Mae K atsushika Hokusai yn aml yn cael ei gydnabod fel yr artist Japaneaidd enwocaf yn y byd. Ceisiwyd ei brintiau ar hyd ei oes hyd heddiw. Heb ddychymyg beiddgar ac etheg gwaith ymroddedig Hokusai, efallai na fyddwn erioed wedi derbyn rhai o gampweithiau mwyaf celf fodern.

Hen Feistr Hokusai

Print bloc pren Katsushika Hokusai The Ton Fawr Kanagawa (1830) effaith aruthrol ar ddiwylliant pop a hanes celf. Roedd ei ymdrechion artistig yn cynnwys darlunio llyfrau a phaentio. Yn ystod cyfnod enwog Edo, cynhyrchodd Hokusai amcangyfrif o 30 000 o weithiau celf. Roedd ei brintiau ukiyo-e yn rhoi darlun o'r byd a oedd yn gyfuniad eofn o gelfyddyd Orllewinol a Siapaneaidd .

Bywgraffiad Katsushika Hokusai

Katsushika Hokusai a'i henw plentyndod oedd Tokitarō ei eni yn 1760 bron i 300 mlynedd yn ôl. Yng nghanol y 18fed ganrif, prifddinas Japan ar y prydComin Wikimedia

Safbwynt

Cymerodd arddulliau peintio traddodiadol fel Yamato-e, a ragflaenodd Ukiyo-e, bersbectif Japaneaidd traddodiadol y toeau absennol. Roedd persbectif Asiaidd clasurol yn darlunio pethau yn uwch i fyny i ddangos eu bod o bell. Roedd artistiaid gorllewinol yn rheoli safbwynt y gwyliwr tra nad oedd peintwyr tirwedd Japaneaidd yn cynnig unrhyw bwynt mynediad amlwg.

Penderfynwyd amser hefyd yng nghelf y Gorllewin, ond roedd gan gelf Japaneaidd synnwyr amser mwy hylifol, a oedd yn cynnwys lluosog dimensiynau.

Caniatawyd dwy long fasnachu y flwyddyn i fasnachwyr Iseldiraidd. Yn ymarferol dyma'r unig gysylltiad uniongyrchol rhwng Edo ac Ewrop. Ar yr amod nad oedd ganddynt unrhyw olion o Gristnogaeth, cofleidiwyd llyfrau a lluniau Gorllewinol yn Edo.

Print Yamato-e o'r enw Chwedlau Darluniadol o Gysegrfa Kitano (1219) gan un anhysbys artist; Artist anhysbys Artist anhysbys, Public domain, trwy Wikimedia Commons

Roedd y Japaneaid yn gyfarwydd â'r diflaniad ers y 1740au. Nid oedd ei ddyfodiad wedi'i ddyrchafu yno ag y bu yn Ewrop y Dadeni. Yn lle hynny, roedd y Japaneaid yn ei weld fel newydd-deb. Fe ddefnyddion nhw'r rhith optegol doniol ar gyfer setiau llwyfan a theganau.

Cymerodd y delweddau ael isel o Ukiyo-e i bersbectif Ewropeaidd yn y 1780au.

Erbyn dechrau'r 1800au, roedd Hokusai wedi ymateb i'r galw mawr am y lluniau persbectif hyn gydanifer o brintiau bach yn archwilio persbectifau Gorllewinol. Roedd celf Hokusai yn darlunio Edo trwy lens Iseldiraidd gan ddynwared cysgodi, dyfnder a phersbectif llinol sy'n nodweddiadol o gelf Ewropeaidd ar yr un pryd a'i dorri i ymgorffori'r system Asiaidd glasurol.

Glas Prwsia

Yn ystod y Cyfnod Edo , roedd y Japaneaid yn hunangynhaliol ond roedden nhw'n mwynhau nwyddau egsotig. Byddai pigment newydd wedi bod yn ddiddorol iawn i artistiaid Japaneaidd. Ym 1829 dyfeisiwyd un glas synthetig o'r fath yn yr Almaen. Fe'i galwodd y Japaneaid yn Berlin yn las ond rydym yn ei adnabod fel glas Prwsia.

Cafodd ei fewnforio i Japan i ddechrau gan fasnachwyr o'r Iseldiroedd ond ar ddiwedd y 1820au, dechreuodd y Tsieineaid fewnforio hefyd, gan ei gwneud yn llawer mwy fforddiadwy. Roedd hyn yn ei gwneud hi'n bosibl defnyddio glas Prwsia mewn printiau Ukiyo-e.

Triptych wedi'i argraffu mewn blociau pren lliw yn darlunio grŵp o gwrtiaid o ardal Shin-Yoshiwara yn chwarae cerddoriaeth ar lawr uchaf bwyty yn edrych dros Afon Sumida; Nanabito yn chwarae'r koto a Sugatano yn chwarae'r kokyu, ynghyd â phuteiniaid a phrentisiaid rheng is. Gyda glas Prwsia, a choch bach ar wefusau. Cynlluniwyd gan Keisai Eise ac argraffwyd gan Tsutaya Kichizo, c. 1830; Amgueddfa Brydeinig, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

O gymharu â blues blaenorol, roedd gan las Prwsia ystod tonyddol fwy ond roedd y pigment yn arbennig o boblogaidd oherwydd nad oedd yn pylu fel y felan gynt.Anaml y byddai printiau cynharach Ukiyo-e yn cael eu defnyddio'n las oherwydd bod y felan cynharach yn pylu weithiau o fewn wythnosau.

Roedd y newid syfrdanol mewn lliw o ganlyniad i artistiaid Ukiyo-e yn gallu archwilio am y tro cyntaf, gan beintio'r awyr , mynyddoedd, a dŵr gyda lliw glas gwell.

Dyfarnodd yr Iseldirwyr a oedd yn gwbl ymwybodol bod Hokusai yn arloeswr, gomisiwn mawr iddo am gyfres o baentiadau yn dangos golygfeydd nodweddiadol o Japaneaidd yn 1822 pan yr oedd eisoes yn ei 60au. Cyflawnodd y gweithiau hyn trwy ei arddull Ewropeaidd hybrid Japan a'r glas newydd.

Gweithiau Celf Hokusai

Er nad oedd printiau tirwedd mor broffidiol o hyd â phrintiau kubuki Ukiyo-e ar ddiwedd y 18fed ganrif, byddai gwerthiant yn cynyddu o ganlyniad i gynnydd mewn teithio domestig yn Japan. Creodd y masnachwyr, y pererinion a'r ceiswyr pleser a ymwelodd â Mynydd Fuji angen am genre newydd o gofroddion ar ffurf printiau bloc pren o gelf mynyddoedd Japan. Cynigiodd gweithiau celf Hokusai ffenestr newydd i dirluniau a phobl Japan.

Hunanbortread yn wyth deg tri oed (1843) gan Katsushika Hokusai; Parth Cyhoeddus, Cyswllt

Tri Deg Chwech o olygfeydd o Fynydd Fuji (c. 1829–1832)

Dan ei comisiynwyd ffugenw newydd Iitsu, Hokusai ar gyfer Tri Deg Chwe Golygfa o Fynydd Fuji (c. 1829–1832) i ddechrau er mwyn manteisio ar y lliw newydd. Y pum print cyntaf yn y gyfres oeddwedi'i argraffu bron yn gyfan gwbl mewn arlliwiau o las Prwsia, gan gynnwys ychydig o indigo. Cafodd popeth gan gynnwys yr amlinellau a oedd fel arfer yn cael eu hargraffu mewn du ei droi'n las.

Mount Fuji yw'r copa uchaf ar ynys Japan er nad yw'n fynydd, ond yn llosgfynydd gweithredol. Fe'i hystyriwyd ers tro yn dduwdod gyda dros 800 o gysegrfeydd wedi'u cysegru iddo. Roedd hefyd yn safle ar gyfer pererindodau crefyddol. Y gred oedd bod y mynydd yn ffynhonnell anfarwoldeb ac yn sedd i'r duwiau.

Roedd yn cynrychioli sefydlogrwydd a chryfder i Japan, a oedd yn dal i fod yn rhan annatod o'i diwylliant ei hun ac yn gwneud mynyddoedd Japan yn ganolog i gelfyddyd.

Amlen ddarluniadol ar gyfer cyfres 36 golygfa Katsushika Hokusai o Mount Fuji , 1890; Katsushika, Hokusai, 1760-1849., Parth cyhoeddus, trwy Comin Wikimedia

Yn y gyfres ddelfrydol o brintiau bloc o'r enw Tri Deg Chwe Golygfa o Fynydd Fuji , Hokusai yn ymbleseru o bron bob ongl ei obsesiwn â'r tirnod cysegredig hwn. Ar draws 36 o dirweddau mae Mynydd Fuji yn ymddangos drwy'r cymylau, uwchben y ddinas, ac ar y gorwel.

Byddai Hokusai yn rhoi popeth roedd wedi'i ddysgu am arddull, lliw, a phersbectif dros y chwe degawd diwethaf i mewn i ei “Drideg Chwe Golygfa o Fynydd Fuji”.

Roedd gan Hokusai ddiddordeb yn y berthynas rhwng gweithgaredd dynol a'r mynydd. Roedd yn darlunio pobl yn y dirwedd, yn teithio, yn chwythu eu hetiau i ffwrddy gwynt, neu weithio y tir. Yn un o'r golygfeydd, mae teithwyr yn cael eu dal mewn storm fellt a tharanau. Mae fflach mellt yng nghefn y llun yn achosi effaith golau strôb yn yr awyr dywyll daranllyd. y gyfres Tri deg chwech Golygfeydd o Fynydd Fuji ; Katsushika Hokusai, Parth cyhoeddus, trwy Comin Wikimedia

The Great Wave (1830)

Ystyrir y print hwn fel delwedd Japaneaidd yn ei hanfod, ond mae'n gyfuniad o Japaneaidd ac arddulliau Ewropeaidd. Trefnodd Hokusai y llun fel bod Mynydd Fuji sydd yng nghanol y cyfansoddiad, a'r pwynt uchaf yn Japan yn ymddangos yn llaith gan y don humungousyn y blaendir.

Mae defnydd Hokusai o las Prwsia oedd yn newydd ar y pryd yn cyfleu disgleirdeb y môr gyda harmoni o wrthgyferbyniadau. Mae symudiad deinamig o ffigurau crafanc y don, sy'n meddiannu dwy ran o dair o'r ddelwedd. Mae'r ewyn o Y Ton Fawr yn disgyn i'r mynydd fel eira yn disgyn i gopa Mynydd Fuji sy'n parhau i fod dan orchudd trwy gydol y flwyddyn.

Y Don Fawr Oddi ar Arfordir Kanagawa (1830-1832) gan Katsushika Hokusai; Katsushika Hokusai, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Mae'r Ton Fawr yn dal eiliad distylliedig wrth i'r don hon chwalu ar y tri chwch bregus oddi tano. Wedi'i daflu o gwmpas y tonnau mae'r tri chwch cludo cyflym yn ceisio cludo pysgod byw o lynges bysgota i farchnadoedd Edo.

Yn null nodweddiadol Hokusai, mae'n darlunio gweithwyr arwrol ac yn dyneiddio trwy eu cyfarfyddiad â natur a'r ansicrwydd a fyddant yn cyrraedd y lan.

Ei ymdrechion cynharach ar donnau fel Cargo Boat yn Pasio Trwy Donnau (1805), yn dangos a Roedd ton fawr ar fin taro cwch, a phrint arall, Spring at Enoshima (1797), sy'n darlunio ton yn torri ar y traeth, yn weddol statig mewn cymhariaeth. Ni chofrestrodd ei donnau cynharach a oedd ddegawdau ynghynt i bob pwrpas fel dŵr.

TOP: Cwch Cargo yn Pasio TrwyddoFuji) (c. 1830) gan Katsushika Hokusai; Katsushika Hokusai, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Datgelodd y coch golau gwreiddiol ansawdd y golau cyn y wawr. Mae'r coch llachar yn y print poblogaidd hwn i'w ganmol am ei ddyluniad anferthol a haniaethol. Ond mae'r cynnil yn cael ei golli. Mae'n ymddangos bod coed trionglog y goedwig fynydd wedi'u hargraffu o dri bloc gwahanol. Maent yn dod â dyfnder trwy'r gwahanol arlliwiau o wyrdd y cawsant eu hargraffu ynddynt.

Yn ddiddorol, nid “The Great Wave” yw print pwysicaf Hokusai yn Japan ond “Fuji Goch”. Gan fod Mynydd Fuji yn rhan bwysig o hunaniaeth genedlaethol Japan, roedd celf mynyddoedd Japan yn boblogaidd. Nid oedd y Japaneaid eisiau Fuji o bell, ond yn agos yn ei ogoniant llawn.

Celf Fodern

Ar Orffennaf 8 1853 daeth unigedd hunanosodedig Japan i ben pan yn arfog. hwyliodd llongau heb wahoddiad i harbwr Tokyo ar ran llywodraeth yr Unol Daleithiau gan fynnu bod y Japaneaid yn dechrau masnachu gyda nhw. Datgelwyd celf Japaneaidd a oedd wedi datblygu’n annibynnol ers dros ddwy ganrif o’r diwedd i weddill y byd.

Un o’r rhesymau pam mai celf Japaneaidd oedd y ffurf gelfyddyd an-Orllewinol gyntaf i gael ei “ddarganfod” gan roedd y Gorllewin oherwydd ei fod yn rhannol Orllewinol. Roedd gan y delweddau eu hesthetig eu hunain ond roeddent yn ymddangos braidd yn gyfarwydd i gynulleidfa'r Gorllewin.

Daeth y Ffrancwyr yn hoff o Japaneaiddprintiau yn y 1800au a daeth y gwylltineb hwn ar gyfer celf Japaneaidd i gael ei adnabod fel Japonisme . Digwyddodd yn fuan ar ôl marwolaeth Hokusai ym 1849. Dylanwadodd yr obsesiwn â gweithiau celf Hokusai ac artistiaid enwog eraill o Japan fel Kitagawa Utamoro, Utagawa Hiroshige, ac Utagawa Kuniyoshi ar gelfyddyd fodern Ewropeaidd.

Byddai Vincent van Gogh yn cynhyrchu Starry Night (1889) a ysbrydolwyd yn fawr gan Don Fawr Hokusai. Mewn llythyr, ysgrifennodd van Gogh: “Mae Japan i ryw raddau yn dylanwadu ar fy holl gelf.” Mae Monet ymhlith y llu o artistiaid a fynegodd edmygedd o gelf Japaneaidd. Roedd Monet yn berchen ar 23 o brintiau gan artistiaid Japaneaidd. Yn Portread o Zola Manet (1867-1868) fe welwch brint Utagawa Kuniaki II Sumo Wrestler Omaruto Nadaemon o Dalaith Awa (1860) yn glir yn y cefndir.

Portread o Emile Zola (1868) gan Édouard Manet; Édouard Manet, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Mae dylanwad Japan yn bresennol yn The Wave (1888 gan Paul Gaugin), La Japonaise gan Claude Monet (1876), Madame Camus (1869) Edgar Degas -1870), Portread ar ôl Marwolaeth Gustav Klint o Ria Munk III (1917-1918), Caprice mewn Piws ac Aur James Abbott McNeill Whistler: The Golden Screen (1864), Ymdrochi Menyw Mary Cassatt (1890-1891), Alphonse Mucha's Winter (1896). ), a Menyw mewn Gwisg Sioc Pierre Bonnard (1890-1891).

Er bod printiau Japaneaidd wedi ysbrydoli artistiaid Modernaidd, femoderniaeth a ddaeth â phrintio blociau pren Japaneaidd i ben yn y pen draw. Parhaodd ar ôl i ddulliau argraffu gorllewinol ddod i Japan gan oroesi i tua 1905 pan ildiodd printiau bloc pren o'r diwedd i gyfryngau newydd megis lithograffeg a ffotograffiaeth.

Fodd bynnag, yn y 1910au, adfywiwyd ychydig ar brintiau Ukiyo-e fel ffurf ar gelfyddyd glasurol.

“Yr Hen Ddyn yn Gwallgof i Baentio”

Ym 1834, dechreuodd Hokusai alw ei hun yn Gakyō Rōjin, sy'n golygu “yr hen ddyn yn wallgof i beintio”. Cynhyrchodd Hokusai rai o'i waith gorau yn y degawdau olaf hyn. Dim ond yn 70 oed yr oedd wedi dechrau Tri deg Chwe Golygfa o Fynydd Fuji . Fel y dywedodd ei hun: “Hyd at 70 oed, nid oedd dim a dynnais yn werth sylwi arno. Yn 73 mlwydd oed, doeddwn i ddim yn gallu dirnad tyfiant planhigion, coed a strwythur adar, anifeiliaid, trychfilod a physgod.”

Pennaeth hen ddyn ( 1840au cynnar) gan Katsushika Hokusai; Parth Cyhoeddus, Cyswllt

Symudodd Hokusai i Obuse pan oedd yn 83 oed ac ehangodd ei eccentricities. Bu'n gweithio o'r wawr i'r cyfnos gan gysegru ei fywyd i gelf. Dechreuodd ei ddiwrnod gyda exorcism a oedd yn cynnwys paentio llew Tsieineaidd ar ddarn o bapur ac yna ei daflu allan y ffenestr i gadw ysbrydion drwg i ffwrdd. Peidiodd â glanhau a byddai'n gadael i'w stiwdio grynhoi gyda baw ac annibendod a phan ddaeth yn annioddefol, byddai'n symud, a dywedwyd iddo wneud 93 o weithiau.

HokusaiRoedd Edo, a elwir bellach yn Tokyo, yng nghanol y Cyfnod Edo. Bu'n byw y rhan fwyaf o'i oes mewn rhan ganolog o'r dref ar lan ddwyreiniol Afon Simiyula. Roedd ei deulu genedigol wedi byw yn ardaloedd dosbarth gweithiol Edo ond fe'i mabwysiadwyd gan ei ewythr Nakajima Ise a oedd yn wneuthurwr drychau swyddogol y shōgun.

Ar y pryd, mabwysiadwyd gwryw roedd plant yn strategaeth gyffredin ar gyfer cryfhau eich llinach a'i statws cymdeithasol.

Rhoddodd ei agosrwydd at y llys brenhinol addysg ragorol i Hokusai ac roedd mewn sefyllfa dda ar gyfer gyrfa yn y celfyddydau. Yn blentyn, datblygodd ddiddordeb mewn lluniadu. Erbyn ei fod yn chwech oed, roedd eisoes yn defnyddio dyfrlliw.

Portread o Katsushika Hokusai gan Keisai Eisen, cyn 1848; Keisai Eisen, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Dysgodd Hokusai beintio fframiau drych addurniadol gan ddisgwyl y byddai'n ymuno â'r busnes teuluol yn y pen draw. Yn ei arddegau, daeth yn brentis i ysgythrwr ac ar yr adeg honno penderfynodd ei fod eisiau bod yn arlunydd. Ond parhaodd ei ymdrechion artistig i adlewyrchu ei ddiddordeb mewn drychau, microsgopau, a thelesgopau.

Cafodd Hokusai ei fagu yn Fwdhydd, a wnaeth duwinyddiaeth yn hynod bwysig iddo. Yn ddiweddarach mewn bywyd, fe fedyddiodd ei hun Hokusai er anrhydedd i'r dduwies Myoken sy'n golygu North Star. Yr unig oleuni llonydd yn y nefoedd a welodd yr arlunydd felpaentiadau, brasluniau, a phrintiau yn fwy na'r degau o filoedd.

Yn 88, dechreuodd ganolbwyntio ar beintio, gan arwyddo ei waith gyda'r cymeriad 100 a sêl goch fel talisman ar gyfer bywyd anfarwol. Roedd yn argyhoeddedig y byddai'n byw i 110 a ragwelodd fel ei gysefin artistig. Ysgrifennodd “Os bydd y nefoedd yn fforddio pum mlynedd arall o fywyd i mi, yna fe ddof yn artist go iawn.”

Ddraig yn hedfan dros Fynydd Fuji ( 1849) gan Katsushika Hokusai; Katsushika Hokusai, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Yr olaf o baentiadau Hokusai, Dragon yn hedfan dros Fynydd Fuji (1849), oedd ei anterth go iawn. Er ei fod wedi bod yn peintio dreigiau ers degawdau, mae'n ymddangos ei fod o'r diwedd wedi ei gracio yn ei 90au. Roedd y ddelwedd yn syntheseiddio gwersi ei yrfa hir. Trwy ddefnyddio naws y papur fel yr uchafbwyntiau, ni roddodd unrhyw le i gamgymeriad. Mae ei Mount Fuji symlach wedi'i osod gan ddraig ddrifftio yn esgyn i'r nefoedd. Mae'n ymddangos fel hunanbortread. Fel pe bai'n ffarwelio â'r gwyliwr.

Yn yr arysgrif, ysgrifennodd Hokusai: “…Cefais fy ngeni ym mlwyddyn y ddraig, rwy'n peintio hwn ar ddiwrnod draig yn fy 90au flwyddyn”. Byddai cofiant Katsushika Hokusai yn dod i ben y flwyddyn honno, sy'n profi iddo barhau i arbrofi a chynhyrchu hyd ei farw. Roedd ei garreg fedd yn dwyn ei ffugenw olaf Gakyō Rōjin, yr “Old Man Crazy to Paint”.

Yn aml

Sawl Printiad Sydd Mewn Tri Deg Chwe Golygfa o Fynydd Fuji ?

Mae hwn yn gwestiwn tric oherwydd roedd y gyfres mor boblogaidd nes i Hokusai wneud 10 yn fwy yn y pen draw, felly mae yna 46 i gyd mewn gwirionedd. Yn ogystal, roedd Tri Deg Chwe Golygfa o Fynydd Fuji mor llwyddiannus nes iddo arwain at gomisiynu The 100 Views of Mount Fuji .

A oedd Hokusai Hefyd yn Artist Perfformio ?

Ydw. Roedd yn hysbys ei fod yn syfrdanu cynulleidfaoedd gyda pherfformiadau stryd pan baentiodd ddelweddau enfawr yn ymestyn dros gannoedd o droedfeddi gan ddefnyddio bwcedi o inc ac ysgub. Bu hefyd yn diddanu llys brenhinol y Tokugawa shōgun pan baentiodd gromlin las fawr ac yna trochi traed cyw iâr mewn pigment coch a'i erlid ar draws y cynfas.

A Wnaeth Hokusai Gweithio ar ei ben ei hun?

Na. Byddai artistiaid yn dylunio'r ddelwedd gychwynnol yn unig ac nid oeddent yn rhan o'r broses argraffu. Yn gyntaf, byddai'r cyhoeddwr yn comisiynu'r gwaith, yna'r artist, yna'r torrwr bloc, a'r argraffydd. O ystyried y ffaith fod ganddo hefyd ddilynwyr, disgyblion a myfyrwyr, mae'n debyg bod Hokusai yn gweithio gyda thîm ymroddedig o grefftwyr medrus.

A wnaeth Hokusai Erotica?

Ydw. Mae un o brintiau mwyaf adnabyddus Hokusai yn darlunio menyw yn cael rhyw gydag octopws.

Allwch Chi Ddweud Faint o Flociau A Ddefnyddiwyd Wrth Edrych ar Brint Hokusai?

Gall fod yn anodd, ond fel arfer, os gallwch chi ganfod y rhifo liwiau, yna mae hynny'n arwydd o faint o flociau a ddefnyddiwyd. Roedd argraffwyr yn aml yn mentro defnyddio'r un bloc os nad oedd unrhyw siawns y byddai'r ddau liw yn cymysgu. Roeddent hefyd yn defnyddio graddio a haenu, sy'n gallu ei gwneud hi'n anodd dweud faint o flociau a ddefnyddiwyd.

Er gwaethaf ei fywyd proffesiynol llwyddiannus, arweiniodd canol oes Hokusai â chyfres hir o ddigwyddiadau anffodus.

Ei wraig gyntaf , a bu iddo dri o blant, a bu farw yn y 1790au. Fe'i trawodd mellt yn llythrennol pan oedd yn 50. Yna dioddefodd strôc fach a oedd yn golygu bod yn rhaid iddo ailddysgu ei sgil artistig. Ailbriododd a bu iddo dri o blant eraill ond yn 1828 bu farw ei ail wraig hefyd. Bu dau o'i blant hefyd farw o'i flaen. Yna fe'i gorfodwyd i ddefnyddio ei gynilion bywyd i dalu dyledion gamblo ei ŵyr.

Hunanbortread fel hen ddyn (1839) gan Katsushika Hokusai; Katsushika Hokusai , Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Yn y pen draw, collodd Hokusai ei gartref a bu'n rhaid iddo symud i mewn i deml. Bu'n byw yno am flynyddoedd lawer gyda'i ferch a oedd hefyd yn arlunydd. Ond yn 1839, llosgwyd eu llety mewn tân yn y gymydogaeth. Dihangodd Hokusai a'i ferch o'r tŷ trwy ffenestr gyda dim ond eu brwsys paent. Dywedir i filoedd o'i weithiau gael eu colli yn y tân.

Yn ffodus, roedd Hokusai yn enwog yn ei oes ac roedd fforddiadwyedd y print yn golygu y gallai'r rhan fwyaf o bobl fforddio prynu ei waith. Helpodd hyn i hwyluso goroesiad Hokusai trwy byliau parhaus o dlodi a chaledi.

Newidiodd ei enw lawer gwaith drwy gydol ei gyfnod.oes. Roedd artistiaid Japaneaidd yn adnabyddus am newid eu henwau pan newidiodd eu harddull neu wrth newid eu sefyllfa gymdeithasol.

Ukiyo-e (1615 – 1905)

Y Cyfnod Edo, a elwir hefyd yn Dechreuodd Cyfnod Tokugawa yn 1603 pan sefydlodd Shogun uchel ei statws o'r enw Tokugawa linach a fyddai'n para dros 200 mlynedd. Cadwodd y Tokugawa Shogun afael dynn ar Japan. Ym 1639, caeodd y Shogun ffiniau Japan, gan ynysu'r wlad o'r byd y tu allan. Cafodd tramorwyr eu diarddel, gwaharddwyd Cristnogaeth ac roedd mewnfudo neu allfudo yn cael ei gosbi gan farwolaeth. Dim ond masnach gyfyngedig a ganiateir â Tsieina a'r Iseldirwyr, nad oeddent wedi bod mor ymosodol â Christnogaeth.

Hyd ei gwymp yn y 1860au, roedd Cyfnod Edo yn llewyrchus i Japan. Ffynnodd llawer o ddiwydiannau ac, yn yr amodau hyn, ffurfiwyd celf Japaneaidd yn y bôn. Tua 1680, dechreuodd cyhoeddwyr llyfrau wneud printiau graffeg un ddalen a ddaeth i gael eu hadnabod fel Ukiyo-e .

Ystyr y term Ukiyo-e yw “lluniau o’r byd arnofiol” , gan gynnwys paentiadau, llyfrau, a phrintiau. Mae'n sbort ar derm Bwdhaidd sy'n golygu “byd trist”.

Llyncu a chrebachu dros fefus a begonia (c. 1834) gan Katsushika Hokusai; Katsushika Hokusai, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Roedd llawer o wahanol arddulliau o beintio yng nghyfnod Edo ac roedd y Byd Arnofio yn un ohonynt.Ysbrydolwyd y delweddau o'r “Byd Arnofio” gan fywyd bob dydd enwogion a dinasyddion Edo yn yr 17eg a'r 18fed ganrif.

Dyma gyfnod pan oedd canol tref Edo yn gwasanaethu fel llys i'r Shogun, gan ddenu uchelwyr a samurais o bob rhan o Japan. Roedd y pynciau i'r artistiaid hyn yn cynnwys yr actorion, reslwyr sumo, geisha, courtesans, a golygfeydd erotig, yn llenwi'r theatrau kabuki a'r ardaloedd puteindai ar gyrion gogleddol dinas Edo.

Y fasnach gynyddol a grëwyd mae'n rhaid bod amgylchedd o anffawd yn ymddangos braidd yn fyrhoedlog, a dyna pam y mae'r term “Byd Fel y bo'r angen”.

Mae gorchudd tenau o wyleidd-dra a ddarperir gan y term courtesan yn y cyd-destun Gorllewinol yn awgrymu lefel o anfoesoldeb. Ond yn y Cyfnod Edo, doedd dim byd cywilyddus am waith rhyw. Roedd yn gyfreithlon ac yn hynod boblogaidd. Wrth i Ukiyo-e ddatblygu yn ardal Golau Coch Edo, roedd ganddi gymysgedd iach o brintiau amlwg ac anesboniadwy.

C ourtesan yn glanhau clust rhyfelwr (c. 1798-1810) gan Katsushika Hokusai; I, Sailko, CC BY-SA 3.0, trwy Wikimedia Commons

Daeth y printiau bloc pren casgladwy yn deimlad yn debyg iawn i gardiau masnachu modern. Roedd galw cyson am brintiau newydd i'w casglu. Er ei fod wedi'i argraffu â llaw, roedd masgynhyrchu yn eu gwneud yn broffidiol iawn i gyhoeddwyr. Oherwydd y cynhyrchiad màs, fe'u hystyriwyd yn isel o ran bri cymdeithasoltra bod peintio traddodiadol yn parhau i fod yn fri.

Er hynny, gwnaeth Ukiyo-e gelfyddyd y gellid ei chyfnewid ac yn hygyrch i bob dosbarth gan y gellid prynu'r printiau hyn am bris powlen o nwdls.

Roedd esthetig Ukiyo-e yn wahanol mewn sawl ffordd i gelfyddyd y Gorllewin. Y cyntaf oedd persbectif. Cafodd lliwiau bywiog Ukiyo-e eu cyferbynnu gan yr amrywiaeth diwaelod o lwyd a brown a oedd yn nodweddiadol o gelf Orllewinol ar y pryd. Roedd y Cyfnod Edo hefyd yn sefyll allan am ei ddefnydd unigryw o siapiau a ffurfiau. Nid oedd artistiaid wedi ymdrechu am realaeth ond yn hytrach yn ffafrio darluniau strwythuredig a oedd yn pwysleisio awyrgylch ac egni.

Gyrfa Gynnar

Erbyn i Hokusai gael ei eni ym 1760, roedd y mudiad wedi bodoli ers dros gan mlynedd. Fodd bynnag, cafodd ei eni mewn cyfnod o newid mawr. Yng nghanol y 18fed ganrif, Edo oedd y ddinas fwyaf yn y byd gyda phoblogaeth o filiwn. Roedd wedi dod yn gymdeithas ddefnyddwyr soffistigedig.

Er eu bod ar un adeg yn cael eu hystyried fel y masnachwyr dosbarth cymdeithasol isaf, cododd y ddinas drwy'r rhengoedd wrth i'r economi ffynnu. Gallent yn awr fforddio addysg, teithio, llyfrau, a chelf.

Yn 14 oed, prentisiodd gyda thorrwr blociau pren, felly dysgodd yr agwedd bwysig hon ar gynhyrchu Ukiyo-e. Dechreuodd gyda chyhoeddwr a fyddai'n comisiynu delwedd gan yr artist a wnaeth luniad ar bapur tenau. Yna y llun gwreiddiol ei wrthdroi, gludo i'rbloc, a'i rwbio i lawr gydag offeryn a elwir yn noeth.

Yna pliciodd y cerfiwr y rhan fwyaf o'r papur tra roedd yn dal yn llaith o leithder y glud, gan adael llinellau'r ddelwedd wreiddiol ar wyneb y y bloc pren. Yna cerfiwyd llinell y brwsh ar y pren. Dinistriwyd y cynllun gwreiddiol yn y broses, felly bu'n rhaid i'r cerfwyr feddu ar sgil a manwl gywirdeb aruthrol er mwyn ei ddynwared.

Ym 1778, pan oedd Hokusai yn 18 oed, dechreuodd astudio o dan y prif wneuthurwr printiau Katsukawa Shunshō, a fu'n ddylanwadol i ysgol gelf boblogaidd y Byd Nofio, gan gynhyrchu miloedd o brintiau bloc pren lliw o sêr y byd kabuki.

Flwyddyn i mewn i'w astudiaethau, cyhoeddodd Hokusai y gyfres gyntaf o'i Ukiyo ei hun -e printiau yn darlunio actorion kabuki. Mae’r printiau cynnar hyn yn cyd-fynd ag arddull Katsukawa. Gwnaethpwyd celf Hokusai cynnar o dan yr enw Shunrō, a roddwyd iddo gan ei feistr.

25>Ichikawa Ebizō fel y Santes Monkaku Wedi'i Guddio fel Bandit (1791) gan Katsushika Hokusai. Dyma brint o actor kabuki, wedi ei arwyddo “Shunrō”; Hokusai, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Bu farw mentor Hokusai Shunshō ym 1793 a rhyddhaodd ei olynydd Shunkō Hokusai o'i ddyletswyddau yn y stiwdio. Arweiniodd yr anhawster hwn at ddatblygiad arloesol yn nhaith artistig Hokusai. Gan nad oedd bellach yn brysur yn dylunio lluniau ailadroddus o gwrteisi aenwogion, llwyddodd i ehangu ei destun.

Trodd ei ffocws ar natur a bywydau beunyddiol pobl gyffredin Japan.

Manga

Dechreuodd Hokusai ddefnyddio'r enw rydyn ni'n ei adnabod erbyn tua 1800. Mae Hokusai yn golygu “stiwdio ogleddol”, cyfeiriad at y North Star, duwdod pwysig ym Mwdhaeth Nichiren. O 1804 hyd 1815, darluniodd nofelau poblogaidd Takizawa Bakin.

Lluosogodd ei lwyddiant yn 1811 pan ddechreuodd deithio a gwneud darluniau ar hap o'i arsylwadau. Tra'n ymweld â ffrind a chydweithiwr yn Megoria, gwelodd cyhoeddwr ei luniadau ac awgrymodd iddo eu llunio a chyhoeddi llyfr.

Daeth teitl y llyfr Hokusai Manga o Hokusai ei hun, er bod ei ystyr yn dra gwahanol i lyfrau comig poblogaidd heddiw. Roedd “Manga” yn oes Hokusai yn golygu lluniadau neu frasluniau ar hap neu anffurfiol. Er nad oes ganddo unrhyw stori, dylanwadodd profiad Hokusai mewn darlunio nofelau ar ei Manga.

Tudalen a gymerwyd o Hokusai Manga Katsushika Hokusai cyf. 8: Technegau hunanamddiffyn (c. 1817); Katsushika Hokusai (1760-1849), Llwythwr gwreiddiol? Nataraja, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Y gyntaf yng nghyfres Hokusai Manga oedd Gwersi Cyflym mewn Lluniadu Syml (1812). Roedd y llyfrau lluniau printiedig bloc pren yn cynnwys llawer o fodelau i bobl eu copïo fel hyfforddiant. Mae'r delweddau'n cynnwys tirweddau,pensaernïaeth, pobl sy'n gweithio, anifeiliaid, a chymeriadau ffuglen.

Mae gan y llyfr adran gyfan o ddelweddau wedi'u lluniadu a'u labelu'n hyfryd o wahanol fathau o bysgod.

Tua'r un peth amser, cyhoeddodd hefyd Kinoe no Komatsu lyfr poblogaidd iawn o ddelweddau erotig. Roedd y Breuddwyd enwog am Wraig y Pysgotwr (1814) yn darlunio menyw wedi'i brolio mewn ecstasi rhywiol gyda chwpl o octopysau.

Breuddwyd Gwraig y Pysgotwr (1814) gan Katsushika Hokusai; Katsushika Hokusai, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Ar ôl cael eu cyhoeddi tua'r un amser, roedd y llyfrau hyn yn hynod boblogaidd ac yn hynod ddylanwadol. Gellir gweld Manga Hokusai fel sylfaen ar gyfer Manga modern. Cyhoeddodd Hokusai 12 cyfrol o Manga coll Hokusai yn ei oes, a chyhoeddwyd tair arall ar ôl ei farwolaeth.

Arddull Peintio Katsushika Hokusai

Roedd Hokusai wedi gweithio gyda phersbectif Ewropeaidd i rai. amser, ond dechreuodd y gwersi a ddysgodd ar hyd ei flynyddoedd canol amlygu yn ei flynyddoedd olaf. Yn Tri Deg Chwe Golygfa o Fynydd Fuji (c. 1829–1832), cyfunodd arddull hynod Japaneaidd ag arddull hynod Orllewinol, gan fynd â'i dechnegau newydd i'w cydraniad gorau posibl.

Amlen ddarluniadol ar gyfer cyfres 36 golygfa Katsushika Hokusai o Mount Fuji , 1890; Katsushika, Hokusai, 1760-1849., Parth cyhoeddus, via