A Mae arlunwyr bob amser wedi bod yn gymeriadau ecsentrig gyda dychymyg gwyllt dros amser. Fodd bynnag, oherwydd bod y rhan fwyaf o'r gweithiau'n cael eu comisiynu, anaml y byddant yn gwyro oddi wrth y pynciau arferol y cânt eu talu i'w cynhyrchu ac yn treiddio i fyd rhyfeddol gweithiau celf rhyfedd. Os yw celf arferol yn adlewyrchu realiti yn ôl arnom ni, yna mae celf rhyfedd yn adlewyrchu ochr o fywyd a dychymyg dynol nad ydym yn cael cipolwg arni yn aml. Ac eto, nid yn unig y mae'r darnau celf rhyfedd hyn yn hysbys iawn, ond maent hefyd yn cael eu dathlu ynghyd â'r gweithiau celf mwy arferol a grëwyd gan y Meistri.

Gweithiau Celf Rhyfeddaf y Byd

Mae gennym ni llunio rhestr o'r gweithiau celf rhyfeddaf sydd wedi'u creu trwy gydol hanes. Mae'r gweithiau celf rhyfedd hyn wedi dal chwilfrydedd y ddynoliaeth ac wedi datgelu y gall celf fod yn rhyfedd, yn rhyfedd ac yn ddigrif. Gadewch inni ddechrau ein harchwiliad o'r gweithiau celf rhyfeddol hyn.

Y Melun Diptych (1452) gan Jean Fouquet

Mae’r campwaith hwn o ddiwedd yr Oesoedd Canol ymhlith y portreadau mwyaf anghonfensiynol o’r Forwyn Fair mewn hanes artistig. Comisiynodd Etienne Chevalier Jean Fouquet i gynhyrchu'r diptych hwn. Darlunir y noddwr ochr yn ochr â St.munud.

Magdalena Ventura gyda'i Gwr a'i Mab (1631) gan Jusepe de Ribera

Byddwn yn ailafael yn ein taith anarferol a rhyfedd gyda phaentiad o ddau ddyn. Dyfalwch unwaith eto! Y ddynes yn y blaen mewn gwirionedd yw Gwraig Farfog Abruzzi! Mae rhyw yn derm hyblyg i'r rhan fwyaf o bobl ar hyn o bryd. Er y gallwn gredu bod hwn yn gysyniad newydd, gall gwaith celf Jusepe de Ribera awgrymu'n wahanol. Nid oedd ein gwraig, Magdalena, yn hoff o safonau harddwch cyfnod y Dadeni. O ganlyniad, fe wnaeth hi dorri eu safonau a sefydlu ei safonau ei hun.

Yn syndod, roedd hyn yn ei gwneud hi'n eithaf enwog. Yn wir, cymerwyd Isroy Napoli gyda hi fel y gofynnodd i Ribera gynhyrchu llun ohoni.

Magdalena Ventura gyda'i Gŵr a'i Mab (1631 ) gan Jusepe de Ribera; Jusepe de Ribera, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Er bod ei mynwes yn edrych i fod allan o siâp, mae Ribera yn tynnu ei mab yn bwydo ar y fron i ddangos ei bod yn fenyw yn gorfforol. Yn y cyfamser, mae ei nodweddion wyneb, goatee, a physique cryf yn cyferbynnu'r gwaith benywaidd â golwg macho. Mae ei dillad lliw cyfoethog hyd yn oed yn cyfeirio at wrywaiddffurf, fel pe bai'n dwyn i gof argraff o ffigwr Beiblaidd. Mae gŵr Magdalena yn sefyll yn y cysgodion y tu hwnt iddi, yn edrych yn hŷn ac yn fwy bregus o lawer.

Mae eu nodweddion a’u lleoliad yn awgrymu bod enwogrwydd Magdalena’n mynd i’r afael â’i gŵr, gan droi’r cydbwysedd priodasol traddodiadol ar ei phen.

Sadwrn yn Anafu Ei Fab (1823) gan Francisco Goya

Dangosir duwiesau a duwiau yn nodweddiadol fel delfryd harddwch, hyd yn oed yn eu hamgylchiadau mwyaf annymunol. Dyma Francisco Goya ! Gyda'r portread hwn o Sadwrn, gwyrodd oddi wrth y confensiwn. Cyn inni fynd i mewn iddo, gadewch i ni edrych ar gefndir y gwaith celf hwn.

Yn ôl y chwedl, rhagfynegwyd y titan Sadwrn trwy broffwydoliaeth y byddai un o'i blant yn cymryd ei le ac yn cipio ei arglwyddiaeth. Yn ôl pob tebyg, nid oedd Sadwrn yn gefnogwr o'r syniad. Mwynhaodd ei awdurdod a dymunai ei gadw. Bwytaodd Sadwrn un o'i blant o ganlyniad. Fodd bynnag, nid oedd gan Sadwrn unrhyw syniad bod ei wraig, Rei, wedi cuddio eu plentyn ieuengaf, Zeus. Yn y diwedd, buddugoliaethodd Zeus yn erbyn y cewri.

Roedd Goya yn debygol o astudio effeithiau grym ar ddynolryw ar hyn o bryd y cynhyrchoddy murlun hwn, yn ogystal ag eraill, ar furiau mewnol ei dŷ, y Quinta del Sordo. Yn rhyfedd iawn, gosodwyd yr un hon ar fur yr ystafell fwyta.

29> Sadwrn yn Difa ei Fab (1823) gan Francisco Goya; Francisco de Goya, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Mae Goya wedi peintio golygfa syfrdanol o dywyll yma sy'n portreadu effaith yr hyn sydd yn y bôn yw'r egos ar ein hymddygiad ein hunain, sy'n cael ei ddarlunio fel hyn enghraifft o weithiau celf rhyfedd. Mae wedi darlunio Sadwrn fel anghenfil tebyg i goblin, rhywbeth y byddai'r rhan fwyaf ohonom yn ei ystyried yn is-ddynol fel pe bai'n cyfleu bod pŵer hefyd yn effeithio ar ein golwg. Nid yw Sadwrn yn edrych i fod yn bwerus nac yn debyg i dduw; tra y mae yn aruchel, ymddengys ei fraich- iau yn eiddil a throellog. Dengys ei lygaid gwylltion a'i ymarweddiad carpiog ei ymdrech i gadw ei ddarnau olaf o onestrwydd yn wyneb y weithred greulon o ddifa'i blant ei hun.

Dante a Virgil yn Uffern (1850) gan William Adolphe-Bouguereau

Nesaf yn waith celf tywyll ond rhyfedd o ddiddorol o'r ochr dywyllaf o'r cyfnod Rhamantaidd . Ysbrydolwyd William Adolphe Bouguereau, artist Ffrengig , gan dudalen o Dante’s Inferno, gyda lleoliad hyfryd - yr wythfedcylch uffern wedi ei osod ar wahân yn briodol ar gyfer gwrthodwyr a ffugwyr. Mae hynny'n ymddangos yn ddigon neis. Hynny yw nes i chi sylwi ar yr ystlum-cythraul gwenu yn hofran uwchben, neu'r twmpath rhyfedd o gyrff yn y cefndir, neu'r ddau berson yn rhwygo'i gilydd yn ddarnau.

Cappuccio, alcemydd a heretic, a Gianni Schinni, yr honnir iddo gymryd enw dyn arall er mwyn cael ei arian, yw'r ddau ymladdwr. Adolphe Bouguereau; William-Adolphe Bouguereau, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Cafodd y ddau ddyn hyn eu modelu ar bersonau go iawn a ddedfrydwyd i farwolaeth am y troseddau a grybwyllwyd uchod. Roedd Dante yn ymwybodol o’r straeon hynny a dewisodd eu hymgorffori, ynghyd â llawer mwy, yn ei gerdd epig. Mae Dante a Virgil yn sefyll y tu ôl i Schinni a Cappochio. Mae Dante yn gwylio wrth iddo symud i ffwrdd oddi wrth ei gydymaith Virgil. Os edrychwch yn astud, fe welwch Virgil yn syllu i'r ochr, fel pe bai wedi gweld pethau'n llawer mwy arswydus na'r ymosodiad tebyg i fampir o'i flaen.

Yn rhyfeddol, cafodd gwaith celf Bougueareau ei ganmol. fel campwaith o ddulliau peintio traddodiadol.

Astudiwch ar ôl Portread Velázquez o'r Pab Innocent X (1953) gan Francis Bacon

Mae'n annhebygol y byddwch chi byth yn dyst i berson urddasol fel y Pab yn gweiddi'n gyhoeddus. Yn ffodus, mae Francis Bacon wedi troi’r weledigaeth hyfryd honno’n fywyd i ni. Yn ystod y 1950au, symudodd diddordeb Bacon o anifeiliaid ffansïol i bortreadau anuniongred. Dyma ddehongliad Bacon o Portread o’r Pab Innocent X o Diego Velázquez o 1650. Mae’n debyg bod Francis Bacon wedi cael cyfle i weld ei gymhelliant mewn gwirionedd ond ni wnaeth erioed. Arhosodd gyda chopïau o'r ddelwedd eiconig, gan gredu y byddai'n rhoi mwy o ryddid artistig iddo yn ei waith ei hun. Roedd y caniatâd hwnnw yn weddol eang. Roedd cig moch yn aml yn cymysgu lluniau o sawl ffynhonnell.

Ar gyfer y paentiad hwn, roedd yn cyfuno nodweddion portread manwl gywir Velázquez, megis y sedd aur, ei wedd eistedd, a'i wisgoedd.

Mae'r ffordd y mae'n cyfuno'r agweddau hyn â phalet lliw ethereal dramatig iawn yn rhoi apêl hollol newydd, os brawychus, i'r llun hwn. Mae’r gwaith hwn wedi cael ei ystyried ers tro fel un o’r goreuon gan Bacon o’i ddilyniant Pope, er bod y rhesymeg dros hyn wedi parhau’n ddirgelwch. Mae’r rhan fwyaf o bobl mewn penbleth gan baentiadau Bacon.

Hyd yn oed os yw’n anodd edrych arno, ni allwch helpu ond syllu’n agosach. Yn wahanol i bab tawel, dominyddol Velázquez, mae’n ymddangos bod Bacon wedi colli rheolaeth; bronmae'n ymddangos bod popeth yn y llun hwn yn llithro i ffwrdd. Mae ei olwg porffor-las yn datgelu golwg o anobaith mud. Ymddengys mai’r rhaffau aur sy’n ymestyn o dan y gadair yw’r unig gyfyngiadau sy’n dal pab Bacon yn ei le. Mae’r llinellau hyn yn brasamcanu cynllun cylch bocsio yn iasol, efallai’n awgrymu’r gwrthdaro mewnol cyson sy’n ein hwynebu i gyd.

Ac mae hynny’n cloi ein golwg ar weithiau celf rhyfeddaf y byd ar hyd yr oesoedd. Mae'r darnau celf rhyfeddaf hyn i gyd yn unigryw ac yn oesol yn eu ffordd eu hunain. Maent wedi llwyddo i fod y darnau celf rhyfedd sydd wedi dal dychymyg y cyhoedd yn gyffredinol am eu portreadau o fyd rhyfedd gyda’u celfyddyd ryfedd. Gwerthfawrogir y gweithiau celf bythgofiadwy rhyfedd hyn ynghyd â darnau eraill mwy arferol oherwydd eu harddull unigryw a'u harsylwadau rhyfedd ar fywyd.

Cymerwch olwg ar ein stori we paentiadau rhyfedd yma!

Yn aml Cwestiynau

Pam Gwnaeth Artistiaid Greu Darnau Celf Rhyfedd?

Nid oes un rheswm penodol pam y creodd artistiaid weithiau celf rhyfeddaf y byd. Weithiau roedd y darnau celf rhyfedd hyn yn gynrychioliadol o fyd mewnol yr arlunydd. Droeon eraill crëwyd celf ryfedd i fod yn drosiad ar gyfer rhywbeth dyfnach, megis tueddiadau neu syniadau gwleidyddol neu bersonol.

Ble All Un Gweld Gweithiau Celf Rhyfedd?

Crëwyd llawer o ddarnau celf rhyfedd gan yr un artistiaid a greodd y clasuron. Rhainnid yw enghreifftiau o weithiau celf rhyfeddaf y byd bob amser yn cael eu creu gan artistiaid rhyfedd sydd â syniadau rhyfedd a dim talent. I’r gwrthwyneb, maent yn aml yn cael eu cynhyrchu gan feistri, ond eto’n cyfleu’n syml ran o ddychymyg y crëwr nad ydym fel arfer yn ei weld.

Pryd Gwnaeth Artistiaid Greu Darnau Celf Rhyfedd?

Mae celf rhyfedd a rhyfedd wedi bodoli cyhyd â bod celf wedi bodoli. Roedd hyd yn oed waliau ogofâu ein hynafiaid yn darlunio croesrywiau dynol/anifeiliaid rhyfedd a motiffau od eraill. Rhyfedd yw darnau sydd wedi'u creu trwy gydol hanes, yn enwedig yn ystod cyfnodau o gynnwrf neu frwydr. Ar adegau eraill, yn syml, cyfrwng ydoedd i'r artist fynegi meddwl neu deimlad na ellid ei gyfleu mewn unrhyw ffordd arall na thrwy gynhyrchu gweithiau celf rhyfedd.

Y Melun Diptych (1452) gan Jean Fouquet; Sailko, CC BY 3.0, trwy Wikimedia Commons

Mae'r llun hwn yn rhyfeddol ac yn anarferol – ac nid yn unig oherwydd y cerwbiaid a'r creaduriaid asgellog rhyfedd o hyfryd sy'n amgylchynu Mair neu'r baban Iesu. Mewn gwahanol ffyrdd, wyrodd Fouquet oddi wrth gynsail yma. Un o agweddau mwyaf hynod ei waith yw ei gynrychiolaeth o'r Forwyn Fair a'r foneddiges a weithredai fel ei destun. Nid yw'n broblem bod Mair yn cael ei darlunio fel Brenhines y Nefoedd, fel y dangosir gan ei gorsedd a'i gwisg.

Yr hyn sy'n rhyfedd yw bod rhan o'i mynwes yn cael ei datgelu, gan arwain at ddelwedd synhwyrus, rhywiol o normalrwydd. ffigwr cas. Dychmygwch faint o syndod mae'n rhaid bod gwylwyr yn y 15fed ganrif wedi bod! Nid oedd y syniad mai gwrthrych Fouquet yn fwyaf tebygol oedd cariad y brenin, Agnes Sorel, yn helpu pethau. Cafodd atyniad Sorel effaith ar y frenhines, a arweiniodd at ddod yn gariad iddo.

Mae Fouquet wedi dal y perffeithrwydd hwnnw yn y gwaith celf hwn, o'r modd y mae ei gwisg ffasiynol yn ategu ei chorff i'w gwedd ddi-ffael a golwg ymostyngol, mae hi'n enghraifft o'r safon berffaith o harddwch.

Jean Fouquet's Melun Diptych , panel dau: Forwyn a Phlentyn wedi'i hamgylchynu ag Angylion (c. 1452-1455); Jean Fouquet, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Roedd bron Sorel, yn ôl llên gwerin, yn arbennig o ddeniadol. Roedd hi'n fwy na chariad yn unig a roddodd blant lluosog i'r Brenin. Roedd hi hefyd yn cael ei hystyried yn gynghorydd gwerthfawr. Yn ystod rhyfel trychinebus, manteisiodd ar ei harddwch i gael cymorth ariannol arglwyddi cyfoethog, gan gynorthwyo Ffrainc i gynnal ei ffiniau.

I ddangos ei werthfawrogiad, gwnaeth y brenin ei thri phlentyn yn gyfreithlon a'i dyrchafu i swydd meistres frenhinol.

Daeth y swydd gyda llu o fanteision, ynghyd â chyflog, chwarteri preifat, a sedd amlwg yn y llys. Fel y gallwch ddisgwyl, nid oedd arweinwyr crefyddol a mab y Brenin ei hun yn fodlon. Yn anffodus, bu farw'r Sorel feichiog yn fuan wedi hynny, yn fwyaf tebygol o ganlyniad i halogiad gwenwyn o arian byw.

The Garden of Earthly Delights (c. 1505) gan Hieronymus Bosch

Mae’n debyg bod y gwaith drwg-enwog wedi’i gomisiynu ar gyfer Palas Coudenberg gan Iarll Nassau. Mae'n darlunio'r tarddiad Beiblaidd a thynged dynoliaeth, fela weithir gan ein diffygion angeuol ein hunain, o'r tu allan i'r paneli tu fewn. Mae'r naratif yn dechrau ar y paneli allanol, lle tynnodd Bosch gynrychioliad monocrom o Drydydd Diwrnod Dechreuad y Ddaear.

Creadigaeth ar gaeadau allanol triptych Hieronymus Bosch <2 Gardd Hyfrydwch Daearol (c. 1490–1510); Hieronymus Bosch , Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Mae’r sffêr hanner gwag yn darlunio tarddiad Eden wrth i ddyfroedd y byd ymddangos yn wag ac yn rhannu. Mae Duw yn eistedd yn y gornel dde uchaf, yn gwylio ei greadigaeth ddiweddaraf. Pan agorir y paneli allanol, datgelir tri phanel lliw llachar sy'n darlunio motiff tebyg: vices.

Wrth i chi syllu o gwmpas, mae'n debyg y byddwch yn dod i'r casgliad bod Bosch wedi cynhyrchu gweledigaeth o ddyn. pandemoniwm. Mae gan y paneli chwith a chanol yr un llinell orwel sy'n arwain eich syllu ar draws Eden. Hieronymus Bosch , Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Yn yr awyr, fe welwch bobl yn marchogaeth ar chimera llew alarch. Ar y Ddaear, gwelwn unigolion yn ymroi i amrywiaeth o ymddygiadau rhyfedd mewn amrywiaeth o leoliadau rhyfedd; mae dau ffigwr wedi'u gosod ar y tu mewn i gragen, mae dau arall wyneb yn wyneb yn gorwedd ar eu pen, neu'n gorffwys yn syml mewn eitem rhyfedd tebyg i wy.Yna, yn y panel cywir, mae pob uffern yn torri’n rhydd – a siarad yn drosiadol.

O gymharu â gwaith celf Bosch, mae’r rhan fwyaf o bortreadau o’r dyfnderoedd llosgi yn ysgafn iawn. Ar y brig, gwelwn fetropolis tywyll, wedi'i oleuo gan y tanau sy'n cynddeiriog o'i gwmpas. Os meiddiwch edrych ymhellach i lawr, fe welwch set o glustiau gyda chyllell yn gwthio i mewn iddynt, pobl yn ceisio diogelwch, a phob math o angenfilod rhyfedd yn difa bodau dynol.

Llawer o'r motiffau hyn sy'n deillio'n uniongyrchol o'r Saith Pechod Marwol, sy'n aml yn achosi i ni gymryd yn ganiataol bod treuliant gormodol a phrynwriaeth yn y pen draw yn arwain at ein marwoldeb.

Y Dduges Hyll (1513) gan Quiten Massys

Roedd ysgolheigion yn meddwl bod yr enghraifft hon o gelfyddyd ryfedd yn sylw coeglyd ers degawdau. Mae'r wraig o'n blaenau wedi ei gwisgo fel hen demtwraig. Mae hi'n gafael mewn blagur rhosyn yn ei llaw dde, sydd â'i naws rywiol gynhenid. Mae ei bodis toriad isel yn datgelu ei mynwes rychlyd, gan bwysleisio cyfeiriad Massys at bleserau'r corff. Awgrym arall yw ei phenwisg siâp calon, sy'n debyg i gyrn drygionus. O ran dillad, mae'r peintiwr wedi penderfynu ei dangos yn y gwisgoedd a'r gemwaith moethusgysylltiedig â'r elitaidd cyfoethog. Serch hynny, erbyn y dyddiad y darluniwyd hi, roedd y wisg honno wedi bod allan o bri ers tua chan mlynedd.

Yn y pen draw, ymddengys fod y darlun hwn yn gwatwar yr henoed a'r anneniadol am eu hymddygiad.<2

Hen Wraig (“Y Dduges Hyll”) (1513) gan Quiten Massys; Quinten Metsys, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Rydym yn gwybod ar hyn o bryd, oherwydd gwyddoniaeth, nad dyma'r stori gyflawn. Datgelodd ymchwiliad diweddar i’r llun fod gan y fenyw hon gamau datblygedig o salwch Paget, sy’n achosi anffurfiadau esgyrn. Mae ei ffroenau crwm anarferol, ei thrwyn wedi'i wasgu, gwefus uchaf estynedig, a'i hesgyrn coler estynedig a'i ael i gyd yn amlygiad o hyn. Cynhyrchodd Leonardo da Vinci sawl astudiaeth o benglogau grotesg, y mae'n fwyaf tebygol y bu'n masnachu â Massys. Oherwydd ei bod yn debyg i ddau o frasluniau da Vinci, credid o'r blaen bod Y Dduges Hyll yn da Vinci ar goll.

Eto, mae'n fwyaf tebygol i Massys ddarparu da Vinci. Vinci copi dyblyg o'r ddelwedd hon, a atgynhyrchodd ei fyfyrwyr a'i newid wedyn.

Y Garddwr Llysiau (1590) gan Giuseppe Arcimboldo

Nid yw'r rhan fwyaf o bobl yn gyfarwydd â'r enw Giuseppe Arcimboldo . Mae ei weithiau, fodd bynnag, braidd yn anarferol i beintiwr Dadeni . Er gwaethaf ei ddull anghonfensiynol, daeth celf Arcimboldo i fod yn gysylltiedig â Moesgarwch a phryder y Dadeni â phosau, dirgelion, a'r rhyfedd a'r annormal. Efallai mai dyma pam y rhoddodd yr Ymerawdwr Maximilian II a Rudolf II nifer o'i ddarnau celf rhyfedd i'r Kunstkammer. Mae gwaith celf Arcimboldo, Y Garddwr Llysiau , yn sicr yn gymwys fel rhyfeddod.

Y Garddwr Llysiau (1590) gan Giuseppe Arcimboldo; Giuseppe Arcimboldo, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Mae gweithiau Arcimboldo yn bortreadau cyfansawdd, sy’n golygu ei fod wedi gosod eitemau amrywiol ond wedi’u cysylltu’n bendant yn ofalus i olwg penddelw dynol. Mae'r effaith gyffredinol yn drosiad gwych, cwbl gytbwys ar gyfer llawer o bethau gan gynnwys tymhorau, deunyddiau, a hyd yn oed swyddi. Mae Arcimboldo yn adeiladu ffigur allan o nifer o lysiau, wedi'i gapio â bowlen ddu, yn Y Garddwr Llysiau , sydd i fod yn amlwg i adlewyrchu tasgau'r garddwr. Y peth hynod ddiddorol am yr un hwn yw ei fod yn perthyn i gategori a elwir yn “bennau cildroadwy.”

Pan fyddwn yn troi'r ddelwedd drosodd, rydyn ni'n cael bywyd llonydd mwy nodweddiadol gyda dysgl o lysiau. Unwaith y byddwch wedi ei weld wyneb i waered, mae'n anodd ei droi o gwmpasac edrych arno fel arfer eto!

Gabrielle d'Estrees ac Un o'i Chwiorydd (1594) gan Francois Clouet

Mae ymolchi gyda brodyr a chwiorydd yn gyffredinol yn rhywbeth yr ydym yn ei ystyried yn addas ar gyfer plant bach, ond ar ôl oedran penodol, mae'n rhyfedd. Mae'r llun rhyfedd hwn yn gwrthbrofi'r ddamcaniaeth honno ar yr olwg gyntaf. Mae braich ymestynnol a phinsio tethau'r Dduges de Villars yn awgrymu ymddygiad eithaf direidus ar ran ei chwaer. Mae hyd yn oed y llenni uchod wedi'u rhannu mewn ffordd sy'n awgrymu llwyfan, gan roi'r argraff i'r gwyliwr ei fod yn Tom sy'n sbecian.

Gabrielle d'Estrees ac Un o'i Chwiorydd 1594) gan Francois Clouet; Awdur anhysbys Awdur anhysbys (School of Fontainebleau), Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Tra bod llawer o bobl wedi ystyried y gwaith celf hwn ers tro fel darn fetishistic o gelf homo-erotig , mae hanes yn dweud wrthym y dylem gael ein pennau allan o'r gwter. Gabrielle, y pinsio, oedd cariad y Brenin Harri IV. Yn syndod, mae llawer o ysgolheigion yn darllen gweithred y Duges fel datganiad Gabrielle ei bod yn cario mab y Brenin.

Yn y senario hwn, nid yw gwasgu tethau cynddrwg ag y mae'n ymddangos. Er syndod, mae'nyn awgrymu ffrwythlondeb yn y cyd-destun hwn, a bwysleisir gan y wraig yn gwnïo dillad babi yn y cefndir.

Medusa (c. 1598) gan Caravaggio

Medusa, edrychwch ar ben dihysbydd y gorgon! Mae'n debyg bod Medusa yn cael ei hadnabod fel y fenyw hyfryd gyda nadroedd byw ar gyfer gwallt neu ei phwer i droi bodau dynol yn garreg ar yr olwg gyntaf. Hynny yw nes i Perseus ei dihysbyddu â tharian a fenthycwyd gan Athena.

Yr hyn sy'n anarferol am y paentiad hwn yw nid yn unig bod Caravaggio wedi defnyddio gwrthrych gwrywaidd ifanc neu ei fod wedi'i greu ar darian go iawn, ond hefyd yr amser yn y chwedl y mae'r arlunydd yn ei hamlygu.

Medusa (c. 1597/1598) gan Caravaggio; Caravaggio, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Yn ôl y chwedl, roedd y darian ddrych a roddwyd i Perseus nid yn unig yn ei alluogi i weld adlewyrchiad Medusa ond hefyd yn caniatáu iddi weld ei hun un tro olaf. O ystyried nad yw ei phen bellach yn gysylltiedig â'i chorff, rydym yn sicr bod ei munudau olaf o hunanfyfyrio yn cynnwys rhai datgeliadau llai na dymunol.

Gyda'r cyd-destun yn ei le, mae celf Caravaggio yn cynnig adlewyrchiad diddorol, os erchyll, o olaf Medusa