Le Déjeuner sur l’herbe - Edrych ar "Luncheon on the Grass" gan Manet

John Williams 04-08-2023
John Williams
yn eistedd ar flanced las, a dau ddyn mewn dillad.

Eistedd y wraig a'i choes dde i fyny, gan orffwys ei phenelin dde ar ei glin a'i bawd a'i blaen fys yn cwpanu ei gên. Mae hi'n edrych i gyfeiriad y gwyliwr. Ymhellach, mae hwn hefyd yn ystum sy'n atgoffa rhywun o'r fenyw a welwn o Barn Paris gan Raimondi, a grybwyllwyd yn gynharach.

CHWITH: The Judgment of Paris (c. 1515) gan Marcantonio Raimondi; Oriel Gelf Genedlaethol, CC0, trwy Comin Wikimedia

Rwy’n un o baentiadau enwog Édouard Manet ac yn un sydd wedi achosi cryn ddadlau ymhlith cylchoedd celf ceidwadol y 19eg ganrif, a’i gwrthododd yn y pen draw. Yn yr erthygl hon, rydyn ni'n edrych yn agosach ar y paentiad enwog Le Déjeuner sur l'herbe a beth yn union ydyw, a pham ei fod wedi achosi golygfa.

Artist Crynodeb: Pwy Oedd Édouard Manet?

Ganed Édouard Manet ar Ionawr 23, 1832. Yn Baris ers ei eni, roedd ganddo ddiddordeb mewn celf o oedran ifanc a dechreuodd ddosbarthiadau celf yn y Coleg Rollin yn ystod 1841 ac yn ystod 1850 aeth Manet ymlaen i astudio celf trwy Thomas Tutelage Couture. Ym 1856 sefydlodd Manet ei stiwdio gelf ei hun ym Mharis.

Bu Manet yn agored i nifer o artistiaid ac ysgolheigion yn ystod ei yrfa gelf a theithiodd ledled Ewrop, gan gynnwys yr Eidal.

Yn ôl pob sôn, astudiodd yr “Hen Feistr” yn y Louvre. Daeth yn adnabyddus fel un o arlunwyr amlycaf Moderniaeth ac achosodd ei waith celf enwog Le Déjeuner sur l’herbe (1863) gynnwrf oherwydd ei arddull newydd wahanol. Roedd Manet yn cael ei gofio fel rhan o gelfyddyd Realaeth ac yna Argraffiadaeth . Bu farw yn Ebrill 1883.

Ffotograff agos o'r artist Édouard Manet, cyn 1870; Nadar, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Le Déjeuner sur l'herbe (1863) gan Édouard Manet yn ei Gyd-destun

Roedd Édouard Manet ynManet yn Dod â'r Tu Mewn Allan

Dylid nodi hefyd fod gosod Manet Cinio ar y Glaswellt yn aml wedi bod yn destun dadl ysgolheigaidd oherwydd bod yna elfennau sy'n awgrymu ei fod yn digwydd y tu allan, fel yn amlwg yn weladwy, ond mae rhai agweddau yn dynodi efallai ei fod wedi'i beintio y tu mewn, mewn stiwdio.

Mae hwn yn bwynt credadwy ac mae'n bwysig cofio ei fod ar yr adeg y peintiodd Manet hefyd yn agored i ffotograffiaeth , a byddai hyn heb os wedi dylanwadu ar ei arddull.

Goleuo yn Le Déjeuner sur l'herbe (“ Cinio ar y Gwair”) (1863) gan Édouard Manet; Édouard Manet, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Mae enghreifftiau sy'n awgrymu sut y gallai Manet fod wedi dod â'r byd mewnol allan yn cynnwys tôn croen y fenyw noeth, sy'n awgrymu rhyw fath o oleuo llym arni. fel y byddai disgwyl mewn stiwdio gyda goleuadau yn disgleirio ar y model. Ymhellach, mae'r het a wisgwyd gan y gŵr bonheddig ar y dde yn dynodi het a wisgid fel arfer dan do ac nid yn yr awyr agored, ac mae ffon gerdded y dyn dywededig yn groes i rywun a fyddai y tu mewn oherwydd ei bod yn awgrymog o'r tu allan.

Lliw a Golau

Mae trafod y ffordd y defnyddiodd Manet liw a golau yn y paentiad Luncheon on the Grass bron yn cyd-fynd â'r pwnc dan sylw. Yr hyn a olygwn yma yw bod Manet wedi peintio ei destun gyda thrawiadau brwsh rhydd hynnyyn groes i'r arddull academaidd o beintio lle'r oedd llinellau a chyfuchliniau clir yn dderbyniol. Mae bron fel pe bai'n peintio ar hap.

Ymhellach, mae'r modd y defnyddiodd Manet y syniad o dywyllwch a golau yn amlwg yn y ffigurau, er enghraifft, mae'r merched yn cael eu darlunio mewn tôn ysgafnach , tra y mae y dynion yn ymddangos yn dywyllach o herwydd eu dillad.

Y mae y wraig sydd yn syllu arnom hefyd yn llwm ei gwedd; nid oes ganddi'r amrywiadau tonyddol y byddem yn eu gweld o ferched noethlymun mewn paentiadau clasurol. Dim ond un lliw yw'r rhan fwyaf o'i chorff, fel petai golau llym yn disgleirio arni, eto'n awgrymu bod hyn mewn stiwdio.

Gwelwn ardaloedd tywyll o liw sy'n awgrymu naws arni, er enghraifft, o dan ei dde clun, yn ymyl ei bronnau, ac wrth ardal ei phenelin. Os edrychwn yn fanwl ar y rhain, roedd yn ymddangos bod Manet wedi defnyddio llwydion llwm a duon i ddangos y graddiadau hyn o ran tôn croen a lle disgynnodd y cysgodion arno. Yn yr un modd, gwelwn y cyweiredd “llym” hwn ar ffigwr benywaidd Manet yn ei baentiad Olympia (1863). Yn ogystal, mae hi hefyd yn syllu ar y gwylwyr yn ddi-fflach o'i safle lledorwedd.

Olympia (1863) gan Édouard Manet; Édouard Manet, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Safbwynt a Graddfa

Agwedd bwysig ar gyfansoddiad Manet yma, ac un y bu llawer o sôn amdani, yw'r ffordd. portreadodd y persbectif rhwng y tri ffigwr yn y canola'r wraig yn ymdrochi yn y cefndir.

Gweld hefyd: Sut i Fod yn Greadigol - Ein Cyngor ar Sut i Ddod o Hyd i'ch Creadigrwydd

Nid yw'n ymddangos bod unrhyw ymdeimlad o ddyfnder na gofod rhyngddynt ac mae'r fenyw yn y cefndir yn cael ei darlunio bron ar raddfa debyg i'r ffigurau blaendir.

Pe bai Manet yn dilyn y rheolau peintio Academaidd byddai'r fenyw yn y cefndir yn ymddangos yn llai o ran maint i ddynodi ymdeimlad o ofod a thri-dimensiwn, fodd bynnag, mae fel petai Manet yn impio'r rhith o ddyfnder ynddo'i hun.

Safbwynt yn Le Déjeuner sur l'herbe (“ Cinio ar y Glaswellt”) (1863) gan Édouard Manet; Defnyddiwr:Enghraifft, Priodoli, trwy Wikimedia Commons

Yn ogystal, mae maint gwirioneddol y paentiad yn fawr yn mesur tua dau wrth ddau fetr, byddai hyn wedi ychwanegu at y paentiad ac effaith ei destun . Wrth sefyll o flaen y paentiad byddai heb os wedi achosi cryn gymysgedd o emosiynau.

Le Déjeuner sur l'herbe Ystyr

Bu ymchwil ysgolheigaidd helaeth dros ystyr paentiad cinio enwog Manet yn ogystal â llu o ddehongliadau. Fodd bynnag, yr hyn a ddarganfyddwn o baentiad Manet yw polareddau amrywiol a ddarganfyddwn o elfennau bywyd neu “gyferbyniol”.

Er enghraifft, cyfeiriodd Manet at y syniadau o wrywaidd a benywaidd trwy leoli’r benywod gyda’u cymheiriaid gwrywaidd. Yn yr un modd, chwaraeodd ar syniadau golau a thywyll, darlunnir y benywodmewn lliwiau golau a’r gwrywod mewn arlliwiau tywyllach, a’r syniadau am noethni a gwisgo dillad.

Roedd Manet yn treio’r syniad o sut roedd merched yn cael eu portreadu hefyd, gan gynnwys ei baentiad Olympia ( 1863), darluniodd ferched gyda synnwyr o hyder a hunan-sicrwydd. Nid gwraig “coy” yr olwg bellach sy'n syllu'n swta ar y gwyliwr, ond gwraig yn cyfarfod â'r gwyliwr yn uniongyrchol gyda'i syllu gan wybod ei bod yn noeth. l'herbe (“Luncheon on the Grass”) (1863) gan Édouard Manet; Édouard Manet, CC BY 3.0, trwy Wikimedia Commons

Mae ffynonellau eraill hefyd yn dweud bod ffrind agos Manet, Antonin Proust, wedi datgan yr hyn a ddywedodd Manet wrtho un diwrnod pan oeddent ar lan y Seine a gwylio gwraig yn ymdrochi. Yn ôl pob tebyg, dywedodd Manet, “Pan oedden ni yn stiwdio [Thomas Couture], fe wnes i gopïo merched Giorgione, y merched gyda cherddorion. Du yw'r paentiad hwnnw. Mae'r ddaear wedi dod drwodd. Rwyf am ei ail-wneud a'i wneud gydag awyrgylch tryloyw gyda phobl fel y rhai a welwn draw fan'na.”

Yr hyn y gallwn ei gasglu o baentiad “Luncheon on the Grass” Manet yw bod ganddo ddiddordeb wrth ddarlunio golygfeydd o fywyd cyffredin, a phobl gyffredin.

Creodd destun newydd sef ei ddogfen weledol o elfennau cyfoes ym Mharis, symudiad llwyr oddi wrth bynciau mytholegol neu grefyddol , ond yn y pen drawddim mor real â gwraig o’r 19eg ganrif yn cael picnic gyda chwpl o foneddigion.

Gyda hyn, mae rhai ysgolheigion hefyd wedi edrych ar syniadau o buteindra sy’n gysylltiedig â phortread Manet. Oherwydd bod y lleoliad yn awgrymu amgylchedd tebyg i barc lle gall pobl gael picnic, mae rhai'n credu bod Manet wedi darlunio parc enwog ychydig y tu allan i Baris o'r enw Bois de Boulogne, lle roedd pobl hefyd yn cyfarfod ar gyfer cysylltiadau rhywiol, mewn geiriau eraill, puteindra.

Beth Dywedodd Pobl

Pan gafodd Le Déjeuner sur l'herbe ei arddangos ym Mharis am y tro cyntaf, roedd yn cael ei ystyried yn warthus a chafodd pobl sioc a'r un mor ddryslyd ynghylch y pwnc a oedd mor wahanol i'r disgwyl. . Dyfynnir yn aml fod y newyddiadurwr a’r awdur o Ffrainc, Émile Zola, yn rhoi disgrifiad trylwyr o Luncheon on the Grass Manet.

Ebychodd yn ei destun: “pa anwedduster!” wrth gyfeirio at y ddynes noeth yn eistedd reit wrth ymyl dau ddyn mewn dillad ac “na welwyd mohono erioed”.

Portread o Emile Zola (1868) gan Édouard Manet; Édouard Manet, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Disgrifiodd Zola hefyd Manet fel “peintiwr dadansoddol” ac nad oes ganddo “ddiddordeb yn y pwnc sy’n poenydio’r dorf yn anad dim; nid yw’r pwnc, iddyn nhw, ond yn esgus i’w beintio, tra i’r dorf, y gwrthrych yn unig sy’n bodoli.”

Dyma bwynt pwysig i’w gofio am gelfyddydol Manetarddull – peintiodd hefyd i gyfleu lliwiau a golau ac effeithiau’r rhain ar ei destun, yn ogystal, roedd ei strôc brwsh yn fwy llac na’r hyn a welir mewn peintio traddodiadol. Yn wir, yr arddull newydd hon a ysbrydolodd nifer o artistiaid avant-garde a ddaeth i gael eu hadnabod fel yr Argraffiadwyr .

Manet: Ddim yn Dilyn y Rheolau

Byddai paentiadau enwog Manet yn parhau i ysbrydoli llawer o artistiaid eraill ar ei ôl, er enghraifft, peintiodd yr Argraffiadydd Claude Monet atgynhyrchiad, hefyd o'r enw Le Déjeuner sur l'herbe (1865 i 1866), yn darlunio nifer o ddynion a merched i gyd wedi'u gwisgo'n llawn yn cael picnic. awyr agored. Ysgrifennodd y Zola uchod hefyd nofel, L'Oeuvre (1886), sy'n cyfeirio at Luncheon on the Grass Manet yn ogystal ag artistiaid eraill o olygfa gelf Paris yn y 19eg ganrif. .

Roedd artistiaid nodedig eraill a gafodd eu dylanwadu gan Manet yn cynnwys Paul Cézanne , Paul Gauguin, Pablo Picasso, y Dadaist Max Ernst, a llawer mwy a fyddai’n defnyddio thema enwog Manet sef cinio ar y gwair. , merched, a noethni, a ffiguraeth a sut y’i portreadwyd mewn technegau ffurfiol newydd.

Yn sicr, dylanwadodd Manet ar ddilyniant math o gelfyddyd lle y lleihawyd ymlyniad at normau clasurol drwy’r Academi Ffrengig. Er iddo dorri rheolau peintio traddodiadol, ar yr un pryd cadwodd y traddodiad yn fyw trwy ei gariad at yr “Hen Feistri” ac yn barhaus.gwthio ffiniau esblygiad peintio, fel y byddai disgwyl dim ond mewn byd sy'n datblygu ar gyflymder cyflym sy'n symud i'r 20fed ganrif a thu hwnt. Roedd Manet yn bendant yn farciwr artistig a amlygodd ddechrau rhywbeth cwbl newydd nid yn unig yn hanes celf ond yn nyfodol celf.

Cymerwch olwg ar ein gwefan Manet Cinio ar y Glaswellt yma!

Cwestiynau a Ofynnir yn Aml

Pwy Beintiodd Cinio ymlaen y Glaswellt (1863)?

Yn Ffrangeg, mae’n dwyn y teitl Le Déjeuner sur l’herbe , sy’n golygu “ Y Cinio ar y Gwair”, a beintiwyd gan yr arlunydd Ffrengig Édouard Manet yn 1863.

Ble Mae Cinio ar y Gwair Manet (1863) Yn Peintio Nawr?

Mae paentiad Cinio ar y Gwair Édouard Manet (1863) yn y Musée d'Orsay ym Mharis.

Pwy Yw'r Ddynes Yng Nghinio Manet ar y Glaswellt (1863)?

Paentiodd Édouard Manet ei ffigurau gyda chymorth modelau, yn arbennig Victorine-Louise Meurent, a oedd hefyd yn arlunydd Ffrengig. Yn ôl pob sôn, roedd hi’n ymddwyn fel y fenyw yn Luncheon on the Grass (1863), ond hefyd ym mhaentiad arall Manet o’r enw Olympia (1863).

symudodd un o'r rhagflaenwyr i ffwrdd o reolau academaidd peintio a dangosodd gipolwg i'r byd ar arddull peintio newydd, modern. Yr hyn a elwid yn wreiddiol Y Bath ( Le Bain ) ac a adwaenir bellach fel Le Déjeuner sur l'herbe, sy'n golygu “Y Cinio ar y Glaswellt”, sef Manet's mae golygfa enwog o fenyw noethlymun yn cael picnic gyda dau ddyn wedi dod yn eicon o beintio y tu hwnt i'r rheolau peintio sefydledig.

Le Déjeuner sur l'herbe (“ Luncheon ar y Gwair”) (1863) gan Édouard Manet; Édouard Manet, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Yn yr erthygl isod, byddwn yn darparu dadansoddiad o'r Le Déjeuner sur l'herbe ystyr trwy drafod yn gyntaf gefndir byr o bryd y cafodd ei beintio a'i arddangos, a'r hyn a symbylodd Manet. Yna byddwn yn trafod dadansoddiad ffurfiol gan edrych yn fwy ar y deunydd pwnc a'r dulliau arddull a ddefnyddiwyd gan Manet, a wnaeth hwn yn y pen draw yn un o'r gweithiau celf enwocaf hyd yma.

<15 Canolig
Artist Édouard Manet
Dyddiad Paentio 1863
Olew ar gynfas
Genre Paentio genre
Cyfnod / Symudiad Realaeth
Dimensiynau 208 x 264.5 centimetrau
Cyfres / Fersiynau Amherthnasol
Ble Mae eWedi'ch cartrefu? Musée d'Orsay, Paris
Beth Sy'n Werth Mae'r gwerth amcangyfrifedig drosodd $60 miliwn
20> Dadansoddiad Cyd-destunol: Trosolwg Cymdeithasol-Hanesyddol Cryno

Pan beintiodd Édouard Manet Cinio ar y Glaswellt yr oedd yn ystod y 1800au yn Ffrainc. Roedd hwn yn gyfnod pan oedd yr Academi Ffrengig, a adnabyddir fel yr Académie des Beaux-Arts, yn teyrnasu dros safonau paentio, y cyfeiriwyd ato hefyd fel Peintio Academaidd. Roedd yn dilyn y ffurf a'r strwythurau a oedd ynghlwm wrth Hynafiaeth Glasurol a'r Dadeni.

Pan geisiodd Manet arddangos Cinio ar y Gwair yn y Salon, sef y grŵp arddangos celf mwyaf blaenllaw ym Mharis, yn 1863 fe'i gwrthodwyd. Wedi hynny, fe'i harddangoswyd yn y Salon des Refusés, sy'n golygu “Arddangosfa o Wrthodiadau”.

Arddangosfa oedd hon i'r holl baentiadau a wrthodwyd i'w harddangos gan y Salon ym Mharis.

Y Palais de l'Industrie, lle cynhaliwyd yr arddangosfa, 1850au-1860au; Édouard Baldus, CC0, trwy Wikimedia Commons

Yn ystod y cyfnod hwn, roedd yr Ymerawdwr Napoleon III yn rheoli Ffrainc ac fe ganiataodd yn betrus i arddangosfa newydd agor ar ôl nifer o gwynion am weithiau celf a wrthodwyd gan y Salon. Dyma pryd y daeth y Salon des Refusés i rym. Er bod llawer wedi beirniadu'r paentiadau a arddangosir yma, serch hynny cyflwynodd yr avant-garde i mewncelf .

Gwrthod y Status Quo

Yn gymaint â bod sefydliadau celf Paris wedi gwrthod Luncheon on the Grass Manet – gan gynnwys artistiaid eraill fel James McNeill Symffoni mewn Gwyn Whistler , Rhif 1: Y Ferch Wen (c. 1861/1862), Camille Pissarro, Gustave Courbet , ac eraill – yn yr un modd gwrthododd y status quo o'r hyn oedd yn dderbyniol i'w beintio a'r rheolau i gadw atynt. Dyma beth wnaeth i baentiad Manet ymddangos mor risqué .

Symffoni mewn Gwyn, Rhif 1: Y Ferch Wen (1862) gan James McNeill Whistle r; James McNeill Whistler, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Fodd bynnag, er mwyn deall yn well pam y gwrthodwyd paentiad Manet a pham ei fod mor avant-garde am ei amser, rydym yn angen gwybod ychydig mwy am beth oedd y safonau academaidd ar gyfer paentiadau.

Roedd hierarchaeth wahanol a oedd yn ystyried bod paentiadau'n dderbyniol, yn bwysicach na dim Paentiadau Hanes, a oedd yn archwilio negeseuon moesol ac arwrol gyda'r pwnc crefyddol neu fytholegol , oedd y ffurfiau “uchaf” o baentiadau. Roedd hyn oherwydd bod angen sgil artistig i ddarlunio naratifau cymhleth yn cynnwys nifer o ffigurau. Ymhellach, roedd y paentiadau hyn fel arfer hefyd ar gynfasau mawr.

Roedd yr hierarchaeth nesaf o baentiadau yn cynnwys paentiadau Portread, paentiadau Genre, ac yna paentiadau Tirwedd a Bywyd Llonydd. Ystyriwyd bod pob genre yn llaisylweddol ac yn cynnwys graddfeydd llai o ran maint o gymharu â phaentiadau Hanes. Disgynnodd y pwnc dan sylw hefyd i lai o bwysigrwydd oherwydd nad oedd yn rhannu neges foesol fel paentiadau Hanes.

Arddangosfa yn Salon Paris ym 1787, ysgythriad gan Pietro Antonio Martini; Pietro Antonio Martini (1738–1797) , Parth cyhoeddus, trwy Comin Wikimedia

Er bod yr uchod yn esboniad byr o'r gwahanol hierarchaethau o genres, yr hyn sy'n bwysig i'w ddeall yw bod pobl yn disgwylir gweld rhai rheolau yn cael eu dilyn yn unol â'r hierarchaethau. Roedd yna system sydd wedi gwreiddio, a fyddai'n cael ei hosgoi mewn unrhyw ffordd, y byddai yna brotest, ac o fewn y cyd-destun hwn, gallwn ddeall pam y gwrthododd y Salon Cinio ar y Glaswellt .

Oherwydd graddfa fawr y paentiad, yn darlunio sawl ffigwr, yn ogystal â menyw “noeth” ac nid “nude”, roedd yn adlewyrchu gwahanol elfennau o beintio Hanes, ond ar yr un pryd roedd bron fel slap yn wyneb y llun. rheolau sefydledig peintio Hanes.

Daeth Manet â'r pwnc yn agos a phersonol yn hytrach na darlunio Venus noethlymun hardd neu Madonna dduwiol, ffigurau yr oeddem i gyd yn eu hadnabod o chwedloniaeth neu naratifau Beiblaidd, ond byddai byth yn cyfarfod mewn person go iawn. Fodd bynnag, yn Luncheon on the Grass gan Manet, cyfarfu’r gwylwyr â gwraig noethlymun a oedd yn edrych fel yr oes fodern.o Baris, gan gynnwys y ddau ŵr bonheddig a oedd yn cyfeilio, a oedd yn gyferbyniol mewn gwisg gyfoes.

Casgliad agos o Le Déjeuner sur l’herbe (“ Cinio ar y Glaswellt”) (1863) gan Édouard Manet; Édouard Manet, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Fodd bynnag, benthycodd Manet nodweddion o wahanol baentiadau Hanes a’u gwneud yn beintiadau ei hun, neu roi tro newydd arno fel Mae nhw'n dweud. Er ei bod yn bosibl bod paentiad Manet wedi ymddangos yn dramgwyddus gwahanol i baentiadau Ffrengig y 19eg ganrif, yn sicr roedd gan yr arlunydd raison d'être , felly i ddweud, a gosododd ei destun â phwrpas.

Gweld hefyd: Gustav Klimt - Golwg ar Fywyd a Gwaith Celf Klimt

Roedd rhai o’r paentiadau clasurol y benthycodd ohonynt yn cynnwys yr engrafiad gan Marcantonio Raimondi Barn Paris (c. 1515), Giorgione’s – fodd bynnag, mae hwn bellach wedi’i gysylltu â Titian Y Gyngerdd Bugeiliol (c. 1510), The Tempest (c. 1508) gan Giorgione, a La Partie Carrée Jean-Antoine Watteau (c. 1713) .

Y Cyngerdd Bugeiliol (c. 1510) gan Giorgione a/neu Titian; Amgueddfa Louvre, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Os edrychwn ar y paentiadau a'r ysgythriadau hyn, mae'r testun yn darlunio nifer o ffigurau, y mae'r merched yn noethlymun ohonynt gyda dynion wedi'u gorchuddio, a welir yn Y Cyngerdd Bugeiliol a Y Tempest . Fodd bynnag, mae yna hefyd ddynion noethlymun yn Barn Paris lle mae'r fenyw noethlymun yn eistedd yn union fel ymenyw a welwn yn Luncheon on the Grass Manet – byddwn yn trafod hyn ymhellach pan fyddwn yn archwilio’r pwnc dan sylw yn y dadansoddiad ffurfiol isod.

Dadansoddiad Ffurfiol: Trosolwg Cryno o Gyfansoddiad

Isod edrychwn ar Le Déjeuner sur l'herbe yn fanylach, gan ddechrau gyda disgrifiad o'r pwnc dan sylw a chelfyddydol arall elfennau a ddefnyddiwyd gan Manet. Byddwn hefyd yn archwilio sut mae'r paentiad hwn wedi'i gwestiynu'n aml fel un sy'n darlunio motiffau dan do mewn amgylchedd awyr agored yn ogystal â phwy oedd y fenyw yn y paentiad.

Testun

Gadewch i ni ddechrau yn y blaendir a symud ein ffordd i'r cefndir, nad yw Manet, yn Luncheon on the Grass , yn darlunio'n bell iawn i ffwrdd, yn arddulliadol, ond fe gyrhaeddwn hynny yn nes ymlaen. Yn y blaendir ger y gornel chwith, mae bwndel o ddillad sy'n ymddangos fel pe baent wedi'u taflu mewn eiliad sydyn, gan gynnwys basged yn gorwedd ar ei hochr gyda ffrwythau amrywiol a thorth o fara yn gorwedd y tu allan i'r fasged, fel pe bai wedi'i bwrw drosodd.

Manylion Le Déjeuner sur l'herbe (“ Cinio ar y Gwair”) (1863) gan Édouard Manet; Édouard Manet, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Wrth i ni symud tuag at y blaendir canol, ond bron yng nghanol y cyfansoddiad, mae tri ffigyrau lledorwedd ar yr ardal laswelltog, sef, gwraig noeth i'r chwith, yr hon a ymddengystop fflat a thasel, a oedd fel arfer yn cael ei wisgo y tu mewn yn unig.

Y ffigurau gwrywaidd a oedd yn peri i Manet oedd ei ddau frawd, Gustave ac Eugène, a oedd yn ôl pob sôn yn gwneud y ffigwr ar yr ochr dde. Dywedir mai Ferdinand Leenhoff oedd y ffigwr gwrywaidd ar y chwith, y priododd ei chwaer, Suzanne Leenhoff, Manet ym 1863.

Os symudwn tuag at y cefndir, mae yna ddynes yn ymdrochi mewn nant neu afon, yn gwisgo chemise diaphanous gŵn. Mae hi'n plygu drosodd gyda'i llaw dde yn y dŵr ac mae ei phen wedi gogwyddo ychydig i'w hochr dde. Dyma'r ochr sydd tuag atom ni, y gwylwyr.

Manylion Le Déjeuner sur l'herbe (“ Cinio ar y Gwair”) ( 1863) gan Édouard Manet; Édouard Manet, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Gadewch inni drafod yr amgylchedd o gwmpas ymhellach. Mae'n ymddangos bod y ffigurau i gyd mewn llwyn coediog. Mae amryw o goed o'u cwmpas a'r nant uchod sy'n ymddangos fel pe bai'n cyfansoddi gweddill y cefndir yn symud tuag allan i dirwedd bell ac i ffwrdd.

Sylwad pwysig sydd wedi cael ei drafod yn eang yn Luncheon on y Glaswellt yw bod y ddau ddyn yn sgwrsio â'i gilydd, mae'n debyg nad ydynt yn ymgysylltu â'r fenyw, nad yw yn yr un modd yn ymgysylltu â nhw.

Os edrychwn ar yr holl ffigurau, yna yn ymdeimlad cyffredinol nad oes unrhyw un mewn gwirionedd yn ymgysylltu â'r llall.

John Williams

Mae John Williams yn arlunydd profiadol, yn awdur ac yn addysgwr celf. Enillodd ei radd Baglor yn y Celfyddydau Cain o Sefydliad Pratt yn Ninas Efrog Newydd ac yn ddiweddarach dilynodd ei radd Meistr yn y Celfyddydau Cain ym Mhrifysgol Iâl. Ers dros ddegawd, mae wedi dysgu celf i fyfyrwyr o bob oed mewn lleoliadau addysgol amrywiol. Mae Williams wedi arddangos ei waith celf mewn orielau ar draws yr Unol Daleithiau ac wedi derbyn sawl gwobr a grant am ei waith creadigol. Yn ogystal â'i weithgareddau artistig, mae Williams hefyd yn ysgrifennu am bynciau sy'n ymwneud â chelf ac yn dysgu gweithdai ar hanes celf a theori. Mae'n frwd dros annog eraill i fynegi eu hunain trwy gelf ac mae'n credu bod gan bawb y gallu i fod yn greadigol.