Medici-familien - Hvem var den berømte kunstfamilie Medicierne?

John Williams 03-06-2023
John Williams

Hvem var Medicierne, og hvad er Medici-familien berømt for? Medici-familiens medlemmer er kendt som renæssancens centrale figurer, fordi de lagde grunden til Firenze kulturelle succes. Medlemmer af Medici-familien er krediteret for store fremskridt inden for kunst, bankvæsen og arkitektur, som stadig er i brug i dag. I dag vil vi diskutere Medici-familiens historie ogarv og udforsker, hvordan personer som Lorenzo de' Medici var med til at forme kunstverdenen.

Medici-familiens historie

Medici-familien var en upolitisk og finansiel slægt fra Italien, der i begyndelsen af det 15. århundrede kom til magten i Firenze under Cosimo de' Medici. Familien blomstrede støt og roligt, indtil det lykkedes den at etablere Medici-banken. Medicis' opstigning til politisk autoritet i Firenze blev hjulpet af denne institution, som var den største i Europa i det 15. århundrede,på trods af, at de indtil det 16. århundrede var civile og ikke konger. Medici-familiens rigdom og magt kom fra tekstilhandelen, som blev overvåget af Firenzes uldgilde.

Medicierne kontrollerede ligesom andre dynastier, der regerede i Italien, deres bys styre, var i stand til at sætte Firenze under deres kontrol og skabte en atmosfære, der var gunstig for kunstens og oplysningens blomstring.

Huset de' Medici's heraldiske præstation, 1890; Hugo Gerard Ströhl, Public domain, via Wikimedia Commons

Opstigningen til magten

Cosimo den Ældre etablerede Medici-banken i Firenze. Han udbredte den til andre bystater som Venedig, Genève og Rom, hvor pavestaterne begyndte at samarbejde med hans virksomhed. I løbet af sin levetid åbnede han filialer i bl.a. Brugge, London og Lübeck. Disse filialer gjorde det nemt for pavestaten at bestille varer i hele Europa og for bispedømmerat indsende omkostninger på afstand. Deres bank er bl.a. kendt på grund af sin beliggenhed.

Nogle af de finansielle teknologier, som vi bruger i dag, blev opfundet af Medici-banken. De var pionerer inden for teknikken med at holde styr på en betalers debet- og kreditposter i en enkelt logbog. Det gjorde det hurtigere og mere præcist at beregne ens nettoformue.

Det senmiddelalderlige mærke fra Medici-banken (Banco Medici), der blev brugt til autentificering af dokumenter i det 15. århundrede; ukendt middelalderlig forfatter, Public domain, via Wikimedia Commons

Desuden var det dengang risikabelt at overføre store mængder penge på tværs af regionen for at betale for udenlandske genstande. Medici-banken opfandt kreditbreve for at løse dette problem. I virkeligheden kan det svare til, at en englænder betaler en Medici-bank i London i den lokale valuta pund for et florentinsk kunstværk. Den florentinske bank udsteder derefter et kreditbrev til kunstnerne.Kunstneren kan derefter levere værket og få sin banks betaling i sit eget lands valuta.

Disse resultater hjalp Medici-familien til at blive Europas rigeste.

Ferdinando II de' Medici, storhertug af Toscana, familie, ca. 1621; Uidentificeret graver, Public domain, via Wikimedia Commons

Medici-familiens historie om kunstmæceneri

Firenze blev ikke anset for at være den militært stærkeste nation blandt andre nationer som Napoli, Milano og Rom. Det gjorde den modtagelig for erobringer i en tid, hvor de italienske bystater kæmpede om dominans. Medici-familiens medlemmer var derimod fremragende diplomater. Cosimo den Ældre mente, at konflikter skadede handelen, og arbejdede for at få en række kampe i Lombardiet til at stoppe.Dette bidrog til, at de to nationer kunne indgå en aftale om et gensidigt territorium.

Lorenzo de' Medici, hans efterfølger, var en varm tilhænger af den fredstraktat, der blev underskrevet af Milano, Napoli og Firenze.

Portræt af Lorenzo de' Medici (15. århundrede) af Bronzino og værksted; Bronzino og værksted, Public domain, via Wikimedia Commons

Lorenzo vandt også beundring hos de florentinske indbyggere ved at befri og klæde galejeslaver på. I virkeligheden er maleriet Pallas og kentauren (ca. 1482) menes at være skabt til ham af Sandro Botticelli.

Pallas Athena er visdommens og kundskabens guddommelighed, mens væsenet er symbolet på menneskets vildskab.

Pallas og kentauren (ca. 1482) af Sandro Botticelli; Sandro Botticelli, Public domain, via Wikimedia Commons

Selv om Napoli havde en stor styrke, der var i stand til at besejre det florentinske militær, forstod Lorenzo de' Medici at håndtere dem. På trods af dette bevarede Lorenzo Firenze uafhængigt og sikkert, hvilket gav ham titlen Athena og Napoli titlen Centaur.

Han var en fremtrædende politisk person og en af de vigtigste velgørere af Medici, og Michelangelo og Botticelli var blandt de malere, som han støttede.

Lorenzo de' Medici og Michelangelo

Lorenzo mødte Michelangelo første gang, da han var en ung teenager, der gik på San Marco-akademiet. Han var i færd med at hugge et gammelt faunhoved af sten, da Lorenzo stødte på ham. Han roste den unge kunstners talent, men drillede ham også ved at bemærke en fejl: en ældre hjort ville ikke have et helt sæt gode tænder. Så Michelangelo fjernede et par tænder og viste skulpturen til Lorenzo igen.

Lorenzo var så begejstret for den unge kunstners kombination af hurtig dygtighed og genialitet, at han bad ham om at bo ved sit hof fra 1490 til 1492.

Hoved af en Faun (ca. 1489) af Michelangelo; Yair Haklai, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Michelangelo blev uddannet under Donatello, en fremtrædende Renæssance-maler Han boede sammen med Lorenzos børn, de kommende paver Leo X og Clement VII, som senere skulle bestille hans kunst til deres pave-stater. Michelangelos bånd til familien overlevede Lorenzo de' Medici's død i 1492.

Pave Julius Julius gav ham i 1508 ordre til at udsmykke det Sixtinske Kapels øverste vægge.

Michelangelo ville ikke arbejde på det igen i yderligere 25 år. Men da pave Clemens VII overtog kontrollen, bad han Michelangelo om at skabe Den sidste dom (1536-1541), som trak ham tilbage til alteret.

Den sidste dom (1536-1541) af Michelangelo; Michelangelo, Public domain, via Wikimedia Commons

Medici-familiens medlemmer og Donatello

Bronze David, Donatellos mest berømte værk blev bestilt af Cosimo den Ældre. Han planlagde at udstille det i gården af Palazzo Medici i Firenze. Det var en vigtig genstand, da det var renæssancens tidligste selvstændige støbte bronzeskulptur.

Det var også områdets første statue af en nøgen mand siden dem fra det antikke Grækenland.

Bronze David (mellem ca. 1440'erne) af Donatello; Donatello, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Donatello har også skulpteret Judith og Holofernes (ca. 1455) til Palazzo Medici-haven Riccardi's springvand. I 1457 blev det udstillet sammen med en David skulpturen foran Cosimo den Ældres familiebolig. Begge kunstværker har en bibelsk fortælling om underhunde, der besejrer undertrykkelse. På samme måde så Firenze sig selv som tyrannedræbere, der stod stærkt over for de omkringliggende bystater.

Donatellos kunst repræsenterede på glimrende vis Medici-familiens og Firenzes væsentlige idealer.

Judith og Holofernes (ca. 1440-1455) af Donatello, ca. 1875-1900; Rijksmuseum, CC0, via Wikimedia Commons

Leonardo da Vinci og Medici-familien

Selv om Leonardo da Vinci ikke fik så stor opbakning fra Medici-familien som andre malere, fik han sin tidlige uddannelse gennem deres netværk. Andrea del Verrocchio tog ham i lære, da han var teenager. Fra 1460'erne til 1470'erne arbejdede Verrocchio som billedskærer og kunstner og skabte grave for Cosimo og Piero de' Medici. Da Vinci lærte at lave skulpturer og male,Han blev hos Verrocchio i ti år, men blev alligevel ikke optaget på Lorenzo de' Medici's liste over fremragende kunstnere, som paven skulle ansætte i 1481.

"Medici producerede mig og ødelagde mig derefter", sagde da Vinci i en dagbogsnotat fra 1515.

Se også: Det første billede nogensinde taget - Fotografiets begyndelse

Raphael og Medici-familiens medlemmer

Raphael's største kunde var pave Leo X. Han gav ham til opgave at skabe en serie på 10 gobeliner til det Sixtinske Kapels nedre vægge. De forestillede Apostlenes Gerninger og er i dag udstillet i Vatikanets Pinacoteca. Før Leo X. gav pave Julius II ham til opgave at fremstille Skolen i Athen (1511) og den Disputats om det hellige sakramente (1509), to af hans mest berømte vægmalerier.

VENSTRE: Skolen i Athen (1511) af Rafael; Raphael, Public domain, via Wikimedia Commons Disputats om det hellige sakramente (1509) af Rafael; Raphael, Public domain, via Wikimedia Commons

Leo X fortsatte dog med at betale for Julius II's opførelse af pavens kamre efter hans død. Rafael fremstillede Mødet mellem Leo den Store og Attila (1514), der er baseret på pave Leo I's besøg hos Attila den Hunner i 452 e.Kr.

Efterfølgende ændrede han pave Leo I's ansigt til at ligne Leo X.

Se også: Dæmpede farver - din guide til at lave og bruge en dæmpet farvepalet

Mødet mellem Leo den Store og Attila (1514) af Raphael; Raphael, Public domain, via Wikimedia Commons

Medici-familien og arkitektur

Peterskirken, Uffizi-galleriet og domkirken i Firenze blev alle bygget med støtte fra Medici-dynastiet. Uffizierne blev grundlagt af Cosimo I de' Medici, den første hertug af Toscana, som en administrativ facilitet for hans familie.

Udtrykket "Uffizi" henviste oprindeligt til en samling af kontorer.

I 1765, kort efter at den sidste efterkommer af Medici-familien døde, blev det officielt åbnet som et kunstgalleri Den rummer nu Baccio Bandinellis Laocoön og hans sønner (1506) og Sandro Botticelli's Venus' fødsel (1485-1486).

Uffiziernes Tribuna (1772-1777) af Johann Zoffany ; Johann Zoffany, Public domain, via Wikimedia Commons

Peterskirken blev også opført på foranledning af pave Leo X. Martin Luther, lederen af den protestantiske reformation, angreb pavens grådighed ved at beskylde ham for at sponsorere dette arbejde: "Hvorfor bygger paven ikke Peterskirken af sine personlige midler?", spurgte han i sin 95 Afhandling , det dokument, der gav startskuddet til reformationen.

Peterskirken, Rom, Italien, ca. 1900-1930; Rijksmuseum, CC0, via Wikimedia Commons

Domkirken i Firenze blev bygget på bestilling af Cosimo den Ældre. Siden domkirken blev bygget i 1296, har der været flere afbrydelser, og der er stadig ingen kuppel. Det var en teknisk vanskelighed for arkitekterne at designe den uden gotiske stræbepiller. Filippo Brunelleschi Brunelleschi mente, at han kunne konstruere kuplen uden brug af stilladser, men der var stadig mange skeptikere.

Medici-familien havde til gengæld nok tillid til ham til at støtte projektet, og Brunelleschis kuppel er i dag 375,7 fod høj, hvilket giver den titlen som en af verdens højeste kupler.

Domkirken i Firenze; Milafirenze, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Komplotter for at vælte Medici-familien og andre sammensværgelser

Pazzi-konspirationen var en plan fra pavedømmets og Francesco de Pazzis side om at vælte Medici-dynastiet. Den 26. april 1478 blev der afholdt en offentlig messe i Firenze-katedralen med 10.000 deltagere. Lorenzo og hans bror Giuliano var blandt de tilstedeværende. Liturgien blev afbrudt af en flok mænd med knive, der angreb de to. Giuliano de' Medici blev dødeligt stukket ned, mensLorenzo de' Medici undslap med kun et par skrammer til kirkens sakristi.

Florentinerne tog sagen i egen hånd efter at have set deres elskede Lorenzo blive overfaldet. De kidnappede Jacopo de' Pazzi, kastede ham ud fra en balkon og slæbte ham i Arno-floden. Ærkebiskoppen af Pisa, Salviati, blev hængt uden for Palazzo Vecchio. Strategien gav bagslag, og Medici-dynastiet forviste de overlevende Pazzi-familiemedlemmer fra Firenze.

Tancredi Scarpelli og Stefano Ussi skabte malerier til minde om tragedien, hvilket yderligere styrkede deres dominans over deres by.

David og oprøret

I 1501 bestilte Arte Della Llane en skulptur af Michelangelos David (1501-1504), som skulle opstilles i Firenze Domkirke. På grund af politiske nederlag havde Medici-familien været i eksil siden 1494 og ville vende tilbage i 1512. Den nye regering, som efterfulgte Medicis-familien, var stærkt anti-Medici. David, den legendariske figur, som besejrede en kæmpe med ikke meget mere end en sten, var det ideelle emblem for det vaklende Firenze.

Firenze var ikke kun omgivet af bystater, der altid var en fare for dets suverænitet, men også af Medicierne, som nogle betragtede som diktatorer.

I stedet valgte myndighederne i 1504 at sætte David i rådhuset. De dirigerede David Det er tvivlsomt, om Michelangelo mente, at det var politisk ment, da det oprindeligt blev tegnet til en katedral. Dette gælder især i betragtning af Medicis hjælp til hans egen kreative udvikling. Selv når et værk af den Høj renæssance var rettet mod Medicierne, handlede det stadig om dem i sidste ende. David er en af de fineste renæssancefigurer i dag på grund af sin udsøgte renæssance contrapposto og forbindelse.

David (1501-1504) af Michelangelo; Michelangelo, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Machiavelli og familien Medici

Fra 1494 til 1513, da Piero de' Medici afgav sin autoritet til Frankrig, var Medici-dynastiet i eksil. Machiavelli var i mellemtiden en kendt politisk tænker og diplomat, og han opbyggede et netværk med politiske ledere, der var imod Medici, efter at Medici-dynastiet var gået under.

I 1513 genvandt Medici-familien kontrollen og udarbejdede en liste over mistænkte, som sandsynligvis ville planlægge at afsætte dem. De arresterede, torturerede og forviste Machiavelli, fordi hans navn var på listen.

De havde ikke nok beviser på hans faktiske deltagelse til at slå ham ihjel, så pave Leo X lod dem blive i eksil. Prinsen (16. århundrede) af Machiavelli blev tilegnet den kommende Medici-leder af Firenze som en håndbog i, hvordan man overtager og bevarer kontrollen over en stat. Han forsøgte at bruge den til at få en plads ved Medici-hoffet, men det lykkedes ikke. Først i 1520, da kardinal Giulio de' Medici beordrede ham til at udarbejde en fortælling om Firenze, kom han tilbage i det offentlige liv.

Forsiden af 1550-udgaven af Machiavellis Prinsen og Castruccio Castracanis liv fra Lucca ; Niccolò Machiavelli, Public domain, via Wikimedia Commons

Medici-familien og musik, videnskab og mode

Cosimo I de' Medici, storhertug af Toscana, havde Galileo Galilei som sin læremester. Han udgav Den stjerneklare budbringer i 1610, hvori han beskrev de seneste teleskopiske opdagelser. I den nævner han Jupiters måner, som han kalder "Medicean stars". Mens han tjente ved Fernando de' Medici's hof, var det Bartolomeo Cristofori, der skulle udvikle klaveret.

I slutningen af 1500-tallet blev operaerne født under renæssancen. Medicierne støttede vigtige operahuse som Teatro della Pergola (eller Pergola-teatret) med midler.

Gravskrift af scenen på Pergola-teatret i Firenze, ca. 1660-1700; se filnavn eller kategori, Public domain, via Wikimedia Commons

Kong Henrik II giftede sig med Catherine de' Medici, som var en lille kvinde, der ville gøre sig selv større, inden hun mødtes med det franske hof. Derfor bestilte hun et par sko med høje hæle, som blev til statussymboler, hvilket var usædvanligt i en tid, hvor slagtere undgik at få blod på fødderne ved at bære høje hæle.

Hun var medvirkende til at forbedre og popularisere hestesadlen, så kvinder kunne ride uden at blive udsat.

Portræt af Catherine de' Medici , hustru til Henrik II af Frankrig (ca. 1585-1586) fra Santi di Titos værksted; Santi di Titos værksted, Public domain, via Wikimedia Commons

Det sidste medlem af Medici-familien

Den allersidste storhertug af Toscana, Gian Gastone de' Medici, døde uden en søn i 1737. Anna Maria Luisa de' Medici var det eneste overlevende familiemedlem og havde ingen efterkommere. Hun indså, at uden nogen til at føre deres slægt videre, ville Toscanas autoritet falde til Frans af Lorraine. Anna Maria indvilligede i, at familiens malerier, litteratur, kort og hjem skulle gå i arv tilHun indgik dog en familiepagt, hvori hun lovede, at disse værdigenstande ikke måtte forlade Firenze.

Hun fortsatte: "At intet af det må misbruges eller tages fra hovedstaden eller storhertugdømmets område, fordi disse ting er til statens pryd, til folkets velfærd og til at tiltrække fremmede menneskers interesse."

Hendes ønsker blev opfyldt af de fremtidige ledere. Anna Maria havde stor succes med at bevare Firenze som centrum for Medici-imperiet. Hvert år besøger omkring 16 millioner mennesker Firenze for at se, hvad denne fantastiske familie skabte.

Arven fra Medici-familien

Medici's største bedrifter var inden for kunst og arkitektur, især inden for tidlig og høj Kunstværker fra renæssancen Under Medicis' regeringstid var familien ansvarlig for et stort antal bemærkelsesværdige kunstværker fra Firenze.

Deres hjælp var afgørende, fordi de fleste kunstnere ikke begynder at arbejde på deres projekter, før de er blevet betalt.

I 1419 hjalp Giovanni di Bicci de' Medici, familiens første kunstmæcen, med at Masaccio og gav Filippo Brunelleschi til opgave at genopbygge San Lorenzo-basilikaen i Firenze. Donatello og Fra Angelico var to af Cosimo den ældres berømte kreative samarbejdspartnere.

Michelangelo Buonarroti, Medici-familiens vigtigste protegé i de senere år, skabte værker til en række familiemedlemmer, først og fremmest Lorenzo de' Medici, som angiveligt var meget betaget af den unge Michelangelo og bad ham undersøge familiens antikke skulpturinventar. Lorenzo var også Leonardo da Vincis velgører i syv år. Lorenzo var desuden digter ogsanger i sin egen ret, og hans sponsorering af kunst og litteratur betragtes som et højdepunkt i Medici-sponsoraternes historie.

Michelangelo viser Lorenzo il Magnifico et faunhoved (1638) af Ottavio Vannini; Ottavio Vannini, Public domain, via Wikimedia Commons

Efter Lorenzos død blev Girolamo Savonarola, en puritansk dominikanermunk, berømt, da han rådede florentinerne mod overdreven luksus. Mange berømte værker blev "frivilligt" brændt ved Forfængelighedens bål under Savonarolas nidkære vejledning. Savonarola og et par beundrere blev brændt ihjel på Piazza della Signoria det følgende år, samme dag som hans brand.Medici var produktive entusiaster, og deres samlinger, sammen med bestillinger af kunst og arkitektur, udgør i dag kernen i det florentinske Uffizi-museum.

Medici var ansvarlige for nogle af Firenzes mest bemærkelsesværdige arkitektoniske elementer, herunder Boboli-haven, Uffizi-galleriet, Belvedere og Medici-kapellet.

Senere fortsatte Medici-påverne i Rom familiens praksis med at støtte kunstnere. Pave Leo X bestilte primært Raphaels værker, selv om pave Clemens VII bad Michelangelo om at udsmykke altervæggen i det Sixtinske Kapel, lige før han døde i 1534. I 1550 købte Eleanor af Toledo den Pitti-paladset fra Buonaccorso Pitti. Vasari, der byggede Uffizi-galleriet i 1560 og oprettede Akademiet for tegnekunst i 1563, var protektor for Cosimo. Marie de' Medici er i fokus i den berømte cyklus, en samling af værker af den kongelige kunstner Peter Paul Rubens til Luxembourg-palæet i 1622.

På trods af at ingen af Medici-familien selv var videnskabsmænd, er familien kendt for at have sponsoreret Galileo Galilei, som uddannede mange generationer af Medici-børn og fungerede som en vigtig figurfigur i sin protektors stræben efter dominans.

Ferdinando II droppede endelig Galileos støtte, efter at inkvisitionen havde dømt ham for kætteri. Medici-familien gav derimod videnskabsmanden et sikkert tilflugtssted i mange år. Galilei opkaldte Jupiters fire største måner efter fire Medici-børn, som han uddannede, selv om de navne, han valgte, ikke er de samme som dem, der bruges i dag.

Galileo viser Medici-planeterne til personifikationerne af astronomi, perspektiv og matematik (1656) frontispice til "Opere di Galileo Galilei" af Stefano della Bella; Stefano della Bella, CC0, via Wikimedia Commons

Interessante fakta om Medici-familiens medlemmer

Medici-familiens stamtræ er fuld af interessante personer og begivenheder. Medici-familien var kendt for sine finansielle evner, men de var også kendte velgørere af kunsten. Disse kendte florentiner gik langt for at opnå magt, og de er omgærdet af mystik.

De var ikke adelige

I det mindste manglede de adeligt blod. Medici-familietræet er derimod rigt på viden og kommerciel snilde. Og hvis du ved, hvor Medicierne boede, kan du bedre forstå, hvorfor de fik tilnavnet "storhertugerne af Toscana". De ønskede naturligvis ikke, at deres ydmyge begyndelse skulle blive husket. Det er derfor, de forplantede historier om deres forfædre.

Ifølge folklore stammer familien fra guddommen Perseus, og ifølge en anden tradition stammer familien fra en af Karl den Stores riddere, der besejrede et uhyre.

Genealogi over Medici-familien i Firenze, 1569. Baggrunden viser familiens indflydelse i regionen. På venstre side ses et billede af Firenze by. Nederst til venstre ses en fremstilling af Arno-flodens guddommelighed. Til højre ses et møde for de liberale kunstarter ved et springvand. Bag træet kan man genkende Medici-hæren; Cornelis Cort, CC0, via Wikimedia Commons

Medicierne havde en personlig matematiker og alkymist

Francesco di Medici var alkymist og medlem af Medici-familien. I Palazzo Vecchio havde han et hemmeligt rum kaldet Lo Studiolo, som var indrettet med skjulte skabe fyldt med usædvanlige sammenblandinger og mærkelige genstande fra hele verden. Ifølge mytologien havde han et privat skab til et meget værdifuldt stof: opium. Det er indlysende, at der er nogle ting, som pengeMedmindre man har Galileo Galilei som personlig matematiker, filosof og nær ven.

Galilei gav de medicinske stjerner til sin gamle elev, storhertug Cosimo II af Toscana, en åbenbaring af fire himmelsfærer, som blev den ideelle metode til at mindes Medici-dynastiet.

Flere medlemmer af Medici-familien blev paver

For at være helt præcis var fire paver Medicis. Ligesom resten af sin fornemme familie havde Giovanni di Lorenzo de' Medici en fremragende kunstsmag. Han ville gerne have Michelangelo til at hjælpe ham med at genopbygge og rekonstruere Peterskirken, men der var ikke penge nok. Derfor skrev han "afladsbrevene", breve, der hævdede, at de, der donerede til katedralen, blev tilgivet deres synder til gengæld forDenne fremgangsmåde faldt ikke i god jord hos alle, især ikke hos Martin Luther, som var i oprør mod kirken.

Serie af de berømte medlemmer af Medici-hoffet fra 1555 til 1665. Fra venstre til højre i øverste række er Giovanni di Bicci de' Medici, Cosimo de' Medici, Piero de' Medici, Lorenzo de' Medici, Giuliano de' Medici og Piero den ulykkelige. Fra venstre til højre i nederste række er pave Leo X, Giuliano di Lorenzo de' Medici, pave Clemens VII, Lorenzo II, kardinal Ippolito og Alessandro.de' Medici ; Bronzinos værksted, offentligt område, via Wikimedia Commons

Kunstbevaring blev værdsat

Anna Maria, den allersidste efterkommer af Medicierne, udarbejdede "familiepagterne", som garanterer bevarelsen af alle Medici-kunstværker. Kunstværkerne tilhørte ifølge kontrakten staten for at oplyse borgerne om Medici-dynastiet og tiltrække internationale besøgende. Vi kan værdsætte utallige mesterværker i Firenze, såsom Uffizi-galleriet, takket være dette.arv.

Medicierne var et italiensk dynasti, der kontrollerede Firenze og senere Toscana i størstedelen af tiden mellem 1434 og 1737. Deres succes inden for forretning og bankvæsen gjorde det muligt for dem at samle penge og politisk indflydelse i Firenze. Med Cosimo de' Medici's magtovertagelse i 1434 gjorde familiens støtte til kunst og videnskab Firenze til centrum for renæssancen, en kulturelMedici-familien skabte fire paver, og deres gener er blevet videreført til talrige kongedynastier i hele Europa.

Ofte stillede spørgsmål

Hvem var Medicierne?

Fordi de lagde grunden til Firenzes kulturelle resultater, er Medici-familiens medlemmer anerkendt som renæssancens hovedpersoner. Medici-dynastiet er krediteret for adskillige innovationer inden for kunst, økonomi og arkitektur, som stadig er i brug i dag. I dag vil vi se på Medici-familiens historie og indflydelse, samt hvordan folk som Lorenzo de' Medici formede kunsten, og hvordan deverden.

Hvad er familien Medici berømt for?

Selv om Medici-familien indtil det 16. århundrede var civile og ikke egentlige kongelige, blev den politiske magt i Firenze støttet af denne institution, som var den største i Europa i hele det 15. århundrede. Tekstilhandelen, som blev overvåget af Firenzes uldgilde, skaffede Medici-familiens medlemmer rigdom og indflydelse. Medici-familien, som tidligereItalienske dynastier, kontrollerede deres bys administration, var i stand til at indtage Firenze og skabte et miljø, der var velegnet til kunstens og kundskabens blomstring.

John Williams

John Williams er en erfaren kunstner, forfatter og kunstunderviser. Han tog sin Bachelor of Fine Arts-grad fra Pratt Institute i New York City og forfulgte senere sin Master of Fine Arts-grad ved Yale University. I over et årti har han undervist i kunst til elever i alle aldre i forskellige uddannelsesmiljøer. Williams har udstillet sine kunstværker i gallerier over hele USA og har modtaget adskillige priser og legater for sit kreative arbejde. Ud over sine kunstneriske sysler skriver Williams også om kunstrelaterede emner og underviser i workshops om kunsthistorie og teori. Han brænder for at opmuntre andre til at udtrykke sig gennem kunst og mener, at alle har evnen til kreativitet.