Жак-Луі Давід - прадстаўляем гэтага французскага мастака-неакласіцыста

John Williams 07-10-2023
John Williams
стварыў велізарныя чорна-белыя крэйдавыя эскізы драпіровак. Дэвід памёр у 1825 годзе пасля таго, як яго збіла карэта, калі ён выходзіў з тэатра. Толькі тады стала ясна, наколькі ён удзельнічаў у сваіх малюнках і наколькі яны важныя для яго бачання шэдэўра, які патрабуе спалучэння інтэлекту і невычэрпнай рашучасці з боку мастака, калі ён імкнуўся наблізіць сваё стварэнне да завяршэння.

Незалежна ад таго, што яны адлюстроўваюць, яго творы, бясспрэчна, з'яўляюцца вобразам яго ўласнай непахіснай упартасці.

УГЕРШУ: Эцюд да «Каранацыі Напалеона» (1805) Жака -Луі Дэвід; Грамадскі набытак, спасылка

Французскі мастак Жак-Луі Давід стварыў неакласічныя творы, якія, магчыма, былі апошнімі выдатнымі ўзорамі гістарычнага жывапісу ў традыцыйным разуменні. Карціны Жака-Луі Давіда былі зроблены ў класічным грэка-рымскім стылі, але з умешаннем маральнай філасофіі эпохі Асветніцтва. Ён быў афіцыйным мастаком многіх рэжымаў, пачынаючы ад Людовіка XVI і заканчваючы Напалеонам Банапартам. Ён таксама адкрыў студыю, але яго студэнты ў рэшце рэшт паўсталі супраць яго, але каб даведацца пра гэта больш, давайце паглядзім на біяграфію Жака-Луі Давіда.

Біяграфія Жака-Луі Давіда

Нацыянальнасць Француз
Дата нараджэння 30 жніўня 1748
Дата смерці 29 снежня 1825
Месца нараджэння Парыж, Францыя

Давід быў першым французскім мастаком, які аб'яднаў класічныя канцэпцыі з прасторавай дакладнасцю і мінімалістычнымі кампазіцыямі. Яго карціны стваралі вобразы філасофскай яснасці з невялікай колькасцю мастацкіх упрыгожванняў, каб адцягнуць увагу гледача, адмаўляючыся ад дэкаратыўных і жывапісных якасцей перыяду ракако.

Карціны Жака-Луі Давіда ствараліся ў той час, калі мастацтва, якое перадавала моцнае маральнае пасланне карысталася вялікім попытам.

Гравюра Жака-Луі Давіда ў яго майстэрні Жан-П'ера Мары Жазэ паводле Ф. Адэвера; афорт: Жан П'еркожнага з яго заступнікаў запомнілі за яго дзейнасць падчас Французскай рэвалюцыі, калі ён служыў у Нацыянальнай радзе і кіраваў прапагандай.

Гэты навык дэманстраваў яго здольнасць працаваць з актуальнымі праблемамі часу і адаптавацца да разнастайнай палітычнай дзейнасці. Майстэрня Дэвіда стала самым значным асяроддзем для навучання мастакоў у канцы 1700-х і пачатку 1800-х гадоў. Нягледзячы на ​​тое, што многія з яго вучняў у канчатковым выніку паўсталі супраць гэтага метаду і звярнуліся да хутка расце рамантычнага руху, яго спадчына была вызначана некалькімі пакаленнямі жывапісцаў, якія маглі прасачыць свае ўрокі ў майстэрні Жака-Луі Давіда.

Давід (каля 1820-х гг.) Жана Батыста Маду; Брытанскі музей, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Вядомыя творы Жака-Луі Давіда

Карціны Жака-Луі Давіда былі як прыгожымі на выгляд, так і моцнымі палітычнымі пасланнямі . Незалежна ад таго, якія палітычныя схільнасці чалавека, мы ўсё роўна можам ацаніць дэталізацыю і каларыт, а таксама перспектыву, прымененую ў яго працах. Вось некалькі прыкметных прыкладаў яго неакласічнага стылю, якія зрабілі яго вядомым мастаком ва ўсёй Еўропе.

Мастацтва Дата Памеры (см) Месцазнаходжанне
Св. Іеранім чуе трубу Страшнага суда 1779 29 x19 Манрэальскі музей прыгожых мастацтваў, Манрэаль, Канада
Святы Рох заступаецца перад Паннай за пацярпелых ад чумы 1780 260 x 195 Musée des Beaux-Arts, Марсэль, Францыя
Ліктары прыносяць Бруту целы яго Сыны 1789 323 x 422 Музей Луўр , Парыж, Францыя
Напалеон Банапарт перасякае Альпы ў Гранд-Сэн-Бернар 1802 260 x 221 Шато дэ Мальмезон, Рюэй-Мальмезон, Францыя
Карціна Апеля Кампаспе ў прысутнасці Аляксандра Македонскага 1812 96 x 136 Palais des Beaux- Arts de Lille, Ліль, Францыя

Напалеон Банапарт перасякае Альпы ў Гранд-Сен-Бернар (1802) Жак-Луі Давід; Жак-Луі Давід , Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Малюнкі Жака-Луі Давіда

Жак-Луі Давід быў самым вядомым мастаком Еўропы, калі памёр у 1825 г.; яго лічылі чалавекам, які падштурхнуў неакласічнае мастацтва да дасканаласці. Тым не менш, у той час як Дэвіда і яго творы хвалілі - або ненавідзелі, у залежнасці ад палітычнага стаўлення аўдыторыі - яго эскізы, аснова ўсяго, што ён ствараў, былі амаль незаўважанымі. Больш за 2000 эскізаў былі ўключаны ў аўкцыён яго маёмасці ў 1826 годзе, і складальнік каталога быў ясны абіх значэнне.

Ён пісаў: «У гэтых практыкаваннях будзе проста прасачыць крок за крокам рост таго, хто даволі рэзка падняў школу ад нязграбнай і млявай манеры да дысцыпліны і выразнасць, якая належыць старым майстрам Італіі».

Даследаванне чатырох класічных фігур Жака-Луі Давіда, 1809; Жак-Луі Давід, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Гэта былі не толькі творы мастацтва, але і гістарычныя запісы. Нягледзячы на ​​гэта, толькі два яго творы раней былі паказаны публічна. Развагі Дэвіда аб іх публічнай дэманстрацыі былі рацыянальнымі: першая была аб'ява аб яго новай неакласічнай манеры, створанай у Рыме, з якой ён збіраўся перапісаць сучасны французскі твор мастацтва; і другі, быў метад прасоўвання, прызначаны для прыцягнення ахвярадаўцаў для вялікага палатна, якое будзе зманціравана ў Нацыянальным сходзе.

Дэвід, з іншага боку, захаваў свае эскізы для выключнага выкарыстання і яго вучняў, або ў якасці памятных сувеніраў сябрам і партнёрам на астатнюю частку кар'еры.

Пейзаж са сцяной, вежай і казіно, а таксама возам з сенам ( невядомы год) Жака-Луі Давіда; Жак-Луі Давід, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Давід адыграў вырашальную ролю ў наданні мастацкага выразу апошнім дням старога парадку, рэвалюцыі і напалеонаўскай экспедыцыі падчас яго кар'ера. Пакуль ён гэта рабіў,ён перайшоў праз мноства стыляў, перш чым вярнуцца да мяккага класіцызму. Вытворчасць малюнкаў была важнай для яго прафесіі. Эскізы Дэвіда рэдка ствараюць дакладнае ўражанне пра самога чалавека. Эскізы былі для Дэвіда практычнымі рэчамі – часопісам таго, што ён назіраў, і, што яшчэ больш важна, рэсурсам для кампазіцыі жывапісу.

Палатно было фундаментальным, а тэмы накідаў – ператасаваныя, пераблытаныя, прайграваныя і зменены – былі метады, з дапамогай якіх ён дасягнуў неабходнай яснасці ў сваіх карцінах.

Выкарыстоўваючы гэтыя эскізы Рыма ў якасці адпраўной кропкі, ён распрацаваў тэхніку, якую ён будзе выкарыстоўваць ва ўсіх сваіх вялікіх палотнах. Маючы перад сабой свае ілюстрацыі, ён спачатку маляваў алоўкам фігуры, потым фон будынка і, нарэшце, размяшчэнне паставы.

Па меры стварэння кампазіцыі ён засяроджваўся на канкрэтных асобах, звычайна рабіў эскізы. спачатку яны былі голымі.

Сцэнар быў далей удасканалены з дапамогай больш дбайных эскізаў усёй сцэны і выкарыстання шэрых адценняў для вывучэння падзення святла. Пажаданы малюнак быў скапіяваны на новы аркуш, а колеры выкарыстоўваліся алейнай фарбай.

Эцюд да Клятва Гарацыяў (каля 1785 г.) Жака- Луіс Давід; Жак Луі Давід, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Перад тым, як ён усё прывёў у парадак і перайшоў на палатно для малявання, ёнкар'ера сфарміравала яго ў мастака гісторыі, жанр, які лічыцца «вялікім жанрам» з 17-га стагоддзя. Да свайго выгнання найбольш значнымі творамі ён лічыў гістарычныя кампазіцыі пад уплывам міфалогіі або гісторыі грэцкай і рымскай антычнасці. З самага пачатку сваёй прафесіі і да апошніх дзён у Бельгіі ён адлюстроўваў сваіх сяброў і сваякоў, а таксама шляхту і каралеўскую сям'ю.

Жак-Луі Давід, 1748-1825: Музей Луўра, Дэпартамент жывапісу, Парыж [et] Musée national du château, Версаль, 26 кастрычніка 1989-12 лютага 1990 г. (французскае выданне)
  • Поўная творчасць мастака неакласіцызму Жака-Луі Давіда
  • Афіцыйная публікацыя Луўра і Musée National du Château
  • Акадэмічныя даследаванні і поўная творчая кар'ера мастака
Прагляд на Amazon

Жак-Луі Давід (Шэдэўры) (2019) Марыі Цанева

Жак-Луі Давід лічыцца лідэрам неакласічнага руху, які сімвалізуе яго іканаграфічную эстэтыку. Пачынаючы з рэвалюцыі, ён спрабаваў прымяніць свой уплыў антычнасці да сучасных праблем, ствараючы творы на сучасную тэматыку. Гэтая кніга пазнаёміць вас з некаторымі з яго самых знакавых шэдэўраў, пачынаючы ад яго палітычна арыентаваных твораў і заканчваючы эстэтычна прыемнымі творамі.

Жак Луі Давід (Шэдэўры)
  • Добра вывучаны погляд на французскую мову жывапісецЖак-Луі Давід
  • Цудоўна зробленыя фотаздымкі шэдэўраў Давіда ў колеры
  • Увядзенне ў некаторыя з самых знакавых шэдэўраў мастака
Прагляд на Amazon

Жак -Луі Дэвід быў самым палітычна ангажаваным мастаком, які калі-небудзь жыў. Ён быў вядучым дзеячам крайняй якабінскай партыі і асабістым сябрам лідэра рэвалюцыі Максімільена Рабесп'ера. Ён ладзіў экстравагантныя прапагандысцкія мерапрыемствы для новай рэспублікі Францыі. Ён нават сядзеў у турме за сваю дзейнасць падчас панавання тэрору. Нягледзячы на ​​​​ўсю сваю палітычную заангажаванасць, ён быў вельмі паважаным мастаком, чыя Акадэмія прыцягвала студэнтаў з усёй Еўропы, каб прыехаць і вучыцца ў майстра мастака. У рэшце рэшт, аднак, тыя самыя студэнты павярнуліся б супраць яго традыцыйнага стылю, перайшоўшы да новых плыняў, такіх як рамантызм.

Часта задаюць пытанні

Які мастацкі стыль выкарыстоўваў Жак-Луі Давід?

Стыль Жака-Луі Давіда дэманстраваў вяртанне да класічнага стылю рымлян і грэкаў. Гэты стыль называюць неакласіцызмам. Прадстаўленне класічных падзей, людзей і тэм у строгім лінейным стылі з выкарыстаннем гістарычных месцаў і адзення было адметным для неакласічнага мастацтва. Яе з'яўленню ў значнай ступені спрыяў рост акадэмічнай цікавасці да класічнай антычнасці, які развіваўся на працягу ўсяго XVIII стагоддзя. Гэта была рэакцыя намоцна ўпрыгожанае мастацтва ракако , якое засяроджвалася на вольным часе і задавальненні, у той час як неакласіцызм разглядаўся як спосаб, у якім этычныя ўяўленні можна было данесці да шырокай аўдыторыі.

Якія агульныя рысы Жака -Карціны Луі Давіда?

Гістарычныя творы Давіда, такія як Клятва Гарацыяў (1784), маюць моцнае пачуццё ўрачыстасці, у дадатак да асаблівай якасці пазіцыі і руху, а таксама дызайну драпіровак пад уплывам грэчаскай скульптуры . Нягледзячы на ​​тое, што некаторыя з гэтых аспектаў былі заўважаны ў мастацкіх творах амерыканскіх і брытанскіх мастакоў, фігуратыўныя канфлікты ў вобразах Жака-Луі Давіда значна больш інтэнсіўныя: яны не толькі размешчаны на больш манументальным фоне, але таксама няма ніякіх прыкмет таго, што адметныя рысы мастацтва барока, такія як дыяганальныя рухі ў кампазіцыі, велізарныя натоўпы людзей і мудрагелістыя драпіроўкі.

Мары Джазэт, пасля Ф. Одэвера, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Дзяцінства

Пасля забойства свайго бацькі ў перастрэлцы дзевяцігадовы Жак-Луі Давід быў выхоўваўся ў сваіх дзядзькоў-архітэктараў і быў адпраўлены вучыцца ў школу-інтэрнат. Дэвід мала звяртаў увагі на чаканні яго сям'і, што ён будзе займацца архітэктурай або правам як прафесіяй, вырашыўшы замест гэтага стаць мастаком. Адзін са сваякоў Жака-Луі Давіда арганізаваў яму навучанне ў Жазэфа-Мары В'ена - мастака, які, як кажуць, меў сумяшчальны стыль з Давідам.

Давід атрымаў траўму твару падчас матчу па фехтаванні з сябар, што назаўсёды перашкаджала мастаку размаўляць і прывяло да пухліны.

Ранняе навучанне

Жак-Луі Давід паступіў у Каралеўскую акадэмію ў 1766 г. Ён вельмі хацеў атрымаць славуты Prix ​​de Rome (якая субсідзіравала рэзідэнцыю ў Рыме), але спачатку ён не меў поспеху. Дэвід не быў тым, каго можна назваць добрым няўдачнікам, які спрабаваў марыць сябе голадам пасля няўдачы і адкрыта выказваў сваю непрыязнасць да мастака, які перамог, Жазэфа-Бенуа Суве. Ён быў перакананы, што суддзі яго не любяць, і гэтая няўпэўненасць пераследвала яго на працягу ўсёй кар'еры.

Партрэт Жака-Луі Давіда ў падлеткавым узросце (каля 1765 г.) Жазэф-Мары В'ен; Жозэф-Мары В'ен (1716-1809), Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

У 1774 г.пасля ўдзелу і пройгрышу ў пяці выпадках, ён нарэшце выйграў прыз, якога так доўга жадаў, сказаўшы сваім сябрам, што гэта быў першы раз за шмат гадоў, што ён нарэшце зноў можа нармальна дыхаць. Святы Рох, які заступаецца перад Паннай за паражаных чумой (1780) была яго першай замоўленай працай пасля прыбыцця ў Рым, і яна адразу выклікала ў яго грамадскае захапленне.

Ён апынуўся ў такая выдатная пасада, што яму нават прапанавалі яшчэ адзін год атрымаць стыпендыю ў Рыме, але ён вырашыў вярнуцца ў Парыж, каб пачаць сваю кар'еру мастака.

Святы Рох заступаецца за Багародзіца для пацярпелых ад чумы (1780) Жака-Луі Давіда; Жак-Луі Давід, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Сталы перыяд

У Парыжы карціны Жака-Луі Давіда атрымалі прызнанне, як і яго спрэчныя паводзіны, якія рэгулярна сутыкнуўся з Французскай каралеўскай акадэміяй. Нягледзячы на ​​​​яго стаўленне і адмову прытрымлівацца звычайных выставачных працэдур, дбайнае выкананне яго карцін і іх драматычныя гісторыі пазіцыянавалі яго як піянера новага класічнага жанру. Гэты стыль быў рэакцыяй на вельмі дэкаратыўныя творы мастацтва перыяду ракако, якія часта паказвалі сцэны амаральнасці і вольнага часу.

Мастакі, такія як Дэні Дзідро, пастаянна выказвалі сваю занепакоенасць тым, што мастацтва павінна быць інструментам, які перадае сацыяльную мараль і цноты да авялікая аўдыторыя.

Потым Дэвід ажаніўся з жанчынай па імі Сюзанна, і ў іх было чацвёра дзяцей. Яны змаглі падтрымаць сям'ю за кошт прыбытку, які ён атрымліваў за карціны ўплывовых французскіх сем'яў, а таксама яе асабістага багацця. Дэвід таксама мог інструктаваць маладых мастакоў як член Акадэміі, і яго Школа Давіда стала паважанай студыяй, дзе маладое пакаленне французскіх мастакоў магло набываць свае навыкі. Гэтыя студэнты ў канчатковым выніку павернуцца супраць яго і яго стылю, аднак, заклаўшы асновы для мадэрнізму ў адмове ад традыцыйнага стылю, які ён выкладаў. Ён таксама мог быць вельмі дробным настаўнікам, асабліва калі адчуваў, што адзін з яго вучняў атрымлівае большае прызнанне, чым ён.

Жак-Луі Давід (каля 1813/1815). ) майстэрняй Жоржа Ружэ; Нацыянальная галерэя мастацтваў, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Нягледзячы на ​​тое, што Прысяга Гарацыяў (1784/1785) стане сімвалічнай іконай супраціву падчас падчас Французскай рэвалюцыі 1789 г. ён насамрэч першапачаткова быў створаны для манарха за гады да таго, як яго выкарыстоўвалі для гэтай мэты. У канчатковым выніку ён сам ператворыцца ў поўнага рэвалюцыянера, перайшоўшы на бок экстрэмісцкай якабінскай групы. Ён быў сведкам пакарання смерцю старых сяброў, якія выступалі супраць рэвалюцыйных перакананняў у рамках Нацыянальнага з'езда. Ён нават галасаваў за Людовіка XVIзабойства, што прымусіла жонку развесціся з ім. Яго працы таксама выкарыстоўваліся для заахвочвання і ўшанавання рэвалюцыі і яе прыхільнікаў, асабліва Жана-Поля Марата.

Па словах аднаго сучаснага рэцэнзента, гэты твор быў кранальным сведчаннем таго, чаго можна дасягнуць, калі палітычныя схільнасці мастака адлюстраваны ў яго творчасці.

Клятва Гарацыяў (1784/1785) Жак-Луі Давід; Жак-Луі Давід, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Марат быў імгненна абвешчаны палітычным героем, а выява стала эмблемай ахвяраў у імя рэвалюцыі. «Я бяру на сябе абавязак адказаць на высакародны патрыятызм, які назаўсёды захавае гісторыю гэтай найвыдатнейшай рэвалюцыі». Дэвід напісаў. Аднак сувязь Дэвіда з якабінцамі ў рэшце рэшт стала праблемай, і ён быў заключаны ў турму за нелаяльнасць у жніўні 1794 г. Ён быў амніставаны праз год на фоне расце асцярог, што ён паспрабуе скончыць жыццё самагубствам.

Позні перыяд

У лістападзе 1796 г. былая жонка Давіда вярнулася, і яны зноў пажаніліся. У снежні 1795 года яму прапанавалі пасаду ў Акадэміі жывапісу, якая замяніла Каралеўскую акадэмію як галоўную мастацкую ўстанову Францыі. Яго мастацтва зноў карысталася вялікім попытам, у тым ліку дзякуючы яго знаёмству з новым кіраўніком Францыі Напалеонам Банапартам. Каля 1800 г., калі Давід і многія зяго вучні падпітвалі прапагандысцкія кампаніі Напалеона, шэраг мастакоў у яго майстэрні шукалі натхнення ў сярэднявечным мінулым Францыі.

Флёры Рышар, П'ер Анры Рэвуаль і Франсуа Марыус Гранэ былі сярод мастакоў з поўдня Францыя стварала невялікія творы з тонкай, карпатлівай аздабленнем у жанры, які пазней стаў вядомы як Трубадур.

У снежні 1803 г. Напалеон прызначыў французскага мастака кавалерам ордэна Легіёна і запытаў карціну у гонар яго абрання імператарам. Гэтая палітычная сувязь завяршылася выгнаннем Давіда, калі Напалеон сышоў з пасады ў 1815 г. Урад караля Людовіка XVIII стаў мішэнню людзей, якія падтрымлівалі праўленне Напалеона, такіх як Давід, і ў якасці пакарання ён быў высланы з краіны. Затым ён пераехаў у Брусэль са сваёй жонкай у 1816 годзе і застаўся там да канца свайго жыцця. Нягледзячы на ​​пагаршэнне здароўя, ён працягваў маляваць, атрымліваў заказы на партрэты і завяршыў сваю апошнюю буйную працу, Марс, абяззброены Венерай , у 1824 г.

Глядзі_таксама: Дэміен Херст NFT - Погляд на «The Currency» NFT ад Дэміена Херста

Марс, абяззброены Венерай (1824) Жака-Луі Давіда; Жак-Луі Дэвід, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Некалькі з яго студэнтаў спрабавалі ўгаварыць яго вярнуцца ў Францыю, але ён адмовіўся, магчыма таму, што быў абураны нацыяй што адхіліў яго і, магчыма, таму, што ён ведаў, што неакласічны стыльтам ужо не цанілі. Дэвід нават прачытаў лекцыю студэнту, які папрасіў яго падпісаць заяву аб амністыі, сказаўшы:

«Ніколі больш не кажыце мне, што мне трэба зрабіць, каб вярнуцца дадому. Я не абавязаны рабіць абсалютна што-небудзь; Я ўжо дасягнуў усяго, што магчыма для маёй нацыі. Я стварыў цудоўную школу і стварыў знакавыя карціны, якія прыцягвалі студэнтаў з усёй Еўропы. Я зрабіў сваю частку; цяпер час ураду рушыць услед іх прыкладу».

Дэвід памёр у 1825 г., жывучы ў Брусэлі. На жаль, яго жонка паехала ў Парыж па медыцынскую дапамогу, бо сама хварэла і не магла быць там, калі ён памёр. Урад Францыі адмовіўся прывезці яго парэшткі ў Францыю для крэмацыі. Пасля таго, як яго жонка памерла, іх сын паклаў сэрца Дэвіда ў яе труну і пахаваў яе ў Парыжы. Французскія ўлады спрабавалі вярнуць яго парэшткі ў 1989 годзе ў рамках святкавання 200-годдзя рэвалюцыі, але бельгійскія ўлады адмовіліся на той падставе, што яго магіла з часам стала гістарычным помнікам у Бельгіі.

Малюнак пахавальны помнік Жаку-Луі Давіду на могілках Пер-Лашэз (1839); Эміль Ласал, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Спадчына

Карціны Жака-Луі Давіда выкарыстоўваліся, каб змяніць палітычныя погляды, заслужыць прызнанне кіруючых рэжымаў,і распальваць рэвалюцыі. Яго непасрэдны ўдзел у палітыцы звязаў гістарычны жывапіс з сучаснымі падзеямі, і гэтая спагадлівасць натхніла б паспяховых мастакоў адлюстроўваць сучасны свет. Пазней рамантыкі рэзка пераасэнсуюць апавяданне аб крытыцы тых, хто знаходзіцца ва ўладзе, адлюстроўваючы эмацыянальна абумоўленыя сюжэтныя лініі ў больш жывапіснай эстэтыцы.

Больш за тое, уплыў Дэвіда на мадэрнізм найбольш бачны ў яго ўплыве на рамантызм, які быў звязаны са з'яўленнем сучаснага мастацтва.

Рамантызм узнік адразу пасля неакласіцызму; яго адмова ад асобнага маральнага свету і візуальнай яснасці неакласіцызму таксама была крытыкай прынцыпаў Дэвіда. Яго вучні адышлі ад строгіх тэм Давіда і перайшлі да больш пачуццёвай і складанай грэка-рымскай міфалогіі, заклаўшы аснову для рамантычнага мастацтва. Прытрымліваючыся мастацкай альтэрнатывы рамантызму, французскія мастакі глядзелі за межы сваіх межаў, капіруючы брытанскіх калегаў, асабліва ў пейзажах і партрэтах.

Аўтапартрэт (1794) Жака-Луі Давіда; Жак-Луі Давід, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Больш за тое, межы паміж неакласіцызмам і рамантызмам былі зніклі, як відаць на карцінах многіх былых студэнтаў Дэвіда. Да 1840 г. з'явіліся такія мастакі, як Тэадор Шасер'ё, чый кампазітны падыход змяшаў класіцызм Давіда з жывапіснымі якасцямірамантызму і экзатычныя тэмы Эжэна Дэлакруа , увасаблялі супярэчлівыя эстэтычныя тэндэнцыі пакалення. Жывапісцы, на якіх непасрэдна паўплываў рамантызм, такія як П'ер-Агюст Рэнуар і Поль Сезан, можна аднесці да Жака-Луі Давіда і яго майстэрні.

Глядзі_таксама: Знакамітыя сумныя карціны - самыя эмацыйныя творы мастацтва ў свеце

Жак-Луі Давіда карціны былі такой асаблівасцю гісторыі мастацтва ў 20-м стагоддзі, што на іх часта спасылаліся іншыя мастакі, якія хацелі зрабіць яркія палітычныя заявы ў свае эпохі.

Маляр Дэвід Марыя-Антуанэта прывяла да яе пакарання смерцю, 1793 (1900) Джозэф-Эмануэль ван дэн Бюшэ; Фота Рамы, Wikimedia Commons, Cc-by-sa-2.0-fr, CC BY-SA 2.0 FR, праз Wikimedia Commons

Мастацкі стыль і дасягненні

Хоць Карціны Жака-Луі Давіда стануць сінонімам рэвалюцыі 1789 года, яго першапачатковымі дасягненнямі былі знакавыя выявы гераічных учынкаў па замове каралеўскіх і знатных кліентаў, якія прынялі неакласічную эстэтыку як найноўшы стыль. Дэвід скарэкціраваў гэты неакласічны стыль, каб заставацца актуальным у нестабільным канцы 18-га і пачатку 19-га стагоддзяў. Ён атрымліваў вялікія замовы ад каралеўскай сям'і, Рэвалюцыйнай дзяржавы і Напалеона Банапарта, якія выкарыстоўвалі карціны Жака-Луі Давіда, каб падтрымаць свае прэтэнзіі на ўладу.

Дэвід быў кампетэнтным палітыкам, які прыстасоўваў свой гандаль да патрабаванні да

John Williams

Джон Уільямс - вопытны мастак, пісьменнік і выкладчык мастацтва. Ён атрымаў ступень бакалаўра прыгожых мастацтваў у Інстытуце Пратта ў Нью-Ёрку, а пазней атрымаў ступень магістра прыгожых мастацтваў у Ельскім універсітэце. Больш за дзесяць гадоў ён выкладае мастацтва вучням усіх узростаў у розных навучальных установах. Уільямс выстаўляў свае творы ў галерэях па ўсёй тэрыторыі ЗША і атрымаў некалькі ўзнагарод і грантаў за сваю творчую працу. У дадатак да сваіх мастацкіх пошукаў, Уільямс таксама піша на тэмы, звязаныя з мастацтвам, і выкладае семінары па гісторыі і тэорыі мастацтва. Ён захапляецца заахвочваннем іншых выяўляць сябе праз мастацтва і верыць, што ў кожнага ёсць здольнасць да творчасці.