"Las Meninas" af Diego Velázquez - en spansk maler kunststudie

John Williams 25-09-2023
John Williams

L som Meninas af Diego Velázquez, malet i 1656, er et kunstværk, der stadig vækker opsigt, da det afspejler meget mere end det, der er umiddelbart synligt, og rejser tilsyneladende ubesvarede spørgsmål. Det er dette maleri, som vi vil diskutere i artiklen nedenfor.

Kunstner abstrakt: Hvem var Diego Velázquez?

Den spanske maler Diego Velázquez blev født den 6. juni 1599 og døde den 6. august 1660. Han blev født i Sevilla i Spanien; hans forældre var Juan Rodríguez og Jerónima Velázquez. Han studerede kunst under Francisco Pacheco og blev hofmaler for kong Philip IV. Han boede i Madrid det meste af sit liv og rejste bl.a. til Italien.

Velázquez var kendt for at male i en naturalistisk stil, og hans motiver omfattede både hverdagsmennesker og kongelige emner. Han havde indflydelse på mange kunstnere som Édouard Manet og Salvador Dalí, blandt andre.

Selvportræt (ca. 1650) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Las Meninas (1656) af Diego Velázquez i kontekst

Las Meninas af Diego Velázquez var et af de mere modne værker af denne spanske maler og hans tid som hofmaler. Vi vil give en Las Meninas analysen nedenfor starter med en kort socio-historisk oversigt over den periode, Velázquez malede, samt en formel analyse, der diskuterer maleriets emne mere detaljeret samt de stilistiske teknikker, der er anvendt.

Kunstner Diego Velázquez
Dato for maling 1656
Medium Olie på lærred
Genre Portrætmaleri
Periode/bevægelse Barokkunst
Mål (cm) 320.5 x 281.5
Serie/versioner N/A
Hvor er den placeret? Museo del Prado, Madrid, Spanien
Hvad det er værd Ca. 4 millioner dollars

Kontekstanalyse: en kort socialhistorisk oversigt

Las Meninas af Diego Velázquez giver et indblik i kunstnerens liv som hofmaler. Det blev færdiggjort i 1656, hvor den spanske maler allerede havde arbejdet som hofmaler; han begyndte i 1623.

På dette tidspunkt havde han erfaring med at male kongen og med at være sammen med kongelige undersåtter, og han var ansvarlig for at portrættere kongen i den højeste ære. I løbet af sin tid som hofmaler blev han desuden udnævnt til flere stillinger, herunder som kammerherre i paladset.

Det var dog Velázquez' ønske at blive ridder af Santiago-ordenen, hvilket han efter sigende opnåede tre år efter at have malet Las Meninas Det er en detalje, der er tydelig i maleriet, da vi vil bemærke det røde kors på kunstnerens tøj, men nogle mener, at det blev malet på, efter at han blev slået til ridder.

Nærbillede af Santiago-ordenens symbol på Diego Velázquez' tøj i hans Las Meninas (1656) maleri; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Diego Velázquez malede under barokken, som var en kunststil, der opstod i det 16. århundrede i lande som Italien, Frankrig, Spanien, Tyskland og Østrig som følge af forskellige religiøse og socialpolitiske omstændigheder som f.eks. den katolske kirkes modreformation.

Barokkunsten var kendetegnet ved følelsesmæssig dybde og fremtrådte ofte med en tydelig kontrast mellem mørke og lyse farver for at øge dramatismen. Den beskrives ofte som "udsmykket" i sin stil og er centreret omkring religiøse, mytologiske eller historiske temaer, som også omfattede kongelige emner.

Velázquez blev anset for at være en af de mest fremtrædende malere fra Barokkens kunstperiode og er også kendt for at have malet i det, der var kendt som den spanske guldalder. Ud over sine portræt- og historiemalerier var han kendt for sine naturalistiske portrætter af mennesker fra alle samfundslag; to eksempler blandt mange andre er Vieja Friendo Huevos ("Gammel kvinde, der steger æg") (1618) og Landmændenes frokost (c. 1618-1619).

VENSTRE: Vieja Friendo Huevos ("Gammel kvinde, der steger æg") (1618) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons Landmændenes frokost (ca. 1618-1619) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Formel analyse: en kort oversigt over sammensætningen

Den formelle analyse nedenfor vil give en visuel beskrivelse af de Las Meninas maleri samt en beskrivelse af Velázquez' kunstneriske tilgang i forhold til flere kunstelementer, nemlig farve, tekstur, linje, form, form og rum. Det er vigtigt at bemærke, at der er blevet foretaget en betydelig forskning i forhold til Las Meninas analyse for at afdække dens kompleksitet.

Vi vil give et overblik over nogle af de fremtrædende aspekter, men du opfordres til at gå videre med din research og afdække alle sammenhængene for at få en dybere forståelse af dette spanske kunstmesterværk.

Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Visuel beskrivelse: Emneord

Las Meninas maleriet forestiller en stor interiørscene med 11 figurer og en hund, som omfatter den spanske maler Diego Velázquez. Scenen foregår angiveligt i et af rummene i Alcázar-paladset, som i dag er kendt som det kongelige palads i Madrid.

Alle figurerne virker optaget, enten i diskussion med hinanden, i dyb refleksion eller stirrer på os, beskuerne, med en stille, næsten foruroligende nysgerrighed.

De fleste af figurerne er placeret i forgrunden, mens flere er placeret i baggrunden. Lad os begynde med de syv figurer i forgrunden. Den centrale figur, som det meste af interaktionen synes at foregå omkring, er Infanta Margaret Theresa, datter af kong Philip IV og Mariana af Østrig. Hun var efter sigende omkring fem år gammel på dette maleri.

Portræt af Infanta Margaret Theresa, datter af kong Philip IV og Mariana af Østrig, i Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Se også: Surrealistiske malerier - Den surrealistiske kunsts absurditet og drømmeagtige karakter

Der står to tjenende damer på hver side af Infanta Margaret, til højre for hende (vores venstre) står Doña María Augustina Sarmiento de Sotomayor. Hun knæler og holder en bakke med et rødt lerbæger i sin højre hånd frem til Infanta Margaret. Lerbægeret, eller krukken, kaldet en búcaro Til venstre for Infanta Margaret (vores højre) står Doña Isabel de Velasco, som er ved at knæle.

Det spanske ord "Meninas" kan på engelsk oversættes til "piger", men det spanske ord "Las Meninas" forstås mest i forbindelse med "unge piger i vente" eller "unge damer i vente". De ville have været unge kvinder, der var ledsagere eller assistenter for den kongelige figur, som i dette tilfælde er den unge prinsesse.

Ærespigerne eller hofdamer for Infanta Margaret Theresa fra Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Hvis vi bevæger os videre til højre i kompositionen, står der to andre figurer til venstre for Doña Isabel de Velasco (vores højre): Mari Bárbola, som var tysker og hofdværg, og til venstre for hende (vores højre) står en anden dværg ved navn Nicolás Pertusato, som var italiener.

En mastiffhund ligger foran Bárbola og Pertusato og ser ud til at sove, selv om Pertusato har venstre fod på hunden og tilsyneladende legende forsøger at vække den eller at fremkalde en reaktion fra den.

Et nærbillede af Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Til højre for kompositionen står to figurer, som for det meste står langs væggen og bag figurerne af Doña Isabel de Velasco og Mari Bárbola. Til venstre står en kvinde, der taler med en mand til venstre for hende (vores højre).

Kvinden omtales som Doña Marcela de Ulloa, og manden beskrives som en livvagt.

Detaljerede oplysninger om Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Yderst til venstre for figurerne i forgrunden står en mand foran et staffeli i overlivsstørrelse med en palet og en pensel i hænderne og ser på os, seerne.

Det er Diego Velázquez selv.

Selvportræt af kunstneren i Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Hvis vi ser på baggrunden, er der bag Velázquez en væg fyldt med hængende malerier (vi ser også malerier på væggen til højre). Nogle af malerierne, især de to større malerier over døren og spejlet på bagvæggen, viser scener fra den romerske digter Ovid og hans digt Metamorfoser (8 E.KR.).

Scenerne er malet af den flamske kunstner Peter Paul Rubens.

Maleriet til venstre handler angiveligt om Minerva, der straffede Arachne, og maleriet til højre handler om Apollon og hans sejr over Marsyas. Det menes, at Velázquez muligvis lavede en reference til Peter Paul Rubens for at vise sin forbindelse med den flamske kunstner og for at vise sin kunstneriske dygtighed.

Malerier af Peter Paul Rubens i Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Der er også et spejl, som afspejler to figurer, der menes at være kong Philip IV og dronning Mariana. Forskning om den Las Meninas har antydet, at Velázquez er i gang med at male deres portræt, hvilket betyder, at de sidder foran hele scenen og ser den, som vi også ser den.

Desuden kunne de figurer, der formodes at se på os, seerne, se på kongen og dronningen.

Spejlet i Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Der er en åben dør i højre hjørne i baggrunden, som åbner op til en trappe, der fører til et ukendt område uden for rummet. En mand står på trappen og kigger ind i den indre scene, han menes at være Don José Nieto Velázquez, som var kammerherre for dronningen. Hans højre hånd holder fast i noget, der ser ud til at være et gardin, muligvis holder han det åbent, mens han kigger ind; hanholder sin hat i sin venstre hånd.

Nogle kilder antyder, at hans opførsel er tvetydig, hvad enten han træder ind i rummet eller er ved at forlade det.

Detaljerede oplysninger om Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Farve

Velázquez brugte en mørk farvepalet til de Las Meninas maleriet, og der er mest neutrale farver som sort, brun og hvidt med nogle røde farver på blomsterne, som flere figurer bærer, på Infanta Margarethas kjole og på farveklatterne på Velázquez' palet.

Der er også mørkere grønne farver på kjolerne og kjolerne på figurerne i forgrunden. Ifølge en pigmentanalyse, der er foretaget på den Las Meninas var de oprindelige farver mere blågrønne på grund af azuritpigmentet, men på grund af ældning blev farverne mørkere.

Velázquez brugte også kulsort, knoglesort, blyhvid, calcit, brun okker, gul okker, cinnober, smalt og umbra.

Farve i Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Der er også en kontrast i farveværdien, som er farvernes lyshed og mørke. For eksempel skaber lysheden i døråbningen i højre baggrund en silhuetvirkning for den mand, der står i den, og som virker mørk.

Der er to forskellige lyskilder.

Den første er til højre og uden for vores synsfelt, hvor der tilsyneladende er et vindue eller vinduer, der belyser figurerne i forgrunden og tilsyneladende skaber mere kontrast mellem lys og mørke, da området bag figurerne er mørkt, hvilket placerer de to talende figurer bag dem i skygge.

Kontrast og farver i Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Når vi bevæger os længere ind i baggrunden, bliver interiøret lysere på grund af den åbne døråbning, der lader lyset komme ind udefra og henleder vores opmærksomhed på det. En stribe lysstråler når ind i rummet og bryder mørket i baggrunden.

De lyse og mørke områder viser Velázquez' evner til at anvende teknikker som chiaroscuro; den italienske kunstner Caravaggio's kunstneriske stil var angiveligt en indflydelse på Velázquez, som skulle have været udsat for mange italienske kunstnere under sine rejser til Italien.

Brugen af chiaroscuro-teknikken i Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Tekstur

Diego Velázquez malede i den alla prima teknik, hvor våd maling påføres våd maling på våd maling, også kaldet "vådt på vådt". Navnet kan oversættes til "i første forsøg" på italiensk. Nogle kunstkilder har sat spørgsmålstegn ved, om Velázquez kan have malet denne komposition i ét forsøg, da den alla prima teknik ville kræve.

På grund af "Las Meninas"-maleriets størrelse kan det have krævet mere end én arbejdsgang, men nogle kunstkilder antyder, at Velázquez kunne have malet kompositionen i én arbejdsgang og tilføjet detaljerne og "rettelserne" bagefter.

Penselstrøgene varierer i den Las Meninas maleri; for eksempel de glatte penselstrøg til huden, især på ansigterne, som står i kontrast til tykkere og lidt løsere penselstrøg (Velázquez var kendt for sine løse penselstrøg og påvirkede mange Impressionistiske malere ) til kjoler og nederdele samt blomsterne.

Tekstur i Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Vi vil også bemærke den underforståede tekstur på tøjet, for eksempel de finere blonder, kjolernes silke/satin og de forskellige teksturer i figurernes hår, især Infanta Margaretas hår, som virker blødt og fint, når det falder over hendes skuldre, samt den bløde og korte hundepels.

En interessant observation om "Las Meninas" og Velázquez' penselarbejde er forskellen mellem at se kompositionen på afstand, som virker dygtigt naturalistisk, men når man ser den tæt på, bliver penselstrøgene mere tydelige, og vi mister tanken om figurativ repræsentation.

Et nærbillede af Las Meninas (1656) af Diego Velázquez (til venstre), der viser maleriets penselstrøg i forhold til maleriet set fra afstand (til højre); Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Linje

Der findes flere typer af linjer i Las Meninas maleriet, især de forskellige vandrette og lodrette linjer fra de malerier, der hænger i baggrunden, herunder det store lærred til venstre for scenen og den åbne døråbning til højre i baggrunden, som alle giver en geometrisk effekt.

Dette står i kontrast til de mere flydende og diagonale linjer fra figurerne og deres tøj i forgrunden.

De underforståede linjer er skabt for at lede vores blik til det omdrejningspunkt Nogle eksempler er den linje, der antydes af den knælende Doña María Augustina Sarmiento de Sotomayor, der ser direkte på Infanta Margaret, og den tilsyneladende trinvise og indadvendte opstilling af figurerne til højre, der leder vores blik hen til den centrale figur.

Linje i Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Prof.SpongeBob, CC BY-SA 2.5, via Wikimedia Commons

Form og form

Ligesom kontrasterne mellem linjerne i den Las Meninas Maleriet er der også kontrasterende former, som skaber variation og balance i den samlede komposition. Baggrunden er mere geometrisk med forskellige rektangulære og kvadratiske former skabt af malerierne på væggen, de små firkanter på døren til højre, trappens lodrethed og spejlet på væggen.

Kontrasten skabes af de mere organiske former fra figurerne i forgrunden, den naturalistiske menneskelige form samt de runde former, der skabes af kvindernes bølgende nederdele og kjoler.

Det er også vigtigt at bemærke, at de forskellige rektangulære og kvadratiske former på maleriernes rammer langs væggene skaber en indramningseffekt for kompositionen, hvilket yderligere understreges af lærredsrammen til venstre, og som nogle kilder påpeger, skaber selv det indre rum en ramme, der placerer og indrammer figurerne i deres rum.

Rummet

Dybde skabes ved hjælp af lineært perspektiv. Der er flere elementer og arrangementer, der leder vores blik, også kaldet ortogonalerne, og efter sigende er forsvindingspunktet placeret der, hvor manden står i døren i baggrunden.

Nogle af de elementer, der leder vores blik hen til forsvindingspunktet, er bl.a. arrangementerne af former fra de hængende malerier på væggen til højre og bagved samt loftet og dets armaturer, som også er synlige, hvilket skaber yderligere åbent rum.

Dybde skabes også ved hjælp af teknikker som overlapning af forskellige former, f.eks. placeringen af figurerne, der står foran og bagved hinanden, og ved at afbilde figurerne i forskellige skalaer, f.eks. er manden i baggrunden mindre i skala end de figurer, der står tættere på os i forgrunden.

Rum og perspektiv i Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Bruger:Eksempel, Navngivelse, via Wikimedia Commons

"Spejl, spejl, spejl på væggen"

Diego Velázquez skaber et indviklet rum i den Las Meninas Mens hans udnyttelse af rumlig dybde er tydelig, idet han skaber et tredimensionelt indre rum, synes den spanske maler at gå ud over rummets fysiske begrænsninger ved at lege med antydede rum, der grænser til illusion.

Dette demonstreres bedst ved spejlet på bagvæggen, der tilsyneladende bliver som et vindue til et andet rum, som vi som beskuere ikke kan se i kompositionen. Nogle kilder har beskrevet det som en "optisk illusion" på grund af ideen om, at vi som beskuere sætter spørgsmålstegn ved vores plads som beskuere i kompositionen, og hvad det er, vi ser.

Det fører os til en lang række uddybende spørgsmål som: Er kongen og dronningen en del af kompositionen? Maler kunstneren dem i kompositionen som refleksioner i spejlet? Er vi i kongens og dronningens position som seere af scenen? Ser figurerne på os, seerne, eller i virkeligheden på kongen og dronningen? Antyder kongens og dronningens refleksioner dybere ideer om kongedømmet?at blive mere end blot et spejlbillede?

Det ikoniske spejl i Las Meninas (1656) af Diego Velázquez; Diego Velázquez, Public domain, via Wikimedia Commons

Diego Velázquez blev angiveligt påvirket af den Portræt af Arnolfini (1434) af Jan van Eyck, som også viser et spejl, der afspejler figurerne, men dette spejl var konveks og mindre i udseende. Det var ikke så direkte som det spejl, vi ser i Las Meninas maleri.

Det er vigtigt, at den Las Meninas betydning henviser til en tid, hvor Velázquez malede, hvor ideer om realisme og illusion blev udforsket, ikke kun i kunsten, men også i litteraturen; for eksempel i den ofte omtalte roman Don Quixote (første del blev udgivet i 1605 og anden del i 1615) af den spanske forfatter Miguel de Cervantes.

Las Meninas : En dør til dybere repræsentationer

Las Meninas af Diego Velázquez menes at være et af de eksemplariske kunstværker, som han skabte for at vise sine kunstneriske evner, der gik ud over kunst som blot et rent håndværk eller såkaldt manuelt håndværk, som det blev betragtet i den tid. Dette blev også anset for at gøre ham berettiget til at blive ridder i Santiago-ordenen, som ikke tillod håndværkere, og for at hæve hans omdømme som en person, der arbejdede i denkongelige hof.

Maleriet "Las Meninas" tager os med på en visuel og filosofisk rejse i et enkelt rum, der er dedikeret til de kongeliges indre verden. Vi ser på et blik tilsyneladende i et blik. Velázquez har gengivet sit emne med kunstnerisk dygtighed og elegance og har bygget bro mellem realisme og illusion, som så mange har fortolket det. Nu er der kun dette spørgsmål tilbage: Hvad gør duse?

Se også: Hvordan man tegner en and - En nem vejledning i at tegne en and for alle kunstnere

Ofte stillede spørgsmål

Hvem malede Las Meninas ?

Den spanske maler Diego Velázquez malede olie på lærred Las Meninas Han var den førende hofmaler for kong Philip IV. Maleriet er malet i det indre af Alcázar-paladset i Madrid.

Hvad er den Las Meninas Betydning på engelsk?

Maleriet Las Meninas (1656) af Diego Velázquez har fået titlen efter de spanske ord, der betyder de såkaldte hofdamer.

Hvem er pigen i Las Meninas Maleri?

Pigen i Diego Velázquez' maleri Las Meninas (1656) maleri er Infanta Margaret Theresa af Spanien, der er afbildet som femårig, som datter af kong Philip IV, og hendes mor var Mariana af Østrig.

Hvem afspejler sig i spejlet i Las Meninas Maleri?

Spejlet i baggrunden af den Las Meninas (1656) maleri af Diego Velázquez menes at afspejle kong Philip IV og dronning Mariana af Østrig, som menes at sidde til et portræt malet af Diego Velázquez selv, der også er med i kompositionen, stående til venstre.

John Williams

John Williams er en erfaren kunstner, forfatter og kunstunderviser. Han tog sin Bachelor of Fine Arts-grad fra Pratt Institute i New York City og forfulgte senere sin Master of Fine Arts-grad ved Yale University. I over et årti har han undervist i kunst til elever i alle aldre i forskellige uddannelsesmiljøer. Williams har udstillet sine kunstværker i gallerier over hele USA og har modtaget adskillige priser og legater for sit kreative arbejde. Ud over sine kunstneriske sysler skriver Williams også om kunstrelaterede emner og underviser i workshops om kunsthistorie og teori. Han brænder for at opmuntre andre til at udtrykke sig gennem kunst og mener, at alle har evnen til kreativitet.