En anime anatomi er ret lig den normale menneskelige anatomi; forskellen kommer dog, når vi enten fremhæver eller minimerer funktioner på grund af animationsstilen. Anime er en bred genre; derfor kan anime kropsanatomi gøres på forskellige måder. At forstå det grundlæggende i menneskelig anatomi er vigtigt for anime kropsanatomi, da det vil give dig et bedre indblik i proportioner og krop.styling i dine egne anime tegninger.

En nem guide til at tegne anime-anatomi

Anime anatomi er virkelig simpelt, når man først har forstået den menneskelige anatomi og hvordan kroppen er opdelt i forskellige segmenter. Med viden om den menneskelige anatomi vil du opdage, at processen med at skabe forskellige anime stilarter bliver meget nemmere.

Nødvendige materialer

Denne vejledning er lavet med en digital enhed; du kan dog anvende alle disse koncepter på traditionelle kunstmedier Vi vil nedbryde de enkle begreber i anime-anatomi, så vi har kun brug for nogle grundlæggende materialer som en blyant og en pen. Vi vil gerne have en lineal til målinger samt en sliber og et viskelæder til eventuelle fejl, der skal rettes. Alle materialer kan findes via nedenstående links:

• Blyanter
• Kuglepen
• Lineal
• Spidsemaskine
• Viskelæder
• Godt papir (200 g/m - 250 g/m anbefales)

En guide til hvordan man tegner Anime Anatomi

I denne tutorial vil vi se på nogle grundlæggende menneskelige anatomi begreber, som er vigtige for at forstå kroppens proportioner og skala. Vi vil se på både kvindelig og mandlig menneskelig anatomi og derefter hvordan vi ikke kan ændre og fremhæve træk for at ligne et mere tegneserieagtigt og anime-stilet karakterdesign. Nu hvor vi ved hvad vi kan forvente, lad os gennemgå nogle grundlæggende anime anatomi tegninger.begreber.

Forståelse af menneskelige proportioner

Når du tegner anime-figurer overdriver de ofte den menneskelige anatomi, så det er vigtigt at kende proportionerne af den menneskelige anatomi som en kropsbase for din anime. Dette vil hjælpe dig med at forme anime-figurer mere hensigtsmæssigt, idet du får en forståelse af segmenterne af forskellige kropsdele.

Den mandlige figur

Med mandlige og kvindelige figurer vil vi opdage, at kroppen er opdelt i otte lige store segmenter. Vi kan fastlægge disse segmenter ved hjælp af et gitter, der er opdelt i otte lige store segmenter med en enkelt lodret linje, der er delt i to halvdele.

Herfra kan vi slette gitteret let, så vi kan tegne henover det, men stadig bruge det til at guide vores tegneproces.

I det første segment tegnes hovedet af den mandlige figur. Vi skal sørge for, at kropsdelene er proportionale og symmetriske langs den lodrette linje.

Skuldrene dannes ud fra trapezmuskulaturen, som strækker sig ind i det andet segment, hvor brystet overlapper i det tredje segment og flyder ind i mave- og maveområdet, hvor hofterne dannes i det fjerde segment.

Vi vil opdage, at skridtet eller skambenet bestemmer figurens centrum eller midtpunkt. Halvdelene vil danne sig langs ribbenene og maven, hvor underarmene vil flyde ind i det fjerde segment ved siden af hofterne.

hænderne vil blive dannet i det femte segment, placeret langs med figurens lår. Med mandlige strukturer kan vi fremhæve musklerne lidt mere, hvilket giver figuren en mere maskulin og bred statur.

Knæene dannes i det sjette segment nær den nederste del, som derefter flyder ind i skinnebenene og fødderne mellem segment syv og otte.

Fødderne tegnes helt nede i det ottende og sidste segment, hvor også anklerne tegnes. Dette er den grundlæggende skala for den mandlige figur, og hvordan man tegner de anatomiske proportioner korrekt inden for de tilsvarende segmenter.

Den kvindelige figur

Vi kan gøre det samme for kvindefiguren, hvor vi opretter et gitter med otte jævnt fordelt segmenter. Vi kan også trække en lodret linje gennem midten af segmenterne for at dele dem i to halvdele.

Dannelsen af den kvindelige statur er den samme, hvor hoved og hals flyder ind i skuldre og bryster, fra første til andet segment. Brystet vil dog begynde at flyde ind i tredje segment.

Vi vil opdage, at den kvindelige figurs hofter dannes inden for det fjerde segment, men vi kan give dem mere bredde for at antyde en mere feminin struktur.

Skambenet tegnes også på den fjerde linje mellem fjerde og femte segment som midtpunkt mellem hoved og fødder. Armene dannes langs figuren, og hænderne mødes ved hofterne i femte segment.

Knæene begynder at blive dannet i det sjette segment, som er skillepunktet mellem knæets bund og knæets top. Med den kvindelige struktur kan vi være mere subtile med musklerne for at antyde en mere feminin fysik.

Benene fortsætter i det syvende og ottende segment, hvor fødderne tegnes i det ottende og sidste segment, og anklerne tegnes også i dette segment.

Hænderne vil blive placeret i det femte segment af anatomitegningen, og vi vil sikre os, at alle disse træk er placeret i de korrekte segmenter. Processen med at tegne den kvindelige struktur er den samme som den mandlige struktur.

Sammenligning af menneskelige proportioner

Vi vil se, at både mandlige og kvindelige strukturer følger den samme segmenteringsproces, hvilket placerer deres træk i den samme rækkefølge i forhold til deres respektive højder.

Vi vil dog opdage, at forskellige kropsformer altid vil have subtile forskelle fra hinanden. Denne segmenteringsproces er et spørgsmål om at skabe en reference at arbejde ud fra.

Når vi vil tegne mandlige og kvindelige figurer sammen for at bestemme højde- og skalaforskelle, følger vi den samme metode. Denne gang kan vi dog gøre segmenterne lidt større for manden og lidt mindre for kvinden og omvendt, hvis vi ønsker, at den mandlige figur skal være mindre.

Fremhævelse af menneskelige træk for en anime-stil

Da vi nu har udarbejdet menneskelige proportioner, vil vi opdage at de tjener som en rigtig god kropsbase til dine anime tegninger. Dette skyldes at anime ofte bare er en overdrivelse af normal menneskelig anatomi, hvilket betyder at hvis vi har viden om grundlæggende menneskelig anatomi, kan vi overdrive disse træk for at skabe flere anime kropsanatomiske tegninger.

Overdrivelse af kvindekroppen for at skabe kvindelig anatomi Anime

Processen med at tegne kvindelig anatomi anime kan gøres ved at bruge den menneskelige anatomitegning som reference. Denne gang kan vi begynde at definere trækene lidt mere, såsom at udvide skuldrene eller gøre barmen mere robust.

Dette kan anvendes på alle træk, hvor figurens muskler bliver mere fremtrædende og overdrevne. Dette giver en mere urealistisk og heroisk figur, som er almindelig inden for anime-anatomitegning.

Det samme kan gøres med hofterne, hvor de er mere buede og bredere. Efterhånden som du gør fremskridt med en kvindelig anime-anatomitegning, kan du simpelthen fremhæve hvert enkelt træk efterhånden som du gør det.

Dette gælder for alle figurens muskler, da de ofte også er fremtrædende i påklædte figurer. Animefigurer fylder ofte deres tøj ud, hvilket betyder, at vi ønsker at fremhæve musklerne.

Vi kan også give karakteren mere hårde kanter, hvilket betyder, at vi kan gøre deres struktur lidt mere geometrisk i form. Dette giver et ekstrakt tegneserieagtigt element til anime-kropsanatomien.

Ved at give karakteren mere hårde kanter eller skarpere konturer begynder vi at animere karakteren yderligere. Dette er også et spørgsmål om stilistiske præferencer, alt efter hvordan du gerne vil stilisere din kvindelige anime anatomitegning.

Overdrivelse af den mandlige krop for at skabe mandlig anatomi Anime

Den samme proces med at overdrive træk kan anvendes på anime mandlig anatomi. Igen er anime simpelthen en mere urealistisk og overdreven version af menneskelige træk. Vi ønsker dog stadig at opretholde korrekte proportioner, hvilket er grunden til, at menneskelig anatomi bør være kropsbasen i dine anime anatomitegninger.

Dette giver os også mulighed for at lege med positionering og posering, ved at bruge segmenterne som en. Grundlæggende retningslinjer for opbygning af en anime mandlig anatomitegning.

Karakterens muskuløse aspekter bliver mere fremtrædende for at antyde en mere heroisk og kompetent statur i anime-karakterdesignet. Det betyder, at alle muskelgrupper bliver lidt større.

Dette gælder for alle muskelgrupper, men den menneskelige anatomi er en god reference for anime-anatomi, fordi den holder karakterens sammensætning proportionelt korrekt.

Det betyder, at vi kan lege med, hvor meget vi ønsker at overdrive vores anime anatomitegninger og deres muskelstatur. Så længe vi holder os til de otte segmenter, vil anime anatomitegningen virke proportionelt korrekt.

Grundlæggende menneskelig anatomi er en rigtig god reference for anime-anatomi, fordi anime-figurer stadig ser proportionelt korrekte ud. At have et referencepunkt at arbejde ud fra vil gøre tegneprocessen meget enklere.

Når vi så begynder at sætte kroppen i kontekst med ansigter med anime-træk, begynder kroppen at give mere mening som en overdreven struktur, der passer ind i anime-genren.

Dette er den grundlæggende proces for anime anatomitegning og hvordan man opbygger en figurs fysik fra bunden af. At bruge menneskelig anatomi og den jævne segmentering af forskellige kropsdele er en nyttig måde at tegne anime figurer på i forskellige stilarter.

Det handler om at forstå den grundlæggende anatomi for både mandlige og kvindelige figurer. Derfra kommer dine stilistiske valg i spil, uanset om du ønsker, at dine figurer skal være subtile eller mere overdrevne i deres træk. Når du har forstået den grundlæggende anatomi for menneskelige proportioner, kan du eksperimentere med karakterdesign.

Tips til at huske

• Brug de otte segmenter. De otte jævnt segmenterede sektioner af kroppen er den mest præcise måde at tegne proportioner korrekt på til anime anatomitegning.
• Menneskelig anatomi er simpelthen en anime anatomi reference. Det betyder, at vi kan ændre skalaen og proportionerne efter eget valg.
• Brug skarpe og hårde linjer for at opnå en mere animeret æstetik. Ved at give anime-tegningen fede og skarpere linjer får den en mere tegneserieagtig æstetik.
• Eksperimentere med karakterdesign. Når du kender proportionerne, kan du lege med forskellige kropstyper for både mandlig og kvindelig anime-anatomi.

Anime anatomi er langt fra normal menneskelig anatomi, når det kommer til proportioner. Det er derfor, at menneskelig anatomi giver en god kropsbase til dine anime tegninger og kan være en god anime anatomi reference at arbejde med. Når du forstår proportionerne, kan du lege med at skabe forskellige anime karakter designs!

Tag et kig på vores hvordan man tegner anime anatomi webstory her!

Ofte stillede spørgsmål

Har du brug for at kende menneskets anatomi til anime?

Anime er en kunstgenre, der har forskellige kunststile, hvilket betyder, at der ikke er nogen entydig måde at tegne anime-figurer på. Men når du ønsker at udforske kvindelig anatomi i anime og hvordan dette kan sammenlignes med mandlig anime-anatomi, kan det være et godt grundlag at forstå menneskelig anatomi. Dette gælder især, når du ønsker at skabe en specifik stiliseret anime, hvor der er konsistens i karakterdesignet.Menneskets anatomi giver en god ramme at arbejde ud fra, og kan derefter blive et referencepunkt for at udnytte forvrængning i anatomien for at passe til din særlige anime-stil.

Hvordan tegner man anime-proportioner?

Anime proportioner tegnes på forskellige måder; men menneskekroppens anatomi er ofte opdelt i otte segmenter. Skambenet bliver halvvejs, hvilket opdeler kroppen i to hoveddele. Dette er det samme for anime figurer, men når det er sagt, har anime figurer en tendens til at være mere overdrevne i deres træk, hvilket giver dem deres unikke anime kvalitet. Anime proportioner kan væretegnes normalt med menneskelige proportioner som vejledning. At lege med at fremhæve træk for mere længde og form i forskellige træk er blot et stilistisk valg. Når du først har forstået de otte segmenteringer i kroppen, og hvordan dette opdeler kroppen i to hovedafsnit, vil du opdage, at tegneprocessen af anime-figurer følger den samme proces.