Desenhar o cabelo ou desenhar penteados é menos complicado do que se pensa. O verdadeiro desafio está na paciência e na precisão. No entanto, o princípio fundamental associado ao desenho do cabelo é bastante simples. Desenhar o cabelo é simplesmente uma questão de traços feitos com um lápis ou uma caneta. Neste tutorial, vamos usar caneta e lápis. Isto torna o processo um pouco mais desafiante, uma vez que teremosAo desenhar o cabelo, é importante pensar na natureza do cabelo real, que é essencialmente uma série de linhas aglomeradas. Esta ideia é o que queremos ter na nossa mente à medida que avançamos neste tutorial do início ao fim.

Materiais necessários

Utilizaremos lápis e canetas de grafite. Os lápis são úteis para o desenho do cabelo, uma vez que nos proporcionam um processo de criação de marcas semelhante a um modelo, sobre o qual aplicaremos uma caneta para dar vida ao nosso desenho. A utilização de uma caneta como meio de desenho pode imitar as qualidades de contraste realistas que vemos nas estruturas anatómicas.

• Um conjunto completo de lápis

• Uma borracha
• Um afiador
• Uma esferográfica
• Bom papel

• Material de origem

Preparação e imagem de origem

Para a nossa referência de desenho de cabelo, vamos utilizar uma imagem de uma mulher, uma vez que o seu cabelo nos oferece um desafio único. Os caracóis e a cor morena do seu cabelo têm vários valores tonais que se situam no espectro tonal entre o escuro e o claro. Com todos os nossos materiais prontos, podemos agora começar o nosso processo de desenho de cabelo.

Temos os nossos lápis afiados e a nossa borracha, afia e uma gama completa de lápis prontos a usar. Também devemos ter a nossa imagem de origem ao nosso lado e a nossa estação de desenho numa sala bem iluminada. Com tudo isto dito, é hora de desenhar.

Guia passo-a-passo sobre como desenhar cabelos

Neste tutorial, vamos fazer um desenho de cabelo. Com o desenho de cabelo, queremos desenvolver a habilidade de como sombrear o cabelo. Há vários desenhos de penteados que se podem fazer quando se aprende a desenhar cabelo, neste tutorial vamos fazer um desenho de penteado feminino encaracolado.

Para referência do nosso desenho de cabelo, vamos utilizar uma imagem que podemos imprimir ou consultar directamente a partir de um dispositivo inteligente.

Desenhar penteados é um óptimo exercício para desenvolver uma habilidade geral de desenho de perfil. À medida que percorremos as várias etapas que levam à parte do sombreamento, também aprenderemos a desenvolver as habilidades gerais de sombreamento de cabelo com uma caneta.

Passo 1: Moldar a estrutura do cabelo

Comecemos por moldar a estrutura do cabelo, pegando no lápis H e desenhando um círculo que define o tamanho da cabeça da figura na imagem de origem.

Queremos transformar lentamente esta forma circular numa estrutura de cabeça que se assemelhe ao contorno da cabeça da figura na imagem de origem. À medida que consolidamos a forma da cabeça, podemos começar a desenhar o cabelo com os nossos lápis H.

O que queremos fazer é desenhar a forma do contorno do cabelo de uma forma muito livre, enquanto utilizamos a nossa imagem de origem como guia para a precisão.

Ao desenharmos a estrutura do cabelo, podemos fazer zoom na nossa imagem de origem e ver como existem grandes porções no cabelo que dividem o corpo inteiro do cabelo em vários segmentos. Com o seu lápis, desenhe lenta e cautelosamente estas várias linhas à medida que avança. Lembre-se, a acção é uma aplicação de várias linhas.

Ao olhar para a nossa imagem de origem, considere as áreas do cabelo que definem um contraste entre os momentos mais claros e mais escuros. Aprender a desenhar um cabelo realista requer atenção à forma, pelo que deve dedicar algum tempo a esta etapa. Quando desenhamos o cabelo, há uma qualidade de divisões ou segmentos que normalmente estamos a desenhar em todo o corpo.

Estes segmentos, dentro da imagem de origem, são quebrados pelas sombras do cabelo.

Ao desenhar o cabelo, lembre-se de que queremos imitar a qualidade do cabelo verdadeiro, que é geralmente uma série de linhas finas agrupadas. Estes diferentes aglomerados são os segmentos a que me refiro. Quando começarmos a desenhar com uma caneta, vamos seguir as nossas marcas de lápis o mais fina e suavemente possível e adicionar momentos de sombreamento à medida que avançamos.

O sombreado do cabelo é complicado e é uma parte importante a compreender quando se aprende a desenhar cabelos realistas.

Passo 2: Sombrear as fechaduras esquerdas

Antes de começarmos a desenhar e a sombrear com uma caneta, analise novamente a sua imagem de origem. Considere as várias sombras dentro do cabelo. Podemos ver que as sombras são formadas em pequenas áreas que parecem estar dentro do cabelo, como se pudéssemos ver através da primeira camada de cabelo. Depois, há momentos em que o cabelo é densamente compacto, o que nos impede de ver através do cabelo.

Com a caneta esferográfica, começamos a sombrear as áreas onde podemos ver a sombra.

Ao aprendermos a sombrear o cabelo com uma caneta, queremos ser pacientes. Não queremos sombrear todo o cabelo de uma só vez, mas com um grande sentido de precaução e tendo em consideração a nossa imagem de origem, podemos começar a aplicar lentamente estas marcas. Permita que as suas marcas de lápis o guiem, uma vez que também se refere à sua imagem de origem. Lembre-se de que o cabelo é apenas uma série de linhas agrupadas que fluem num determinadoPor isso, mantenha os traços da caneta a fluir na direcção em que o cabelo cai naturalmente.

Mais uma vez, tente reparar nos momentos de sobreposição em que o cabelo está aglomerado e tem um movimento ondulatório sobre outra secção que se desenvolve por baixo.

O que queremos fazer é aplicar lentamente estas linhas com a nossa caneta à medida que nos referimos à nossa imagem de origem. No entanto, à medida que avançamos em cada secção, imagine como diferentes aspectos do cabelo são expostos à luz. Por exemplo, há menos luz visível durante os momentos de sobreposição.

Estes são geralmente os momentos mais sombrios.

À medida que o cabelo sai de cada momento de sobreposição, torna-se novamente mais claro e flui lentamente para outro momento do agrupamento de cabelo. Tenha em mente que a acção que estamos a utilizar com a nossa caneta é de pinceladas leves com momentos de pinceladas mais duras à medida que chegamos às áreas sombreadas.

Descobrir como sombrear o cabelo com uma caneta é um procedimento bastante simples, o que significa que, a dada altura, pode parecer repetitivo. Uma boa sugestão é fazer uma pausa, ter um momento de descanso e depois voltar ao desenho com uma mentalidade renovada.

Fazer uma pausa dá-nos uma nova perspectiva que ajudará no processo.

Esta acção de traços ligeiros com uma mão suave é o objectivo do processo de sombreamento feito com uma caneta. Quando se aprende a desenhar cabelos realistas com uma caneta, é essencial compreender as várias pressões aplicadas à caneta para os vários tons. Mão ligeira para tons mais claros e mais pressão para traços mais escuros.

Dito isto, há alguns momentos no cabelo em que as linhas se tornam grossas e depois finas de novo, como forma de mostrar que o cabelo tem profundidade, com várias camadas de cabelo por trás das camadas que caem à frente. Esta acção deve ser pressionada com mais força com a caneta.

A acção deve ser orientada pela representação da imagem de origem da sombra no cabelo.

Como nos concentramos nas pontas do cabelo, se o cabelo estiver danificado, as pontas geralmente partem. No entanto, o cabelo parte-se naturalmente em várias direcções, com momentos de corte direito. O que pretendemos fazer é obter uma variedade destas qualidades com um golpe da mão para as partes divididas e um desenho suave de linhas até um ponto para os momentos de corte direito.

Os penteados para desenhar exigem que se dê ênfase a estes pequenos pormenores.

Passo 3: Sombrear as fechaduras correctas

Vamos mudar a nossa atenção para o cabelo no topo da cabeça à medida que fazemos a transição para o lado direito do cabelo. Queremos analisar a imagem de origem e ver como os cabelos brotam para fora do topo da cabeça em direcção às direcções esquerda e direita para onde o cabelo cai.

Ao analisarmos a nossa imagem de origem, uma boa ideia é começar a sombrear por baixo do cabelo, onde se criam sombras. Esta área de sombreamento dá a ideia de volume no cabelo, uma vez que a densidade do cabelo pode criar sombras. Podemos ser um pouco mais duros com os nossos traços nestes momentos.

Estes pormenores ajudam-nos a aprender a desenhar o cabelo de forma mais correcta.

Em seguida, começamos a aplicar lenta e suavemente as linhas suaves com as nossas canetas, tal como mencionado anteriormente. São traços suaves e longos que se movem ao longo das marcas de lápis. Também podemos continuar a consultar a nossa imagem de origem como referência para nos guiarmos.

Podemos continuar a fazer isto até chegarmos aos momentos de sobreposição. Lembre-se de que o cabelo está geralmente exposto à luz até se sobrepor a outros tufos de cabelo. Estes são os momentos em que as nossas pinceladas se tornam mais duras.

Estas zonas criam muitas sombras.

Ao chegarmos à zona inferior das madeixas, queremos prestar atenção aos diferentes momentos em que o cabelo se entrelaça. Passe algum tempo a olhar para a sua imagem de origem enquanto vai e volta entre a imagem e o desenho, aplicando lentamente marcas com a caneta.movimento quando se enrola perto das suas extremidades.

Certifique-se de que toma nota desta qualidade do cabelo na imagem de origem enquanto desenha.

Queremos desenhar lenta e pacientemente estas linhas numa acção de torção. Esta acção de torção suave é o que dá o efeito de cachos. Certifique-se de que, ao desenhar estas torções, queremos aplicar um pouco mais de pressão aos nossos traços.

Deve exercer pressão perto das zonas do cabelo onde se sobrepõem.

É importante notar que estes momentos de sobreposição criam sombras, o que significa que pressionamos com mais força para criar esse efeito. No entanto, queremos suavizar a pressão sempre que desenhamos os cabelos que saem de um momento de sobreposição. Pense nisto como suavizar a pressão para criar um efeito de esbatimento

Podemos continuar, lenta e suavemente, este processo de traçar linhas suaves seguindo as torções dos fios de cabelo. Vá sempre para trás e para a frente entre o seu desenho e a imagem de origem para manter a semelhança o mais exacta possível. Avance lentamente até às pontas dos fios de cabelo e tente tomar nota da forma como os cabelos se dividem e se agrupam num corte recto perto das pontas.

A dualidade desta solução dá a qualidade de como o cabelo verdadeiro assenta naturalmente.

Passo 4: Adicionar efeitos

O que queremos fazer agora é analisar a nossa imagem de origem e tomar nota de todos os pequenos fios de cabelo à volta da cabeça. Estes pequenos fios de cabelo podem ser desenhados muito levemente com as nossas canetas. Esta é uma óptima maneira de dar a qualidade de como o cabelo age naturalmente.

Outro efeito adicional é ir para as áreas claras do cabelo e adicionar um pouco mais de detalhes e destaques. Este tutorial mostra que o lado esquerdo da cabeça é onde se encontram os momentos mais claros, por isso uma boa sugestão é aplicar cuidadosamente alguns traços escuros.

Isto criará o efeito de volume.

Podemos fazer isto adicionando pinceladas curtas e fortes a partir do exterior do contorno do cabelo, movendo-se para dentro. Desta forma, dá o efeito de o cabelo ficar mais escuro onde envolveria a parte de trás do cabelo, que estaria menos exposta à luz.

Também podemos definir estes pequenos momentos de pormenor perto do topo da cabeça, de onde brotam os cabelos. Geralmente, estes momentos mais escuros encontram-se na linha de separação do cabelo. Assim, podemos começar a fazer traços escuros com as nossas canetas.

Faça isto a partir da parte central do cabelo.

Também podemos colocar uma ligeira sombra à volta do pescoço, uma vez que utilizamos a nossa imagem de origem como orientação, o que ajuda a criar uma sensação de profundidade por baixo do cabelo e dá a impressão de que o cabelo cai sobre os ombros.

Quando aprendemos a desenhar cabelos, queremos certificar-nos de que damos uma última vista de olhos aos nossos desenhos e comparamo-los com a imagem de origem.

Aqui tem, como desenhar cabelos em poucos passos simples!

Dicas para lembrar

• Aprender a desenhar cabelos, especialmente aprender a desenhar cabelos realistas, requer atenção aos pormenores e como são definidos numa imagem de referência.
• Este desenho é realmente sobre levar o seu tempo. Se se sentir cansado, não comprometa o seu desenho, faça uma pausa.
• Ao desenhar cabelos com uma caneta, convém sempre manter os traços suaves e leves. E depois, lentamente, desenvolver os momentos mais escuros de sombreamento em cima das linhas claras.
• Tente desenvolver completamente o desenho com um lápis antes de começar a sombrear com uma caneta onde o cabelo deve ser claro nas zonas que pretende que perdurem. Geralmente, trata-se de contornar a zona negativa com uma caneta para manter o efeito de luz.
• Consulte sempre a sua imagem de origem enquanto trabalha lentamente em toda a cabeça do cabelo.
• Analisar demoradamente a imagem de origem para compreender melhor como matizar o cabelo.

Quando desenhamos o cabelo, é sempre importante ter em mente que o processo consiste em imitar a qualidade real do cabelo. Quando pensamos no cabelo, trata-se de uma série de linhas compiladas em grupos que podem ser ondulados, encaracolados, lisos, etc. Quando estes grupos se fundem ou sobrepõem, há sempre uma sensação de sombra que se desenvolve como efeito dessa sobreposição.Outro aspecto importante a ter em conta é que, nos momentos de luz do cabelo, as linhas são grossas e finas, o que cria o efeito de profundidade. Assim, há algumas coisas que podem fazer com que o cabelo pareça realista, mas o princípio fundamental é que estamos a desenhar uma série de linhas que se movem numa determinada direcção.

Perguntas mais frequentes

Como desenhar cabelos realistas?

Aprender a desenhar um cabelo realista é perceber o que é realmente o cabelo. O cabelo é uma série de linhas finas que se movem numa determinada direcção. No entanto, esse movimento pode mudar, o que é o que vemos no cabelo encaracolado. Dependendo do tipo de cabelo que quer desenhar, deve observar esse tipo específico de cabelo na vida real. O que vai notar é que o cabelo real é uma série de linhas que sãoO objectivo é desenhar uma série de linhas em segmentos que podem ser divididos pelos momentos de sobreposição do cabelo. Desenhamos a sobreposição sombreando estas áreas que são produzidas a partir de uma linha que geralmente atravessa uma série de linhas que vão numa única direcção.

Como é que desenho o cabelo feminino?

Aprender a desenhar cabelos ou, mais especificamente, desenhar cabelos femininos é uma tarefa complicada porque todos os cabelos são diferentes. No entanto, quando desenhamos cabelos lisos, as nossas linhas têm ligeiras curvas. Quando desenhamos cabelos ondulados, como neste tutorial, desenhamos cabelos que têm um movimento de torção. A questão é que precisamos de analisar a imagem de origem do cabelo que desenhamos e, em seguida, aplicar os princípios das linhas à forma.A melhor ideia é fazer um esboço do cabelo e, em seguida, aplicar lentamente linhas nos diferentes segmentos ou formas do cabelo. Depois, sombreamos o cabelo onde existem momentos sobrepostos ou entrelaçados para dar ao cabelo uma sensação de volume.

Como é que desenho cabelo ondulado?

Compreender as diferentes estruturas do cabelo é essencial para compreender o processo de desenho do cabelo. No caso do cabelo ondulado, os cabelos têm geralmente um movimento de torção perto da base e um movimento irregular perto do topo. Como o cabelo ondulado das mulheres pode ser pesado, o topo pode parecer ligeiramente menos irregular. No entanto, à medida que o cabelo chega às pontas e às extremidades, começa a mover-se em várias direcções, torcendoO objectivo aqui é obter o contorno correcto da forma e, em seguida, começar lentamente a adicionar as suas linhas e sombras nos momentos de sobreposição.

Como matizar o cabelo?

Aprender a sombrear o cabelo para desenhar determinados penteados é complicado. Começa por compreender as sobreposições dos diferentes tipos de cabelo. Quando desenhamos o cabelo encaracolado, abordamos o sombreamento do cabelo vendo como as sombras são produzidas no cabelo encaracolado na vida real. As sombras são formadas principalmente pelos momentos em que o cabelo se torce ou se sobrepõe.O processo de sombrear o cabelo. Como regra geral, devemos sempre tentar desenvolver as linhas do cabelo e depois sombrear por cima ou entre elas. Este é o princípio orientador geral associado à aprendizagem de como sombrear o cabelo.