Roedd e- fynegiantiaeth yn bodoli fel cyfnod o fewn celf a oedd yn cefnu ar gynrychioliadau realistig a chywir o olygfeydd a phynciau mewn ymgais i ddal persbectif goddrychol yr artistiaid. Yn cael ei weld fel mudiad modernaidd, datblygodd Celf Mynegiadaeth yn yr Almaen cyn y Rhyfel Byd Cyntaf cyn ymledu ar draws y byd. Datblygodd y mudiad eang hwn ymhellach i fod yn archwiliad mwy arbenigol o gelf a elwir yn Fynegiadaeth Almaeneg, a aeth ymlaen i ddiffinio'r mudiad Mynegiadol drwy gydol ei deyrnasiad.

Cyflwyniad i Gelf Mynegiadaeth

Yn codi yn yr Almaen ym 1905, roedd blynyddoedd Mynegiadaeth yn cwmpasu mudiad avant-garde a ddefnyddiodd orliwiadau ac ystumiadau o fewn gweithiau celf i ddarlunio bywyd yr 20fed ganrif yn gywir o safbwynt goddrychol. Datblygodd yr arddull hon o gelfyddyd cyn dechrau'r Rhyfel Byd Cyntaf ac roedd yn boblogaidd yn ystod Gweriniaeth Weimar o fewn yr Almaen, cyn ei dirywiad yn 1920. Yn ogystal â phaentio Mynegiadol, ymestynnodd y mudiad ei hun i ystod eang o gategorïau artistig, megis llenyddiaeth , drama, a sinema.

Yn cael ei weld i fodoli yn ei hanfod fel mudiad modernaidd , daeth Mynegiadaeth i fodolaeth yn ystod cyfnod o newid a chynnwrf dwys o fewn Ewrop. Yn ystod y cyfnod hwn, roedd cymdeithas yn datblygu'n gyflym oherwydd y diwydiannu a oedd wedi cipio'r cyfandir, yn ogystal â chyflwr anhrefnus ya ffurfiwyd yn Dresden ym 1905. Yn bodoli fel casgliad anghydffurfiol o artistiaid Mynegiadol, dylanwadwyd ar y grŵp hwn gan weithiau Vincent van Gogh ac Edvard Munch ac aethant ymlaen i greu celf a aeth yn groes i drefn gymdeithasol geidwadol yr Almaen. Fodd bynnag, roedd y pedwar aelod sefydlu yn fyfyrwyr pensaernïaeth yn unig ar y pryd, ac nid oedd yr un ohonynt erioed wedi derbyn unrhyw addysg celf ffurfiol .

Dewiswyd enw'r grŵp i bwysleisio eu hawydd i greu pont yn cysylltu’r gorffennol a’r presennol, fel y cyfieithir y gair brücke yn syml i “bont.” Yn ogystal, ysbrydolwyd yr enw ymhellach gan ddarn o ysgrifennu gan Friedrich Nietzsche, yr ystyriwyd ei waith yn ddylanwad sylfaenol ar ddatblygiad Mynegiadaeth.

Poster cyflwyno Ernst Ludwig Kirchner ar gyfer arddangosfa Die Brücke yn y Oriel Arnold yn Dresden (1910); Ernst Ludwig Kirchner, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Ceisiodd yr artistiaid o fewn Die Brücke ddianc rhag ffiniau bywyd dosbarth canol cyfoes trwy arbrofi gyda synnwyr lliw uwch o fewn eu gweithiau, y credwyd ei fod yn cynrychioli'r emosiwn amrwd a fodolai o fewn cymdeithas. Yn ogystal, roedd y dull uniongyrchol a symlach a ddefnyddiwyd wrth rendro ffurf yn creu cynrychioliadau pryfoclyd o gymdeithas fodern ac yn dangos y rhyddid rhywioldeb a oedd yn bodoli.profiadol.

Felly, tra bod artistiaid yn portreadu trigolion y ddinas, aeth gweithiau mwy beiddgar ymlaen i ddarlunio puteiniaid a dawnswyr yn gweithio ar strydoedd a chlybiau nos y ddinas. Creodd y portread beiddgar hwn weithiau celf a gyflwynodd waelod dirywiol cymdeithas yr Almaen ar y pryd. Yn wahanol i'r golygfeydd bugeiliol a grewyd gan yr Argraffiadwyr, ceisiodd aelodau Die Brücke yn bwrpasol ystumio ffurfiau trwy ddefnyddio lliwiau artiffisial er mwyn ennyn ymateb gweledol ac emosiynol gan wylwyr.

Bu Die Brücke yn cydweithio ac yn arddangos gweithiau tan diddymwyd y grŵp ym 1913. Roedd hyn oherwydd darn ysgrifennu o Kirschner, o'r enw Chronik der Brücke (Brücke Chronicle) , a arwyddodd ddiwedd y grŵp o fewn yr un flwyddyn â'r erthygl.

Der Blaue Reiter

Yn dod i fodolaeth ar ôl Die Brücke, ffurfiwyd Der Blaue Reiter ym 1911 gan yr artistiaid Wassily Kandinsky, Awst Macke , Paul Klee, a Franz Marc. Oherwydd y gwahaniad cynyddol a brofwyd ganddynt o fewn y byd byth-fodernaidd, ceisiodd artistiaid Der Blaue Reiter ragori ar y cyffredin o fewn celf trwy fynd ar drywydd gwerth ysbrydol celf yn lle hynny.

Dangosodd artistiaid Der Blaue Reiter a tueddiad i bortreadu haniaethol, cynnwys symbolaidd, a chyfeiriadaeth ysbrydol o fewn eu gweithiau, gan eu bod yn anelu at gyfleu agweddau emosiynol ar fod trwy eu hynod symbolaidd adarluniau lliwgar. Er na chyhoeddwyd maniffesto erioed, unwyd y grŵp trwy eu datblygiadau esthetig, a ddylanwadwyd gan ffurfiau cyntefig a celfyddyd ganoloesol , Fauvism, yn ogystal â Ciwbiaeth.

Enw Der Blaue Reiter yn deillio o symbol ceffyl a marchog, a oedd yn deillio o un o baentiadau Kandinsky. Felly, roedd y grŵp yn gysylltiedig â thema gylchol marchog ar gefn ceffyl a gymerwyd o gyfnod Kandinsky o weithiau celf Munich. Ar gyfer Kandinsky, credwyd bod y beiciwr yn cynrychioli'r trawsnewidiad o'r byd go iawn i'r un ysbrydol, gan ei fod yn gweithredu fel trosiad ar gyfer technegau artistig y grŵp. Roedd yr enw hefyd yn symbol o gariad Kandinsky a Marc at y lliw glas, y credent oedd yn meddu ar rinweddau ysbrydol.

Clawr Franz Marc a Der Blaue Reiter Wassily Kandinsky, cyhoeddwyd gan R. Piper & Co. yn 1912; Amgueddfa'r Celfyddydau Cain, Parth Cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Credai Kandinsky y gallai lliwiau a siapiau syml helpu gwylwyr i ganfod yn well y naws a'r teimladau a oedd yn bresennol yn y paentiadau, gyda'r ddamcaniaeth hon ei annog ymhellach tuag at ddefnydd cynyddol o haniaeth yn ei weithiau. I aelodau eraill y grŵp, daeth symbolaeth yr enw yn egwyddor ganolog wrth dreiddio'n ddyfnach i fyd haniaethol o fewn y gweithiau celf a grëwyd ganddynt.

Yn anffodus, dim ondfel Die Brücke, grŵp byrhoedlog oedd Der Blaue Reiter. Oherwydd dechrau'r Rhyfel Byd Cyntaf ym 1914, cafodd Marc a Macke eu drafftio i fyddin yr Almaen a chawsant eu lladd yn fuan wedyn. Gorfododd hyn weddill aelodau'r grŵp i ddychwelyd adref, a arweiniodd at ddiddymu'r grŵp ar unwaith.

Er bod y ddau grŵp yn bodoli am gyfnod byr, cafodd pob un ddylanwad aruthrol ar y mudiad Mynegiadaeth yn yr Almaen . Parhaodd Mynegiadaeth fel yr arddull artistig amlycaf yn yr Almaen yn dilyn diwedd y rhyfel, gyda'i boblogrwydd yn dechrau pylu tua 1920.

Cafodd y mudiad ei adfywio yn ddiweddarach yn ystod y 1970au ar ffurf Neo-Mynegiant, a ledodd i'r Unol Daleithiau ac a arweiniodd at ddatblygiad Mynegiadaeth Ffigurol a Mynegiadaeth Haniaethol.

Artistiaid Mynegiadol Enwog a'u Gwaith Celf

Drwy gydol oes y mudiad Mynegiadol, llawer o weithiau celf arwyddocaol eu gwneud yn artistiaid nodedig, a aeth ymlaen i ddiffinio trywydd y mudiad. Mae rhai o'r artistiaid pwysig hyn wedi'u rhestru isod, ynghyd â'u paentiadau Mynegiadaeth sy'n parhau i fod yn eiconig heddiw.

Edvard Munch (1863 – 1944)

Yn cael ei weld fel un o'r dylanwadau a'r prif ragflaenwyr mwyaf o'r Mudiad Mynegiadaeth, creodd yr artist Norwyaidd Edvard Munch weithiau celf gwyllt a fynegodd bryder unigolion Ewropeaidd.i foderneiddio cymdeithas yn ddiweddar. Daeth yr arlunydd o ddiwedd y 19eg ganrif i'r amlwg fel ffynhonnell amlwg o ysbrydoliaeth i artistiaid Mynegiadol eraill, wrth i'w weithiau celf egnïol a llawn emosiwn greu potensial newydd ar gyfer mynegiant mewnblyg o fewn celf.

Cyn Mynegiadaeth, roedd Munch yn rhan o'r Symbolist symudiad a chreu gweithiau celf a ddylanwadwyd yn drwm gan Argraffiadaeth ac Ôl-Argraffiadaeth. Drwy gydol ei yrfa, a oedd yn ymestyn dros bron i 60 mlynedd, targedodd Munch olygfeydd o ing, marwolaeth a phryder yn ei weithiau. Cyflawnodd hyn trwy greu portreadau afluniaidd a llawn emosiwn, gyda'r arddull hon yn mynd ymlaen i hysbysu nodweddion sylfaenol Mynegiadaeth.

Mae The Scream , a baentiwyd ym 1893, yn bodoli fel ei waith mwyaf nodedig, yn ogystal ag un o'r gweithiau celf modern mwyaf eiconig yn y byd. O fewn ei waith, darluniodd Munch y gwrthdaro a fodolai rhwng ysbrydolrwydd a moderniaeth ar y pryd, a ddaeth yn thema ganolog yn ei weithiau. Mae’r gwaith hwn yn seiliedig ar Munch ei hun, gan ei fod yn adrodd ei brofiad o gael ei adael ar ôl gan ddau o’i ffrindiau a chlywed sgrech sydyn o fyd natur. Felly, mae'r gwaith yn portreadu'r frwydr a fodolai rhwng yr unigolyn a chymdeithas o fewn y cyfnod modern.

Clos o The Scream (1893) gan Edvard Munch; Richard Mortel o Riyadh, Saudi Arabia, CC BY 2.0, trwy Comin Wikimedia

Hwnysbrydolwyd y gwaith gan foment brysur a chafodd ei ddathlu am ei allu i gynrychioli'r teimladau dwys o ing a phryder a dreiddiodd i'r gymdeithas fodernaidd gynnar. Roedd Munch yn cofio cerdded ar draws pont yn Oslo pan drodd yr awyr waed yn goch, a’i llanwodd ag ofn a’i sicrhau i’r fan a’r lle cyn iddo glywed sgrech ddiderfyn. Wrth edrych ar y gwaith, gellir gweld bod y sgrech yn cael ei theimlo gan y ffigwr, gan ei fod yn ei drochi'n llwyr tra ar yr un pryd yn tyllu'r amgylchedd a'i enaid.

Byddai'r portread o ymateb emosiynol Munch i olygfa yn mynd ymlaen i ffurfio sylfaen y gweithiau a gynyrchwyd gan Fynegwyr. Erbyn dechrau 1905, roedd Munch yn treulio llawer o amser yn yr Almaen, a roddodd ef i gysylltiad uniongyrchol â'r mudiad. Yno, datblygodd ei themâu o ddieithrwch yn ei waith, a gyfareddodd arlunwyr Mynegiadol a daeth yn nodwedd ganolog o fewn celf gyfoes. Heddiw, mae dwy fersiwn o The Scream yn bodoli, gydag un yn Amgueddfa Munch yn Oslo, a'r llall yn Oriel Genedlaethol Oslo.

Wassily Kandinsky (1866 – 1944)

Ffigur pwysig o grŵp Der Blaue Reiter oedd y Rwsiaidd Wassily Kandinsky, a sefydlodd y grŵp ac a gynhyrchodd y darn Celf Mynegiadaeth Almaeneg a roddodd ei enw i’r grŵp. Yn arloeswr ym maes haniaethu o fewn celf fodern , aeth Kandinsky ymlaen i greu gweithiau celf a oedd yn gweithredu fel pont.rhwng y mudiadau Ôl-Argraffiadol a Mynegiadol. Oherwydd hyn, daeth rhai newidiadau arddull ar draws ei waith, wrth iddo ddatblygu o realistig a naturiol i geometrig a haniaethol.

Paentiwyd gwaith Mynegiadol cyntaf a phwysicaf Kandinsky yn 1903 dan y teitl Der Blaue Reiter (The Blue Rider) , a ddefnyddiwyd fel yr enw ar gyfer y grŵp Mynegiadol. Mae’r gwaith celf hwn yn bodoli fel enghraifft wych o symudiad Kandinsky rhwng symudiadau ac arddulliau artistig, gan ei fod yn dangos ei ddylanwadau Argraffiadol a Mynegiadol. Dangosir argraffiadaeth trwy'r technegau a'r arddull, tra gwelir Mynegiadaeth trwy'r lliwiau trwchus a beiddgar, yn ogystal â'r trawiadau brwsh garw.

Der Blaue Reiter ('The Blue Rider ', 1903) gan Wassily Kandinsky; Wassily Kandinsky, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Der Blaue Reiter yn dangos delwedd gamarweiniol o syml, wrth i farchog unigol wedi'i wisgo mewn glas gael ei ddarlunio'n carlamu drwy'r caeau . Fodd bynnag, mae'n cynrychioli moment dyngedfennol yn iaith ddarluniadol gynyddol Kandinsky, wrth i'r llechwedd dan bigiad yr haul ddatgelu ei ddiddordeb mewn goleuni a thywyllwch cyferbyniol, yn ogystal ag ef yn dal llonyddwch a symudiad o fewn yr un ddelwedd.

Roedd cymeriad haniaethol y gwaith yn gwahodd gwylwyr i ddehongli'r olygfa, gyda'r cynfas hwn yn dod yn symbol o'rposibiliadau mynegiannol a groesawyd gan yr artistiaid Mynegiadol avant-garde.

Franz Marc (1880 – 1916)

Aelod sefydlol arall o Der Blaue Reiter oedd yr artist Almaenig Franz Marc, a oedd yn wedi ei swyno gan anifeiliaid ac yn adnabyddus am ei ddefnydd o symbolaeth anifeiliaid yn ei weithiau celf. Yn ymarfer fel peintiwr, gwneuthurwr printiau, a dyfrlliwiwr, roedd Marc yn aelod allweddol o’r grŵp Mynegiadol a roddodd ystyr emosiynol a seicolegol dwfn i’r lliwiau a ddefnyddiodd yn ei weithiau. Gwnaeth Marc ddefnydd o'r lliw glas o fewn ei weithiau mwyaf adnabyddus, gan ei fod yn credu ei fod yn symbol o wrywdod ac ysbrydolrwydd mawr.

Lluniodd Marc ei destunau anifeiliaid mewn ffordd hynod emosiynol, gyda'i waith yn defnyddio lliwiau llachar yn ymgais i symud oddi wrth ddarluniau realistig tuag at bortread mwy ysbrydol a dilys o'i bynciau. Oherwydd y symbolaeth o fewn lliw, dewisodd Marc ei balet yn ofalus i gyfleu'n gywir y rhinweddau emosiynol yr oedd yn anelu at eu mynegi, er mwyn cyfleu ei weledigaeth yn gywir.

Die großen blauen Pferde ('Large Blue Horses', 1911) gan Franz Marc; Franz Marc, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Teitl ei waith mwyaf adnabyddus, a beintiwyd ym 1911, oedd Large Blue Horses ac fe'i dangoswyd yn yr arddangosfa gyntaf a roddwyd ymlaen gan Der Blaue Reiter. Roedd y gwaith celf hwn yn cynnwys llawer o liwiau cynradd cyferbyniol yn cwmpasu'rprif bwnc, sef tri cheffyl glas. Roedd lliw'r ceffylau, a oedd yn cael ei ystyried yn symbolaidd, ynghyd â'r crymedd meddal a ddarluniwyd o fewn eu cyrff yn creu teimlad o harmoni, llonyddwch a chydbwysedd yn erbyn coch garw'r cefndir a'r bryniau.

Dywedodd Marc fod dangosodd y gwahaniaeth amlwg hwn y cyferbyniad a fodolai rhwng ysbrydolrwydd heddychlon a thrais, gyda'i waith celf tawel yn dwyn i gof ymdeimlad o ragoriaeth. Roedd y gwaith celf hwn, a oedd yn gwneud mwy o ddefnydd o fwy o liwiau llachar a thechnegau ciwbaidd na rhai gweithiau celf eraill ar y pryd, yn perthyn i gyfres o weithiau a oedd yn canolbwyntio ar y thema ceffylau. Roedd Marc yn ystyried ceffylau yn symbolau o adnewyddiad ysbrydol, ac felly eu hamlygrwydd o fewn y gyfres a greodd.

Ernst Ludwig Kirchner (1880 – 1938)

Arlunydd nodedig yn perthyn i Die Brücke oedd Ernst Ludwig Kirchner , yr oedd ei waith yn nodweddiadol wedi'i ddiffinio gan liwiau trwm a rhwystrol, trawiadau brwsh llydan a gwrthgyferbyniol, a ffurfiau miniog ac onglog. Ysbrydolwyd Kirchner o weithiau artistiaid Ôl-Argraffiadol megis Edvard Munch , a ddylanwadodd ar ei ddefnydd o liw mynegiannol yn ei weithiau celf.

Roedd Kirchner yn fwyaf adnabyddus am ei ddarluniau niferus o Berlin Street golygfeydd, gyda'r golygfeydd hyn yn dod yr enwocaf o fewn ei gatalog o waith. Yn ogystal, daeth ei waith celf mwyaf nodedig, a baentiwyd ym 1913, oy categori golygfa stryd hwn ac fe'i teitlwyd Street, Berlin . Roedd y gwaith celf hwn yn darlunio agwedd ddirmygus Kirchner ar fywyd yn Berlin, a ddangoswyd gan y trawiadau brwsh hynod sydyn a'r cyferbyniadau lliw cythryblus a ddefnyddiwyd.

Die Straße ('Street, Berlin', 1913) gan Ernst Ludwig Kirchner; Ernst Ludwig Kirchner, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

O fewn y gwaith celf hwn, mae wynebau'r pynciau yn anwahanadwy oddi wrth ei gilydd, a oedd yn pwysleisio arwynebolrwydd gwag bywyd uchel Berlin. Mae ymdeimlad o glawstroffobia a dryswch yn cael ei greu o'r ffordd y mae'r ffigurau'n sefyll, gan fod y tir â'r teitl yn awgrymu eu bod o bosibl yn cwympo allan o'r paentiad ei hun. Wrth wneud hyn, creodd Kirchner bortread rhyfeddol o'r dieithrwch a fodolai mewn lleoliadau trefol, a bwysleisir trwy gyfnewidioldeb y ffigurau.

Heb ystyried dehongliad realistig o ffurf y ffigurau, gwnaeth Kirchner a dewis beiddgar wrth leoli dwy butain fel canolbwynt y peintiad . Mae'r ddwy ddynes hyn, hefyd yn anadnabyddadwy heblaw am eu hetiau plwm, yn ychwanegu at y dryswch a grëir a'r dieithrwch a oedd yn gynhenid ​​​​i'r gymdeithas fodern oherwydd colli cymdeithas ysbrydol yn sydyn.

Pwysleisiodd Kirchner y cyflymdra datblygiad diwylliant trefol trwy ddarlunio unigolion a oedd yn cael eu hystyried yn nwyddau syml abyd a oedd yn bresennol mewn gwledydd yn arwain at y Rhyfel Byd Cyntaf. Arweiniodd hyn at artistiaid o'r Almaen yn ymateb i'r ddau ddigwyddiad pwysig hyn drwy'r gweithiau celf a grewyd ganddynt.

Daeth y dyfeisiadau o fewn y maes cynhyrchu a chyfathrebu ag ymdeimlad o ofn ymhlith y cyhoedd. Roedd hyn oherwydd yr ehangu mewn technoleg yn ogystal â datblygiad trefol radical y dinasoedd mawr, a greodd deimladau dwys o ynysu ac ymwahanu oddi wrth y byd naturiol.

Dechreuodd yr emosiynau byw hyn hidlo i gynhyrchu celf yn y cyfnod, wrth i artistiaid fynegi eu pryderon trwy ddefnydd uwch o liw, onglau garw, ffurfiau gwastad, a golygfeydd gwyrgam mawr. daeth i fodolaeth mewn celf Mynegiadol. Dechreuodd artistiaid arbrofi gyda gwneud printiau, gan ei fod yn bodoli fel ffordd effeithlon o ddosbarthu eu gwaith yn gyflym i gynulleidfa fwy. Yn ogystal, roedd hyn yn golygu bod eu gweithiau celf a oedd yn beirniadu achosion gwleidyddol a chymdeithasol wedi'u lledaenu ymhell ac agos, a helpodd hynny i gario'r arwyddocâd emosiynol a oedd yn bresennol yn eu gweithiau y tu hwnt i gymdeithas artistig draddodiadol.

I ddechrau, roedd llawer o'r artistiaid mynegiadol. Roedd yn cefnogi’r syniad o ryfel, gan eu bod yn credu y byddai’n arwain at drechu cymdeithas y dosbarth canol ynghyd â’i thueddiadau materol eang aputeiniaid a ystyrid yn bynciau teilwng.

Fel un o sylfaenwyr Die Brücke, sefydlodd Kirchner ffordd newydd o beintio a oedd yn amlwg yn ymwrthod â thueddiadau Argraffiadol a’r angen i bortreadu ffigurau’n gywir o fewn paentiadau. Amlygwyd hyn trwy ei liwiau miniog, trawiadau brwsh miniog, a ffurfiau estynedig a fabwysiadwyd gan aelodau Die Brücke er mwyn newid traddodiadau arddull peintio.

Karl Schmidt-Rottluff (1884 – 1976)

Cyd-sylfaenydd arall Die Brücke oedd Karl Schmidt-Rottluff, yr oedd ei baentiadau’n cynrychioli’r dieithrwch a’r cythrwfl trefol a oedd yn bodoli o fewn bywyd cyfoes ar y pryd. Roedd ei weithiau celf yn aml yn orliwiedig ac yn finiog, gyda Schmidt-Rottluff yn lleihau'r ffigurau a'r golygfeydd o fewn ei weithiau i'w ffurfiau symlaf er mwyn cynhyrchu'r hyn yr oedd yn ei weld yn ymadroddion dilys.

Ar ôl i Die Brücke ddechrau, Schmidt-Rottluff symudodd i Berlin lle dechreuodd beintio portreadau o'r ddinas. Roedd ei waith mwyaf adnabyddus, o'r enw Houses at Night ac a grëwyd ym 1912, yn darlunio bloc dinas haniaethol yr oedd wedi'i beintio. O fewn y gwaith celf hwn, darluniodd Schmidt-Rottluff stryd ansefydlog o wag gydag adeiladau sy'n ymwahanu oddi wrth ei gilydd ar onglau brawychus, y dywedwyd ei fod yn gonsurio'r dieithrwch a oedd yn bresennol yn y gymdeithas drefol gyfoes.

Lliwiau disglair yr adeiladau yn ildiodwyster ac egni sy'n ymddangos fel pe baent yn diferu o fewn y cyfansoddiad, gan greu cyfosodiad anghyfforddus rhwng y blociau llachar a'r stryd wag. Yn ogystal, mae siâp cyntefig yr adeiladau yn treiddio trwy'r cynfas gydag anesmwythder a dieithrwch treiddiol, a ddarluniwyd fel hanfod bywyd modern yn y paentiad Mynegiadol hwn.

Oskar Kokoschka ( 1886 - 1980)

Arlunydd nodedig o Awstria o fewn y mudiad Mynegiadol oedd Oskar Kokoschka, a oedd yn fwyaf adnabyddus am ei dirluniau a’i bortreadau Mynegiadol dwys. Er i Kokoschka ymatal rhag mabwysiadu'r technegau a'r ideolegau a oedd yn nod masnach Celf Mynegiadaeth Almaeneg, roedd yn edmygu'n fawr yr ymdeimlad o gymuned a sefydlwyd rhwng aelodau'r grŵp yn eu gwrthryfel yn erbyn celf draddodiadol.

Ei waith mwyaf eiconig oedd Hans Tietze ac Erica Tietze-Conrat , a gomisiynwyd gan yr haneswyr celf uchel eu parch eu hunain ac a beintiwyd ym 1909. Canolbwyntiodd Kokoschka ar y ddrama fewnol a welodd yn ei bynciau, fel y dangosir gan y dwylo nerfus a wnaed yn bwynt canolog. eu pryder o fewn y gwaith hwn.

Dywedodd Kokoschka fod ei bortread o'r cwpl yn seiliedig ar sut yr oedd yn gweld eu psyche yn hytrach na'u nodweddion corfforol.

Y cefndir lliwgar ac roedd trawiadau brwsh dwys o'r ffigurau yn gynrychioliadol o'r technegau a ddefnyddiwydo fewn Mynegiadaeth, yn ogystal â'r emosiwn uwch yr oedd Kokoschka yn ei gynnwys. Yn ogystal, roedd y lliwiau chwyrlïol a haniaethol a ddefnyddiwyd yn cuddio'r cefndir ac yn llwyddo i amgáu'r pynciau mewn darluniad gwyllt a dyfn o'r gofod yn ei waith celf.

Oskar Kokoschka (chwith) a Herwarth Walden (dde) yn ystafell graffeg fflat Walden yn Berlin ym 1916. Darluniau gan Kokoschka ar y waliau; Ffotograffydd heb ei gredydu, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Egon Schiele (1890 – 1918)

Yn ogystal â Kokoschka oedd Egon Schiele , pwy oedd ffigwr canolog arall o Fynegiadaeth Awstria. Roedd Schiele yn adnabyddus am ei ddarluniau llym ac yn aml grotesg o rywioldeb cudd o fewn ei weithiau celf, gan iddo gael ei ddylanwadu gan ddull artistig dadleuol Gustav Klimt a’i baentiad eiconig, The Kiss (1907). – 1908). Roedd arddangos erotigiaeth amlwg fel un o brif themâu ei weithiau yn aml yn mynd â Schiele i drafferthion, gan iddo gael ei garcharu am anwedduster yn ei baentiadau ym 1912.

Fodd bynnag, nid oedd ei ymryson â’r gyfraith i’w weld yn ei rwystro rhag ei ​​luniau. darluniau erotig, wrth iddo barhau i gynhyrchu paentiadau gyda'r thema ganolog hon. Yn unol â hynny, mae gwaith mwyaf adnabyddus Schiele, a baentiwyd ym 1917, yn portreadu’r thema hon ac yn dwyn y teitl Eistedd Menyw â Choesau wedi’u Llunio . O fewn y gwaith celf hwn, tynnodd Schiele ei wraig, Edith, a oeddwedi gwisgo'n rhannol ac yn eistedd ar y llawr gyda'i chorff mewn safle anarferol.

Mae ei mynegiant dwys yn sicr yn wynebu gwylwyr ac yn gwrth-ddweud safonau traddodiadol harddwch benywaidd ymostyngol. Oherwydd hyn, mae'r portread yn feiddgar ac yn awgrymog, gan arddangos themâu pendant o erotigiaeth. Creodd gwallt coch tanllyd Edith gyferbyniad trawiadol â’i chrys gwyrdd bywiog, gan ychwanegu at yr hyder a oedd ganddi yn ôl pob golwg. Yn ogystal, llwyddodd ei hystum achlysurol iawn i greu momentyn agos-atoch gyda'r gwylwyr, gan ddangos yr emosiwn o fewn y gwaith.

Er ei bod yn amlwg yn ddadleuol drwy gydol ei yrfa artistig, mae Schiele yn cael ei gydnabod serch hynny am y sgiliau oedd ganddo a'r ansawdd emosiynol. ei waith llinell a'i ddewis lliw, a'i gosododd yn benderfynol yn y mudiad Mynegiadol. Felly, portreadodd Schiele ddelweddau yn union fel yr oedd yn eu gweld yn hytrach na sut yr oeddent yn ymddangos i'r byd y tu allan.

Sitzende Frau mit angezogenem Knie (Adele Herms) ( ' Menyw ar ei heistedd a phengliniau plygu (Adele Herms)', 1917) gan Egon Schiele; Egon Schiele, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Etifeddiaeth Celf Mynegiadaeth

Roedd y mudiad Celf Mynegiadol yn wir yn chwyldroadol ac eang ei gwmpas, wrth iddo fynd ymlaen i ysbrydoli symudiadau epil amrywiol a dylanwadu ar ddatblygiad celf gyfoes. Nid oedd y mudiad Mynegiadol yn arwahanolun, wrth i artistiaid oedd yn ymarfer yr arddull hon arbrofi gyda thechnegau o symudiadau eraill. Aeth yr arbrawf hwn ymlaen i effeithio ar sawl genre artistig a ddilynodd Mynegiadaeth, megis Dyfodoliaeth, Ciwbiaeth, Dadaism , a Swrrealaeth.

Collodd nifer o Fynegwyr eu bywydau yn ystod y Rhyfel Byd Cyntaf, naill ai o ymladd neu o drawma neu salwch o ganlyniad i'r rhyfel. Oherwydd hyn, disgynnodd y mudiad allan o ffafr yn y cyfnod yn syth ar ôl y rhyfel a chafodd ei gau am gyfnod amhenodol gan unbennaeth y Natsïaid yn 1933. Cafodd artistiaid Mynegiadol eu labelu fel dirywyddion gan y Natsïaid a thynnwyd eu gweithiau celf allan o orielau a'u hatafaelu.

Fodd bynnag, roedd celf Mynegiant yn paratoi’r ffordd ar gyfer datblygiad symudiadau celf diweddarach, gyda’i nodweddion yn dal i fodoli mewn arferion artistig heddiw.

Datblygiad avant-garde pwysig o Fynegiant oedd Haniaethol Mynegiadaeth, yn tarddu o'r Unol Daleithiau ar ôl y rhyfel yn ystod y 1940au a'r 1950au. Yn yr arddull hon, archwiliodd artistiaid emosiwn pwerus trwy ddefnyddio lliwiau trawiadol a thrawiadau brwsh esthetig, fel y dangoswyd yng ngwaith Jackson Pollock . Ar ôl hyn, dechreuodd Neo-fynegiant ddatblygu ar ddiwedd y 1970au a’r 1980au mewn ymateb i’r Celf Gysyniadol a’r Celf Minimalaidd a fodolai ar y pryd, gan ddangos dylanwad pellgyrhaeddol Mynegiadaeth. .

Celfyddyd Mynegiadaeth mewn Ffurfiau Eraill

Oherwydd yehangiad cyflym Celfyddyd Mynegiadaeth, dylanwadodd yr arddull hon ar ddatblygiad amrywiaeth o ffurfiau celf eraill. O'r ffurfiau gwahanol hyn, y meysydd artistig mwyaf nodedig lle gellir gweld nodweddion Mynegiadaeth yw mewn sinema a drama.

Sinema

O fewn mudiad Mynegiadol yr Almaen, ffurf gelfyddydol bwysig a ddatblygodd oedd Almaeneg Sinema Mynegiadol. Y rheswm am ei bwysigrwydd yw oherwydd ei fod yn un o'r genres artistig cyntaf a gafodd effaith sylweddol ar ehangu gwneud ffilmiau modern, a ganiataodd ddatblygu nifer o arddulliau avant-garde sydd wedi digwydd ers hynny.

I ddechrau, datblygwyd y rhan fwyaf o ffilmiau Mynegiadol oherwydd y dieithrwch a brofodd yr Almaen yn arwain at ddechrau'r Rhyfel Byd Cyntaf. Fodd bynnag, dechreuodd y galw am y genre ffilm arbrofol hwn dyfu’n fuan ac erbyn dechrau’r 1920au, roedd Sinema Mynegiadol yr Almaen wedi cyrraedd cynulleidfa ryngwladol. Arweiniodd hyn at lawer o wneuthurwyr ffilm Ewropeaidd yn chwarae o gwmpas gyda thechnegau sinema Mynegiadol wrth gynhyrchu ffilmiau amrywiol.

Ar ôl profi'r erchyllterau a achoswyd gan y rhyfel, dechreuodd sinema Mynegiadol flodeuo. Mae enghreifftiau nodedig o'r math hwn o sinema yn cynnwys Cabinet Dr. Caligari , a gynhyrchwyd ym 1920, The Golem: How He came into the World , a gynhyrchwyd ym 1920, a Metropolis , a gynhyrchwyd yn 1927. Mae gan y tair ffilm sinistr atanbaid ansefydlog, y dywedir ei fod yn cynrychioli'r cythrwfl a'r arswyd a fodolai o fewn cymdeithas ar ôl i'r rhyfel ddod i ben.

Poster y ffilm Das Cabinet des Dr. Caligari (' Cabinet Dr. Caligari', 1920); Atelier Ledl Bernhard, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Drama

Roedd y mudiad Mynegiadol yn ddylanwad pwerus ar ddatblygiad theatr Almaenig yn gynnar yn yr 20fed ganrif, gyda'r mwyaf nodedig dramodwyr gan gynnwys Ernst Toller a Georg Kaiser. Yn ystod y 1920au, canfu Mynegiadaeth ei ffordd i'r Unol Daleithiau lle bu ganddi hefyd ddylanwad sylweddol ar y theatr yno, gyda'r effaith hon yn arwain at ddatblygiad dramâu modernaidd cynnar.

Yn ogystal â chynhyrchu celf weledol, Awstria Roedd Oskar Kokoschka yn ddramodydd a ysgrifennodd yr hyn a ddisgrifiwyd yn aml fel y ddrama Mynegiadol gyntaf. Ysgrifennwyd y ddrama hon, sy'n dwyn y teitl Murderer, The Hope of Women , ym 1909 ac mae'n dilyn hanes dyn a menyw ddienw sy'n brwydro am oruchafiaeth. Mae’r ddau unigolyn yn achosi poen, gyda’r dyn yn llosgi’r ddynes tra bydd hi’n ei thrywanu a’i charcharu. Yn ddiweddarach mae'n rhyddhau ei hun ac mae hi'n marw wrth ei gyffyrddiad. Yna mae'r dyn yn llofruddio pawb o'i gwmpas a daw'r ddrama i ben ar nodyn cythryblus.

Roedd dramâu mynegiadol yn aml yn dramateiddio deffroad a dioddefaint ysbrydol eu prif gymeriadau, gyda rhai dramodwyr yn defnyddio episodigstrwythur dramatig i ddwysáu'r emosiynau hyn a fodelwyd yn ôl dioddefaint a marwolaeth Iesu. Roedd dramâu mynegiannol hefyd yn gorliwio’r frwydr yn erbyn gwerthoedd dosbarth uwch ac awdurdod traddodiadol, a oedd yn cael ei ymgorffori’n aml gan ffigwr y tad o fewn y dramâu.

Symleiddiwyd cymeriadau o fewn dramâu Mynegiadol i fathau chwedlonol, effeithiau corawl, deialog theatraidd. rhapsodig eto wedi'i glipio, a dwysau dyrchafedig. Byddai'r priodoleddau hyn yn dod yn nodweddion o ddramâu Mynegiadol diweddarach. Yn ogystal, roedd y llwyfannu yn elfen bwysig o fewn y dramâu hyn, wrth i gyfarwyddwyr ddewis ildio'r rhith o realiti i rwystro actorion i ofod dau ddimensiwn. Ymhlith y dramodwyr Mynegiadol nodedig a ddeilliodd o’r datblygiadau hyn mae Tennessee Williams, Arthur Miller, a Samuel Beckett.

Ar ddechrau’r 20fed ganrif, bu newidiadau enfawr mewn arddulliau a syniadau artistig mewn ymateb i’r prif newidiadau a ddigwyddodd o fewn strwythur cymdeithas fodern. Oherwydd y trefoli a ddigwyddodd, yn ogystal â dechrau'r Rhyfel Byd Cyntaf, roedd persbectif unigolion wedi newid a aeth ymlaen i newid eu golwg o'r byd, gydag artistiaid yn adlewyrchu'r cythrwfl mewnol a oedd yn cael ei brofi. Felly, manteisiodd artistiaid ar emosiynau hynod amrwd a gwir mewn ymgais i bortreadu sut roedd digwyddiadau’r byd wedi effeithiocymdeithas.

Cymerwch olwg ar ein gwestori Mynegiadaeth yma!

Crynodeb o Fudiad Celf Mynegiadaeth

Beth Yw Mynegiadaeth?

Disgrifiwyd gweithiau celf gan y mudiad Celf Mynegiadol a oedd yn canolbwyntio ar ddehongli’r emosiynau mewnol dwys a brofwyd gan artistiaid a chymdeithas ar y pryd yn hytrach na realiti corfforol. Canolbwyntiodd artistiaid eu gwaith ar ddarlunio'r emosiynau hyn yn gywir, a oedd mewn ymateb i'r trefoli torfol a oedd wedi digwydd yn ogystal â dechrau'r Rhyfel Byd Cyntaf. Roedd blynyddoedd Mynegiadaeth yn ymestyn o 1905 i tua 1920.

Beth Yw Diffiniad Celfyddyd Mynegiadaeth Addas?

Oherwydd bod y mudiad celf Mynegiadaeth mor eang, roedd braidd yn anodd ei ddiffinio'n gywir. Roedd Mynegiadaeth yn gorgyffwrdd ag amrywiaeth o symudiadau eraill, gyda rhai o'r technegau hyn yn gwneud eu ffordd i mewn i gelf Mynegiadaeth. Felly, diffiniad priodol fyddai dweud bod celf Mynegiadaeth yn fudiad a oedd yn gwerthfawrogi mynegiant emosiynol yn hytrach na dal realaeth o fewn gweithiau celf.

Pa Arlunwyr oedd yn Adnabyddus o fewn y Mudiad Celf Mynegiadaeth?

Arlunwyr pwysig y mudiad oedd Wassily Kandinsky , Ernst Ludwig Kirchner, Franz Marc, Karl Schmidt-Rottluff, Oskar Kokoschka, ac Egon Schiele. Yn ogystal, dau ragflaenydd pwysig i'r mudiad oedd Edvard Munch a Vincent van Gogh .

What ArtisticGrwpiau a Ddatblygwyd mewn Ymateb i Fynegiant o fewn Celf?

O fewn y mudiad Mynegiadol, datblygodd Mynegiant Almaeneg yn Berlin. Enw'r ddau grŵp sy'n dod o dan y mudiad hwn oedd Die Brücke (1905 - 1913) a Der Blaue Reiter (1911 - 1914).

Yn dilyn hynny, darluniwyd gweithiau celf a oedd yn dynodi drylliedig meddyliau a chyrff yr artistiaid ac unigolion eraill, a roddodd hynny i wylwyr cipolwg mwy personol ar y byd erchyll a fodolai ar linellau'r frwydr. Felly, roedd celf Mynegiadol yn cyflwyno golwg ystumiedig o'r byd am effaith emosiynol yn hytrach na phortreadu realiti difrifol rhyfel. Gwnaethpwyd hyn i fynegi profiadau emosiynol yr artistiaid, yn ogystal â'u teimladau a'u syniadau amrwd a gwir am y realiti yr oeddent yn byw ynddo.

Yn eu hymgais am ddilysrwydd, darluniodd arlunwyr Mynegiadol y byd yn union fel y mae. ei deimlo yn hytrach na sut yr oedd yn edrych, gan gymryd ysbrydoliaeth o'r paentiadau beiddgar, bywiog, a mewnweledol a grëwyd yn y cyfnod Ôl-argraffiadol. Diystyrodd artistiaid y confensiynau arddull pennaf a oedd wedi pennu creu gweledol ar droad yr 20fed ganrif mewn ymgais i adfywio celf gydag argyhoeddiad agrym mynegiannol.

Rhagflaenwyr y Mudiad

Gellir cysylltu gwreiddiau'r mudiad Mynegiadol ag artistiaid fel Edvard Munch, Vincent van Gogh, a Henri Matisse . Dechreuodd pob artist arddangos arwyddion o wyriad oddi wrth bortreadau bywydol yn eu gweithiau diweddarach, gan fod yn well ganddynt ddal meddyliau a rhagolygon personol eu testunau.

Felly, gwnaeth arddull Mynegiadaeth feddyliau goddrychol a agwedd ddiffiniol ar y mudiad, wrth i artistiaid wrthod cynrychioliadau realistig a manwl gywir o blaid gorliwio ac afluniadau y credent eu bod yn cael mwy o effaith.

O’r artistiaid y credwyd eu bod yn dylanwadu ar ddatblygiad Mynegiadaeth , Bodolai Munch a van Gogh fel rhagflaenwyr pennaf symudiad, gan mai eu celfwaith hwy a ddaliodd y dylanwad mwyaf. Gwnaeth y ddau artist ddefnydd o liwiau annaturiol, trawiadau brwsh deinamig, a gweadau gorliwiedig o fewn eu gweithiau, a aeth ymlaen i ddod yn nodweddion hanfodol o Gelf Mynegiadaeth. Arweiniodd hyn at weithiau celf a roddodd olwg oddrychol ar y realiti presennol a fodolai, wrth i'r gweithiau roi cipolwg ar feddwl yr artistiaid ar y pryd.

Munch's The Scream , wedi'i baentio yn 1893, yn bodoli fel enghraifft amlwg o ddechreuad Mynegiadaeth. Ychydig iawn o sylw a roddwyd i bortread cywir o'r pwnc a'r dirwedd, fel ffigwr arswydusa welir yn sefyll mewn cefndir o linellau chwyrlïol a lliwiau llym, cyferbyniol. Wrth wneud hynny, llwyddodd Munch i gyfleu poen dwfn a thrallod dwys y ffigwr, a oedd yn cael ei weld yn bwysicach nag arddull a chyfansoddiad gwirioneddol y gwaith.

The Scream (1893) gan Edvard Munch; Edvard Munch, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Bathu Enw'r Mudiad

Cafodd y term “Mynegiant” ei boblogeiddio gan sawl un. awduron ym 1910 ond fe'i bathwyd i fod gan yr hanesydd celf Tsiec Antonin Matějček, a fwriadodd y term i olygu'r gwrthwyneb i Argraffiadaeth. Lle credid bod artistiaid Argraffiadwyr yn edrych yn allanol i'r byd go iawn wrth ddal enghreifftiau megis natur a'r ffurf ddynol, dywedwyd bod Mynegiadwyr yn chwilio i mewn am ystyr dyfnach er mwyn mynegi bywyd mewnol yn gywir.

Crëwyd y gwahaniaeth hwn mewn arddull trwy'r testun llym a ddarluniwyd, yn ogystal â'r brwshwaith anghyfyngedig, y ffurfiau estynedig a miniog, a'r lliwiau dwys a ddefnyddiwyd. Er bod rhai artistiaid yn gwrthod cyfeirio at eu hunain fel Mynegiadwyr, roedd y syniad o'r mudiad mor chwyldroadol ar y pryd nes bod y term “Mynegiant” wedi dod i gynrychioli llawer o arddulliau celf gyfoes.

Diffiniad Celf Mynegiadaeth

mynegiant fel mudiad celf yn eang iawn ac felly'n anodd iawn i'w wneuddiffinio. Roedd hyn oherwydd ei fod yn gorgyffwrdd â symudiadau mawr eraill o fewn y cyfnod modernaidd, megis Vorticiaeth, Ciwbiaeth, Dyfodolaeth , Swrrealaeth, a Dadaethiaeth. Roedd mynegiantiaeth hefyd yn ymestyn ar draws gwahanol wledydd, cyfryngau a chyfnodau, gan olygu na ellid ei ddiffinio gan set gaeth o egwyddorion esthetig.

Yn hytrach, roedd Mynegiadaeth yn cael ei ystyried fel arf mynegiant a beirniadaeth gymdeithasol. Er bod y term yn cyfeirio'n bennaf at weithiau celf a grëwyd yn yr 20fed ganrif, roedd yn cwmpasu'r holl weithiau a wnaed mewn ymateb i effaith ddad-ddyneiddiol datblygiad diwydiannol ac ehangiad dinasoedd.

Label ““ Roedd Mynegiadaeth” weithiau'n creu teimladau o angst, fel y'i darlunnir gan y gwaith celf a grëwyd, gan fod y mudiad yn bodoli fel arddull artistig a geisiai bortreadu emosiynau goddrychol ac ymatebion pobl gyffredin.

Datblygiad Dilynol o Mynegiadaeth Almaeneg

Wrth i ddiwydiannu barhau i dyfu yn Ewrop, ymfudodd artistiaid a ddechreuodd y mudiad Mynegiadol i ddinasoedd mwy, gan ddod â'u syniadau am greu celf gyda nhw. Arweiniodd hyn at artistiaid eraill yn torri i ffwrdd i ffurfio'r mudiad Mynegiadaeth Almaeneg dilynol, a nodweddwyd gan ddau grŵp nodedig o'r enw Die Brücke a Der Blaue Reiter.

Stampiau coffaol o'r symudiadau mynegiadol Die Brücke (chwith) a Der Blaue Reiter(dde); Chwith: Prof. Andreas Hoch, für das Bundesministerium der Finanzen und die Deutsche Post AG, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons ; Ar y dde: Franz Marc, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Cafodd Die Brücke, a ffurfiwyd ym 1905, ei weld fel grŵp sefydlu mudiad Mynegiadol yr Almaen, gyda Der Blaue Reiter yn ffurfio yn unig. 1911. Er nad oedd y ddau grŵp yn cyfeirio atynt eu hunain fel Mynegiadwyr Almaeneg, buont yn rhannu stiwdios, yn arddangos ochr yn ochr â'i gilydd, ac yn mynd ymlaen i gyhoeddi eu gwaith a'u hysgrifennu.

Daeth mudiad Celf Mynegiadaeth i'r amlwg mewn dinasoedd amrywiol ar draws yr Almaen yn ymateb i'r pryder eang a gododd yn sgil-effaith diwydiannu. Roedd Artworks yn portreadu’r berthynas gynyddol ddigalon a oedd gan unigolion â chymdeithas a natur fel ei gilydd yn yr anhrefn a fodolai cyn ac yn ystod y Rhyfel Byd Cyntaf. Oherwydd ei llwyddiant, aeth Mynegiadaeth ymlaen i hysbysu mudiadau eraill megis Mynegiadaeth Haniaethol a Neo-fynegiant ac oherwydd hyn, gellir dadlau bod yr arddull yn dal i fyw heddiw.

Nodweddion a Dylanwadau Celfyddyd Mynegiadaeth <5

Wrth ystyried y symudiad hwn, gall fod yn hawdd meddwl tybed: Beth yw Mynegiadaeth? Dechreuodd arddull Mynegiant yn wreiddiol yn yr Almaen ac Awstria, lle dechreuodd grŵp o artistiaid greu gweithiau celf a oedd yn defnyddio rhai nodweddion. Roedd y rhain yn waith oedd yn canolbwyntioo gwmpas dal emosiynau a theimladau yn hytrach na sut roedd y testun yn edrych.

Defnyddiwyd lliwiau trawiadol a thrawiadau brwsh beiddgar i orbwysleisio’r emosiynau a oedd yn bresennol, a oedd yn amlygu eu pwysigrwydd dros ddehongliad realistig o fewn y gweithiau celf.

Dangosodd y mudiad Celf Mynegiadol ddylanwad trwm gan fudiadau eraill o ddechrau'r 20fed ganrif, megis Ôl-Argraffiadaeth, Fauvism , a Symbolaeth. Gwnaeth artistiaid ddefnydd o nodweddion yn perthyn i fudiadau eraill wrth greu celf Mynegiadol, a welir yn eu hawydd i ddefnyddio lliwiau mympwyol a chyfansoddiadau anghydnaws, fel y'u hysbrydolwyd gan y Fauves ym Mharis.

Un o brif nodweddion y Mynegiadaeth Roedd symudiad celf yn bortreadu'r testun yn ormodol. Llwyddodd hyn, ynghyd â'r trawiadau brwsh chwyrlïol a siglo a ddefnyddiwyd, i fynegi'n gywir y cyflwr emosiynol cythryblus y cafodd artistiaid eu hunain ynddo mewn ymateb i'w pryderon am y byd modern. Trwy eu gwrthdaro llwyr â byd trefol dechrau'r 20fed ganrif, roedd artistiaid yn gallu gosod beirniadaeth gymdeithasol yn rymus yn eu gwaith, a oedd yn bodoli fel nodwedd bwysig.

Portread o Ddyn (c. 1918) gan Erich Heckel; Clark Art Institute, Parth cyhoeddus, trwy Wikimedia Commons

Darlun didwyll o'r pwnc hwndangosodd mater yn effeithiol yr egwyddorion newydd a fodolai pan grëwyd celf ac yna'i beirniadu. Roedd celf bellach i fod i ddod ymlaen o'r tu mewn i'r artist ei hun yn hytrach nag o ddarlun yn unig o'r byd gweledol allanol. Daeth teimladau'r artist yn bwysicach wrth asesu ansawdd gwaith celf, gan nad oedd gwerthusiad o'r agweddau cyfansoddiadol bellach yn cael ei ystyried yn bwysig.

Felly, roedd y darluniau o'r ddinas fodern yn sinistr, wrth i artistiaid greu ffigurol dieithriedig. dehongliadau o unigolion. Dywedwyd bod y rendradau datgysylltiedig hyn yn cynrychioli’r helbul a’r anhrefn a oedd yn bresennol yn eu psyche ar y pryd oherwydd y pellter emosiynol cynyddol a oedd yn bodoli mewn cymdeithas. Gwelwyd y gwahaniad hwn, a ddaeth yn nodwedd fyth-bresennol o fewn y gweithiau Mynegiadol a grëwyd, yn un o brif ganlyniadau'r trefoli cyflym a ddigwyddodd.

Grwpiau o fewn Mynegiadaeth Almaeneg

Unwaith y mudiad Mynegiadaeth wedi dechrau, ffurfiwyd dau grŵp gwahanol gan artistiaid a oedd yn cwmpasu'r gwahanol arddulliau a nodweddion a ddefnyddiwyd. Arweiniodd y grwpiau hyn, a adnabyddir fel Die Brücke a Der Blaue Reiter, at gynhyrchiad penodol o Gelf Mynegiadaeth Almaeneg yn ystod bodolaeth y mudiad.

Die Brücke

Sefydlwyd gan yr artistiaid Ernst Ludwig-Kirchner, Karl Schmidt -Rottluff, Erich Heckel, a Fritz Bleyl, roedd y grŵp hwn