Tyske kunstnere har været en integreret del af mange store kunstperioder i de sidste par århundreder. Fra renæssancen til kubismen har tyske kunstnere skabt fantastiske kunstværker. Vi har lavet en endelig liste over 12 af de mest berømte tyske kunstnere fra flere kunstperioder.

En tidslinje over berømte tyske kunstnere

Inden vi går i dybden med vores top 12 over tyske kunstnere, vil vi gerne give dig en tidslinje med nogle fremtrædende tyske kunstnere fra de sidste par århundreder. På denne tidslinje kan du se, hvor forskelligartet kunsthistorien har været i Tyskland. Vi opfordrer dig også til at undersøge nogle af disse kunstnere nærmere, hvis du vil lære mere om Tysklands kunsthistorie.

Vores top 12 over de mest berømte tyske kunstnere

Nu hvor du måske har en idé om omfanget af tysk kunst, vil vi se på vores top 12 over de mest berømte tyske kunstnere. Disse kunstnere har været og er stadig indflydelsesrige figurer i flere kunstbevægelser, herunder ekspressionisme, surrealisme og Dadaisme .

Albrecht Durer (1471-1528)

Periode: Renæssance

Arbejder: 70 malerier, mere end 900 tegninger, 100 kobberstik og 350 træsnit

Man kunne ikke ønske sig en mere indflydelsesrig tysk kunstner end Albrecht Durer Durer er uden tvivl den mest alsidige og indflydelsesrige tyske og endda europæiske kunstner fra sin tid. Durer er kendt for sine stik og tryk, men han var også forfatter til flere bøger om maleri.

Durer blev født som et af 18 børn i Nürnberg i 1471. Hans far, Albrecht Durer Senior, var guldsmed, og det var som hans fars lærling, at Durer begyndte sin kunstneriske karriere. En stor del af Durers arbejde fokuserer på andagtsværker, altertavler og portrætter. Hans største bedrift er de banebrydende fremskridt, han gjorde inden for træsnit og graveringer.

Den realisme, som Durer indgød i sine graveringer, var revolutionerende på den tid. Du kan se de finesser og utrolige detaljer i Durers stil på Adam og Eva De to menneskefigurer er symmetriske i forhold til hinanden på hver sin side af kundskabens træ, og man kan se de indviklede detaljer i figurens hud og træets bark.

På en rejse til Holland i 1521 fik Durer det, som vi mener, var malaria. Hyppige lægebesøg og feberanfald fulgte Durer resten af livet. I 1528 døde Durer i en alder af 56 år.

Adam og Eva (1504) af Albrecht Dürer; Albrecht Dürer, Public domain, via Wikimedia Commons

Hans Holbein (1497-1543)

Periode: Renæssancetiden

Arbejder: 24 værker på papir og ca. 220 malerier

Hans Holbein Junior blev født ind i en kunstnerfamilie, hvilket helt sikkert bidrog til hans karriere som kunstner. Det var i sin fars atelier, at Holbein fik sin kunstneriske uddannelse. Selv om Holbein blev født i Tyskland, giftede han sig og bosatte sig i Schweiz. Senere i livet udnævnte kong Henrik VIII Holbein til hofmaler i England. Mens han var ved det engelske hof, malede Holbein flere portrætter afkongen og potentielle ægteskabskandidater.

Holbein indgød sine malerier med viden, skønhed og forgængelighed. Mange af Holbein's mest indflydelsesrige og betydningsfulde værker er portrætter, som han indgød med utrolig realisme og detaljerigdom. Holbein's portræt af sine to venner, Jean de Dinteville og Georges de Selves, er måske hans mest berømte værk. Du kan se den utrolige opmærksomhed på detaljerne, der kendetegner Holbein's arbejde, i detteDesværre døde Holbein tidligt i London af det, som mange tror, var pest.

Portræt af Henrik VIII (efter 1537) af Hans Holbein Junior; Efter Hans Holbein, Public domain, via Wikimedia Commons

Casper David Friedrich (1774-1840)

Periode: Romantikken

Arbejder: 257 malerier (som vi kender til)

En af de mest berømte tyske kunstnere fra det 19. århundrede, Caspar David Friedrich var en romantisk landskabsmaler født i Greifswald. I 1798 studerede Friedrich i København, inden han begyndte sin karriere som maler. Friedrichs historie er en historie om succes og fiasko. I de første år af hans karriere var der mange, der efterspurgte Friedrichs malerier, men da kunstbevægelsen skiftede, faldt han i unåde. Desværre døde Friedrich i fattigdom.

På trods af den manglende anerkendelse i hans tid er hans malerier i dag værdsat af samlere. En udstilling i Berlin i 1906 viste nogle af Friedrichs malerier, og hans berømmelse voksede gennem det 20. århundrede. Friedrichs malerier siges at have inspireret mange værker af ekspressionister og Surrealistiske kunstnere .

I mange af hans værker var fokus på naturens åndelighed og enhed. De fleste af Friedrichs malerier er landskaber, men senere i sin karriere begyndte han at inddrage mennesker i sine kompositioner. Disse senere værker er særligt eftertragtede af samlere.

Max Liebermann (1847-1935)

Periode: Impressionisme

Arbejder: 826 billeder, 3.400 tryk og 1.420 værker på papir

Max Liebermann var en førende pioner inden for den tyske impressionisme og var en jødisk-tysk maler med en stærk forkærlighed for landskaber. Impressionistisk Liebermanns malerier af figurer og landskaber er farvet af realisme. Ud over sine foretrukne landskaber har Liebermann malet over 200 portrætter, herunder et af Albert Einstein.

Liebermanns død i 1935 blev ikke rapporteret, fordi Berlin var under det nationalsocialistiske regime, og det var først efter Anden Verdenskrig, at hans malerier fik den opmærksomhed, de retmæssigt fortjente.

Portræt af Albert Einstein (1925) af Maz Liebermann; Max Liebermann, Public domain, via Wikimedia Commons

Emil Nolde (1867-1956)

Periode: Ekspressionisme

Arbejder: Syv skulpturer, 320 malerier og næsten 2.000 værker på papir

Emil Nolde blev født i Tyskland i 1867 og var en af de førende tyske ekspressionister med en forkærlighed for landskaber og blomstermønstre. Måske har hans opvækst på landet haft indflydelse på hans valgte emner. Noldes værker er en kombination af lyse farver fra det 20. århundrede og religiøse billeder.

I sin senere karriere var Nolde et aktivt medlem af Der Blaue Reiter og Die Brucke Det var sammen med sine kolleger fra disse kollektiver, at Nolde deltog i adskillige udstillinger. Noldes gunst hos den nazistiske regering faldt bort under Anden Verdenskrig. Trods deres påstande om, at hans arbejde var degenereret, fortsatte Nolde med at skabe et imponerende antal kunstværker, indtil han døde i 1956.

Paula Modersohn Becker (1876-1907)

Periode: Ekspressionisme

Arbejder: 200 tryk, 136 værker på papir og næsten 150 malerier

På trods af sin tidlige død som følge af en blodprop var Paula Modersohn Becker en af sin tids mest berømte ekspressionistiske malere. Ekspressive selvportrætter udgør en betydelig del af hendes livsværk, men Becker malede også landskaber og kvinder med børn. Tempera og oliemaling var Beckers foretrukne medier, og man kan se hendes karakteristiske grove penselstrøg og rige farver i hele hendes værk.

Hvis du gerne vil vide mere om Paula Modersohn Beckers liv og kunst, kan du se filmen om hendes liv eller besøge hendes private museum. Uanset hendes korte liv har Becker gjort et varigt indtryk på den tyske kunst.

Paul Klee (1879-1940)

Periode: Ekspressionisme, surrealisme, kubisme

Arbejder: Mere end 9.000 tegninger og malerier

Selv om han er født i Schweiz, Paul Klee Klee var gennem hele sin karriere en vigtig kunstner i det ekspressionistiske miljø, Cubist På typisk kubistisk vis skabte Klee værker af en række forskellige materialer, herunder bomuld, lærred, papir, jute, karton og træ.

Klee var en pioner inden for collageteknikker sammen med Picasso, og hans værker er unikke i form, struktur og stil. Klee var altid ivrig efter at eksperimentere og skubbe den kunstneriske båd ud over de konventionelt accepterede metoder. I løbet af sin karriere skabte Klee et utroligt stort antal malerier og collager, som vidner om hans talent.

Flora på sand (1927) af Paul Klee; Paul Klee, Public domain, via Wikimedia Commons

Franz Marc (1880-1916)

Periode: Ekspressionisme

Arbejder: Fem skulpturer, 163 værker på papir, 640 tryk og 50 malerier

Franz Marc var en berømt tysk ekspressionistisk maler, født i München. Marc skulle have fået sin kærlighed til maleriet fra sin far. Marc studerede på Kunstakademiet i München for at gøre karriere som kunstner, før han rejste rundt i Europa. Marc var ligesom Nolde medlem af Der Blaue Reiter . Marc, sammen med August Macke , Wassily Kandinsky og Alexej von Jawlensky, var et af de stiftende medlemmer af denne kunstnergruppe.

Marcs malerstil er meget karakteristisk. Marc er kendt for sine landskaber med dyr i kubistisk stil, og han brugte ofte rige farver i sine primære farver Marc døde alt for tidligt under Første Verdenskrig, men hans værker er fortsat med at blomstre. Du kan finde de fleste af Marcs værker i samlinger, der bl.a. tilhører Washington National Gallery of Art og Art Institute of Chicago. Marc er en af de vigtigste kunstnere inden for ekspressionismen, og hans plads på denne liste er velfortjent.

Max Ernst (1891-1976)

Periode: Dadaisme, surrealisme

Arbejder: 900 skulpturer, 6.500 tryksager, 820 værker på papir og 1.260 billeder

Med et så imponerende værk er det ikke overraskende, at Max Ernst er en af de sidste århundreders mest berømte tyske kunstnere. Han har ikke alene skabt et utroligt stort antal varierede værker, men var også med til at grundlægge den dadaistiske og Surrealistiske kunstbevægelser .

Ernsts værker er tro mod den ukonventionelle praksis i begge disse kunstbevægelser og inkorporerer et væld af medier, herunder collage, film og maleri. Oedipus Rex, Elefanten Celebes, og Europa efter regnen er tre af Ernsts mest berømte værker, og du kan se Ernsts værker i samlinger over hele verden.

Otto Dix (1891-1969)

Periode: Ny objektivitet

Arbejder: Ni skulpturer, 3.300 tryk, 1.200 værker på papir og 285 billeder

Otto Dix må sikkert være en af de mest berømte tyske malere i det 20. århundrede. Dix studerede kunst, inden han blev indkaldt til Første Verdenskrig. Hans oplevelser under krigen var en væsentlig indflydelse på hans unikke stil, som inkorporerede foruroligende visioner og billeder fra krigen og groteske portrætter. Selv om hans kunstværker var frygtelig realistiske og skrappe, var der en satirisk kant i hans værker.Demoraliseringen og korruptionen i efterkrigstidens Tyskland var et gennemgående tema i hans værker.

Dix var bosiddende i Tyskland under Anden Verdenskrig. I denne periode ændrede han stil på grund af naziregimet. De grafiske krigsskildringer forsvandt, og i stedet skabte Dix værker med kristne billeder og landskaber. Efter krigen genoptog han sin unikke stil og havde stor succes indtil sin død i 1969.

Et fotografi af Otto Dix med en malerpensel i hånden, 1929; Hugo Erfurth, Public domain, via Wikimedia Commons

Gerhard Richter (1932-)

Periode: Mindesmærke kunst

Arbejder: 90 skulpturer, 2.000 billeder, 211 værker på papir og 3.550 tryksager

Gerhard Richter er stadig en af de mest indflydelsesrige tyske samtidskunstnere i det 20. århundrede. Efter Anden Verdenskrig lærte Richter det socialrealistiske vægmaleri at kende og eksperimentere med det. Efter at være flygtet til Vesttyskland i 1961 blev Richter studerende på kunsthøjskolen i Düsseldorf, hvor han udviklede sin egen stil.

Richter er en eksperimenterende kunstner, der skaber værker, der kombinerer fotografisk maleri med abstraktion. En interessant metode, som Richter bruger, er at presse tuber med maling ud over et lærred og så er det slut. Takket være hans utrolige popularitet sælges Richters kunst for uhyrlige beløb. Du kan se Richters kunstværker på mange kunstmuseer i hele verden.

Anslem Kiefer (1945-)

Periode: Moderne og ny-ekspressionisme

Arbejder: 60 skulpturer, 510 malerier, 54 tryk og 140 værker på papir

Man kan ikke ønske sig en mere passende repræsentant for tysk kunst end Anslem Kiefer, der ikke kun er billedhugger og installationskunstner, men også kendt for sine storformatbilleder og malerier. Kiefer studerede kunst i Düsseldorf sammen med konceptkunstneren Joseph Beuys, og også de neo-ekspressionistiske malere Jorg Immendorf og Georg Baselitz havde stor indflydelse på Kiefer.

Kiefer udforsker i sine værker Tysklands mytologi og historie gennem utraditionelle materialer som halm, shellak, aske og bly. Selv om Kiefer er født i Tyskland, bor og arbejder han nu i Paris. Du kan se flere af hans værker på Tate Gallery i London, Art Institute of Chicago og Museum of Moderne kunst , blandt andre.

Vi har kun dækket nogle få af de mest berømte og indflydelsesrige tyske kunstnere fra de sidste par århundreder. Tyske kunstnere har været med til at grundlægge og udvikle flere kunstbevægelser. Fra ekspressionisme til surrealisme har tyske kunstnere skabt et internationalt indtryk.