Mae gan E iawn liw ystod benodol o emosiynau yn gysylltiedig ag ef, ac nid yw coch yn eithriad. Gall coch fod yn danllyd - o ran angerdd a dicter, efallai mai dyma pam mae cymaint o goch mewn celf - mae'n lliw y gall artistiaid uniaethu ag ef. Mae gweithiau celf coch yn feiddgar ac yn drawiadol – mae yna frys i’r lliw – efallai pam ei fod yn cael ei ddefnyddio mewn arwyddion rhybudd. I ddarganfod mwy am baentiadau coch, gadewch i ni edrych ar y paentiadau coch enwocaf a wnaethpwyd erioed.

Paentiadau Coch Mwyaf Enwog y Byd

Un o'r lliwiau cynharaf y mae bodau dynol llwyddo i atgynhyrchu mewn amrywiaeth o arlliwiau gan ddefnyddio defnydd ocr yn goch. Mae'r lliw wedi gwasanaethu fel arwyddlun brenin pwerus ac mae hyd yn oed wedi dod dan dân am fod yn gysylltiedig â drygioni a drygioni yn ystod cyfnodau fel y Diwygiad Protestannaidd. Mae'n un o'r arlliwiau mwyaf adnabyddus sydd wedi'i ddefnyddio yn y gweithiau celf mwyaf adnabyddus trwy gydol hanes. Mae'r lliw coch a'i holl amrywiadau, o rhuddgoch dwfn i arlliwiau pinc meddalach, wedi'u harchwilio'n helaeth gan beintwyr haniaethol cyfoes . Dyma rai o'n hoff luniau mewn coch.

Dance of Life (1899) gan Edvard Munch; Edvard Munch, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Portread o Tommaso Inghirami (1509) gan Raphael

Mae Tommaso Inghirami, ffrind hirhoedlog i'r arlunydd a'r ffigwr yn y gwaith celf hwn, yn cael ei bortreadu yn y gwaith celf coch hwn. Mae gwisg grefyddol Inghirami, a oedd yn gysylltiedig â'i statws yn yr eglwys Gatholig, yn cael ei arddangos yn gryf trwy'r darn. Dyma un o'r gweithiau mwyaf difywyd o'r cyfnod, yn ôl llawer o feirniaid celf a haneswyr. Mae llawer o bobl yn credu bod y paentiad penodol hwn ymhlith yr enwocaf yn oes y Dadeni .

Cafodd gwisgoedd llifeiriol Inghirami eu dienyddio gan yr arlunydd.

Portread o Tommaso Inghirami (1509) gan Raphael; Raphael, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Portread o John Joseph Merlin (1782) gan Thomas Gainsborough

Cynhyrchwyd ein gwaith celf coch cyntaf gan yr arlunydd Prydeinig, Thomas Gainsborough, a greodd nifer o eitemau gwerthfawr iawnPaentiadau rhamantus yn ystod ei oes yng nghanol y 18fed ganrif. Mae delwedd Myrddin yn ei ddangos yn dal un o'i greadigaethau enwog tra'n gwisgo siaced goch drawiadol, ffasiynol debyg i'r rhai a wisgwyd gan uchelwyr yn ystod y cyfnod hwn. Mae'r gwaith celf yn cael ei wneud yn y golau cynnes, realistig traddodiadol a oedd yn aml yn nodweddu llawer o baentiadau Rhamantaidd. Bu’r golau hwn hefyd yn fodd i hoelio sylw’r gwyliwr yn fwy ar gôt enwog Myrddin yng nghanol y gwaith celf.

Portread o John Joseph Merlin (1782) gan Thomas Gainsborough; Thomas Gainsborough, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Capten Richard Gubbins (1805) gan John Constable

Mae paentiadau tirlun o John Constable yn adnabyddus ac yn aml yn darlunio cefn gwlad Prydain lle bu’n byw. Mae’r llun o’r Capten Richard Gubbins, fodd bynnag, ymhlith creadigaethau mwyaf adnabyddus Constable. Mae’r testun, Capten Gubbins, yn cael ei ddarlunio fel un ar ei eistedd ac yn barod mewn arddull sy’n pwysleisio’r ddelwedd o uchelwyr Prydeinig o’r cyfnod hwn. Peintiodd Constable y darn hwn i mewn1805. Defnyddiodd Constable nodweddion syfrdanol yng nghefndir y paentiad sy’n ymddangos fel pe baent yn tynnu sylw mwy fyth at gôt goch anarferol y gwrthrych.

Mae’n ymddangos bod gan liw dilledyn Gubbin bresenoldeb pwerus yn llygad y gwyliwr, sy’n golygu bod y darn hwn yn un o’r paentiadau coch enwocaf.

Capten Richard Gubbins (1805) gan John Constable ; John Constable, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Madame Monet mewn Kimono Japaneaidd (1876) gan Claude Monet

Mae Camille Doncieux, gwraig gyntaf Claude Monet, i’w gweld yn y llun hwn o 1876 yn gwisgo cimono Japaneaidd addurnedig hyfryd. Mae’n cael ei ystyried yn un o’r gweithiau mwyaf enwog o’i fywyd preifat oherwydd rheolaeth ryfeddol yr artist o’r gŵn sy’n llifo. Gwelir Madame Monet yn y llun hwn yn gwisgo kimono godidog, sy'n adnabyddus am ei gynllun cain, cain ac y credid ei bod yn ffrog Japaneaidd arferol ar y pryd.

Madame Monet in a Kimono Japaneaidd (1876) gan Claude Monet; Claude Monet, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Dr. Pozzi ynCartref (1881) gan John Singer Sargent

Ymwelodd yr arlunydd, a gafodd ei eni yn yr Unol Daleithiau, ag Ewrop ac yn y pen draw daeth yn rhan o Ffrangeg. gwareiddiad ar ddiwedd y 19eg ganrif. Mae'r gynaecolegydd Dr. Samuel-Jean Pozzi yn cael ei ddarlunio yn yr enghraifft hardd hon o goch mewn celf. Cyflwynodd dechnegau newydd arloesol i'r maes meddygaeth.

Dr. Roedd Pozzi a Sargent yn ffrindiau da, ac mae'r gwaith hwn yn amlygu pa mor uchel ei barch oedd gan ei gydweithiwr i'r artist.

Dr. Pozzi yn y Cartref (1881) gan John Singer Sargent; John Singer Sargent, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Claude Renoir en Clown (1909) gan Pierre-Auguste Renoir

Yn y paentiad hwn, gwelir plentyn bach, mab Renoir, yn gwisgo gwisg goch yn lliforoedd hynny’n nodweddiadol o ffigwr clown o’r cyfnod. Mae'n hysbys bod yr arlunydd yn aml yn peintio golygfeydd o'i deulu ei hun ond yn anaml iawn y byddent yn sefyll am un portread. Oherwydd bod gwisg clown llifeiriol y mab yn denu sylw'r gwyliwr yn syth bin, mae'r gwaith celf hwn yn nodedig am ddefnydd yr artist o'r lliw coch.

Claude Renoir en Clown (1909) gan Pierre -Auguste Renoir; Pierre-Auguste Renoir, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Mit Und Gegen (1929) gan Wassily Kandinsky

Ar gyfer Kandinsky, “rheidrwydd mewnol” yw'r cysyniad arweiniol o gelf, sail siapiau, a harmoni lliwiau. Mae'n ei ddisgrifio fel y syniad o gyfathrebu effeithiol rhwng ffurf ac ysbryd y person. Mae pob siâp yn ffin rhwng un arwyneb ac un arall; mae ganddo sylwedd mewnol, sy'n esbonio'r effaith a gaiff ar rywun sy'n edrych arno'n ofalus ac yn ddwfn.

Mae coch cynnes, animeiddiedig a chynhyrfus, yn lliw pwerus sy'n symud ar ei ben ei hun.

Bryniau ac Esgyrn Coch (1941) gan Georgia O'Keeffe

Dechreuodd Georgia O'Keeffe ei gyrfa broffesiynol yn nwyrain y wlad ond symudodd yn y pen draw i New Mexico yn y gorllewin ar ôl ymweld yno. Teimlodd gysylltiad cryf ag ysblander naturiol y wladwriaeth, yn enwedig arlliwiau coch cyfoethog yr ardal anialwch gyda'i geunentydd a'i bryniau. Roedd y darn hwn yn cynrychioli’r gwychder yr oedd yr artist yn ei weld yn amgylchedd yr anialwch, a oedd yn dir diffaith difywyd i lawer. Mae bryn coch anferth i'w weld yn y gwaith celf, sy'n ymddangos fel pe bai'n rheoli'r cynfas; gellir gweld bryn llai yng nghanol y llun.

Na. 301 (1959) Gan Mark Rothko

Llawer o baentiadau haniaethol mwyaf adnabyddus Rothko cael arlliwiau byw sy'n gorchuddio'r cynfas cyfan, sy'n cymell y sylwedydd i edrych ar ylliw yn ei holl donau cynnil. Yn un o'i weithiau mwyaf adnabyddus, mae coch yn cael ei gyflogi mewn ffordd nad oedd peintwyr o'i flaen erioed wedi'i wneud. Mae'r gwaith celf, a elwir yn No. 301 , ym 1959. Mae'r darn wedi'i liwio mewn dau liw gwahanol o rhuddgoch dwfn.

Mae un lliw coch dwfn yn treiddio drwy'r paentiad cyfan, gydag un bloc hirsgwar yn y canol yn arlliw cochlyd dyfnach a mwy trawiadol.

Lenin Coch (1987) gan Andy Warhol

Mae hynny'n cwblhau ein rhestr o baentiadau coch enwog. Mae gweithiau celf coch bob amser wedi sefyll allan felmaent yn cynnwys lliw sy'n mynnu sylw gan ei gwylwyr. Boed eich chwaeth bersonol ai peidio, yn bendant ni ellir ystyried gwaith celf coch yn ddiflas. Mae defnyddio coch mewn celf yn sicrhau y bydd yr artist yn dal llygad sylwedydd ac yn eu tynnu i mewn i’r llun, gan ganiatáu i’r artist gyfleu neges y darn. Mae coch yn lliw gyda gosodiad trwm, a'r artist sydd i ddewis sut i'w ddefnyddio: gall gynrychioli bywyd a rhyfel ar yr un pryd.

Cwestiynau Cyffredin

Beth Mae'r Lliw Coch yn ei Symboleiddio mewn Celf?

Mae coch yn arlliw cryf iawn. Gall hefyd gynrychioli cynddaredd, swyngyfaredd, ymddygiad ymosodol a pherygl. Mae'n arwydd o gryfder, cariad angerddol, antur, a bywiogrwydd. Roedd y duwiau brwydr Groegaidd yn gysylltiedig â'r lliw coch. Roedd y lliw yn gysylltiedig â phethau da a drwg. Ar un ochr, y mae trais, gelyniaeth, ac ymrafael; ar y llall, mae anwyldeb, gwres, a thosturi.

Pam Mae Artistiaid yn Defnyddio Coch mewn Celf?

Mae symbolaeth Coch wedi cael ei ddefnyddio’n helaeth drwy gydol hanes. Mae arweinwyr byd bob amser wedi arddangos eu goruchafiaeth trwy wisgo mewn rhuddgoch. Defnyddiwyd y lliw hwn gan artistiaid i gynrychioli dylanwad y teulu brenhinol yn eu gweithiau. Defnyddiwyd lliwiau coch dwfn i addurno'r gwisgoedd brenhinol, y gynau a'r penwisg. Mae hyn yn gwneud eu cryfder moesol a gwleidyddol yn eithaf clir. Defnyddiodd chwyldroadwyr ledled y byd y lliw fel arwydd o