I den moderne æra er kunstnere ikke længere begrænset til de traditionelle kunstmedier, der har været anvendt i århundreder, men kan frit udforske nye kreative teknologier som f.eks. digitale malingsprogrammer. Disse programmer gør det muligt for kreative personer at manipulere og redigere eksisterende billeder, f.eks. fotografier, samt at fremstille unikke digitale kunsttegninger fra bunden ved hjælp af virtuelt maleri.I modsætning til tidligere tider, hvor kunsten i høj grad blev kontrolleret af akademiske institutioner og gallerikonservatorer, er nogle af de bedste digitale kunstnere i dag blevet verdenskendte gennem deres personlige tilstedeværelse på nettet, hvor de udstiller deres værker på forskellige platforme som Instagram, Artstation og mange andre. Her er vores udvalg af nogle af de mest berømte digitale kunstnere.

Berømte digitale kunstnere

Digital malerkunst er et medie, der omfatter mange genrer og stilarter. For hver traditionel kunststil eller genre findes der en digital pendant - samt de mange stilarter, der kun kan skabes digitalt, såsom matematisk præcise fraktalgenerationer. Der findes tusindvis af digitale kunsttegninger online, lige fra hobbykunst, der er skabt på mobilapps, til professionelle værker, der er lavet påDe bedste digitale kunstnere har formået at tage dette nye syntetiske medie og skabe kunstværker, der føles levende, substantielle og naturlige - og som nedbryder forestillingen om, at alt, hvad der skabes med en computer, i sig selv kun giver steril og følelsesløs kunst. For at forstå, hvordan mediet udnyttes på forskellige kunstneriske måder, kan vi undersøge nogle af de berømtedigitale kunstnere fra hele verden, der i øjeblikket skaber mesterlige digitale lærreder.

André Ducci - Italien

André Ducci er en forfatter og kunstner fra Italien, der laver skør grafik baseret på vintage-æstetik. Han betragtes ofte som en af de bedste digitale kunstnere, der arbejder i denne genre. Han illustrerer publikationer, skaber en række plakater og billeder, og hans kunst tager dig med på en rejse fra 1920'erne til 1960'erne. Han er ekspert i brugen af teksturering og shaders, samt i skabelsen affængslende farveskemaer til sine kreationer.

En anden af hans specialiteter er at indfange nostalgiske eller følelsesmæssige historier i maling, hvilket du vil se meget af i Ducci's værker.

Antoni Tudisco - Tyskland

Antoni Tudisco er en digital kunstner fra Hamborg og en af de mest berømte digitale kunstnere, der arbejder med moderne surrealisme og promoverer NFT. Han har samarbejdet med Adidas, Nike, Versace, Mercedes-Benz og Google og har modtaget adskillige designpriser. Glatte 3D-former og teksturer er raffineret af en levende farvepalet, der spænder fra guld til neonrosa. Kunstneren ønsker at redefinere digitalfysik og studerer naturens regler i sine værker på et individuelt grundlag. Dette er krydret med hans genoplivede interesse for surrealisme, street og asiatiske æstetiske begreber, som han anvender mere regelmæssigt. Sådanne surrealistiske eksperimenter indgår ofte i branding-forsøg, derfor er hans brug af Nike-emblemet som piercing eller at klæbe et par slikkepinde på ens ansigt med gaffatape ikkeusædvanligt.

Beeple - Amerikas Forenede Stater

Beeple er vurderet blandt de mest berømte digitale kunstnere i vores tid. Han laver 3D-kunst, der er kendt for filosofiske, dystopiske værker, der har en stærk kommentar til den nuværende popkultur. Han er også kendt for at sælge de dyreste NFT. Det er ikke chokerende for de fleste, fordi hans perspektiv på virkeligheden umuligt kan efterlade nogen koldt. Som en af de bedste digitale kunstnere demonstrerer han ekstraordinæreBeeple kombinerer en dystopisk æstetik og angst med en stærk, men dyster dystopisk stemning i sine animationer, karikaturer, parodier og albumcovers. Beeple kombinerer et usædvanligt talent, en tydelig vision og en urokkelig dedikation til sit håndværk.

Siden 2007 har han tegnet og offentliggjort science fiction-billeder hver dag, og hans digitale univers er vokset med tiden.

Bathingbayc en mekanisk due (2022) e. Beeple; Midjourney, Public domain, via Wikimedia Commons

Butcher Billy - Brasilien

Butcher Billy er endnu en af de berømte digitale kunstnere, der genopliver popkunstkulturen med sin fortolkning af tegneserier. Det betyder ikke, at den er død; men hvis man ser på hans digitale malerier, vil man se, at den har fået et helt nyt spin. Der er flere projekter for Netflix, Marvel og andre i Butcher Billys repertoire, så der er ingen bekymringer om, hvorvidt hanskraftfulde vintage stil blandet med ubegrænsede udforskninger vil være populær eller ej. Gennem hans vision får du et helt nyt syn på filmiske ikoner samt ikoniske tegneseriehistorier og tv-episoder - der er ikke en eneste Butcher Billy ikke inddrager sine digitale kunsttegninger i. Han vendte også branchen på hovedet for blot nogle år siden med sin Post-Punk serie, hvor han udnævnte nogle af sine elskede rocksangere til superheltefigurer.

Jinhwa Jang - Korea

Jinhwa Jang er en af de bedste digitale kunstnere fra Seoul, og hendes malerier er fyldt med usædvanlige elementer og lys. Du vil blive overrasket over, hvor let hun kan skabe stemning og eksperimentere med skygge og lys i sine digitale kunsttegninger, uanset om de er farverige, spilagtige, neonfarvede eller monokromatiske og manga-stilede. Jinhwa Jang fanger mesterligt øjeblikket, og alle, der ser hendes arbejde, vil blive overrasket over, hvor let hun kanføler sig straks som en del af det.

Hendes Seoul-inspirerede kollektion fremkalder f.eks. så meget af stemningen og nattelivet i Korea, at det vil få dig til at føle, at du er rejst dertil med dine øjne.

Marija Tiurina - Det Forenede Kongerige

Marija Turinas stil vil være en fængslende opdagelse for alle, der er fan af Boschs værker med flere handlingsforløb, hvor mange personer og scenarier er indtegnet på et enkelt lærred. I stedet for dystre middelalderlige temaer skaber hun livlige søge- og finde-kunstværker, der emmer af liv og glæde. Og selv om det ikke kan bestrides, at alle designere er optaget af de små ting på deres egen måde, er MarijaTurina er måske den største kunstner inden for digital maleri, som har perfektioneret det. Man kan selv konstatere det ved blot at se på hendes digitale kunsttegninger online. Hver figur i hendes billeder er overfyldt med følelser og karakteristiske egenskaber, der afspejler deres individualitet.

Matt Schu - Amerikas Forenede Stater

Matt Schu er en Portland-baseret digital maler og illustrator, der har en stærk interesse for at skitsere huse. Desuden er mennesker ualmindelige karakterer i hans malerier, og han kan lide at udforske stemninger i bygninger og haver. Matts kunstneriske koncept er at fokusere på det følelsesmæssige element snarere end på genstanden, og ud fra dette synspunkt ser han en masse betydning, følelser ogMatt Schu's udforskning af steder og detaljer gør det muligt for ham at udtrykke enhver følelse uden at forklare eller vise noget specifikt - og det er her, magien sker.

Matt Schu har selv udgivet et par magasiner og bøger, som giver ham mulighed for at fortsætte sin rejse gennem sit kreative område.

Ori Toor - Israel

Ori Toor ser sig selv som "en kunstner, der skaber freestyle universer, som andre kan fortabe sig i". Og der er ingen adjektiver til at beskrive hans digitale kunsttegninger ordentligt! Han er en digital malerkunstner med en forkærlighed for at tegne fantasy-fortællinger og figurer på flere niveauer uden forudgående tegning eller forberedelse. Hans unikke improvisationsstil trækker beskueren ind med det samme medhans strøm af kreativitet og evne til at konstruere digitale universer ud fra et enkelt koncept. Der er stærke abstraktioner, sci-fi kunstværker, mange trippy kompositioner og nogle gange endda looping animationer i Toors portfolio. Han anvender for det meste en flad tilgang, derfor bruger han en række forskellige farver til at skildre atmosfære og rum, samt til at udvikle relationer mellem elementer oglag inde i det digitale maleri kunstværk.

So Lazo - El Salvador

Lazo er altså tatovør, digital maler, illustrator og, som hun selv siger, designer af latterlige outfits. Hun kan lide at udviske grænsen mellem fiktion og virkelighed i sine billeder og skaber fantasifulde fortællinger og karakterer. Paletten, der ofte fokuserer på levende lyserøde og slikfarvede toner, er et andet kendetegnende aspekt, der karakteriserer Lazos malestil.Det er bemærkelsesværdigt, at sådanne farveløsninger kombineres med et stærkt feministisk statement, hvilket giver dem en helt ny betydning. Lazos univers er påvirket af, men ikke begrænset til, hendes kulturs myter og traditioner. Hun udforsker forbindelserne mellem den naturlige, åndelige og menneskelige verden i både sine fysiske og digitale kunsttegninger.

Alt dette giver et nyt perspektiv på den latinske arv, som man kun kan elske.

Steve Simpson - Irland

Når du ser på Steve Simpsons fantastiske billeder, er det som et karneval, der kommer ind i dit liv. Selv om de aktuelle værker er påvirket af mexicansk folkekunst (eller en version heraf), er de ikke alle i de dødes dag-ånd. Steve Simpson har brugt en betydelig del af sit liv på at fordybe sig i tegneserieproduktionsprocessen og udvikle sin særlige illustrationsstil som en digitalBortset fra de primære figurer er Steve Simpsons digitale grafik mønsterlignende og består af bittesmå ornamentale komponenter, der skaber et levende miljø for værket og helt fjerner grænsen mellem virkeligheden og en drømmeverden. Fra whisky-etiketter og -kasser til bogomslag og brætspil - de levende og skæve billeder rammer altid plet, når det kommer tilHan formidler et produkts atmosfære og inspirerende indtryk, og du ved aldrig, hvor hans friske digitale tegninger fører dig hen næste gang.

The Rusted Pixel - Irland

Denne berømte digitale kunstner er en fantastisk irsk 3D-designer. Hans portefølje omfatter arbejde for Google, Adobe, Spotify, Disney, MTV og flere firmaer, som de fleste kunstnere og designere ønsker at arbejde med. Ikke desto mindre er det, som folk bedst kan lide ved The Rusted Pixel, de fantastiske verdener og mennesker, han fremtryller. Han lader sig inspirere af landskaberne og strandene i sit hjemland Donegal. Som et resultat heraf er hver digitalmalerier udstråler en behagelig og fantasilignende atmosfære. Hvert element har en fortælling, og kunstneren vækker beskuerens interesse ved at skabe interessante teksturer. Så man føler, at man rører ved alle de små blade eller køkkenudstyr og kommer tættere på hans digitale miljø.

Dermed afslutter vi vores liste over berømte digitale kunstnere, der i øjeblikket forvandler den digitale billedkunst. De bedste digitale kunstnere har alle formået at skabe deres egen unikke niche i det digitale landskab. De digitale malerkunstværker, der i øjeblikket produceres, har gartner anerkendelse for deres ultra-moderne æstetik og unikke emne.

Ofte stillede spørgsmål

Har de mest berømte digitale kunstnere studeret kunst?

Selv om der er et stort antal berømte digitale kunstnere, der har gået på en eller anden form for kunstskole eller kursus, er det ikke en absolut nødvendighed. I den moderne verden er mange af de oplysninger, du har brug for for at komme i gang, let tilgængelige på internettet. Nogle af de bedste digitale kunstnere giver endda tips online!

Tjener de bedste digitale kunstnere penge?

Der er et uendeligt antal kunder, der har brug for digital kunst til forskellige projekter. Derfor er der et stort antal digitale kunstnere derude, der forsøger at leve af at skabe kommercielle digitale illustrationer hver dag. De mest berømte digitale kunstnere er dog ofte i stand til at leve af deres ikke-kommercielle kunstværker. Som i industrien er det sådan, at jo bedre og mere erfarneJo bedre du er til din opgave, jo flere penge kan du forlange for dit arbejde. I dag findes der mange online platforme, hvor digitale kunstnere kan uploade deres værker og sælge dem til offentligheden uden behov for fysiske kunstgallerier .