Hvem er Maya Lin? Selv hvis hun aldrig skabte et andet objekt, ville Maya Lins Vietnam Memorial, hendes allerførste bestilling, gøre hende til en af de mest opfindsomme designere i det 20. århundrede. Memorialet i Washington, D.C., en by kendt for sine enorme monumenter, er blevet et af byens mest genkendelige vartegn. Hendes brug af en simpel, lavtliggende væg til at efterligne konturen afdet naturlige miljø blev et karakteristisk træk ved Maya Lins kunstværker.

En Maya Lin-biografi

Arkitekten Maya Lin anlægger et minimalistisk perspektiv på offentlig kunst ved at tilføje noget, der synes at være en eftertanke, men som alligevel passer ind. I hendes udendørs værker forstyrrer jordbølger det græsklædte terræn så subtilt, at man måske ikke ser dem, hvis man ikke betragter værket langt oppefra eller langt væk. Maya Lins skulpturer har en underliggende miljømæssig bekymring,intellektuelt og æstetisk ekko af de vidtstrakte former fra fjerne geografiske områder.

Lins 35-årige historie med privat og offentlig kunst blander dygtigt den teoretiske og naturlige verden i en rejse, der startede med en kontrovers.

Barndom

Maya Lin blev født i 1948 som barn af kinesiske akademikere, der var flygtet fra Kina, da den kommunistiske revolution fandt sted. Hendes fødeby Athens, Ohio, er kendt for sin industri og sit landbrug, men her ligger også Ohio University, et institut, som var vigtigt for hendes opvækst. Hendes mor, digteren Julia Chang Lin, var professor i lingvistik ved institutionen, og hendes far,keramikeren Henry Huan Lin, var direktør for skolen for billedkunst.

Lin havde "skabt kunst så længe hun kan huske" i sin fars værksted. Lin, der var en dygtig studerende, var fascineret af naturen og videnskaben, og hun opslugte bøger.

Fotografi af kunstneren Maya Lin i 2014; Berkeley Center for New Media, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Hendes familie lod hende holde en papegøje som kæledyr, fordi hun ønskede at blive dyrlæge eller adfærdsforsker for kæledyr. Da hun voksede op i 1970'erne, var der stadig mere naturbeskyttelse, og det blev en vigtig del af hendes tankegang. Lin passede ikke ind i den normale arketype af den unge pige fra Midtvesten i gymnasiet. Hun undgik skolefester, fodboldkampe og makeup og bar håret lige ned til taljen.

Mens hun gik i gymnasiet, indskrev hun sig i kunstundervisning på universitetsniveau og begyndte at prøve nye ting med bronzestøbning i atelieret. I fritiden gik hun på naturvandringer, hvor hun lod tankerne få frit løb, eller hun spillede skak med sin storebror.

Lins følsomhed som arkitekt begyndte at opstå som følge af den traditionelle kinesiske skønhed i hendes hjemby og miljøet i det landlige Ohio. Elementer fra hendes opvækst ville dukke op igen i hendes senere forfatterskab, især på college.

Tidlig uddannelse

Maya Lin afsluttede gymnasiet som medvaledictorianer i 1977 og indskrev sig derefter på Yale University. Hun studerede først biologi, men skiftede hurtigt fokus til arkitektur. Hun blev fejlagtigt identificeret som grønlænder, en etnisk minoritet, der er udsat for betydelig forfølgelse i Danmark, da hun var på ferie i Danmark med et fællesskab af Yale-studerende. Lins oplevelse var transformativ og fik hende til at udforskeat undersøge sin kinesiske baggrund nærmere og udforske den mere åbent i sin kunst.

Som følge af dette frygtelige møde blev hun mere optaget af social og racemæssig retfærdighed. Lins sidste år på Yale markerede starten på hendes mest kendte periode.

Hun deltog i en konkurrence om at skabe et nyt Vietnammonument for Vietnam i Washington, D.C., og det, der startede som et simpelt klasseprojekt for en universitetsstuderende, blev til en livsændrende oplevelse. Lins design blev udvalgt som det bedste udkast blandt 1.400 navnløse bidrag i en national offentlig konkurrence om monumentet. Det var et ekstraordinært skridt, næsten uden fortilfælde for en ung arkitekt, og det var ikkealle var tilfredse med det.

Maya Lin's Kvindernes bord foran Sterling Memorial Library, som mindede om kvindernes rolle på Yale University; Jdbrandt på engelsk Wikipedia, Public domain, via Wikimedia Commons

Nogle veteraner, borgergrupper og Washington-politikere, som ikke var involveret i valget, mente, at det historiske projekt ikke burde overlades til en arkitekt uden dokumenteret erfaring med udført arbejde og uden personlig forbindelse til begivenheden. Andre foreslog, at valget af en asiatisk skaber ville vanære de soldater, der døde som et direkte resultat af vietnameserne, og afsløre åbenlyst racistiskeDen ældre universitetsstuderende blev indkaldt til at vidne for den amerikanske kongres om sit initiativ, og trods hendes protester blev der indgået et kompromis med modstanderne.

Et typisk bronzemonument af soldater, der holder det amerikanske flag, ville blive rejst midt i arkitekten Maya Lins minimalistiske design. Lin begyndte at læse på Harvard under byggeriet, men hun blev så ofte kørt i bus til Washington D.C. for at tale til forsvar for sit projekt, at hun ikke kunne holde sig ajour med kravene i Harvard-livet og droppede ud efter et semester.

Til sidst tog hun til Yale og fik sin kandidatgrad i 1986.

Modne periode

Maya Lin fortsatte med at bygge mindesmærker rundt omkring i USA efter at have afsluttet sine studier og udvidede sit erhverv til at omfatte offentlige værker og mindesmærker, samtidig med at hun arbejdede sig ind i en værkstedspraksis med fokus på klassiske skulpturer. I disse år har hendes engagement og hårde etik givet et enormt udbytte. Hun har haft solo- og gruppeudstillinger samt adskillige hædersbevisninger, undervisningsstillinger og opholdssteder for kunstnere Hun åbnede sit eget værksted i New York og producerede en lang række andre værker.

Lin indså, at hun havde brug for at vise sig selv og andre, at hun kunne mere efter at have skabt nogle kendte mindesmærker. Hendes fascination af naturen voksede, og hun brugte jorden og landskabet som motiver for sine installationer og skulpturelle værker.

Under en campingtur i Colorado i 1996 søgte hun tilflugt fra et elektrisk uvejr i en forladt hestetrailer, hvor hun mødte sin kommende ægtefælle Daniel Wolf, en kunstkender og filmskaber, der delte hendes begejstring for kunst og natur. De blev gift og tilbringer stadig deres ferier i hestetraileren. De er begge stensamlere. Wolf karakteriserer de to som personer, derbalancere hinandens særpræg.

Maya Lins vinderforslag til konkurrencen om design af Vietnam Veterans Memorial; Maya Lin , Public domain, via Wikimedia Commons

Lin fik sit første barn et år efter deres bryllup i en alder af 38 år, en pige ved navn India. Lin skabte deres familiehjem i de tidlige faser af forældreskabet og lærte at slappe af med sin intense arbejdsmoral. Hun nød at leve i sit eget rige som kunstner, men da hun nu havde en familie, indså hun, at hun havde brug for at udvide sit fokus. Rachel, deres andet barn, blev født i 1999. Lin fortsatte med at arbejde,modtage hædersbevisninger og holde foredrag.

I slutningen af 1990'erne genoptog hun to af sine tidligere hobbyer, videnskab og landskaber, og begyndte at udvikle en særlig stil ved hjælp af højteknologiske sonarresonansscanninger og satellit- og flykortlægningsinstrumenter. Efterhånden som hun lavede flere og flere forskellige kunstværker, begyndte hendes arkitektoniske ekspertise at vokse sammen med hendes talent.

Senere arbejde

Maya Lins interesse for miljøet vokser i takt med, at hun udvikler sig som kunstner. Hun skaber betydelige værker, der gør brug af naturlige elementer, med vægt på landskaber. Hun vender ofte tilbage til sine tidlige hobbyer, såsom zoologi og biologi.

Selv om hun erkender, at hendes kunst aldrig vil kunne konkurrere med den smukke natur, arbejder hun sammen med terrænet og udviser respekt og forståelse for det. Hendes eventyr har ført hende til nogle af verdens smukkeste steder.

Maya Lin's Fortælende fugleblind i Sandy Delta Confluence Park ved Troutdale Oregon i det naturskønne område Columbia River Gorge National Scenic Area; U.S. Forest Service- Pacific Northwest Region , Public domain, via Wikimedia Commons

Hvad mangler? Hendes seneste monument reagerer på ødelæggelse af levesteder og biodiversitet samt den truende trussel fra klimaforandringer. Kunstværket har til formål at dokumentere og bevare vores planets terræn og dyreliv, før de uddør. Monumentet, som blev vist første gang den 17. september 2009, er en løbende indsats, der både er fysisk og online.

Lin er stadig involveret i en række forskellige projekter og udvikler arkitektoniske og skulpturelle værker fra sit atelier i New York City.

Legacy

Maya Lins tidlige popularitet gjorde det muligt for hende at se, hvordan holdningerne til hendes arbejde ændrede sig radikalt med tiden. Hendes kunst fik stor populær ros for at udvide parametrene for, hvad der udgør et mindesmærke. Hendes indflydelse på andre designere har kunnet mærkes over hele linjen, men nok især i teoretiske skulpturer og offentlige kunstværker. Faldet , en klynge af efterårsblade, der er præget med identiteten af en amerikansk soldat, der blev dræbt i Irak, understreger det akkumulerede tab på en måde, der minder om Lin. Lin tilføjede et nyt niveau af menneskelighed til Minimalistisk kunst .

Selv i de store offentlige værker undgik de tidligere, overvejende mandlige minimalistiske kunstnere, som hun tydeligvis er i gæld til, hentydninger til historien. Maya Lins kunstværker udnytter derimod kraften i denne barske æstetik til at lede os mod en personlig forståelse af historiske begivenheders indflydelse.

Maya Lins koncepter var så langt forud for deres tid, at det tog resten af verden et stykke tid at indhente dem. Kritikere misforstod først hendes opførsel som et bogstaveligt forsøg på at nedtone betydningen af en historisk begivenhed og de mennesker, der tjente deres nation.

Lin finder som kunstner en bemærkelsesværdig balance mellem åbne tanker og videnskabelig nøjagtighed. Hendes erklærede mål er, at hendes kunst skal skabe en personlig diskussion for den enkelte beskuer.

Ikke desto mindre er hun i sin kompulsive forberedelse, videnskabelige beregninger, studier og målinger i forbindelse med forberedelserne til hvert enkelt værk et tilbagekald til den Italiensk renæssance , hvor teknologi og kunstværk var uløseligt forbundet.

Arkitekt Maya Lins skulpturer

På trods af deres ekstremisme er hendes synspunkter ikke opstået i et vakuum. Lins arbejde, der lægger vægt på tilskueren og giver offentligheden større autoritet, står på skuldrene af en lang række kunstnere, fra Yoko Ono til Marcel Duchamp , og er en del af en generel overgang i den offentlige kunst i slutningen af det 20. århundrede.

Kritikere misforstod først hendes opførsel som et bogstaveligt forsøg på at nedtone betydningen af en historisk begivenhed og de mennesker, der tjente deres nation.

Maya Lins Vietnam Memorial er derimod det mest besøgte mindesmærke i Washington, D.C., hvilket langt fra mindsker mindet om disse helte, idet det dagligt modtager næsten 10.000 besøgende.

Mindesmærke for Vietnamveteraner (1982)

Vietnam Veterans Memorial, et af de mest omstridte værker fra 1980'erne, ligger i det nordvestlige hjørne af Washington D.C.'s National Mall. To grundlæggende, polerede granitvægge falder tre meter under niveau og forbindes i en V-form i en 130 graders vinkel. De to ender fører til Washington Monument og Lincoln Memorial. Lin ønskede, at det skulle læses "som et episk græsk poesi", og derfor erNavnene på næsten 58.000 soldater, der blev dræbt eller erklæret savnet i kamp, er skrevet i den rækkefølge, de blev henrettet eller var fraværende, i stedet for alfabetisk.

En vietnamesisk soldat søger efter navnene på sine døde venner ved Maya Lins monument, og undervejs bemærker han sit eget spejlbillede i den polerede sten.

Hendes design, som er en klar afvigelse fra det typiske monumentdesign med realistiske træk, står i kontrast til alle andre mindesmærker i Washington D.C. Det passer til Vietnamveteranen Jan Scruggs' følelser, som finansierede initiativet og erklærede i en åben indkaldelse af bidrag: "Vi forsøger ikke at foretage nogen vurdering af krigens legitimitet.

Vietnam Veterans Memorial i Washington D.C., designet af Maya Lin i 1982; Gary Todd , CC0, via Wikimedia Commons

Ved at mindes dem, der har ydet det ultimative offer, ønsker vi i stedet at tjene som et fyrtårn for social enhed og tilgivelse." Lins monument var en måling af disse følelser i forbindelse med en krig, der var enormt upopulær både indenlands og udenlands. Det inviterer os til at standse op og overveje vores muligheder. Det forklarer, hvorfor både krigsmodstandere og tidligere militærfolk mistede familier og bekendtskaber.erkender, at hver enkelt person vil reagere forskelligt, og den samler folk i sorg uden at lære dem at give mening til den militære krig.

Mange seere blev afskrækket af dette. Da forslaget blev godkendt, var kritikken øjeblikkelig og voldsom. De, der støttede USA's militære engagement i Vietnam, så en mulig kilde til kritik i fraværet af heltefigurer og andre klare symboler på tapperhed og offervilje og afviste det som et "sort ar af skam".

Mens dens filosofiske åbenhed var en kilde til uenighed, blev Lins arv som asiatisk amerikaner også nævnt som et muligt grundlag for at diskvalificere hende. Lin måtte afbryde sine studier som universitetsstuderende for at retfærdiggøre designet, og det lykkedes hende ikke helt.

For at formilde konservative modstandere byggede Frederick Hartt tre realistiske figurer, der holder et amerikansk flag på den anden side af National Mall ved siden af Lins monument i en meget mindre, mere traditionel bronze. Hartts skulptur modtager til gengæld betydeligt færre besøgende end Lins historiske bygning, der blev indviet på Veterans Day i 1982. Den er i dag anerkendt som en vigtig milepæli det 20. århundredes kunst, ud over at være et sted for historisk ærbødighed og selvransagelse.

Groundswell (1993)

Maya Lins første store skulptur er en permanent struktur lavet af 43 tons knust sikkerhedsglas fra biler. Lin har tidligere brugt dette materiale i mindre værker. Dette er et stedsspecifikt kunstværk, der fylder bygningens "smideområder" (som kunstneren kalder dem) med genbrugt sikkerhedsglas, der er splintret i små skår.

På trods af at formene er skabt af et så groft materiale, giver de en følelse af ro, som et landskab eller et hav. Lin brugte to typer kasseret glas til at skabe en nuance, der ligner vand.

Hun hentede også indflydelse på kunstværket fra sine vestlige og østlige rødder, herunder indianske gravhøje og japanske haver. Lin forsøgte at blive mere improvisatorisk efter succesen (og de øgede forventninger) i sin tidlige karriere. Hun lavede kun nogle få skitser, før hun påbegyndte denne installation, hvilket fremkalder en 70'er mentalitet, der er påvirket af Eva Hesse , Sol Hewitt og andre kunstnere, som hendes arbejde er relateret til, og som fokuserede deres færdige produkt på processen snarere end på en forudfattet vision af, hvordan værket skulle se ud.

Maya Lin og hendes kolleger brugte en bomkran til at hælde spand efter spand med glasskår på tagregionen og fyldte strukturens sprækker, indtil arbejdet var færdigt. Lin inddrog hele strukturen i sit design og bragte sin holistiske vision ind i alle dele af Wexner Center, en strategi, der var helt i overensstemmelse med hendes tidligere arbejde og hendes historie som enarkitekt.

Uanset sted, miljø, materiale eller formål bærer dette arbejde hendes stil som arkitekt og kunstner, og hendes perspektiv er altid omfattende, empatisk, altomfattende og kritisk.

Bølgefeltet (1995)

Dette udendørs skulpturprojekt, der er bestilt til FXB Aerospace Building, omhandler en af Lins første og mest essentielle passioner: videnskab. Værket handler om bevægelse og er inspireret af vandets strømning. Forud for værket gik tre måneders forskning i fluid dynamik, aerodynamik og turbulens, som kunstneren foretog på stedet. Selv om det tydeligt er i gæld til tidligere store Earth Works, er Linsværkets konceptuelle og formelle kvaliteter er betydeligt mere på linje med hinanden. Det er f.eks. et perfekt 90′ gange 90′ gitter af stigende bølgetoppe, som afspejler en virkelig bølge.

Lin valgte en bølgetype, der kombinerede alle hendes tidligere forskningsinteresser, herunder flyvemodstand, væskedynamik og turbulens.

Denne charmerende skulptur, som praktisk talt er en del af den jord, som kunstneren har bygget den på, er både finurlig og intelligent. At gå hen over den er ikke det samme som at se den gennem glasset i et af de næste klasseværelser.

Den varierer i løbet af dagen, efterhånden som solen bevæger sig og skygger på forskellige dele af den, hvilket opfylder Lins formål om at understrege kunstens og naturens indbyrdes afhængighed.

Anbefalet læsning

I dag har vi kigget på Maya Lins skulpturer samt vores Maya Lin-biografi. Men måske vil du gerne udforske Maya Lins kunstværk og liv endnu mere i din egen tid. I så fald kan du tage et kig på vores liste over anbefalede bøger for at hjælpe dig med at beslutte, hvad du skal købe.

Maya Lin: Topologier (2015) af Maya Lin

Den første omfattende bog om den berømte Amerikansk kunstner og arkitekt, kendt for sine miljøværker og monumenter, der er eksempler på en rolig, men alligevel kompositorisk rig minimalisme. Maya Lin er en af det 20. århundredes mest indflydelsesrige offentlige malere. Lin udviklede Veterans Memorial som et klasseprojekt, mens hun studerede arkitektur på Yale, og han indsendte det i den største designkonkurrence i amerikansk historie. Hendes vinderidé, en V-formet vægaf sort sten med navnene på 58.000 faldne soldater, er siden blevet landets hovedstads mest besøgte monument.

• Den første omfattende monografi om kunstneren og arkitekten
• Det visuelt rige bind præsenterer 50 projekter fra de sidste tre årtier
• Indeholder hendes egne skitser og tegninger

Maya Lin: kunstner-arkitekt af lys og linjer (2017) af Jeanna Walker Harvey

Du har sikkert set det velkendte Vietnam Veterans Memorial. Men ved du noget om den kunstner-arkitekt, der har designet denne ikoniske struktur? Maya Lin var altid fascineret af stederne omkring hende som barn. Hun strejfede rundt i sin baggårds skov for at studere skovens dyr og brugte sit hjem som en tegning til at bygge små landsbyer af papir og affald. Maya, der er barn af en lerDette er fortællingen om en enestående amerikansk kunstner, der byggede Vietnam Veterans Memorial, fra hendes første eksperimenter med lys og linjer til højdepunktet af hendes nationale bedrift.

• Detaljer om arkitekt Maya Lins dristige historie
• Dækker den inspirerende amerikanske kunstners liv og karriere
• Tekstmæssig og visuel sparsomhed, der afspejler Lins minimalistiske stil

Maya Lin, der blev født i 1959 i Athens, Ohio, blev kendt som senior på Yale University, da hun vandt en landsdækkende konkurrence om at designe et Vietnam Veterans Memorial, der skulle opføres i Washington, DC. Hun blev uddannet som arkitekt og kunstner, og Maya Lins skulpturer, mindesmærker og arkitektoniske initiativer er alle forbundet af hendes vision om at skabe et rum for mennesker inden for denMaya Lins brug af en enkel, lavthængende væg, der afspejler de naturlige omgivelsers form, blev et karakteristisk træk ved hendes arbejde.

Ofte stillede spørgsmål

Hvem er Maya Lin?

Arkitekt Maya Lin er en amerikansk kunstner, født i 1959 og kommer fra Athens, Ohio. Hun er kendt for sine skulpturer, der afspejler det omgivende landskab. Maya Lins kunstværker fokuserer på miljøspørgsmål. Hun er også uddannet i Yale som kunstner og arkitekt.

Hvad er Maya Lin kendt for?

Maya Lin er mest kendt for sit første værk, nemlig designet af Vietnam Veterans Memorial. Hun vandt opgaven gennem en konkurrence, men på grund af hendes asiatiske oprindelse gav det anledning til mange kontroverser.