Жывапіс супраць малявання - парады, як навучыцца маляваць супраць малявання

John Williams 16-07-2023
John Williams

Калі справа даходзіць да малявання супраць малявання, вы можаце задацца пытаннем, які з іх прасцейшы і ці шмат адрозненняў паміж імі. Абодва яны папулярныя і добра вядомыя ўсім, абодва з'яўляюцца спосабамі выяўлення сябе мастакамі. Будзь то стварэнне чагосьці новага або ўзнаўленне выявы, маляванне і жывапіс ёсць што прапанаваць. Такім чынам, жывапіс супраць малюнка - давайце выявім адрозненні.

Ці ёсць розніца паміж малюнкам і жывапісам?

Фарба супраць малявання, адно больш выбітнае за другое? Нельга сказаць, што жывапіс лепш, ці наадварот, бо абодвум ёсць што даць пры стварэнні мастацтва. Гэта таксама пытанне меркавання, аднаму чалавеку можа спадабацца маляваць малюнак, але гэта не значыць, што гэта лепшы выбар.

Адзіны важны фактар, які вылучаецца, гэта тое, што іх было шмат вядомых мастакоў у гісторыі, што проста выводзіць яго на першы план, робячы яго больш уплывовым выбарам.

Аднак маляванне можа быць чымсьці зробленым перад пачаткам малявання, і гэта можа быць самастойным канчатковым мастацкім творам. Сёння малюнак больш асацыюецца з камерцыйным мастацтвам, але ён набірае папулярнасць як асобны сродак мастацтва ў цэлым.

І жывапіс, і малюнак з'яўляюцца выяўленчае мастацтва , якое можна рабіць на двухмернай паверхні, такой як папера або палатно або нават драўляныя або металічныя панэлі. Малюнак зробленыформа мастацтва выкарыстоўвае невялікія і бачныя мазкі, якія адлюстроўваюць уражанне ад выявы або формы, і засяроджваецца на правільным выкарыстанні асвятлення. Такія знакамітыя карціны, як Сланечнікі Вінцэнта Ван Гога (1887) або Уражанне, узыход сонца (1872) Клода Манэ - добрыя прыклады.

Гарлачыкі (1906) Клода Манэ; Клод Манэ, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

  • Рэалізм : падрабязнае і дакладнае адлюстраванне прыроднага асяроддзя або карціна сучаснага жыцця.
  • Экспрэсіянізм : Карціны, якія могуць адлюстроўваць скажоны погляд на рэчаіснасць і дазваляюць мастаку свабодна выказваць свае ідэі і эмоцыі. Напрыклад, Крык (1893) Эдварда Мунка .
  • Анатацыя : выкарыстанне ліній, фігур, формаў і колераў для стварэння жывапіс, які нешта значыць для мастакоў. Напрыклад, творы Пабла Пікаса.
  • Сюррэалізм : культурны рух, які стварае мастацтва з незвычайнымі і нелагічнымі вобразамі, спосаб выказаць тое, што зыходзіць з падсвядомасці.

Які стыль жывапісу самы просты або самы складаны?

Які стыль малявання самы лёгкі? Гэта індывідуальны выбар, бо некаторыя мастацкія тэхнікі і стылі простыя для адных, але больш складаныя для іншых. Вы павінны прытрымлівацца таго стылю малявання, які вас прыцягвае. Тым не менш, больш падрабязныя і рэалістычныя карціны захоўваюць некаторыя з іхбольш складаныя аспекты жывапісу.

Хтосьці можа сказаць, што партрэтныя малюнкі могуць быць такімі ж складанымі, як і партрэтныя малюнкі. Маляваць алеем асабліва цяжка, таму што вам трэба шмат цярпення і тэхнічных навыкаў, каб завяршыць карціну.

Працуючы алейнымі фарбамі, вам трэба цярпенне, таму што фарбы доўга сохнуць, перш чым вы можа пачацца на іншым слоі, часам нават тыднямі. Вы можаце пачакаць або маляваць на вільготным слоі, гэта вядома як тэхніка alla prima і наносіцца за адзін раз. Што б вы ні рабілі, гэта зойме цяжкую працу і шмат часу.

Для таго, каб маляваць партрэты, вы таксама павінны ведаць, як змешваць колеры і выкарыстоўваць іх для стварэння розныя адценні колеру. Напрыклад, стварэнне рэалістычных цялесных тонаў. Памылкі таксама цяжка замаскіраваць пры напісанні партрэта, у адрозненне ад чагосьці накшталт пейзажа, які можна трохі прыкрыць, каб ніхто не заўважыў памылку.

Аднак маляваць людзей можа быць больш натуральна. некаторыя, усё залежыць ад вашых талентаў і ўменняў. Зноў жа, у цэлым маляваць выявы з высокай дэталізацыяй таксама можа быць складана, магчыма, нават больш, чым маляваць.

Спадзяюся, зараз вы атрымалі большае разуменне жывапісу супраць малявання. Абодва з'яўляюцца дзіўнымі формамі мастацтва і маюць свае ўласныя перавагі і недахопы, і кожны ўключае ў сябе разнастайнасцьрозных навыкаў. Адзіны спосаб па-сапраўднаму даведацца, што вам падабаецца, - выйсці і паспрабаваць іх на сабе. Вы можаце маляваць або маляваць або ствараць нешта новае з абодвума.

Часта задаюць пытанні

У чым галоўная розніца паміж маляваннем і жывапісам?

Калі справа даходзіць да жывапісу супраць малюнка, ёсць некаторыя адрозненні. Асноўныя з іх заключаюцца ў тым, што для малявання выкарыстоўваюцца алоўкі і такія рэчы, як драўняны вугаль, якія з'яўляюцца сухімі сродкамі, у той час як для жывапісу выкарыстоўваюцца алей, акварэль або акрыл, якія з'яўляюцца вільготнымі сродкамі. Paint выкарыстоўвае колер, форму і тэкстуру, малюючы фігуры і формы.

Жывапіс ці маляванне даражэй?

Гледзячы на ​​​​выдаткі, звязаныя з маляваннем і жывапісам, жывапіс можа быць крыху даражэйшым. У той час як маляванне патрабуе ўсяго некалькіх матэрыялаў і з'яўляецца больш танным відам мастацтва. Жывапіс таксама мае тэндэнцыю быць больш папулярным сродкам. Карціны звычайна таксама прадаюцца за большыя грошы з-за выдаткаў на іх выраб.

Што лепш: жывапіс ці малюнак?

Перавагу залежыць ад чалавека. Маляванне больш гнуткае, і вы можаце стварыць тэкстуру без асаблівых навыкаў. Фарбаванне дазваляе запаўняць вялікія плошчы і ствараць адценні значна лягчэй. Маляванне патрабуе крыху большага майстэрства, калі вы хочаце атрымаць рэалістычныя малюнкі. Хоць жывапіс сапраўды ўключае ў сябе значна больш, як змешванне фарбаў пігментаў і выкарыстанне розных тэхнікдля малявання патрэбны толькі аловак і папера.

Ці варта навучыцца маляваць перад тым, як маляваць?

Гэта залежыць ад таго, што вы хочаце зрабіць. Калі вы збіраецеся маляваць больш абстрактную працу, то маляваць загадзя не трэба. Аднак, калі вы займаецеся чымсьці накшталт рэпрэзентацыйнага мастацтва , вы павінны стаць навыкам малявання. Гэта можа дапамагчы вам стварыць фігуры і іншыя формы, перш чым пачаць маляваць.

выкарыстоўваючы ў асноўным сухія носьбіты, такія як алоўкі і вугаль на паперы, у той час як жывапіс выкарыстоўвае вільготныя носьбіты, такія як алейныя, акрылавыя або акварэльныя фарбы на палатне. Аднак вы таксама можаце маляваць на паперы і маляваць на палатне.

Гледзячы на ​​карціны і малюнкі, у большасці выпадкаў карціны будуць мець колер, а малюнкі рэдка. Тым не менш, сёння вы можаце атрымаць каляровыя алоўкі і акварэльныя алоўкі, але вялікая частка алоўкавага мастацтва застаецца без колеру. Тэкстуры носьбітаў бываюць рознымі, фарба можа быць тонкай і густой, а таксама непразрыстай і празрыстай. Падумайце пра тэхніку малявання, напрыклад, імпаста, дзе вы працуеце з тоўстымі плямамі фарбы.

З іншага боку, алоўкі і ручкі даволі простыя і забяспечваюць больш паслядоўнае і гладкае нанясенне.

Вы таксама можаце паглядзець на памеры мастацкага твора. Вы часта бачыце карціны, зробленыя на палатне або іншых паверхнях, і яны могуць быць даволі вялікімі. Малюнкі ў асноўным выконваюцца на паперы, і, магчыма, толькі рэдка сустракаюцца малюнкі большага памеру.

Малюнкі часта з'яўляюцца папярэднікамі карцін і служаць кіраўніцтвам для карцін. Такім чынам, мастацкі твор - гэта карціна, якая складаецца з малюнка. Некаторыя мастакі таксама камбінуюць прыёмы, так што вы можаце атрымаць мастацкі твор, які мае як бачныя малюнак, так і жывапіс, і, такім чынам, можа быць класіфікаваны і як малюнак, і як жывапіс.

У вас таксама ёсць такія носьбіты, як мяккая пастэль, якія могуць быцьнекаторыя лічаць матэрыялам для малявання, а іншыя могуць разглядаць як жывапіс. Вадкія чарніла - яшчэ адзін носьбіт, які можна лічыць сродкам для малявання, але яго таксама можна разглядаць як малюнак тушшу. Такім чынам, паміж некаторымі носьбітамі няма вялікай розніцы. Вы можаце ўбачыць розніцу паміж малюнкам і жывапісам у наступнай табліцы.

Жывапіс Малюнак
У асноўным выкарыстоўваецца вільготны носьбіт У асноўным выкарыстоўваецца сухі носьбіт
Можа быць маленькім або вельмі вялікім Звычайна зроблена толькі на памерах паперы
Выканана рознымі колерамі фарбы У асноўным зроблена без колеру
У асноўным зроблена на палатно, папера або дрэва У асноўным на паперы, але таксама на палатне
Алейныя, акрылавыя і акварэльныя фарбы Алоўкі, вугаль, крэйда , чарніла, пастэль
Засяроджваецца на формах і лініях Засяроджваецца на форме, а таксама колеры

Значэнне жывапісу і малюнкаў

Іншым адрозненнем з'яўляецца каштоўнасць твора мастацтва, паколькі некаторыя віды мастацтва разглядаюцца як больш каштоўныя, чым іншыя. Калі справа даходзіць да жывапісу супраць малюнка, жывапіс з'яўляецца сродкам, які разглядаецца як больш каштоўны, асабліва карціны алеем.

Многія думкі на гэты конт вынікаюць з гісторыі і старых майстроў.

Малюнкі выкарыстоўваліся ў якасці папярэдніх даследаванняў, якія ў канчатковым выніку былі ператвораны ў карціны алеем. Малюнкі былі проста ідэямі ідзе мастакі вырашалі задачы перад тым, як пачаць маляваць. Гэта магло стварыць ідэю, што маляванне - гэта проста частка працэсу і можа лічыцца менш важным, чым канчатковыя карціны.

Больш уплывовыя прадстаўнікі або эліта грамадства хацелі дарагія карціны , таму што яны карысталіся попытам, што заўсёды робіць кошт вышэй. Такое ўспрыманне засталося, калі карціны алеем лічацца больш каштоўнымі, чым іншыя карціны або носьбіты. Карціны алеем разглядаюцца хутчэй як інвестыцыя і часта становяцца сямейнай рэліквіяй. Хаця з таго часу, як з'явіўся мадэрнізм , малюнак атрымаў статус і стаў асобным відам мастацтва.

Калі справа даходзіць да каштоўнасць карціны, яна таксама мае шмат агульнага з тым, што ўдзельнічае ў працэсе, што азначае час і намаганні мастака, а таксама матэрыялы і інструменты, неабходныя для завяршэння мастацкага твора. Чым вышэй гатунак фарбы, тым яны даражэй, не кажучы ўжо пра якасных пэндзлях і палотнах. Тут маляванне каштуе танней, бо патрабуецца менш матэрыялаў, а алоўкі і іншыя інструменты таксама менш дарагія. Тым не менш, час і намаганні, незалежна ад носьбіта, таксама павінны быць прыняты пад увагу пры прыняцці рашэння аб цэнах на мастацкія творы.

Значэнне жывапісу і малюнка

Чаму жывапіс і малюнак важныя? Жывапіс, а таксама малюнак і ўсе віды мастацтва , гэта спосабы, якімі людзі могуць выказаць сябе. Мастакі могуць ствараць мастацтва, а потым дзяліцца ім з усімі астатнімі. Некаторыя мастакі таксама могуць зарабляць на жыццё сваёй працай.

У нашы дні фатаграфаваць лёгка, і хоць фотаздымка сама па сабе з'яўляецца мастацтвам, яна не ў той жа катэгорыі, што і маляванне і жывапіс.

Мастакі, якія малююць або малююць, не абмяжоўваюцца тым, што бачаць, яны могуць узяць нешта і ператварыць гэта ў нешта новае. Вызначальнай характарыстыкай чалавека з'яўляецца творчасць, а малюнак і жывапіс гуляюць вялікую ролю ў забеспячэнні творчага выхаду. Карціны і малюнкі ідэальна падыходзяць для атрымання іншага погляду на рэчы.

Віды малюнкаў

Ці важна навучыцца маляваць, перш чым пачаць маляваць? Шмат хто лічыць маляванне фундаментальным аспектам або трывалай асновай мастацтва, чымсьці, у чым трэба станавіцца добрым па меры прасоўвання. У любым узросце маляваць прасцей, бо ў вас менш матэрыялаў, і пачаць менш затратна. Пры маляванні таксама лягчэй ліквідаваць памылкі, чым пры маляванні.

Аднак гэта не арганізаваны працэс для ўсіх.

Некаторыя мастакі могуць не быць экспертамі. у маляванні, у той час як некаторыя мастакі, якія малююць, могуць ніколі не перайсці да жывапісу. Некаторыя віды жывапісу, такія як абстрактнае мастацтва або змешанае мастацтва, не патрабуюць экспертных ведаў у маляванні. Гэта ні ў якім разе не азначае, што якасць і майстэрства неабходныя для афарбоўкіменш.

Даследаванне «Бітва пры Кадоры» (1508) Пітэра Паўля Рубенса; Пітэр Паўль Рубенс, CC BY 4.0, праз Wikimedia Commons

Малюнак у асноўным уключае ў сябе лініі і зацяненне, і многія малюнкі можна лічыць выяўленчым мастацтвам, асабліва малюнкі, зробленыя такімі вядомымі мастакамі, як Леанарда да Вінчы . Мікеланджэла таксама ствараў эскізы, перш чым перайсці да карціны або скульптуры сваёй апошняй працы. Напрыклад, яго папярэднія эскізы для Сікстынскай капэлы (1508-1512), для яго Даследаванне Адама . Пітэр Паўль Рубенс, вядомы фламандскі мастак, таксама рабіў эцюды. Напрыклад, эскіз Бітвы пры Кадоры (1508) быў зроблены з копіі карціны Тыцыяна Вечэлі, вядомага як Тыцыян .

Глядзі_таксама: Віды скульптуры - наш даведнік па фарматах трохмернага мастацтва

Аднак маляванне сёння ў значнай ступені асацыюецца з камерцыйным мастацтвам, напрыклад, графічным дызайнам і архітэктурай, сярод іншага.

Глядзі_таксама: Статуя Афрадыты Кнідоскай - аналіз гэтай класічнай жаночай скульптуры

Маляванне можа быць проста вясёлым баўленнем часу або можа выкарыстоўвацца ў розных мэтах . Некаторыя іншыя асноўныя тыпы чарцяжоў ўключаюць наступнае.

  • Архітэктурны чарцёж : Гэта тэхнічныя чарцяжы будынкаў і іншых збудаванняў.
  • Схемы : выкарыстоўваецца ў асноўным у навуцы, ён выкарыстоўвае малюнкі для вывучэння паняццяў, якія затым дакументуюцца на паперы. Малюнак, які дапамагае растлумачыць, як нешта працуе.
  • Лічбавы малюнак : Сёння ёсць дзіўныя прыкладанні і праграмы, у якіх выможа маляваць і маляваць лічбавыя выявы. Ёсць усё: ад малюнкаў алоўкам да акварэльных эфектаў.
  • Ілюстрацыі : Візуальная інтэрпрэтацыя або выявы, якія можна выкарыстоўваць для рэкламы, моды, кніг і многіх іншых прыкладанняў.
  • Натурны малюнак : Звычайна гэта малюнкі чалавечай фігуры, у цэнтры ўвагі якіх - стварэнне падобных на жыццё малюнкаў.

Даследаванне Сікстынскай капэлы ( 1510) Мікеланджэла; Мікеланджэла, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Common s

  • Геаметрычны малюнак : формы і ўзоры, якія адпавядаюць матэматычнай дакладнасці і часта выкарыстоўваюцца у будаўнічай галіне. Ён мае справу з вымярэннем маштабаў і пэўных памераў.
  • Аналітычны малюнак : гэта малюнкі, якія адлюстроўваюць дакладныя выявы, напрыклад, анатамічныя малюнкі.
  • Перспектыўны малюнак : Гэты тып малюнка дапамагае адлюстраваць лінейнае ўспрыманне глыбіні і засяроджваецца на маштабе, а таксама на перспектыве. Іншымі словамі, спроба візуалізаваць тры вымярэнні на паперы.
  • Эмацыйны малюнак : Галоўная мэта мастака - адлюстраваць эмоцыі і ўключае ў сябе партрэт, фігуру і абстрактны стыль малявання.
  • Фотарэалізм : гэты тып малявання лічыцца даволі складаным, бо мастакі ствараюць звышрэальныя малюнкі, якія выглядаюць амаль як жывыя.

Які стыль малявання самы просты або самы просты Цяжка?

Які стыльскладаней за ўсё маляваць? Гэта залежыць ад чалавека, што камусьці здаецца простым, іншаму можа здацца больш складаным. Тым не менш, вы можаце даць агульны адказ, так як некаторыя метады па сваёй сутнасці складана асвоіць. Самымі складанымі могуць быць малюнкі з надзвычайнай дэталлю або малюнкі, якія патрабуюць абсалютнай дакладнасці. Пры складанні планаў будынкаў, напрыклад, усе прапорцыі і вуглы павінны быць дакладнымі. Як ужо згадвалася, фотарэалізм - гэта складаная форма малявання, асабліва калі гаворка ідзе пра рысы твару.

Мы ўсе розныя, што можа зрабіць гэта яшчэ больш складаным!

Калі малюеце рысы твару або іншыя выявы, каб дапамагчы мастакам, можна выкарыстоўваць метад сеткі. Сетка проста дапамагае правільна размясціць кожную функцыю. Калі вы малюеце сваю ўласную сетку, не забудзьцеся выкарыстоўваць лінейку і стварыць ідэальна размешчаныя лініі. Пасля таго, як вы павялічылі маштаб чарцяжа і размясцілі сетку, вы можаце параўнаць малюнак і фатаграфію, каб убачыць, ці супадаюць яны. Метад сеткі з'яўляецца распаўсюджаным метадам для дакладнага малявання партрэтаў. Яшчэ адзін складаны сродак для малявання - гэта чарніла, бо гэта нешта больш трывалае. Алоўкі вы можаце сцерці, але чарніла застануцца.

Тыпы жывапісу

Жывапіс вызначаецца выкарыстаннем фарбаў, якія з'яўляюцца вільготнымі сродкамі, так што вы таксама можаце ўключыць у гэта чарніла катэгорыя. Карціны заўсёды адпавядаюць формам, фактурам і колерам і могуць быць абстрактнымі або абстрактныміпрадстаўнік.

Сланечнікі (1887) Вінцэнта Ван Гога; Вінцэнт Ван Гог, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Пры маляванні , вы можаце выкарыстоўваць пэндзлі, або вы таксама можаце нанесці фарбу на палатно з дапамогай губкі. Мастакі таксама выкарыстоўваюць для нанясення фарбы масціхіны. Фарбу можна выліваць, распырскваць, капаць або капаць на палатно.

Розныя тыпы жывапісу наступныя, і гэта можа ўключаць у сябе сродак, а таксама тэхніку. Ніжэй прыведзены некалькі прыкладаў.

  • Карціна алеем
  • Акварэль
  • Жывапіс акрылам
  • Жывапіс пяском
  • Жывапіс гуашшу
  • Лічбавы жывапіс

Тады вы таксама атрымаеце розныя стылі жывапісу, і іх даволі шмат, таму мы згадаем толькі некаторыя з найбольш папулярных стыляў. Многія з гэтых формаў або стыляў жывапісу развіваліся на працягу многіх гадоў, у той час як іншыя з'яўляюцца больш сучаснымі ідэямі.

  • Пейзажны жывапіс : гэты від мастацтва спрабуе захапіць прыродныя элементы, для напрыклад, горы, акіяны, рэкі ці лугі.
  • Партрэтны жывапіс : партрэт - гэта звычайна выява чалавека або жывёлы, у многіх выпадках, з плячэй уверх.
  • Нацюрморт : гэта звычайна папулярны спосаб, які пачынаюць мастакі-пачаткоўцы, малюючы міску з садавінай або любы іншы неадушаўлёны прадмет, напрыклад, вазу з кветкамі.
  • Імпрэсіянізм : Гэта

John Williams

Джон Уільямс - вопытны мастак, пісьменнік і выкладчык мастацтва. Ён атрымаў ступень бакалаўра прыгожых мастацтваў у Інстытуце Пратта ў Нью-Ёрку, а пазней атрымаў ступень магістра прыгожых мастацтваў у Ельскім універсітэце. Больш за дзесяць гадоў ён выкладае мастацтва вучням усіх узростаў у розных навучальных установах. Уільямс выстаўляў свае творы ў галерэях па ўсёй тэрыторыі ЗША і атрымаў некалькі ўзнагарод і грантаў за сваю творчую працу. У дадатак да сваіх мастацкіх пошукаў, Уільямс таксама піша на тэмы, звязаныя з мастацтвам, і выкладае семінары па гісторыі і тэорыі мастацтва. Ён захапляецца заахвочваннем іншых выяўляць сябе праз мастацтва і верыць, што ў кожнага ёсць здольнасць да творчасці.