de belarto estas ofte ankaŭ nomita "arto pro arto" kaj ĝi estas ĝenerale rigardata kiel supera al funkcia arto , kiel ornamaj vazoj.

Salvator Mundi (ĉ. 1499 – 1510) de Leonardo da Vinci, situanta en la Luvro Abu Dhabi en la Unuiĝintaj Arabaj Emirlandoj; Leonardo da Vinci, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

Belartoj ankaŭ estas ĝenerale rigardataj kiel supera al "aplikata arto" aŭ "metio", kiuj estas ofte ankaŭ vidataj kiel utilismaj agadoj. Ĉi tiu kompreno de belarto estas tamen sufiĉe limigita kaj estis defiita kaj etendita dum novaj filozofioj kaj teknologioj ekaperas.

Pro la ĉiam evoluanta naturo de arto, estas preskaŭ neeble provizi fiksita belarta signifo aŭ difino.

Specoj de Belarto

Tiel kiel la difino de belarto estas malklara kajĉiam ŝanĝiĝantaj, same estas la listoj de mediumoj uzataj de bonaj artistoj. La malsupra listo de belartaj ekzemploj tiel certe ŝanĝiĝos laŭlonge de la tempo dum teknologio ŝanĝiĝas kaj kun la apero de novaj artaj inventoj. Tamen, surbaze de nia nuna kompreno pri belartoj, ni povas inkluzivi la jenajn belartajn ekzemplojn en nia belarta difino:

• Desegnaĵo
• Pentraĵo
• Presaĵo
• Skulptaĵo
• Instalado
• 1>Bela arta fotado
• Koncepta arto
• Teksaĵo artoj
• Prezentartoj artoj
• Cifereca arto
• Miksaj komunikilaj artoj

Danco ĉe Le Moulin de la Galette (1876) de Pierre-Auguste Renoir, situanta en la Musée d'Orsay en Parizo, Francio; Pierre-Auguste Renoir, Publika domeno, per Vikimedia Komunejo

Belartoj kontraŭ Metioj

Iam estis sufiĉe rigida kompreno inter belartoj, kiu estis vidita kiel pure estetika, kaj metio, kiu estis vidita kiel funkcia. En la 20-a jarcento, kiam la esprimo "bildarto" iĝis pli produktiva, la linioj inter belarto kaj metio malklariĝis. Rimedoj kiel serigrafio, kiu estis ĉefe funkcia rimedo uzita por reklamado estas nun ankaŭ konsiderataj komunikilo de belarto.

Ceramiko estas alia ekzemplo de medio kiu kutimis konveni ekskluzive kiel metio.sed nun ankaŭ povas esti konsiderata belarto.

Kovrita ceramika ĉina tekruĉo aŭ vinpoto kun "pulvorblua" glazuro (inter 1662 kaj 1722), situanta ĉe la Metropola Muzeo de Arto en Novjorko, Usono; Metropola Muzeo de Arto , CC0, per Vikimedia Komunejo

Ŝanĝo en la Belarta Difino

La plej granda ŝanĝo en nia kompreno de belarto okazis en la 20-a jarcento. Unu el la pioniraj momentoj, kiuj defiis nian komprenon de la signifo de arto, estas kiam Marcel Duchamp prezentis porcelanan pisejon kiel sian artaĵon al ekspozicio en Novjorko en 1917.

La artaĵo, titolita "Fontano", petis la publikon konsideri tion, kion ni difinas kiel arton. Duchamp faris deklaron dirante ke io ajn povas esti vidita kiel arto kiam ĝi estas metita en la ĝustan lokon.

Fontano de Marcel Duchamp (1917), fotita de Alfred Stieglitz ĉe la 291 artgalerio sekvanta la 1917-datita Society of Independent Artists-ekspozicion, kun la eniretikedo videbla. La fono estas La Militistoj de Marsden Hartley; Marcel Duchamp, Public domain, tra Wikimedia Commons

Per tio, Duchamp ne nur defiis la dominan belartan difinon, sed ankaŭ la potencon kiun artaj institucioj havas por determini tion, kio estas konsiderata arto. Artistoj daŭrigis ĉi tiun tipon de intelekta eksperimentado en movadoj kiel minimumismo kaj konceptaarto .

Ĝis la 21-a jarcento, estis multaj pli da mediumoj kiuj estis inkluditaj en la belarta difino.

Famaj Belartaj Pentraĵoj

Malsupre estas listo de kelkaj el la plej famaj belartaj pentraĵoj. Tiu listo inkludas belartajn pentraĵekzemplojn de la klerismo-epoko ĝis moderna arto kaj la avangardo. Malsupre estas 30 el la plej famaj pentraĵoj el okcidenta arthistorio.

> Legaj Rekomendoj

La librorekomendoj malsupre estas elektitaj por plivastigi nian komprenon pri la signifo de belarto. Ĉi tiuj libroj prezentas malsamajn specojn de belarto kaj montras kiel la difino de belarto ŝanĝiĝis laŭlonge de la tempo.

Who's Afraid of Contemporary Art? (2020) de Jessica Cerasi

Ĉi tiu libro donas al la leganto ravankaj logika kompreno pri la arta mondo hodiaŭ. Malkodante "artoparolon", la verkinto klarigas kaj senmistigas koncipan arton. La libro celas fari la foje timigan scenon de nuntempa arto pli alirebla por pli vasta publiko por ĝui.

• Enhavas 40 kolorajn ilustraĵojn de artaĵoj
• Luda enkonduko al la mondo de nuntempa arto
• La perfekta gvidilo por rigardi nuntempajn artaĵojn

Kiel Fotarto Fariĝis Nuntempa Arto: Ene de Arta Revolucio de Popmuziko ĝis la Cifereca Aĝo (2021) de Andy Grundberg

En ĉi tiu libro, Andy Grundberg, kiu kutimis labori kiel kritikisto por la New York Times , malpakas la evoluon de fotarto kiel arta medio tra la jaroj. Grundberg konis multajn el la artistoj pri kiuj li skribis persone, inkluzive de Cindy Sherman kaj Gordon Matta-Clark, igante lian verkadon eĉ pli persona kaj alloga. Grunberg skribas pri siaj propraj spertoj dum li rakontas al ni pri la 70-aj kaj 80-aj jaroj pere de fotarto.

• Parto memoraĵo kaj parthistorio
• Tiu perspektivo estas donita de unu el la ĉefaj kritikistoj de la periodo
• Rakontas pli grandan historion pri la decidaj jardekoj de la 70-aj kaj 80-aj jaroj

Ĉi tiu artikolo celis respondi la demandon "kio estas belartoj?". Dum ne ekzistas klara belarta difino, ni povas rigardi tion, kio estas historie konsiderata belarto kaj atendi, ke tiu difino ŝanĝiĝos kun la tempo. Artistoj kaj pensuloj konstante defias niajn ideojn pri arto kaj ŝanĝas la limojn de tio, kio devus esti konsiderata belarto. Arto riĉigas niajn vivojn kaj ni devus provi esti malfermitaj kaj ĝui la evoluon de arto tra la jaroj.

Oftaj Demandoj

Ĉu Graffiti Arto?

Ofte oni akuzas pri grafitio kiel vandalismo, sed ĝi havas tre komplikan rilaton kun arto. Dum kelkaj grafitiistoj estas malliberigitaj, aliaj, kiel Banksy , ricevis rekordajn vendojn. Ĉi tio estas malfacila demando, kiu ne havas klaran respondon. Eble necesus konsideri ĉiun pecon de grafitio aparte rigardante la intencon kaj kvaliton de la laboro.

Kio Estas la Plej Multkosta Artaĵo?

Multaj pecoj de grava arto troveblas en la konstantaj kolektoj de muzeoj tutmonde, farante ilin, iel, netakseblaj. El tiuj verkoj, kiuj estis venditaj en la pasinteco, la plej multekosta estis Salvator Mundi de Leonardo da Vinci , pentrita inter 1499 kaj 1510, kiu estis vendita por 450,3 milionoj da dolaroj.

Kial Estas Tiel Malmultaj Famaj Virinaj Artistoj?

Vi eble rimarkis tionnia listo de famaj belartaj pentraĵoj ne inkludis inajn artistojn. Plej multaj homoj verŝajne povas kalkuli la nombron da inaj artistoj, pri kiuj ili konas unuflanke. Ĉi tiuj artistoj povus inkluzivi Frida Kahlo , Georgia O'Keeffe, Louise Bourgeois, Cindy Sherman, Marina Abramovic aŭ Yayoi Kusama. Kaj ĉio ĉi estas artistoj, kiuj aperis nur dum la moderna epoko. Parto de la kialo de tio estas ke inaj artistoj ofte estis preteratentitaj en la pasinteco kaj ili ankaŭ estis ne permesitaj en artgildoj kaj akademioj. Ĉi tio komencis ŝanĝiĝi draste en la 21-a jarcento, kaj por la unua fojo, en 2022, la Venecia Bienalo havas pli da inaj artistoj kiuj estas reprezentitaj ol viraj artistoj en siaj ĉefaj ekspozicioj.