ইরোটিক ভাস্কর্য - নগ্ন মূর্তির ঐতিহাসিক শিল্প

John Williams 12-07-2023
John Williams

H মানবজাতি কালের ভোর থেকেই যৌন শিল্পকে চিত্রিত করে আসছে, এবং তাই আমাদের ইতিহাসে কামুক ভাস্কর্যের অভাব নেই। পুরুষ ও মহিলার নগ্ন মূর্তিগুলি সবচেয়ে প্রাচীন আনন্দে নিযুক্ত মানুষের রূপের আদর্শিক সংস্করণ চিত্রিত করে। যৌন মূর্তিগুলি তাদের তৈরি করা সংস্কৃতি সম্পর্কে অনেক কিছু জানাতে পারে, তাই আসুন এই প্রাচীন ধারাটি সম্পর্কে আরও জানুন৷

সবচেয়ে বিখ্যাত ইরোটিক ভাস্কর্যগুলি

ইতিহাস জুড়ে, অনেক সমাজ যৌনতা তৈরি করেছে বিভিন্ন কারণে মূর্তি। শৈল্পিক ক্ষমতা প্রকাশ করার এবং মানুষের দেহকে বোঝার একটি পদ্ধতি হিসাবে কিছু ক্ষেত্রে কামুক ভাস্কর্য তৈরি করা হয়েছিল। অন্যান্য পরিস্থিতিতে, এগুলি ধর্মীয় কারণে তৈরি করা হয়েছিল, যেমন উর্বরতা দেবতাদের সম্মান করা বা উর্বরতার আচারে ব্যবহার করা। পুরুষ এবং মহিলা নগ্ন মূর্তিগুলিও যৌন তৃপ্তির জন্য এবং বিনোদন বা নির্দেশমূলক কারণে যৌন আচরণ চিত্রিত করার জন্য ব্যবহার করা হয়েছে। সৌন্দর্যের আদর্শবাদী ধারণাগুলি চিত্রিত করার জন্য তাদের নির্দিষ্ট সংস্কৃতিতে নিযুক্ত করা হয়েছে। এখানে ইরোটিক ভাস্কর্যের কয়েকটি উল্লেখযোগ্য উদাহরণ দেওয়া হল যেগুলি যারা দেখে তাদের উত্তেজিত করে, আনন্দ দেয় বা রাগ করে৷ Compiègne, ফ্রান্স থেকে প্যাট্রিক, CC BY-SA 2.0, Wikimedia Commons এর মাধ্যমে

Aphrodite of Knidos (c. 330 BCE) Praxiteles

শিল্পী 15> প্র্যাক্সিটেলস (395 – 330স্পষ্টতই যৌন প্রকৃতির নয়, মহিলাদের খালি দেহের উপস্থাপনাকে ইন্দ্রিয়গ্রাহ্য বলে মনে করা হয়। নগ্ন মানবদেহকে অনেক সংস্কৃতিতে প্রলোভনসঙ্কুল বা যৌন অভিযুক্ত হিসাবে বিবেচনা করা হয় এবং তিনটি অনুগ্রহ কোন ব্যতিক্রম নয়। ভাস্কর্যটিতে মহিলাদের দেহের উপস্থাপনা, তাদের সূক্ষ্ম বক্ররেখা এবং সিল্কি ত্বকের সাথে, দৃশ্যত আনন্দদায়ক এবং আকাঙ্ক্ষা এবং কামুকতার অনুভূতি প্রকাশ করার উদ্দেশ্যে। তারা তাদের আঁকড়ে থাকা হাত এবং একটি স্কার্ফ দ্বারা একত্রে বাঁধা যা কিছু বিনয় প্রদান করে।

এই মাস্টারওয়ার্কের মূল থিমগুলির মধ্যে একটি হল গ্রেসের একত্ব, যা জিউসের কন্যা ছিলেন এমন তিনটি কিংবদন্তী দাতব্য সংস্থাকে নির্দেশ করে৷

দ্য থ্রি গ্রেসস (1817) আন্তোনিও ক্যানোভা দ্বারা; Antonio Canova, CC BY-SA 2.5, Wikimedia Commons এর মাধ্যমে

আরো দেখুন: বর্শা বহনকারী ডরিফোরস - এই বিখ্যাত গ্রীক ভাস্কর্যের একটি বিশ্লেষণ

জিউস ছিলেন গ্রীক পুরাণে আকাশ এবং বজ্রের ঈশ্বর, মাউন্ট অলিম্পাসের দেবতাদের রাজা হিসেবে শাসন করতেন। গ্রেসগুলি দেবতাদের দর্শনার্থীদের খুশি করার জন্য ভোজ এবং সমাবেশগুলিতে সভাপতিত্ব করতেন। অনেক শিল্পী অনুপ্রাণিত হয়েছেন এবং বিষয় হিসেবে থ্রি গ্রেস ব্যবহার করেছেন। সাদা মার্বেল থেকে খোদাই করা এই মাস্টারওয়ার্কটিতে গ্রেসের সূক্ষ্ম ত্বককে জোরদার করার জন্য পাথরকে ছাঁচে ফেলার ক্ষেত্রে ক্যানোভার দক্ষতা প্রদর্শিত হয়েছে। তিনটি দেবী একসাথে কাছাকাছি, তাদের মাথা কার্যত স্পর্শ করে এবং সামান্য ভিতরের দিকে ঝুঁকে থাকে, তাদের সান্নিধ্য উপভোগ করে। ক্যানোভার শৈল্পিক ক্ষমতা এবং সৃজনশীলতা কিংবদন্তি ছিল, এবং এই অংশটি উদাহরণ দেয় নিওক্লাসিক্যাল ভাস্কর্য তে তার অগ্রগামী শৈলী।

দ্য কিস (1882) অগাস্ট রডিন

শিল্পী অগাস্ট রডিন (1840 – 1917)
সমাপ্ত হওয়ার তারিখ 1882
মাঝারি মার্বেল
অবস্থান মুসি রডিন, প্যারিস, ফ্রান্স

ভাস্কর অগাস্ট রডিন, তার কাজের জন্য সুপরিচিত দ্য থিঙ্কার, তার কর্মজীবনে বেশ কয়েকটি যৌন মূর্তি তৈরি করেছেন . তার ভাস্কর্য দ্য কিস যেটি কামুকতা এবং ইরোটিকার থিম নিয়ে কাজ করে তা সম্ভবত সবচেয়ে সুপরিচিত। দ্য কিস , 19 শতকের শেষ বছরে মার্বেলে ভাস্কর্য, একটি দৃশ্য চিত্রিত করে দান্তের ইনফার্নো এবং দুই প্রেমিকের আখ্যান থেকে যারা তাদের ইচ্ছা এবং অনৈতিকতার জন্য নিন্দা করা হয়েছিল। রডিনের সিদ্ধান্ত প্রেমীদের ঠোঁটের মধ্যে একটি স্থান ছেড়ে দেওয়ার, যেন তারা তাদের কাজে আটকে গেছে, টুকরোটির যৌন তীব্রতা বাড়িয়ে তোলে। রডিন তাৎক্ষণিকভাবে প্রেমিকদের চুমু খেয়েছিলেন, ফ্রান্সেসকার স্বামী তাদের ধরে ফেলে এবং তাদের দুজনকে হত্যা করার ঠিক আগে।

দ্য কিস (1882); Caeciliusinhorto, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons এর মাধ্যমে

অনেক পর্যালোচকরা ক্ষুব্ধ হয়েছিলেন যখন এই কাজটি মূলত কামুকতার কারণে দেখানো হয়েছিল। তা সত্ত্বেও, সাধারণ লোকেরা এটিকে পছন্দ করেছিল এবং এর পরে বেশ কয়েকটি ব্রোঞ্জের প্রতিলিপি সহ অন্যান্য অনুলিপিগুলি চালু করা হয়েছিল। এটি 1893 কলম্বিয়ানে উপস্থাপিত হয়েছিলশিকাগোতে প্রদর্শনী, কিন্তু এর বিতর্কিত প্রকৃতির কারণে, এটি একটি অভ্যন্তরীণ এলাকায় স্থাপন করা হয়েছিল যে শুধুমাত্র যারা এটির অনুরোধ করেছিল তারা দেখতে পারে। এটি তার মডেল, মিউজিক এবং সাহায্যকারী, ক্যামিল ক্লডেল দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল বলে জানা গেছে, যিনি তার নিজের ক্ষমতায় একজন সুপরিচিত ভাস্কর হয়েছিলেন। আপনি যদি নিজের জন্য বিখ্যাত মূর্তিটি দেখতে চান তবে এটি বর্তমানে ফ্রান্সের প্যারিসের মিউজে রডিনে প্রদর্শনীতে রয়েছে।

ইটারনাল আইডল (1889) অগাস্ট রডিন

শিল্পী 15> অগাস্ট রডিন (1840 – 1917)
সমাপ্ত হওয়ার তারিখ<2 1889
মাঝারি 15> মারবেল
অবস্থান মুসি রডিন, প্যারিস, ফ্রান্স

তার ভাস্কর্য নির্মাণের সময়, রডিন প্রাকৃতিক রূপের উপর জোর দিয়েছিলেন এবং এই কাজটি তার একটি দুর্দান্ত উপস্থাপনা জোর এক নগ্ন প্রেমিক যুগলকে ইটারনাল আইডল তে দেখানো হয়েছে। সে যে পাথরের উপর হাঁটু গেড়ে বসে আছে তার উপরে সে একটু উঁচুতে। পুরুষটি তার সামনে হাঁটু গেড়ে বসে, তবে নীচের স্তরে যাতে মহিলার মাথা তার উপরে থাকে। তার মাথাটি তার স্তনের মাঝে বাসা বেঁধেছে, তার হাত তার পিছনে ভাঁজ করেছে। রডিন তার ভাস্কর্যগুলিতে আবেগকে অন্তর্ভুক্ত করার একজন দুর্দান্ত অনুরাগী ছিলেন এবং তিনি এটি চালিয়ে যাচ্ছেন। লোকটির মুখ অস্পষ্ট, কিন্তু সে মহিলার শরীরে চুম্বন করছে বলে মনে হচ্ছে এবং তার মুখ দেখা যাচ্ছেআনন্দ যখন সে তার প্রেমিকের দিকে তাকায়, প্রতিদানে মহিলাটির মুখে একটি প্রেমময় অভিব্যক্তি রয়েছে৷

দুজনের মধ্যে ঘনিষ্ঠতার প্রবল অনুভূতি রয়েছে৷ আবেগের পাশাপাশি, দুটি বিষয়ের ফর্ম আশ্চর্যজনক বিস্তারিতভাবে দেখানো হয়েছে৷

ইটারনাল আইডল (1889) অগাস্ট রডিন; Daderot, CC0, Wikimedia Commons এর মাধ্যমে

রডিন যতটা সম্ভব প্রকাশ করার চেষ্টা করেন, মহিলার নিখুঁতভাবে কোফ করা চুল থেকে পুরুষের পেশীবহুল বাহু এবং পিঠ পর্যন্ত। রডিনের শিল্পকর্মটি ছিল চিরন্তন আইডলের একাধিক ব্যাখ্যা। দুটি বিষয় তাদের অভিব্যক্তির উপর ভিত্তি করে একটি রোমান্টিক সম্পর্কের মধ্যে রয়েছে বলে মনে হচ্ছে। বিশেষজ্ঞদের মতে, ক্যামিল ক্লডেল শকুন্তলা নামে আরেকটি ভাস্কর্যের মডেল হিসেবে কাজ করেছিলেন, যা এই ভাস্কর্যটির জন্য অনুপ্রেরণা হিসেবে কাজ করেছে বলে জানা যায়। একটি ব্যাখ্যা হল অগাস্টিন এবং ক্যামিল ভাগ করে নেওয়া শক্ত বন্ধন। ভাস্কর্যটিতে, পুরুষটি মহিলার সাথে আঘাতপ্রাপ্ত হয় এবং বিস্ময়ে অবশ হয়ে পড়ে। এটি আবেগ এবং ভালবাসার সংমিশ্রণ এবং মুহূর্তের কাছে আত্মসমর্পণ বলে মনে হচ্ছে। তার হাত তার পিঠের পিছনে একটি আত্মসমর্পণের ভঙ্গিতে, এবং এই ধারণাটি পুরুষের উপরে মহিলার উচ্চতা দ্বারা আরও এগিয়েছে৷

হিস্টেরিক্যাল সেক্সুয়াল (2016) অনিশ কাপুর

শিল্পী অনীশ কাপুর (1954 – বর্তমান)
সমাপ্ত হওয়ার তারিখ 2016
মাঝারি 15> ফাইবারগ্লাস এবংস্বর্ণ
অবস্থান একাধিক প্রদর্শনী

অনীশ কাপুর, জন্মগ্রহণকারী ব্রিটিশ ভাস্কর বোম্বেতে, মানবদেহকে আদিম পদ্ধতিতে স্মরণ করে, বাঁকা আকৃতি, আমন্ত্রণমূলক অবকাশ, স্পর্শকাতর উপকরণ এবং অনুরণিত রঙ ব্যবহার করে। তার কাজের একটি সংবেদনশীল, নৃতাত্ত্বিক চরিত্র রয়েছে যা বিস্তৃত উপকরণ, আকার এবং রঙের পরিসরে বিস্তৃত, এবং তিনি প্রায়শই যৌনতাকে জীবন এবং জন্মের জন্য গুরুত্বপূর্ণ বলে উল্লেখ করেছেন। তার কামুক ভাস্কর্যগুলির মধ্যে, হিস্টেরিক্যাল সেক্সুয়াল সবচেয়ে স্পষ্টভাবে উত্তেজক। দূর থেকে, এটি মাঝখানে বিভক্ত একটি ঠান্ডা, বিমূর্ত ডিম্বাকৃতি ফর্ম বলে মনে হয়; তা সত্ত্বেও, এটি নারীদেহের সবচেয়ে ঘনিষ্ঠ অংশ, ভালভা-এর সাথে একটি দ্ব্যর্থহীন সাদৃশ্য বহন করে। এই সুন্দর ফাইবারগ্লাস-এবং-সোনার শিল্পকর্মে এই ধরনের বৈপরীত্য প্রচুর।

উদাহরণস্বরূপ, এর মসৃণ, প্রলোভনসঙ্কুল চেহারা চোখকে প্রলুব্ধ করে তবুও স্পর্শ করা কঠিন, নারী যৌনাঙ্গের ফলদায়ক মাংসের বিপরীত মেরু। এর মিরর করা পৃষ্ঠটি প্রতিফলনের মাধ্যমে বাইরের জগতকে স্বাগত জানায়, কিন্তু মূল সীমটি প্রবেশকে প্রতিরোধ করে, শুধুমাত্র তার অভ্যন্তরীণ অতল গহ্বরের ঝলক দেওয়ার জন্য যথেষ্ট আলাদা করে। সোনার ব্যবহার শুধুমাত্র যোনিকে অপরিহার্য মূল্যের সাথে যুক্ত করে না বরং এটির উপাদান মূল্যকে একটি মূল্যবান পণ্য হিসেবে তুলে ধরে। ফলস্বরূপ, এই কাজটি বিমূর্ততা এবং চিত্রায়ন, অভ্যন্তরীণ এবং বাহ্যিক, অন্তরঙ্গতা এবং প্রকাশের মতো ধারণাগুলিকে একত্রিত করে। যখন হিস্টেরিক্যাল সেক্সুয়াল পৃষ্ঠ এবং স্থানের একটি তদন্ত হিসাবে দেখা যেতে পারে, বাস্তব এবং ইথারিয়াল, এটিকে মেয়েলি যৌনতার একটি আনন্দদায়ক উদযাপন হিসাবেও দেখা যেতে পারে। তাই, এটি শিল্পে নারী যৌনাঙ্গের চিত্রায়ন এবং নারী নগ্ন মূর্তিগুলির একটি দীর্ঘ ইতিহাসের সাথে যোগ দেয়।

কারুশিল্পের ভাস্কর্যগুলি শিল্পের বিবর্তনে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছে, যেহেতু তারা সৃজনশীল ঐতিহ্যের একটি অংশ। শতাব্দী ধরে সারা বিশ্বে। অনেক সভ্যতায় নগ্ন মানব রূপকে সৃজনশীল অভিব্যক্তির একটি বিষয় হিসাবে লালন করা হয়েছে এবং যৌন মূর্তিগুলি একটি সংবেদনশীল পদ্ধতিতে মানব রূপের প্রতিনিধিত্ব করে দীর্ঘকাল ধরে শিল্পের সবচেয়ে শক্তিশালী এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ কাজ হিসাবে বিবেচিত হয়েছে। প্রাচীন গ্রীকো-রোমান শিল্প থেকে শুরু করে রেনেসাঁ পর্যন্ত এবং বর্তমান দিন পর্যন্ত বিভিন্ন সৃজনশীল শৈলীতে ইরোটিক ভাস্কর্য পাওয়া যেতে পারে।

প্রায়শই জিজ্ঞাসিত প্রশ্ন

ইরোটিক ভাস্কর্য সমাজে কী ভূমিকা পালন করে?

যুগ যুগ ধরে, কামুক ভাস্কর্যগুলি প্রায়শই আকাঙ্ক্ষার অভিব্যক্তি, মানুষের রূপের প্রতি শ্রদ্ধা বা ভালবাসা এবং উর্বরতা দেবতাদের প্রতি শ্রদ্ধা হিসাবে নির্মিত হয়েছিল। ইরোটিক ভাস্কর্যগুলি, তাদের নান্দনিক আবেদন ছাড়াও, সাংস্কৃতিক এবং সামাজিক সমালোচনাতেও একটি ভূমিকা পালন করেছে, যেহেতু সেগুলি প্রায়শই লিঙ্গ, যৌনতা এবং ক্ষমতা সম্পর্কের বিষয়গুলি পরীক্ষা করার জন্য ব্যবহার করা হয়েছে। যেমন, তারা সবসময় সৃজনশীল বিতর্কের একটি গুরুত্বপূর্ণ উপাদান ছিল, এবং তারা অবিরত আছেআজ শিল্প জগতের একটি উল্লেখযোগ্য এবং প্রভাবশালী উপাদান৷

প্রাচীনকালে মহিলা নগ্ন মূর্তিগুলির উদ্দেশ্য কী ছিল?

মহিলা নগ্ন মূর্তিগুলি ধনী এবং ক্ষমতাবানদের বাসস্থানকে অলঙ্কৃত করার জন্য ব্যাপকভাবে ব্যবহৃত হত, যেহেতু অনেক সভ্যতায় একটিকে সম্পদ এবং কর্তৃত্বের প্রদর্শন হিসাবে দেখা হত। প্রাচীন সংস্কৃতিতে উর্বরতা দেবতাদের সম্মানে নারী নগ্ন ভাস্কর্যগুলি প্রায়শই তৈরি করা হত। অন্যান্য দৃষ্টান্তে, তাদের নান্দনিক মূল্য এবং সৌন্দর্যের জন্য শিল্পের কাজ হিসাবে প্রশংসিত করা হয়েছিল। এই দেব-দেবীদের শ্রদ্ধা ও পূজা করার জন্য, এই মূর্তিগুলি প্রায়শই মন্দির বা অন্যান্য ধর্মীয় ভবনগুলিতে স্থাপন করা হয়েছিল। যাইহোক, সমস্ত কামোত্তেজক ভাস্কর্যে মহিলা নগ্ন মূর্তি জড়িত ছিল না, এবং শিল্পের অনেক উদাহরণ ছিল যেগুলি শুধুমাত্র পুরুষদের একে অপরের সাথে যৌন কার্যকলাপে জড়িত।

BCE) সমাপ্ত হওয়ার তারিখ c. 330 BCE মাঝারি মারবেল অবস্থান রোমান ন্যাশনাল মিউজিয়াম, পালাজ্জো আলটেম্পস, রোম, ইতালি

বেশিরভাগ ক্ষেত্রে, প্রেমের দেবীর ভাস্কর্যটি উল্লেখযোগ্য কারণ এটি প্রাচীনতম নারীদের মধ্যে একটি। নগ্ন মূর্তি, একটি শৈলী যা এখনও পর্যন্ত পুরুষদের চিত্রণের জন্য সংরক্ষিত ছিল। মৃৎশিল্পের মতো পূর্বের গ্রীক শিল্পে নগ্ন নারীদের বৈশিষ্ট্য ছিল, কিন্তু শুধুমাত্র উপপত্নী বা দাসী মেয়েরা, দেবতাদের নয়। ভাস্কর্যটিকে তার কামুকতা এবং কমনীয়তার কারণে প্রাচীন বিশ্বের অন্যতম যৌনতা হিসাবে বিবেচনা করা হয়েছিল এবং এটি প্রাচীনকালেও একটি পর্যটন গন্তব্য ছিল। প্লিনি রিপোর্ট করেছেন যে কিছু দর্শনার্থী "মূর্তির প্রতি শ্রদ্ধায় পরাস্ত হয়েছিল", যা তাদের পাগল করে তুলেছিল।

যদিও ভাস্কর্যটিকে বিশেষভাবে উত্তেজক বলে মনে করা হয়েছিল, তবে চিত্রটি স্পষ্টতই কামুক নয়৷

নিডোসের অ্যাফ্রোডাইট (c . 330 BCE) Praxiteles দ্বারা; Zde, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons এর মাধ্যমে

আরো দেখুন: আর্ট ব্রুট কি? - বাইরের শিল্পের কাঁচা সৌন্দর্য

দেবী ঠিক সময়ে হিমায়িত হয়েছেন, তার পোশাকটি সরিয়ে একটি কাইলিক্সের উপরে রেখেছিলেন (নম্রভাবে তার শ্রোণী আচ্ছাদন) একটি স্নান প্রবেশ. সে হয়তো কোনো সময়ে আঁকা হয়েছে, কিন্তু নিশ্চিত করে বলা কঠিন। ভাস্কর্যটি প্রাক্সিটেলসের সৃষ্টির মধ্যে সবচেয়ে বিখ্যাত এবং সম্ভবত ক্লাসিক্যাল গ্রিসের সবচেয়ে বিখ্যাত ভাস্কর্যগুলির মধ্যে একটি। প্লিনি, উদাহরণস্বরূপ, ভাস্কর্যটিকে "ভাল" বলে প্রশংসা করেছেনসমস্ত কাজের চেয়ে, শুধু প্র্যাক্সিটেলের নয়, সমগ্র বিশ্বে”। রেনেসাঁর মধ্য দিয়ে রোমানদের সময়কাল থেকে, এই অংশটি বহু প্রজন্মের জন্য শিল্পীদের প্রভাবিত করেছিল।

প্যান কোপুলেটিং উইথ আ গোট (আনুমানিক ১ম শতাব্দী BCE) অজানা

শিল্পী অজানা
সমাপ্ত তারিখ c . খ্রিস্টপূর্ব ১ম শতাব্দী
মাঝারি মার্বেল
অবস্থান <15 Villa of the Papyri, Herculaneum, Pompeii, Italy

Pan Copulating with a Goat একটি পুরানো ভাস্কর্য যা পম্পেইতে পাওয়া গিয়েছিল। এটি সেখানে পাওয়া একটি পুরানো রোমান ইরোটিক সংগ্রহ থেকে বেশ কয়েকটি যৌন মূর্তিগুলির মধ্যে একটি। নেপলসের সবচেয়ে লালিত শিল্পকর্মগুলির মধ্যে একটি, এই কামুক ভাস্কর্যটির জন্য পিতামাতার তত্ত্বাবধানের সতর্কতা প্রয়োজন ছিল যখন এটি কয়েক বছর আগে ব্রিটিশ মিউজিয়ামে পম্পেই প্রদর্শনীর জন্য যুক্তরাজ্য ভ্রমণ করেছিল। শিল্পকর্মটি প্যান, একটি বন্য গ্রীক প্রকৃতির দেবতাকে চিত্রিত করেছে, একটি আয়া ছাগলের সাথে যৌন কার্যকলাপে জড়িত। প্যান হল একটি অর্ধ-মানুষ, অর্ধ-ছাগলের সংকর যা গ্রিকো-রোমান পুরাণে তার যৌন শক্তির জন্য এবং উর্বরতার প্রতীক হিসাবে উল্লেখ করা প্রকৃতির দেবতাদের একজন হিসাবে পরিচিত।

প্যান অজানা দ্বারা ছাগলের সাথে মিলন (সি. ১ম শতাব্দী খ্রিস্টপূর্বাব্দ); কিম ট্রেনর, সিসি বাই-এসএ 3.0, উইকিমিডিয়া কমন্সের মাধ্যমে

রোমানরা প্রায়শই তাদের বাড়িতে ফ্যালিক মূর্তি প্রদর্শন করত কারণ তারা ভেবেছিল তারা সৌভাগ্য আনতে পারে, তাই যখন একটিপ্যানের ভাস্কর্যে একটি ছাগলের সাথে যৌন সম্পর্ক দেখানো হয়েছিল, এটিকে অদ্ভুত বা অদ্ভুত হিসাবে দেখা হয়নি কারণ এটি নির্দিষ্ট বিশ্বাসের প্রতীক ছিল। গ্রীক পৌরাণিক কাহিনীতে প্যান ছিল গ্রামাঞ্চল, বন এবং বন্য, পশুপালক এবং মেষপালের দেবতা। রোমান পৌরাণিক কাহিনীতে প্যানকে ফাউনস হিসাবে উল্লেখ করা হয়েছিল এবং গ্রীকদের অনুরূপ ধারণার সাথে যুক্ত ছিল। গ্রীক এবং রোমান পৌরাণিক কাহিনীতে প্যানকে সৃষ্টি, প্রাচুর্য এবং বন্য সীমান্তের উপস্থাপনা হিসেবে দেখা হতো।

অজানা

ওয়ারেন কাপ (সি. 15 সিই)
শিল্পী অজানা
সমাপ্ত হওয়ার তারিখ c. 15 CE
মাঝারি সিলভার
অবস্থান ব্রিটিশ মিউজিয়াম, লন্ডন, ইউনাইটেড কিংডম

রোমান ডিনার পার্টিতে, এই সমৃদ্ধ রূপালী কাপটি প্রায়শই ব্যবহার করা হত। মূলত, কাপটির দুটি হাতল ছিল এবং এতে দুই জোড়া পুরুষালি প্রেমিককে চিত্রিত করা হয়েছে। একদিকে, দুটি কিশোর ছেলে চুম্বন করছে, অন্যদিকে, একজন যুবক নিজেকে তার বয়স্ক, দাড়িওয়ালা প্রেমিকের কোলে নামিয়েছে। একটি কৌতূহলী ক্রীতদাস একটি বন্ধ দরজার আড়াল থেকে উঁকি দিচ্ছে। ঐশ্বর্যময় জামাকাপড় এবং বাদ্যযন্ত্রগুলি থেকে বোঝা যায় যে এই চিত্রগুলি গ্রীক সংস্কৃতি দ্বারা ব্যাপকভাবে অনুপ্রাণিত একটি বিশ্বে অবস্থিত, যা রোমানরা উল্লেখযোগ্যভাবে পছন্দ করেছিল এবং শোষণ করেছিল। এটি পুরুষ-পুরুষ সম্পর্কের প্রতি রোমান মনোভাব এবং কামুক ভাস্কর্য এবং শিল্পকর্ম সম্পর্কে অনেক কিছু প্রকাশ করে। এই ধরনের ছবি ছিলরোমান সাম্রাজ্যে সাধারণ।

আজকের মান অনুসারে, এই কাপের বেশ কিছু ছেলে কম বয়সী, তবুও রোমানরা বয়স্ক এবং অল্প বয়স্ক পুরুষদের মধ্যে অংশীদারিত্ব গ্রহণ করেছিল।

ওয়ারেন কাপ (আনুমানিক 15 সিই) অজানা দ্বারা; ব্রিটিশ মিউজিয়াম, CC BY 2.5, Wikimedia Commons এর মাধ্যমে

পুরুষদের সম্পর্ক গ্রীকো-রোমান সমাজে প্রচলিত ছিল, দাস থেকে সম্রাট পর্যন্ত, বিশেষ করে সম্রাট হ্যাড্রিয়ান এবং তার গ্রীক প্রেমিক অ্যান্টিনাস। এই জাতীয় ঐতিহাসিক চিত্রগুলি এখন আমাদের মনে করিয়ে দেয় যে সভ্যতাগুলি কীভাবে যৌনতাকে বিবেচনা করে তা কখনই স্থির নয়। যৌন ক্রিয়াকলাপগুলি প্রায়শই রোমান শিল্পে দেখানো হয়, যদিও বেঁচে থাকা পুরুষ-মহিলা ছবিগুলি সমলিঙ্গের জুটির তুলনায় অনেক বেশি। পরবর্তী সময়ে শিল্পকর্মের উদ্দেশ্যমূলক ধ্বংসের কারণে বর্তমান রেকর্ডটি তির্যক হতে পারে, তাই এটা অনুমান করা যায় না যে হোমোরোটিক শিল্প অস্বাভাবিক ছিল।

অজানা দ্বারা মোচে ভেসেল ফিগারস (সি. 500 সিই)

শিল্পী অজানা
সমাপ্ত তারিখ গ. 500 CE
মাঝারি সিরামিকস
অবস্থান মোচে, সান্তা ভ্যালি, পেরু

প্রথম থেকে খ্রিস্টীয় ৮ম শতাব্দী পর্যন্ত মোচে সভ্যতা পেরুর শুষ্ক উত্তর উপকূলে শাসন করেছিল। এর জনগণ আন্দিজের জল ব্যবহার করে একটি পরিশীলিত সভ্যতা গড়ে তোলার জন্য একটি উচ্চ শ্রেণীবদ্ধ শহুরে সমাজের উপর ভিত্তি করে যা হুয়াকাস নামে পরিচিত। তাদেরবস্তুগত সংস্কৃতির মধ্যে রয়েছে চমৎকারভাবে উৎপাদিত কাপড়, সোনা এবং আধা-মূল্যবান পাথরের আলংকারিক জিনিসপত্র, দেয়ালের ম্যুরাল, ট্যাটু করা মমি এবং মৃৎপাত্র। মৃৎপাত্র যুদ্ধের চিত্র এবং তাঁতের মতো দৈনন্দিন ক্রিয়াকলাপকে চিত্রিত করে, সেইসাথে কমপক্ষে 500টি পাত্র যা পাত্রের উপরে বা একটি উপাদান হিসাবে ত্রি-মাত্রিক খোদাই আকারে গ্রাফিক যৌন চিত্র বহন করে। পাত্রগুলি সর্বদা কার্যকরী থাকে, তরল ধরে রাখার জন্য একটি ফাঁপা শরীর এবং একটি ঢালা অগ্রভাগ থাকে, যা কখনও কখনও ফ্যালাসের মতো আকৃতির হয়। সডোমি, ওরাল সেক্স, এবং হস্তমৈথুন প্রায়শই চিত্রিত হয়; যোনিতে পেনাইল সন্নিবেশের চিত্র এতই বিরল যে এটি মূলত অস্তিত্বহীন।

অজানা দ্বারা মোচে ভেসেল ফিগারস (সি. 500 সিই); মেট্রোপলিটান মিউজিয়াম অফ আর্ট, CC0, উইকিমিডিয়া কমন্সের মাধ্যমে

সবচেয়ে জনপ্রিয় অবস্থান হল পায়ু সঙ্গম, তবে বেশিরভাগ ক্ষেত্রেই, সঙ্গী সমকামীর পরিবর্তে বিষমকামী এবং তাদের যৌনাঙ্গ যত্ন সহকারে চিত্রিত। আরেকটি জনপ্রিয় ছবি হল একজন পুরুষ কঙ্কাল হস্তমৈথুন করছে বা একজন মহিলার দ্বারা হস্তমৈথুন হচ্ছে। এই যৌন ভাস্কর্যগুলির প্রকৃতি বিতর্কিত, তত্ত্বগুলি তাদের নির্দেশমূলক ছবি থেকে শুরু করে গর্ভনিরোধ শেখায়, মোচে নৈতিকতা বা কমেডির উদাহরণ, আচার ও ধর্মীয় অনুশীলনের চিত্রায়ন পর্যন্ত। তাদের বেশিরভাগ অংশে প্রত্নতাত্ত্বিক প্রেক্ষাপটের অভাব রয়েছে, তবে সাম্প্রতিক পুঙ্খানুপুঙ্খ প্রত্নতাত্ত্বিকতদন্তে জানা যায় যে তারা অভিজাতদের জন্য সমাধি নৈবেদ্য ছিল। এই পাত্রটি একটি পুরুষ কঙ্কালের উপরে হস্তমৈথুন করে একটি সম্পূর্ণরূপে গঠিত মহিলা দ্বারা গঠিত। কারো কারো মতে এই বার্তাটি জীবিত এবং মৃতের মধ্যে একটি সংযোগ হতে পারে।

অজানা

খাজুরাহো মনুমেন্টস (সি. 1000) শিল্পী অজানা
সমাপ্ত হওয়ার তারিখ গ. 1000 CE
মাঝারি বেলিপাথর
অবস্থান মধ্যপ্রদেশ, ভারত

খাজুরাহো মন্দিরের বাইরে এবং ভিতরে, শিল্পকর্মের বৈচিত্র্য রয়েছে, যার 10% হল যৌন মূর্তি। নির্দিষ্ট মন্দিরের অভ্যন্তরীণ দেয়ালের বাইরের অংশে ছোট যৌন খোদাইয়ের বৈশিষ্ট্য রয়েছে যার দুটি স্তর ইটের কারুকার্য রয়েছে। কিছু গবেষকের মতে, এগুলো তান্ত্রিক যৌন চর্চা। কিছু শিক্ষাবিদদের মতে, যৌন শিল্প কামকে মানব অস্তিত্বের একটি প্রয়োজনীয় এবং বৈধ উপাদান হিসাবে স্বীকৃতি দেওয়ার হিন্দু ঐতিহ্যের অংশ, এবং হিন্দু মন্দিরগুলিতে এর রূপক বা স্পষ্ট উপস্থাপনা ব্যাপক।

এটি একটি জনপ্রিয় ভুল বোঝাবুঝি যে প্রাচীন খাজুরাহো মন্দিরের ভবনগুলিতে খোদাই করা দেবতাদের মধ্যে যৌনতা দেখায়; পরিবর্তে, কামা শিল্প বিভিন্ন ধরনের মানুষের যৌন অঙ্গভঙ্গি চিত্রিত করে৷

অজানা দ্বারা খাজুরাহো মনুমেন্টস (সি. 1000 সিই); Dey.sandip, CC BY-SA 4.0, এর মাধ্যমে উইকিমিডিয়া কমন্স

দৈনিক জীবনের অসংখ্য উপাদান, পৌরাণিক কাহিনী, যেমনপাশাপাশি হিন্দু ঐতিহ্যের জন্য তাৎপর্যপূর্ণ জাগতিক এবং আধ্যাত্মিক উভয় আদর্শের প্রতীকী উপস্থাপনা সবই বেশিরভাগ শিল্পকর্মে দেখানো হয়েছে। উদাহরণগুলির মধ্যে রয়েছে প্রসাধনী প্রয়োগকারী মহিলাদের উপস্থাপনা, সঙ্গীতশিল্পীরা, কাজ করছেন কুমোররা, কৃষক এবং মধ্যযুগে তাদের দৈনন্দিন জীবন সম্পর্কে বিভিন্ন ব্যক্তিরা। এমনকি কামসূত্রের দৃশ্যগুলিও মোক্ষের মতো আধ্যাত্মিক ধারণাগুলিকে প্রকাশ করে যখন তাদের আগে এবং পরে আসা ভাস্কর্যগুলির সাথে মিলিত হয়৷

সেন্ট তেরেসার পরমানন্দ (1652) জিয়ান লরেঞ্জো বার্নিনি

<11 শিল্পী 15> জিয়ান লরেঞ্জো বার্নিনি (1598 – 1680) 14> সম্পূর্ণ হওয়ার তারিখ<2 1652 মাঝারি 15> মারবেল অবস্থান সান্তা মারিয়া ডেলা ভিত্তোরিয়া, রোম, ইতালি

জিয়ান লরেঞ্জো বার্নিনির ভাস্কর্য বস্তুবাদীর উপর জোর দেওয়ার জন্য সমালোচিত হয়েছিল বরং তাৎক্ষণিক থেকে আধ্যাত্মিক তিনি এটি শেষ. এই বিবরণ আজও বৈধ, এবং সমসাময়িক পর্যালোচকরা একমত। বার্নিনির সমসাময়িকদের অধিকাংশেরই এই শিল্পকর্মের অনুকূল মতামত ছিল। ডোমেনিকো বার্নিনি দাবি করেছেন যে সেন্ট তেরেসা তাঁর পিতার সর্বশ্রেষ্ঠ শৈল্পিক কৃতিত্ব। তিনি এটিকে বিশুদ্ধতম আনন্দ হিসাবে চিত্রিত করেছেন, একজন দেবদূত সাধুর উপর ঘোরাফেরা করছেন এবং স্বর্গীয় প্রেমের একটি সোনার তীর সরাসরি তার হৃদয়ে নিক্ষেপ করছেন। এটা বিশ্বাস করা হয় যে সেন্ট তেরেসার পরমানন্দ ছিল তার সময়ের শিল্প সমালোচকদের দ্বারা অত্যন্ত শারীরিক বলে সমালোচিত। যাইহোক, এই মতামতের জন্য শুধুমাত্র একটি প্রকাশিত উৎস আছে, এবং এর স্রষ্টা অজানা।

একস্ট্যাসি অফ সেন্ট তেরেসা (1652) জিয়ান লরেঞ্জো বার্নিনি; Livioandronico2013, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons এর মাধ্যমে

তিনি বলেছেন যে ভাস্কর্যটির ত্রুটি হল যে পরমানন্দের শিখরকে শারীরিক আনন্দ হিসাবে চিত্রিত করা হয়েছে৷ "ভাস্কর্যটি অনৈতিক এবং যৌন, যা এই কাগজের লেখকের মতে, বার্নিনির নিজস্ব ধর্মীয়তা এবং নৈতিকতার প্রতীক"। শিল্পের কাজটি একটি নাটকীয় থিয়েটার পারফরম্যান্স তৈরি করার জন্য বার্নিনির ক্ষমতা প্রদর্শন করেছিল যেখানে তিনি আলোক প্রভাব, স্থাপত্য বৈশিষ্ট্য এবং জটিল অভিনেতা-শ্রোতা সংযোগ ব্যবহারের মাধ্যমে থিয়েটারের পবিত্র এবং অপবিত্র অংশগুলিকে একত্রিত করেছিলেন। বার্নিনি তার শিল্পে থিয়েটারের এই উপাদানগুলিকে একত্রিত করে শক্তিশালী ধর্মীয় অভিজ্ঞতা এবং আবেগকে উস্কে দেয় এমন কাজ করতে সক্ষম হন।

দ্য থ্রি গ্রেসস (1817) আন্তোনিও ক্যানোভা

শিল্পী অ্যান্টোনিও ক্যানোভা (1757 – 1822)
সমাপ্ত হওয়ার তারিখ 1817
মাঝারি মারবেল
অবস্থান<2 ভিক্টোরিয়া অ্যান্ড অ্যালবার্ট মিউজিয়াম, লন্ডন, ইউনাইটেড কিংডম

দ্য থ্রি গ্রেসস তিনজন মহিলাকে একসঙ্গে দাঁড়িয়ে দেখানো হয়েছে, তাদের নগ্ন দেহগুলি একত্রিত , এবং তাদের অঙ্গপ্রত্যঙ্গ সূক্ষ্মভাবে draped. ভাস্কর্য যখন

John Williams

জন উইলিয়ামস একজন পাকা শিল্পী, লেখক এবং শিল্প শিক্ষাবিদ। তিনি নিউ ইয়র্ক সিটির প্র্যাট ইনস্টিটিউট থেকে তার ব্যাচেলর অফ ফাইন আর্টস ডিগ্রি অর্জন করেন এবং পরে ইয়েল বিশ্ববিদ্যালয়ে তার স্নাতকোত্তর অফ ফাইন আর্টস ডিগ্রি অর্জন করেন। এক দশকেরও বেশি সময় ধরে, তিনি বিভিন্ন শিক্ষাগত পরিবেশে সব বয়সের শিক্ষার্থীদের শিল্প শিখিয়েছেন। উইলিয়ামস মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র জুড়ে গ্যালারিতে তার শিল্পকর্ম প্রদর্শন করেছেন এবং তার সৃজনশীল কাজের জন্য বেশ কয়েকটি পুরস্কার এবং অনুদান পেয়েছেন। তার শৈল্পিক সাধনা ছাড়াও, উইলিয়ামস শিল্প-সম্পর্কিত বিষয়গুলি সম্পর্কেও লেখেন এবং শিল্পের ইতিহাস এবং তত্ত্বের উপর কর্মশালা শেখান। তিনি শিল্পের মাধ্যমে নিজেকে প্রকাশ করতে অন্যদের উত্সাহিত করার বিষয়ে উত্সাহী এবং বিশ্বাস করেন যে প্রত্যেকের সৃজনশীলতার ক্ষমতা রয়েছে।