Tabl cynnwys
Roedd Mary Cassatt yr artist yn wreiddiol o America ond symudodd i Ffrainc i hyfforddi yn y celfyddydau a byddai'n aros yno am weddill ei hoes. Yn Ffrainc y dechreuodd artistiaid o fewn y mudiad Argraffiadaeth gymryd sylw o baentiadau Mary Cassatt. Roedd hunanbortreadau Mary Cassatt a phortreadau o eraill yn darlunio merched ifanc a hen yn cymryd rhan mewn gweithgareddau bob dydd.
Mary Cassatt yr Arlunydd
Dangosodd printiau a phaentiadau Mary Cassatt ei thechneg yn ogystal â hi. atgofion treiddgar o fywydau a phrofiadau merched o ddiwedd y 19eg ganrif. Cyfunodd paentiadau Mary Cassatt balet lliw golau Argraffiadaeth a gwaith brwsh rhydd â themâu a ysbrydolwyd gan waith celf Japaneaidd yn ogystal â Hen Feistri Ewrop, a chynhyrchodd mewn nifer o gyfryngau yn ystod ei gyrfa.
Mary Cassatt the cyfrannodd hyblygrwydd artist at ei henw da proffesiynol mewn cyfnod pan nad oedd llawer o fenywod yn cael eu hystyried yn beintwyr cymwys. Americanaidd Dyddiad Geni 22 Mai 1844 Dyddiad Marwolaeth 14 Mehefin 1926 Man Geni Dinas Allegheny, Pennsylvania, Unol Daleithiau <11
Bywyd Cynnar a Hyfforddiant
O 1851 tan 1855, bu Mary Cassatt yn byw yn Ffrainc a'r Almaen gyda'i theulu, gan roi amlygiad cynnar i'r plentyn ifanc i gelfyddydau EwropeaiddCwblhawyd
Mae’r llun dyfrlliw hwn yn un o ychydig enghreifftiau yn unig o hunanbortreadau Mary Cassatt, a beintiodd tua 1880, flwyddyn ar ôl iddi ddechrau dangos ei gwaith ymhlith yr argraffiadwyr Ffrengig. Mae paentiad Cassatt yn mynd i'r afael â chyfrifoldebau lluosog y fenyw gyfoes - fel mam, artist deallusol, ac, yn yr achos hwn, artist proffesiynol.
Nid yw Cassatt, er gwaethaf ei gwisg ffasiynol, yn fodlon i gael ei hedmygu ac yn lle hynny yn dychwelyd syllu'r gwyliwr.
Mary Cassatt Self-Portrait (1880) gan Mary Cassatt; Mary Cassatt, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons
Mae hi'n chwareus wrthdroi rhagdybiaethau trwy guddio ei harwyneb lluniadu, gan awgrymu bod yr artist yn cymeradwyo'r gwyliwr. Mae strociau gwyrdd yn y cefndir ar y dde yn dynodi papur wal, tra bod llif o felyn llachar ar y chwith yn darlunio golau’r haul sy’n llifo dros ysgwyddau’r crëwr ac yn rhoi ei hwyneb i dywyllwch.
Strociau pwerus Cassatt, yn pwysleisio lliw, mae emosiwn, a mudiant, yn arddangos ei strôc sydyn a modernedd ei thechneg.
Gwraig a Merch yn Gyrru (1881)
| DyddiadCwblhawyd | 1881 |
| Canolig | Olew ar Gynfas |
| Dimensiynau | 89 cm x 130 cm |
| Lleoliad Presennol | Amgueddfa Gelf Philadelphia |
Cipiodd Cassatt fywyd y tu mewn i’r teulu, theatrau, a neuaddau opera, yn ogystal â phobl yng ngerddi a pharciau Paris, rhai o’r ychydig leoliadau cyhoeddus lle roedd merched urddasol yn gallu i grwydro yn rhydd mewn bywyd. Roedd nith fach Lydia a Degas yn fodelau ar gyfer y llun hwn. Yr olygfa yw'r Bois de Boulogne, parc enfawr, gwyrddlas a wasanaethodd fel man ymgynnull poblogaidd a lleoliad hardd ar gyfer teithiau hamdden.
Gwraig a Merch yn Gyrru (1881 ) gan Mary Cassatt; Amgueddfa Gelf Philadelphia, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons
Canolbwyntiodd Cassatt ar ei phwnc, gan osod y ceffyl ar ochr chwith y trefniant a'r cerbyd ar y dde a'r gwaelod. Mae'r plentyn bach, wedi'i orchuddio â phinc cain, yn eistedd yn dawel gyferbyn â'r fenyw â gofal; y cyferbyniad hwn rhwng ieuenctid ac oedran, profiadau ac addysg, yw un o arsylwadau seicolegol niferus Cassatt.
Roedd y darn hwn yn arbennig o hynod am ei ddydd gan ei fod yn darlunio gwraig o fri yn cyflawni gweithgaredd corfforol ymdrechgar. .
Y Llythyr (c. 1891)
| c. 1891 | |
| Canolig | Pwynt Sych ac Acwatint arPapur |
| Dimensiynau | 34 cm x 22 cm |
| Lleoliad Presennol <2 | Amgueddfa Gelf Metropolitan, Efrog Newydd |
Gwelodd Cassatt arddangosfa o dorluniau pren lliw Japaneaidd yn yr École des Beaux-Arts ym Mharis ym mis Ebrill 1890 O ganlyniad i'r digwyddiad hwn, dewisodd gynhyrchu cyfres o 10 print yn darlunio bywyd gwraig gyfoes. Roedd y gyfres orffenedig o brintiau Mary Cassatt yn cynnwys golygfeydd o ferched yn gwneud eu toiledau, yn ymolchi eu plant, yn yfed te, ac ati; mae'r enghraifft hon yn darlunio gwraig yn selio llythyr y mae newydd ei ysgrifennu wrth ei desg.
Y Llythyr (c. 1891) gan Mary Cassatt; Oriel Gelf Genedlaethol, CC0, trwy Wikimedia Commons
Mae'r cyfansoddiad yn cyferbynnu patrymau (y cefndir, gwisg y fenyw) â rhannau solet o liw ac yn tynnu'r sylwedydd yn agos at ofod bach yr ystafell, lle gwelir persbectif gorfodol ym mhanel ysgrifennu lletchwith y ddesg.
Er bod dillad y fenyw a phethau eraill i gyd yn nodweddion modern o fyd Cassatt, dylanwadwyd ar y dewisiadau artistig gan argraffu traddodiadol Japaneaidd. 2>
Caerfaddon y Plentyn (1893)
| Dyddiad Cwblhau | 1893 |
| Canolig | Olew ar Gynfas |
| Dimensiynau | 34 cm x 22 cm |
| Lleoliad Presennol | Amgueddfa Gelf Fetropolitan, NewyddCaerefrog |
Yn y paentiad hwn gan blentyn a mam, mae Cassatt yn cymysgu rhai elfennau artistig o beintio Japaneaidd â chynnwys ei hamgylchedd ei hun yn y fignette sensitif hwn o wraig yn golchi ei baban. merch. Mae palet cyfyngedig o lwydion a phauves yn uno dyluniadau'r cyfansoddiad, sy'n cynnwys llawer o fotiffau blodau a streipiau llachar gwisg y fenyw; mae’r lliwio tyner yn gadael i’r gwyliwr ganolbwyntio ar thema’r olygfa, y cwlwm tynn rhwng y fam a’r babi.
The Child’s Bath (1893) gan Mary Cassatt; Mary Cassatt, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons
Lleoliad agos eu hwynebau, yn ogystal â'r cylch o gysylltiadau sy'n ymestyn o law'r fam ar droed y babi, yna i gloi gyda'r llaw baban a osodwyd ar ben-glin ei mam, yn dangos eu cysylltiad. Mae ganddynt gysylltiad agos iawn yn y canolbwyntio a rennir yn eu swydd â'r piser a'r bowlen y maent yn eu defnyddio ar gyfer y ddefod gartref hon.
Cofiodd Cassatt bwnc clasurol y “Madonna and Child” mewn gweithiau fel yr un hon, gan wneud ei heconograffeg yn seciwlar yn hytrach na chysegredig>Dyddiad Cwblhau
Cafodd y darn hwn ei wneud allan o dri phanel. Yn anffodus, cafodd y paentiad cyfan ei ddinistrio’n llwyr ar ddiwedd yr arddangosfa, gan adael dim ond ychydig o ddelweddau du-a-gwyn a phrint un lliw o’r panel canol i oroesi. Mae’r clos hwn o un o’r paneli yn datgelu ffynonellau a syniadau Cassatt ar gyfer y gwaith anferth hwn.
Daeth y murlun i’w hysbrydoli gan ddylanwadau mor amrywiol â murluniau’r Dadeni Eidalaidd, printiau Japaneaidd, a Les Nabis, ond Cassatt cyfuno'r elfennau hyn yn dipyn ohoni.
Engrafiad lliw ar ôl Gwraig Fodern: Merched Ifanc yn Pluo Ffrwythau Gwybodaeth neu Wyddoniaeth (1893) gan Mary Cassatt. Panel sengl o furlun ar gyfer Adeilad y Fenyw yn Arddangosfa Columbian y Byd 1893, Chicago, Illinois. Dinistriwyd mewn tân Gorffennaf 1894; William Walton (1843-1915)ysgythrwr anhysbys, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons
Darparodd senario hynod fodern i wylwyr y Columbian Exposition sy'n symbol o ryddid a datblygiad merched ar y noson cyn o ganrif newydd yn America trwy ddarlunio cymdeithas o ferched yn cynorthwyo ac yn annog ei gilydd.
Mam a Phlentyn (c. 1905)
| Dyddiad Cwblhau | c. 1905 |
| Canolig | Olew ar Gynfas |
| Dimensiynau <10 | 92 cm x 73 cm |
| Lleoliad Presennol | Oriel Gelf Genedlaethol |
Roedd Cassatt bron yn gyfan gwbl yn delio â thema mamau a phlant ar droad y ganrif, gan gyflogi eisteddwyr proffesiynol am ei delweddau. Yn y paentiad plentyn a mam hwn, mae hi eto'n canolbwyntio ei sylw ar gyfarfyddiad rhwng menywod ar wahanol gyfnodau o'u bywydau. Mae gwisg gain y fam yn cyferbynnu â noethni pur y plentyn, a chysylltir y ddwy ddelwedd gan eu symudiadau a'u syllu.
Creodd Cassatt grwpiad gofodol a chysyniadol cymhleth o luniau y tu mewn i ddelweddau trwy integreiddio dau ddrych yn y cyfansoddiad.
Mam a Phlentyn (c. 1905) gan Mary Cassatt; Mary Cassatt, CC0, trwy Wikimedia Commons
O Diego Velázquez hyd at Édouard Manet , mae pobl greadigol wedi dangos menywod yn syllu mewn drychau, gan ystyried eu hunain fel eitemau deniadol i fod. mwynhau gan eraill. Roedd Cassatt yn ymwybodol o'r dreftadaeth gelfyddydol Orllewinol hon, ond fe'i diystyrodd yn Mam a Phlentyn . Mae'r wraig a'r ferch yn edrych i mewn i'r drych bach, crwn, lle mae'r ddau yn edrych ar adlewyrchiad y plentyn.
Mae testunau gwirioneddol y darn dirgel hwn wedyn yn dod yn gymeriad benywaidd sy'n dod i'r amlwg i'r ferch fach a hi. benyweidd-dra yn y pen draw o dan arweiniad mamol.
Darllen a Argymhellir
A hoffech chi ddysgu hyd yn oed mwy am Mary Cassatt thearlunydd? Yn adnabyddus am ei gwaith o fewn y mudiad Argraffiadaeth, roedd yn tanio llwybr ar gyfer y merched a ddilynodd. Dyma rai llyfrau i ddysgu mwy am y ddawn ryfeddol hon.
Mam & Child (2015) gan Joe Gannon
Mae'r llyfr hwn yn dathlu'r cwlwm unigryw o gariad anfeidrol a defosiwn parhaus sy'n bodoli rhwng mamau a'u plant yn unig trwy eiriau dyrchafol a delweddaeth hyfryd Mary Cassatt. Mae enwogrwydd Cassatt yn deillio o ddilyniant o baentiadau a phrintiau a greodd yn ddiweddarach yn ei gyrfa yn dangos y cysylltiad mamol. Cafodd un o'i phaentiadau ei enwi hyd yn oed Mam a Phlentyn .
Mam & Plentyn: Dathliad o Gariad Diderfyn - Barddoniaeth ysbrydoledig ynghyd â chelfyddyd hardd Mary Cassatt
- Dathliad o'r berthynas arbennig rhwng mam a phlentyn
- Detholiad o gerddi , pob un gyda phaentiad Mary Cassatt
Tu Mewn Allan: Printiau Mary Cassatt (2021) gan Shalini Le Gall
Mae'r llyfr hwn yn dadansoddi arbrofi beiddgar a chreadigedd un o wneuthurwyr printiau mwyaf a mwyaf arloesol y bedwaredd ganrif ar bymtheg. Fel argraffydd, cydweithiodd Mary Cassatt ag Argraffiadwyr fel Camille Pissarro, a chyflawnodd rai o’i llwyddiannau artistig gorau. Mae ei phrintiau yn dangos ochr agos-atoch ac adlewyrchol peintiwr Americanaidd a oedd wrth wraidd y gelfyddyd Ffrengiggolygfa.
Tu Mewn Allan: Printiau Mary Cassatt - Golwg fanwl ar un o'r gwneuthurwyr printiau mwyaf radical erioed
- Archwilio arbrofi ac arloesi Mary Cassatt
- Hefyd yn cynnwys dyluniad patrwm gwreiddiol gan Frances MacLeod
Dechreuodd Mary Cassatt ei gyrfa Argraffiadol trwy beintio ffigyrau o ffrindiau neu deulu a'u plant yn bennaf. Fe wnaeth hyblygrwydd Cassatt ei helpu i adeiladu enw da proffesiynol ar adeg pan nad oedd llawer o fenywod yn cael eu hystyried yn beintwyr galluog. Dangosodd Mary Cassatt “Gwraig Fodern” y 19eg ganrif o safbwynt merch.
Edrychwch ar ein stori we paentiadau Mary Cassatt yma!
Cwestiynau a Ofynnir yn Aml
Pwy Oedd Mary Cassatt?
Argraffydd ac arlunydd o'r Unol Daleithiau oedd Mary Cassatt yr arlunydd. Fe'i ganed yn Allegheny City ond treuliodd lawer o'i bywyd fel oedolyn yn Ffrainc, lle cyfarfu ag Edgar Degas ac arddangosodd ymhlith yr Argraffiadwyr. Roedd Cassatt yn aml yn darlunio bywydau preifat a chymdeithasol merched, gan ganolbwyntio ar y berthynas agos rhwng mam a phlentyn.
Pam Roedd Paentiadau Mary Cassatt yn Bwysig?
Paentiodd Mary Cassatt yr hyn a elwir yn Fonesig Fodern y 19eg ganrif o safbwynt menyw. Dechreuodd y dechreuadau arwyddocaol wrth ail-greu delwedd y fenyw newydd, dan ddylanwad ei mam ddisglair ac egnïol, a oedd ynyn credu mewn dysgu menywod i fod yn wybodus ac i gymryd rhan yn gymdeithasol. Roedd cynrychiolaeth greadigol Cassatt o fenywod bob amser yn cael ei wneud gyda pharch a’r syniad o fodolaeth fewnol ddyfnach, bwysig, er gwaethaf y ffaith nad oedd yn gwneud datganiadau gwleidyddol yn agored ynghylch hawliau menywod yn ei gwaith.
a diwylliant. Cafodd Almaeneg a Ffrangeg hefyd fel merch fach, a fyddai'n dod yn ddefnyddiol yn ddiweddarach yn ei gyrfa ryngwladol. Ychydig a wyddys am ei hieuenctid, fodd bynnag, efallai ei bod wedi mynychu Ffair y Byd ym Mharis 1855, pan fyddai wedi gweld gweithiau artistiaid fel Jean-Baptiste-Camille Corot, Gustave Courbet , Eugène Delacroix, a Jean-Auguste-Dominique Ingres, ymhlith eraill. 
Mary Cassatt (c. 1880-1884) gan Edgar Degas; Edgar Degas, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons
Dechreuodd Cassatt ei dwy flynedd o addysg yn Academi Celfyddydau Cain Pennsylvania ym 1860 pan oedd yn 16 oed. Ym 1865, gofynnodd am ganiatâd ei rhieni i ddilyn ei hyfforddiant artistig dramor. Er gwaethaf eu hamheuon, cydsyniodd y ddau, ac fe symudodd i Baris i astudio o dan Jean-Léon Gérôme . Dychwelodd i Baris ar ôl taith fer i'r Unol Daleithiau o 1870 hyd 1871, pan gafodd ei digalonni gan ddiffyg adnoddau a chyfleoedd creadigol.
Teithiodd hefyd i'r Eidal, Sbaen, a'r Iseldiroedd yn y 1870au cynnar, lle daeth yn gyfarwydd â gweithiau arlunwyr fel Peter Paul Rubens, Diego Velázquez, ac Antonio da Correggio.
Gweld hefyd: "Marwolaeth Marat" gan Jacques-Louis David - Dadansoddiad ManwlCyfnod Aeddfed
Roedd Cassatt wedi lleoli ei hun mewn gweithdy ym Mharis erbyn 1874. Ymunodd ei theulu â hi dair blynedd yn ddiweddarach. Defnyddiwyd ei theulu yn rheolaidd fel modelau ar gyfer ei 1870au hwyr aGwaith o'r 1880au, a oedd yn cynnwys nifer o ffotograffau o ferched modern yn y theatr ac opera, yn ogystal ag mewn gerddi a pharlyrau. Roedd Cassatt, a oedd bob amser yn un meddwl ac yn hunangynhaliol, bellach wedi cael y cyfle i ganolbwyntio ar ei chelf mewn man lle, fel y dywedodd yn ddiweddarach, “Nid oedd yn rhaid i fenywod ymdrechu am sylw os oeddent yn cynhyrchu gwaith go iawn.”<3
Cassatt lun wedi ei gymeradwyo a'i ganmol yn Salon 1872, a chyflwynodd ei chelf yn y Salonau dilynol.
Dwy Ferch yn Taflu Blodau (1872) gan Mary Cassatt, a arddangoswyd yn Salon 1872; Mary Cassatt, Parth cyhoeddus, drwy Wikimedia Commons
Fodd bynnag, ar ôl i’r Salon wrthod un o’i chyflwyniadau ym 1875 a derbyn dim o’i chyflwyniadau ym 1877, daeth wedi’i dadrithio gan y gweithdrefnau a’r confensiynol. hoffterau golygfa gelf swyddogol Paris. Roedd wrth ei bodd pan ofynnodd yr arlunydd Edgar Degas iddi ymuno â’r grŵp o arlunwyr annibynnol a adnabyddir fel yr Argraffiadwyr ym 1877. Roedd hi eisoes yn gefnogwr o weithiau Degas, a daeth yn ffrindiau da ag ef yn gyflym; roedd y ddau yn cydweithio'n rheolaidd, gan gefnogi a hyfforddi ei gilydd. Yn y milieu hwn, roedd hi hefyd yn cymysgu ag artistiaid eraill. Roedd Camille Pissarro , er enghraifft, yn uwch gyfranogwr yn y grŵp a wasanaethodd fel tiwtor Cassatt. Roedd Berthe Morisot yn arddangoswr Argraffiadol benywaidd arall; roedd hi bron yn gyfoeswr i Mary Cassatt, a hithaucofleidiodd ffocws Cassatt ar sefyllfaoedd cartrefol.
O 1879 hyd 1886, bu Cassatt yn arddangos ei gwaith ochr yn ochr â'r Argraffiadwyr ym Mharis, ac yn 1886, cafodd sylw yn arddangosfa arwyddocaol gyntaf y mudiad Argraffiadaeth yn America, a gynhaliwyd yn Orielau Durand-Ruel yn Efrog Newydd.
Mary Cassatt (blaen) a Madame J. Durand-Ruel, 1910; Joseph Durand-Ruel (1862-1928), Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons
Aeth ymlaen i ganolbwyntio ar ddelweddau o fenywod yn y tu mewn i gartrefi, gyda phwyslais Argraffiadol ar eiliadau o bob dydd a gofnodwyd yn gyflym. bywyd, a symudodd i ffwrdd o baentio olew a braslunio a thuag at bastelau a phrintiau. Ers iddo gael ei ddangos yn Exposition Universelle 1878, roedd celf Japaneaidd wedi dod yn hynod boblogaidd ym Mharis, ac integreiddiodd Cassatt (fel llawer o Argraffiadwyr) ei dulliau esthetig yn ei gweithiau ei hun.
Delweddau tosturiol Cassatt o famau a phlant wedi ei gwneud yn enwog erbyn y 1880au. Efallai bod y paentiadau hyn, fel llawer o’i darluniau o fenywod, wedi bod yn llwyddiannus am reswm penodol: roeddent yn bodloni galw diwylliannol i ddelfrydu cyfrifoldebau cartref menywod ar adeg pan oedd llawer o fenywod yn dechrau ymddiddori mewn hawliau pleidleisio, diwygio dillad, addysg well, a cynnydd cymdeithasol. Fodd bynnag, nid oedd portreadau Cassatt o’i chyd-ferched dosbarth canol erioed yn sylfaenol; wedi'i chuddio y tu ôl i'r brwswaith ysgafn a'r arlliwiau newydd ohoniRoedd arddull yr argraffiadwyr yn haenau o arwyddocād.
Ni bu i Cassatt ei hun briodi na chael plant, gan fod yn well ganddi ymroddi i'w gwaith fel artist fel oedolyn.
Le bain (1910) gan Mary Cassatt; Mary Cassatt, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons
Late Life
Dirywiodd iechyd Cassatt a gwaethygodd ei olwg ar ôl 1900. Serch hynny, cadwodd berthynas gref ag artistiaid eraill ac unigolion allweddol yn y gymuned gelf Ffrengig, yn amrywio o Pierre-Auguste Renoir i'r casglwyr Harry a Lousine Havemeyer.
Er gwaethaf rhwyg yn eu cysylltiad yn ystod digwyddiad hanesyddol Dreyfus ar ddiwedd y 1890au, pan oedd Cassatt , fel Monet a Pissarro, oedd o blaid Dreyfus tra roedd Degas yn wrth-Dreyfus, y ddau yn y diwedd wedi cymodi.
Anrhydeddwyd Cassatt gan lywodraeth Ffrainc yn 1904 am ei llwyddiannau diwylliannol. Nid oedd Cassatt yn gallu gweithio erbyn 1914 oherwydd bod ei golwg yn dirywio, er iddi barhau i arddangos ei phaentiadau. Yn ystod y Rhyfel Byd Cyntaf, bu'n byw i raddau helaeth yn Grasse nes dychwelyd i'w plasty ym Mharis. Bu farw Mary Cassatt ar y 14eg o Fehefin, 1926.
Cassatt yn eistedd mewn cadair ag ymbarél. Mae Verso yn darllen “Yr unig ffotograff y mae hi erioed wedi gofyn amdano. Trwy garedigrwydd Durand-Ruel.”, 1913; Durand-Ruel, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons
Etifeddiaeth
Gweithiodd Cassatt drwyddi drawy 1910au, ac erbyn ei blynyddoedd hwyr, roedd hi wedi gweld cynnydd moderniaeth yn yr Unol Daleithiau ac Ewrop, ond roedd ei harddull unigryw yn parhau'n gyson. Ar ôl iddi farw yn y 1920au, roedd y gostyngiad mewn diddordeb beirniadol mewn Argraffiadaeth yn golygu mai cyfyngedig oedd ei heffaith ar beintwyr dilynol. Un eithriad oedd y “Beaver Hall Group,” grŵp o arlunwyr benywaidd â’u pencadlys yn y 1920au ym Montreal, Canada.
Mae lle Cassatt mewn hanes celf, fodd bynnag, wedi bod yn sylweddol a dylanwadol ar ddiwedd yr 20fed a dechrau’r 21ain. canrifoedd. Ynghyd â James McNeill Whistler , mae hi'n cael ei hystyried yn un o arlunwyr ex-pat amlycaf America ar ddiwedd y 1800au. Mae hi hefyd wedi bod yn destun astudiaethau artist benywaidd o bwys, ac mae ei gwaith wedi cael ei ddadansoddi gan haneswyr celf ffeministaidd amlwg fel Linda Nochlin.
Efallai mai hi yw effaith weledol fwyaf Cassatt effaith ar gasglwyr Americanaidd a brynodd ei gwaith a chelf ei chydweithwyr Ewropeaidd ac a'i rhoddodd yn y pen draw i amgueddfeydd.
Gweld hefyd: Sut i Wneud Portffolio Celf - Ar gyfer beth mae Portffolio Celf yn cael ei Ddefnyddio? 
Llofnod Mary Cassatt, 1913; Durand-Ruel, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons
Paentiadau Mary Cassatt
Roedd paentiadau Mary Cassatt yn aml yn dangos gosodiadau domestig, yr amgylchedd yr oedd yn rhwym iddo fel gwraig barchus , yn hytrach na'r lleoliadau mwy cyhoeddus y caniatawyd i'w chydweithwyr gwrywaidd eu meddiannu.
Roedd ei gwaith yn aml yn cael ei wawdio fel“benywaidd,” ond roedd y rhan fwyaf o feirniaid yn cydnabod iddi ddod â thalent dechnegol sylweddol a dyfnder seicolegol i’w phwnc.
Daeth Cassatt yn gymeriad amlwg yn y byd celf a helpodd i ddatblygu’r awydd am Peintio argraffiadol yn ei chartref yn yr Unol Daleithiau gan ei chraffter masnachol a'i chysylltiadau a chysylltiadau proffesiynol ag arlunwyr, prynwyr, a noddwyr ar draws y byd.
Merch Fach mewn Cadair Freichiau Las (1878 )
| Dyddiad Cwblhau | 1878 |
| Canolig | Olew ar Gynfas |
| Dimensiynau | 88 cm x 128 cm |
| Lleoliad Presennol | Oriel Gelf Genedlaethol |
Dewisodd Cassatt ddarlunio merch fach ar ei phen ei hun mewn awyrgylch cartrefol yn y darn arwyddocaol hwn am ei gyrfa fel oedolyn. Mae gwaith brwsio amlwg a safiad achlysurol y person yn nodau masnach Argraffiadaeth; mae trefniant anghymesur, golygfan uchel, gofod bychan, a thocio sydyn ar y llun i gyd yn adlewyrchu dylanwad celfyddyd Japaneaidd.
Merch Fach mewn Cadair Freichiau Las (1878) gan Mary Cassatt; Mary Cassatt, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons
Mae Cassatt hefyd yn ymgorffori ei mewnwelediad craff ei hun i greu'r gwaith celf hwn. Mae'r ferch, sy'n blentyn i ffrind o Degas, wedi'i lleoli mewn modd ysgubol, anhunanymwybodol sy'n dwyn i gof ei hieuenctid, a'r ffordd y mae'n cael ei chysgodi ganmae dodrefn yr oedolyn o'i chwmpas yn creu anesmwythder ac unigedd rhai cyfnodau o blentyndod.
Yn y Loge (1878)
| 1>Dyddiad Cwblhau | 1878 |
| Canolig | Olew ar Gynfas | Dimensiynau | 81 cm x 66 cm |
| Lleoliad Presennol | Amgueddfa Celfyddyd Gain |
Mae'r gwaith celf hwn yn darlunio menyw soffistigedig yn gwylio drama ganol dydd mewn theatr enwog ym Mharis. Wrth iddi godi pâr o sbectol opera i’w llygaid, mae proffil y fenyw yn cyferbynnu â melfed rhuddgoch ac addurn aur y seddau bocs y tu ôl iddi. Adlewyrchir du ei gŵn yng ngwisg sawl person yn y cefndir, ynghyd â dyn sawl bocs i lawr sy'n edrych arni trwy ei sbectol ei hun.
Mae Cassatt wedi sylwi ar y syniad bod aelodau trwsiadus y dyrfa yn cynnal eu sioeau eu hunain ar gyfer ei gilydd.
Yn y Loge (1878) gan Mary Cassatt; Mary Cassatt, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons
Efallai bod y prif gymeriad yn arsylwi ar y llwyfan neu'n astudio ei chyd-ddisgyblion theatr wrth iddi hi ei hun ddod yn destun sylw'r dyn; yn y cyfamser, y gwyliwr, sydd wedi'i leoli'n union ochr yn ochr â'r fenyw, sy'n cymryd yr holl weithred.
Pan ddangoswyd y paentiad hwn yn Boston ym 1878, cymeradwyodd un awdur ef, gan nodi bod Mary Cassatt'sroedd paentiadau “yn rhagori ar allu’r rhan fwyaf o ddynion.”
Lydia Reading the Morning Paper (Rhif 1) (Woman Reading) (1879)
| Dyddiad Cwblhau | 1879 |
| Canolig | Olew ar Canvas |
| Dimensiynau | 16 cm x 22 cm |
| Lleoliad Presennol | Amgueddfa Gelf Joslyn, Omaha, Nebraska |
Roedd Lydia Cassatt, chwaer hŷn yr artist, ymhlith ei hoff eisteddwyr. Mae Lydia yn eistedd mewn proffil yn y llun hwn, gyda'i gwisg a'i hwyneb wedi'u rendro yn yr un brwswaith rhydd, awyrog â'r cefndir a'r gadair sy'n angori ei chorff wedi'i osod yn groeslin y tu mewn i'r cyfansoddiad anwastad.
Lydia yn Darllen Papur y Bore (Rhif 1) (Gwraig yn Darllen) (1879) gan Mary Cassatt; Mary Cassatt, Parth cyhoeddus, trwy Comin Wikimedia
Yr Argraffiadydd clasurol cynllun lliw rhosyn, gwyn, glas golau, a gwyrdd ffres yn creu awyrgylch ysgafn, ond mae hon hefyd yn foment llawn tyndra: Wrth ddarlunio ei phwnc yn darllen y papur, mae Cassatt yn cyfeirio at werth sgiliau darllen cynyddol merched yn y 19eg ganrif , eu cyfranogiad cynyddol mewn strwythur cymdeithasol y tu allan i'r cartref, a'u gwybodaeth am y digwyddiadau presennol wrth iddynt ddechrau brwydro dros hawliau pleidleisio.
Hunan-bortread Mary Cassatt (1880) <15
| Dyddiad |