Pedikoj Neel la artisto, neŝancelebla originalo, observis procesion de avangardaj tendencoj intervalantaj de la Abstraktaj Ekspresionistoj ĝis Konceptaj Artistoj kaj elektis ne ampleksi iun ajn el ili. La pentraĵoj de Alice Neel, aliflanke, estis produktitaj kun klara, esprimplena aliro al pentrado de portretoj kiuj portretis la psikon de novjorkanoj intervalantaj de najbaroj kaj amikoj en hispana Harlem ĝis la fama. La portretoj kaj figurpentraĵoj de Alice Neel estis produktitaj en tempo kiam ili estis ekstreme malmodaj. La artaĵoj de Alice Neel indikis ŝian intencon resti firma en ŝia elekto de stilo kaj enhavo, netimigita de arta mondo kiu taksis abstraktadon, kvankam tute mergita en la novjorka artkomunumo kaj ligita kun ĝiaj ŝlosilaj pioniroj.

Biografio de Alice Neel

Nekonsiderante kion aliaj diris, ŝi daŭre kreis arton, kiu ŝi ĝuis. Antaŭ 1970, Neel estis apenaŭ konata, kun nur kelkaj solludaj aperoj. Ŝi havis 60 en la lastaj 20 jaroj de sia vivo. Ĉi tio ŝuldiĝis ne nur al la kvalito de ŝia laboro, sed ankaŭ al radikala transformo en la arta mondo, kiu komencis rekoni la atingojn.konservis sian aferon per leteroj. La riĉa familio de Enriquez estis kontraŭ lia revo esti artisto. Bedaŭrinde ne eblas scii, kion ili pensis pri ŝiaj karierceloj.

Pat Whalen (1935)

La forta intereso de Neel pri maldekstrema politiko povas esti vidita en ŝia pentraĵo de komunista aktivulo kaj laborista gvidanto Pat Whalen, kiun ŝi kreis laborante por la Administracio pri Laborprogreso (WPA). ), kiu estis parto de la New Deal de prezidanto Franklin D. Roosevelt. Whalen estas prezentita kiel la prototipa blukolumisto en ĉi tiu sceno.

Liaj manoj estas kunpremitaj en elmontro de volo kaj persistemo dum li levas la okulojn el presaĵo de la "Ĉiutaga Laboristo".

La uzo de plata, nemiksita nuanco, esprimplenaj penikstrekoj kaj speciala atento al la detaloj de la vizaĝo kaj manoj de la subjekto kiuj malkaŝas pli grandan psikologion estas ĉiuj karakterizaĵoj de la karakteriza stilo de la artisto. "Homoj estas la plej granda kaj profunda indico al periodo," Neel fame diris.

Ŝi kaptas la ferocecon de lukto kiu efikis amasojn da usonanoj en la 1930-aj jaroj kaj poste per fokuso sur ununura afero: la batalo por laboristorajtoj.

Puerto Rican Boys sur la 108-a Strato (1955)

En 1938, Neel translokiĝis de hispana Harlem al Greenwich Village. Ŝi opiniis, ke la Vilaĝo estas superŝutita de pompaj bohemoj. Ŝi translokiĝis enen kun Jose Santiago, puertorika kantisto, kaj komencis pentri portretojn de najbaroj kaj amikoj. La du knaboj en ĉi tiu foto ne estas kiel la anĝelaj senkulpuloj montritaj en multaj klasikaj infanfotoj. Ili estas vestitaj kiel viroj, ne junuloj, kaj havas fortan, stratsaĝan konduton. Kvankam ili estas hispanoj, Neel ne minimumigas aŭ stereotipas ĉi tiun aspekton.

Malsame al multaj portretoj de Alice Neel, kiuj havas malabundajn fonojn, ĉi tiu prezentas detalajn bildigojn de la metropolitena areo.

Loĝantoj vagas sur verando, merkataj afiŝoj senŝeliĝas de la fasado de angulbutiko, kaj videblas grafitia etikedo kun la vorto "Felipe". Multaj el la pentraĵoj de Alice Neel el Hispana Harlem rememorigas la estetikon de usonaj dokumenta fotistoj kiel Berenice Abbott kaj Dorothea Lange ĉi-rilate.

Dum multaj fotoj, inkluzive de Neel, havas transcendan aŭ sentempan karakteron, ĉi tiuj du gejunuloj estas klarede ilia tempo kaj loko.

Hartley (1965)

Kelkaj el la plej potencaj artaĵoj de Alice Neel temas pri homoj, pri kiuj ŝi zorgas. Inter la plej konataj portretoj de ŝia filo, Hartley, estas ĉi tiu. Kvankam lia pozicio, kun kruroj kaj brakoj akimbo, eligas potencon kaj fidon, ĝi ankaŭ eligas vundeblecon, same kiel laca malmoleco en la vizaĝo de Hartley. Kiel indikas la fakto, ke lia rigardo eskapas tiun de la spektanto, li ŝajnas distrita aŭ perdita en kontemplado.

La perimetro de la kadro estas nekompleta, kiel ĝi estas en multaj el ŝiaj fotoj. <> 3>

Tio fokusigas nian fokuson al la plej gravaj trajtoj de la bildo, kiel la ombroj sur lia ĉemizo kaj ĝinzo, kiuj havas vivsimilan aspekton al ili, kaj la aŭdacaj, nigraj konturoj de lia torso. Neel fidis je helpo por konservi sian familion, kaj ŝi eĉ provis ŝteli foje por fari finojn. La malgaja vizaĝo de Hartley eligas intiman sperton kun severaj cirkonstancoj, tamen la furioza energio en lia malgrasa figuro indikas promeson prefere ol kapitulaco. Andrew Hartley, la filo de Hartley, poste produktis dokumentan filmon de Alice Neel en 2007.

Kiel plej bone, la bonega de Neelpeniklaboro donas al la figuro urĝon, kiu ŝajnigas ĝin kvazaŭ ĝi povas leviĝi kaj marŝi.

Andy Warhol (1977)

Ĉi tiu bildo de la fama figuro, unu el la plej konataj pentraĵoj de Neel, tute kontrastas kun la okulfrapa bildo kiun Warhol konstruis por si. Liaj okuloj estas fermitaj, implicante funebron kaj maltrankvilon kun estado observita - Warhol estis fifame memkonscia ĉirkaŭ sia aspekto. Li ŝajnas malforta kaj maljuna sen la pikita blanka peruko, okulvitroj, kaj nigra rulkolsvetero, same kiel la adorantoj, famuloj, kaj pendumiloj. Valerie Solanus pafis lin trifoje en 1968, du jarojn antaŭ ol li sidis por ĉi tiu bildo kiam li rifuzis enscenigi ŝian teatraĵon.

La rozkolora karno de Warhol kontrastis kun la verda ombro sur lia vizaĝo kaj torso dum li staras. sole kaj nuda sur maldensa fono kiu akcentas lian solecon.

Grandaj cikatroj tra lia korpo indikas la daŭrantajn spurojn de tiu atenco, kun la korseto, kiun li uzis por subteni siajn malfortigitajn abdomenajn muskolojn ŝajnajn. La publika reputacio de Warhol kiel eterna simbolo de malvarmeto disfalas ĉi tie, rivelante lin kiel malforta homo.

La verko kontraŭas la malprofundan estaĵon.manieroj en kiuj ni realigas identecon kaj juĝas potencon, kaj disponigas alternativan paradigmon por taksi la homan kondiĉon: kompato, pruvante la kapablon de Neel kiel portretisto.

Legado de Rekomendoj

Hodiaŭ ni kovris iuj el la biografio kaj arto de Alice Neel. Ni eksciis, ke ekzistas eĉ la dokumenta filmo de Alice Neel, kiu estis kreita de ŝia nepo. Se vi ŝatus legi iom pli pri la portretoj kaj vivdaŭro de Alice Neel, tiam rigardu ĉi tiujn mirindajn librojn!

Alice Neel: Freedom (2019) de Alice Neel

Neel povis liberiĝi de la antaŭviditaj inhibicioj kaj sufokaj tabuoj kiuj estis truditaj al virinoj per ŝiaj pentraĵoj kaj verkoj sur papero. Ŝi koncentriĝis pri la subtileco kaj beleco de la homa korpo. Ŝiaj nudaĵoj estas same gravaj hodiaŭ kiel kiam ili estis desegnitaj pro sia regado de formo, koloro kaj sugestita socia kritiko.

• Inkluzivas lastatempe menditan stipendion de Heleno. Molesworth
• Dokumentas la solludan ekspozicion de ŝia laboro en Novjorko en 2019
• Inkluzivas verkojn kiuj ampleksas la 1920-aj jarojn ĝis la 1980-aj jaroj

Alice Neel: People Come First (2021) de Kelly Baum

La preskaŭ 70-jara kariero de Neel estas ekzamenita tra la prismo de ŝia radikala humanismo en ĉi tiu enorma libro. Neel konsideris humanismon kiel filozofian kaj politikan idealon, kiel vidite de lia rimarkindabildoj de suferantoj de Granda Depresio, kunloĝantoj de hispana Harlem, politikaj gvidantoj, GLAT-farbistoj, evidente gravedaj virinoj, kaj loĝantoj de la tutmonda diasporo de Novjorko. La tre emociaj stratpejzaĝoj kaj Mortvivaĵoj de Neel, same kiel la erotikaj paŝteloj kaj akvareloj de la dezajnisto, estas inter la pli ol 100 pecoj elmontritaj, kiuj ankaŭ inkluzivas liajn malĉastajn paŝtelojn kaj akvarelojn.

• Pozicias Alice Neel kiel ĉampionon de civitanrajtoj
• Esploras kiel la pentraĵoj de Neel peras ŝian humanisman politikon
• Reasertas ŝian lokon en la pli larĝa kulturhistorio de la 20-a jarcento

Alice Neel estis konata pro siaj aŭdace honestaj portretoj, kaj ŝi ŝatis bildigi homojn en ĉiuj siaj komplikecoj, penetrante kaj malkaŝante iliajn timojn kaj zorgojn, same kiel kiel ili spitis kaj pluvivis. Ŝi ankaŭ ŝatis pentri la simplan homan formon. Ŝiaj nudaĵoj, precipe, estas sinceraj esploroj de la korpo, kiuj festas la unikecon de ĉiu el ŝiaj modeloj, kaj ili pruvas la liberecon kaj aŭdacon kun kiuj ŝi faris sian laboron kaj hejman vivon.

Oftaj Demandoj.

Kiu Estas Alice Neel la Artisto?

La deklarita celo de Alice Neel estis kapti la momenton. Neel estis naskita en bona viktoria familio ĉirkaŭ la turno de la 20-a jarcento, kaj li iĝis elektebla voĉdoni dum lavoĉdona movado. Ŝi estis klasika bohemio kaj unu el la unuaj farbistoj se temas pri prezenti la malfacilaĵojn de porvivaĵo dum la Granda Depresio. Neel, sincera humanitara, elektis pentri la mondon ĉirkaŭ ŝi, temigante realisman laboron eĉ tra la alteco de abstrakta ekspresionismo. Neel neniam ĉesis puŝi la limojn, produktante unikan rekordon de ŝia tempo.

Kio Estis Grava Pri la Artaĵoj de Alice Neel?

Elektante ŝiajn temojn, Alice Neel estis neflekseble demokrata, kaptante larĝan gamon de homoj, de famaj personecoj ĝis ŝiaj hispanaj Harlem-najbaroj en la 1940-aj jaroj. Ŝi pentris neforgeseblan bildon de Ameriko en la 20-a jarcento. Neel povis venki personan angoron establante ŝiajn kondiĉojn.

Dum produktive, Alice Neel ŝajnas esti malzorgita pri mempromocio. Ĉi-rilate, ŝi diferencas de multaj aliaj famaj artistoj de sia periodo, precipe virinoj, kiuj devis multe labori por akiri la atenton de recenzistoj.

Infanaĝo

Alice Neel estas verkisto kiu loĝas en Usono Neel naskiĝis en multkultura domanaro en Usono. George Washington Neel, ŝia patro, estis Pennsylvanian Railroad revizoro kiu venis de familio de vaporŝipposedantoj kaj klasikaj muzikistoj. Alice Hartley, la patrino de Alice, estis posteulo de la kontribuantoj de la Deklaro de Sendependeco.

Hartley, ŝia pli aĝa gefrato, forpasis pro difterio baldaŭ post kiam ŝi naskiĝis. Li havis nur ok jarojn en la momento de sia forpaso.

Alice Neel en ŝia studio, fotita de Lynn Gilbert (1976); Lynn Gilbert, CC BY-SA 4.0, per Vikimedia Komunejo

La familio de Neel translokiĝis al la urbeto Colwyn, kelkajn monatojn poste, kie ŝi frekventis elementan kaj mezlernejon. Neel pasigis la Ŝtatservan teston post finado de mezlernejo en 1918 kaj prenis sekretarian pozicion kun la militistaro por helpi daŭrigi ŝian familion. Ŝi restis tie por tri jaroj dum ankaŭ studante pentraĵon ĉe la Lernejo de Industria Arto de Filadelfio en la vesperoj. La gepatroj de Neel estis konsternitaj de ŝiaj karierceloj.

Ŝipatrino iam avertis ŝin: "Mi ne komprenas, kion vi atendas fari en ĉi tiu mondo, vi estas nur knabino."

Frua Trejnado

En 1921 ŝi eniris. la Belarta programo ĉe la Filadelfia Lernejo de Dezajno por Virinoj kun la subteno de stipendioj kaj ŝiaj gajnoj de ŝia profesio kiel sekretario. Ŝi okupiĝis pri pejzaĝa arto kun Henry Snell kaj vivdesegnajn studojn kaj portretojn sub Rae Sloan Bredin en la universitato.

Neel estis bonega studento kiu gajnis multoblajn laŭdojn por ŝia portretado, kiu iĝus ŝia vivoverko. .

Ŝi tiam eniris la someran programon de la Pensilvania Akademio de Belartoj en la bela vilaĝeto Chester Springs en 1924. Ŝi komencis rilaton kun Carlos Enriquez, riĉa kubano en la kurso. La komenco de la katastrofa fazo en la vivo de Alice Neel komenciĝis kun ŝia geedziĝo kun Enriquez. En junio 1925, la du estis geedzitaj en Colwyn kaj translokigitaj al Havano kelkajn monatojn poste. Ŝi havis sian unuan ekspoziciaĵon la venontan jaron kaj naskis sian unuan infanon, Santillana, kiu mortis pro difterio dum ankoraŭ novnaskito, la sama malsano kiu mortigis la pli aĝan fraton de Neel.

La paro vojaĝis tien kaj reen inter Kubo kaj Usono ĝis ekloĝado sur la Supra Okcidenta Flanko de Manhatano. En novembro 1928, ili bonvenigis sian duan filinon, Isabetta, kaj intencis iri al Parizo en 1930. Anstataŭe, Enriquez translokiĝis al Parizo.subite, kunportante Isabetta kaj forlasante la bebon en Eŭropo kun sia familio.

Dum la sekvaj monatoj, Neel havis mensan kolapson, estis mallonge enhospitaligita, kaj poste iris serĉi Enriquez. Neel provis fari memmortigon kiam evidentiĝis ke la geedziĝo estis kondamnita, kaj ŝi estis rapidis reen al la hospitalo.

Neel neniam geedziĝis, sed ŝi restis fremda de sia edzino por la resto de sia vivo. , vidante ŝian infanon nur en maloftaj okazoj.

Matura Periodo

En 1933, Alice Neel la artisto ricevis financon de la Public Works of America Project, per kio ŝi daŭrigis labori kaj vivi en Novjorko. Dum la Granda Depresio, ŝi iĝis maldekstrema politika aktivulo. La pentraĵoj de Alice Neel estis subvenciitaj fare de la WPA ĝis 1943, kun intermitaj financaj interrompoj, post kiuj ŝi batalis por pagi la fakturojn por la resto de la jardeko.

Ŝi nur partoprenis en unu spektaklo kaj luktis por por. trovi vendoplacon por ŝiaj verkoj. Ŝi eĉ reaĉetis plurajn el siaj propraj artaĵoj kiuj estis venditaj por kvar cendoj funto al Long Island rubkomercisto en 1944.

Neel neniam geedziĝis denove, kvankam, de la 1930-aj jaroj antaŭen, ŝi havis serio de intimaj rilatoj. La plej longdaŭra el tiuj amikecoj estis kun dokumentoproduktoro Sam Brody, kiu daŭris pli ol du jardekojn. Hartley, la dua filo de Brodi kaj Neel, naskiĝis en 1941, kajili edukis lin kune kun Rikardo. Ĝenerale, la koramikoj de Neel malakceptis ŝiajn artajn aspirojn, kaj unu estis malkaŝe detrua: kiam ilia rilato acidiĝis, Kenneth Doolittle bruligis 300 el la artaĵoj de Alice Neel kaj 50 oleo-pentradojn en furioza frenezo.

En Novjorko, Alice Neel atestis la aperon de Abstrakta Ekspresionismo en la 1950-aj jaroj kaj 1960-aj jaroj, sed ŝi estis lojale dediĉita al reprezenta pentraĵo. Ŝi ne interesiĝis pri bohemoj aŭ aliaj artistoj, sed pri aŭtentaj homoj, verukoj kaj ĉio. En ŝiaj bildoj de la 1950-aj jaroj, ŝi provis kapti la personecon de siaj najbaroj kaj amikoj en la hispana Harlem de Novjorko en zorgema, ekspresionisma detalo. La pasio de la artisto por maldekstremaj kaŭzoj montriĝas en ĉi tiu aspekto de ŝia laboro.

Mike Gold, konata komunista verkisto, vidis la gravecon en la gamo de ŝiaj homaj temoj, kiuj prezentis vasta gamo de Novjorka socio, kaj helpis aranĝi multoblajn ekspoziciaĵojn de la laboro de Neel.

Alice Neel komencis gajni la aklamon kiun ŝi longe meritis 30 jarojn en sia kariero. La portretoj de Alice Neel "komencis esti komprenataj en la malfruaj 1950-aj jaroj; antaŭ tiam, estis tro malfacila por homoj,” laŭ la artisto.

Ŝi estis konstante malfermita al novaj ideoj, kvankam ŝi insistis pri la tipo de laboro kiun ŝi volis fari. Ŝi portretis artkritikiston Frank O'Hara dum kvinnomumoj en la fonto de 1960, produktante du portretojn, unu ĉarman kaj la alian surprize mordajn. Estis ĉe ĉi tiu punkto ke la komerca sukceso de Neel komenciĝis. La energio de la virina liberiga movado estigis renoviĝintan intereson pri la pentraĵoj de Alice Neel fine de la 1960-aj jaroj.

Alice Neel estis rigardata kiel feminisma heroino, tamen la praktikeco per kiu ŝi aliris sian laborvivon, feminisma aŭ ne, povas esti observita en la sekva ilustraĵo.

En 1970, ŝi estis petita pafi la kovrilon de Time-revuo kun Kate Millett, junula feminisma aktivulino. Millett estis nefleksebla pri ne sidado por la bildo. Neel estis nekonsternita per la obĵeto kaj daŭrigis pentri ŝin tamen, surbaze de sulka bildo. La portretoj de Alice Neel plenumis la taskon kaj precize prezentis la koleron de la kontraŭ-establa aktivulo.

Malfrua Periodo

De la 1970-aj jaroj, Neel establis sin kiel signifa usona artisto , dankon grandparte al ina engaĝiĝo en arthistorio. En 1979, prezidanto Jimmy Carter honoris ŝin por ŝiaj klopodoj kiel virino en la artoj kun premio. En 1981, ŝi vojaĝis al Moskvo por signifa elmontro de sia arto, kaj en 1982, ŝi estis rekonita fare de Novjorka urbestro Ed Koch.

Ŝi faris paroladojn kaj partoprenis en rondtablodiskutoj ĉe nombro. de prestiĝaj muzeoj, artlernejoj, kaj altlernejoj, kaj ŝi estis voĉakontraŭulo de la Vjetnama milito.

La privata vivo de Neel restis plena dum ŝia filo Hartley kaj lia edzino konstruis studion sur ilia hejmo en malproksima Vermonto por ke ŝi okupu dum ŝiaj oftaj vojaĝoj. Ŝia maljuna amanto, John Rothschild, ekloĝis en ŝian gastĉambron post kiam ŝi iĝis avino plurfoje. Neel kolapsis multajn fojojn en 1980 kaj estis ekipita per korstimulilo, malgraŭ ŝia ŝajne senlima kreiva energio. Kuracistoj detektis progresintan, nekuraceblan kolokannceron dum regula vojaĝo por ekzameni la aparaton.

Malgraŭ ŝia plimalboniĝo de sano, ŝi daŭrigis krei kaj viziti siajn infanojn kaj nepojn en Vermonto. Ŝi iris al la Ĉi-vespere Spektaklo en 1984 kaj postulis ke la prezentisto, Johnny Carson, vizitu ŝin kaj pozu por foto. Ŝi mortis ĉe sia Novjorka loĝejo la saman jaron, laŭflankita fare de parencoj kaj amikoj. Ĉe memorokazaĵo ĉe la Whitney, Allen Ginsberg skribis kaj prezentis originalan poemon por ŝi.

Ŝi estas konsiderata kiel inter la malmultaj inaj artistoj de sia periodo por vivi por havi sian laboron ekspoziciita ĉe grava retrospektivo. Alice Neel estis entombigita proksime de sia Vermonta studio.

The Legacy of Alice Neel's Artworks

Kiel artaj antaŭuloj por la fokuso de Neel pri perado de mensa profundo sub la surfaco, Kathe Kollwitz kaj Edvard Munch venas al la menso. La koncentriĝo de Neel pri montrado de larĝa sekco de la amerika loĝantaro, el gamo daetnaj, kulturaj kaj sociekonomikaj originoj, estis forte ankrita en ŝiaj politikaj ideoj kaj eĥoj Diego Rivera kaj usonaj pentristoj de la arda radikalismo de la Harlem Renesanco .

Blanche Angel Pregnant. (1937) de Alice Neel, situanta ĉe la Whitney Muzeo de Amerika Arto en Novjorko, Usono; Sharon Mollerus, CC BY 2.0, per Vikimedia Komunejo

Berenice Abbott, Gordon Parks, Dorothea Lange, kaj Helen Levitt, ĉiuj dokumenta fotistoj kiuj laboris por la WPA samtempe kun Neel, kunhavigi intereson pri la komplikaĵoj de tempo kaj loko. Kvankam la reveno de la artisto Alice Neel al la formo, esprimplenaj penikstrekoj kaj komprenema kompreno de homa psikologio malofte estas rilataj al Nov-ekspresionismo, ili antaŭsignas la movadon multajn jardekojn antaŭ sia tempo.

La influo de Neel sur nuntempa arto povas esti vidita en la laboro de famaj portretistoj intervalantaj de Chuck Close ĝis Lucian Freud.

La varia, justa aliro de Elizabeth Peyton al larĝa sekco de kulturo, same kiel Suda. Afrika pentristino La honesta vidpunkto de Marlene Dumas pri sociaj kaj politikaj problemoj, estas ambaŭ danke al Neel. La artaĵoj de Alice Neel instruis al sennombraj aliaj farbistoj decidajn lecionojn.

La Pentraĵoj de Alice Neel

La neado de Neel de normaj limoj de raso, sekso, sociekonomika reputacio, kaj tiel plu estas parto de tio, kioigis ŝin unu el la plej bonaj amerikaj portretistoj de la 20-a jarcento. Ŝi ne faras supozojn pri aferoj, kiujn ŝi ne scias. Ŝi traktas ĉiun aferon kun freŝa perspektivo.

La observoj de Neel pri la homa kondiĉo estis ĉiam rektaj, senkompromisaj kaj simpatiaj.

Carlos Enriquez (1926)

La edzino de Neel, la artisto Carlos Enriquez, estas prezentita en ĉi tiu frua pentraĵo jare. post kiam ili edziĝis. Multaj el la estetikaj kaj komponaj aspektoj viditaj en ŝia pli posta laboro ĉeestas en tiu portreto. Tamen, Neel daŭre formiĝis kiel artisto. La vizaĝo, kun siaj okupataj trajtoj, rigardas super la rando de la kadro, kvazaŭ pensante pri io malproksima.

Kompare al la postaj portretoj de Neel, la fono estas ĉi tie pli malhela, kaj la trajtoj estas pli idealigitaj. .

Kvankam ŝia intereso pri psikologia profundo estas ĉi tie evidenta, ĝi ne estus tute realigita ĝis poste en ŝia kariero. Dum somera artlaborrenkontiĝo en Pensilvanio en 1924, la du renkontis. Pro lia manko de implikiĝo, li estis elĵetita de la programo, kaj Neel sekvis lin eksteren la pordon. En la aŭtuno, Enriquez iris al Havano, sed la paro