Змест
Іншыя версіі Вітрувіянскага чалавека
Паведамляецца таксама, што да Вінчы супрацоўнічаў з двума іншымі мастакамі таго часу, якіх таксама называюць яго калегамі, а менавіта Франчэска дзі Джорджа Марціні і Джакама Андрэа. Апошні, магчыма, паўплываў на да Вінчы і быў блізкім сябрам да Вінчы ў той час.
Глядзі_таксама: Хільма аф Клінт - Жыццё і творчасць вядомага мастака-абстракцыяністаПершыя малюнкі былі зроблены ў 1480-я гады Франчэска дзі Джорджыа Марціні; ёсць тры прыклады, якія ілюструюць апісанні Вітрувія. Аднак яны не з'яўляюцца матэматычна дакладнымі і проста паказваюць у візуальнай форме ідэі Вітрувія. Аднак адзін з трох адлюстроўвае больш матэматычна правільную ілюстрацыю з целам чалавека ў рамках плана царквы.
ЗЛЕВА: адзін з Вітрувіянцаў Франчэска дзі Джорджа Марціні, 15 ст.; Francesco di Giorgio, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons
Я малюю чалавека ў дзвюх накладзеных адзін на аднаго позах. Ён стаіць, раскінуўшы рукі і расставіўшы ногі, упісаны ў круг і квадрат. Можа, вы яго раней бачылі? Гэта знакаміты Вітрувіянскі чалавек Леанарда да Вінчы. Ніжэй мы разглядаем гэты паважаны малюнак і імкнемся больш падрабязна абмеркаваць значэнне Вітрувіянскага чалавека .
Анатацыя мастака: кім быў Леанарда да Вінчы?
Леанарда да Вінчы (1452—1519) быў італьянскім жывапісцам , інжынерам, вынаходнікам, чарцёжнікам, архітэктарам, скульптарам і вучоным. Насамрэч, яго лічылі вучоным і геніем. Нарадзіўся ў горадзе Вінчы ў Італіі, вучыўся ў італьянскага мастака Андрэа дэль Верроккіа ў Фларэнцыі і працаваў у Мілане і Рыме. Мастацтва да Вінчы з'яўляецца адным з самых папулярных шэдэўраў у свеце, сярод якіх яго знакамітая Мона Ліза (каля 1503 г.), Вітрувіянскі чалавек (каля 1490 г.). ), і Тайная вячэра (каля 1495 да 1498).
Партрэт Леанарда да Вінчы (каля 1515 -1517) Франчэска Мельцы; Атрыбутавана Франчэска Мельцы, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons
Вітрувіянскі чалавек да Вінчы ў кантэксце
Вітрувіянскі чалавек (каля 1490 г.) Леанарда да Вінчы - гэта малюнак пяром і тушшу з навакольнымі нататкамі, які стаў адным з самых вядомых малюнкаў мастака эпохі Адраджэння. Ён заснаваны на яго даследаванняхДжорджыа, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons
На двух іншых яго малюнках намаляваны чалавек, які нязмушана стаіць з выцягнутымі рукамі: на адным ён намаляваны перад будынкам, а на другім ён у крузе і квадрат, накладзены на інш. Пастава Вітрувіянскага чалавека Марціні вельмі расслабленая, і яго сцёгны з аднаго боку вышэй, чым з другога, што сведчыць аб тыповай паставе контрапоста .
Джакама Андрэа таксама зрабіў малюнак Вітрувіянскага чалавека ; аднак круг быў вышэйшы за квадрат у параўнанні з версіяй Джорджыа, згаданай вышэй. Гэта, у сваю чаргу, зрабіла пупок цэнтральным у крузе, а пахвіну цэнтральным у квадраце. Чалавек намаляваны стаячым з абедзвюма разам нагамі і выцягнутымі рукамі, далонямі ўверх па абодва бакі квадрата і круга.
Прататып Вітрувіянскага чалавека Джакама Андрэа дэ Ферара, 1490 г. або раней; Джакама Андрэа (Працягласць жыцця: няма), Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons
Фармальны аналіз: Кароткі агляд кампазіцыі
Ніжэй мы абмяркуем Леанарда да Вінчы Вітрувіянскі чалавек і яго стылістычныя элементы. Як мы бачым з прыведзеных вышэй прыкладаў версій Джорджыа і Андрэа, версія да Вінчы адрозніваецца вялікай глыбінёй і дэталямі.
Прадмет
Як мы бачым з да Вінчы Вітрувіянскі чалавек , ён намаляваў мужчынскую постаць, накладзеную адзін на аднаго, якая стаіць у двух розныхпаставы. У згаданых раней прыкладах была намаляваная толькі адна фігура. Гледзячы на тое, як да Вінчы намаляваў паставы, чалавек, які стаіць са ступнямі разам і выцягнутымі рукамі на адной лініі з плячыма, знаходзіцца на адной лініі з квадратам.
У іншай паставе паказаны яго ступні і рукі ў разведзеных -пастава арла, гэтая стойка таксама стварае роўнабаковы трохкутнік, які ён згадваў у сваіх нататках. Яго рукі крыху вышэй за плечы, цягнуцца, каб паказаць, дзе яны датыкаюцца з кругам.
Абрэзаная версія Вітрувіянскага чалавека Леанарда да Вінчы; Перамагчы Ruest, CC BY-SA 4.0, праз Wikimedia Commons
Мы таксама заўважым тут круг і квадрат, як у той версіі, якую намаляваў Джакама Андрэа. Верхняя частка круга таксама крыху прыўзнятая над квадратам, што зробіць пупок цэнтралізаваным у крузе, а пахвіну - цэнтралізаваным у квадраце.
Здаецца, тут была зроблена вялікая ўвага да Вінчы, каб акрэсліць малюнак.
Круг і квадрат не толькі старанна выкананы, але і сапраўдная фігура «Вітрувіянскага чалавека» выглядае амаль як адна з фігур да Вінчы з яго карцін. Мы бачым анатамічную правільнасць у кожнай частцы цела мужчынскай фігуры, пачынаючы ад цягліц рук, ног, тулава і драбнюткіх дэталяў, намаляваных на яго твары і кучаравых валасах.
Калі мы паглядзім на яго твар, мы ўбачым заўважыць сур'ёзны і даволі інтэнсіўныглядзіць наперад і адначасова нейтральна, нібы ён глядзіць як мадэль, якую малююць, або, як апісваюць некаторыя крыніцы, «інтэнсіўна, як нехта, які глядзіць у люстэрка».
Выразная частка Леанарда да Вінчы Вітрувіянскі чалавек ; Леанадра, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons
Мяркуецца, што гэта быў аўтапартрэт да Вінчы, пашыраны аўтарам і гісторыкам Тобі Лестэр апісвае ў сваёй кнізе Прывід да Вінчы (2012), што твар фігуры з'яўляецца «ідэалізаваным аўтапартрэтам, у якім Леанарда, распрануўшыся да сваёй сутнасці, прымае ўласныя меры». Лестэр працягваў тлумачыць, што малюнак падобны на «своеасаблівы метафізічны аўтапартрэт, на якім Леанарда — як мастак, натурфілосаф і заступнік усяго чалавецтва — узіраецца ў сябе, нахмурыўшы лоб, і спрабуе зразумець таямніцы ўласнай натуры».
Тэхніка: колер, святло і фактура
Леанарда да Вінчы таксама выкарыстаў стылістычныя элементы, такія як зацяненне розных частак цела, каб прапанаваць большую глыбіню і трохмернасць. Памятайце, што гэта малюнак, выкананы чарніламі, які дэманструе іншы ўзровень мастацкіх навыкаў да Вінчы і ўзровень дэталізацыі, якога ён дасягнуў, працуючы практычна з любым носьбітам, няхай гэта будзе фарба ці чарніла.
Мы бачым зацяненне ў розных частках Вітрувіянскага целаскладу і за ім на аркушы паперы з тэхнікай перакрыжаванай штрыхоўкі.
Напрыклад, удалікатна і натуральна сціснуўшы далоні, прама пад падпахамі, падставай ступняў, асабліва пад унутраным бокам правай (нашай левай) ступні, вобласці шыі і твару. Мы бачым далікатную працу зацянення пад вачыма і вакол маршчыністых абласцей.
Буйны план Вітрувіянскага чалавека Леанарда да Вінчы з каляровымі фільтрамі; Horrorgame, CC BY-SA 4.0, праз Wikimedia Commons
Перспектыва і маштаб
Нават працуючы простымі чарніламі на паперы, да Вінчы ўдаецца стварыць трохмернасць з дапамогай гэтага Вітрувіянскі целасклад. Акрамя таго, накладзеная выява ў абмежаваных межах круга і квадрата стварае адчуванне руху некалькімі канечнасцямі. Некаторыя крыніцы таксама параўноўваюць яго з яго «чатырохкрылымі стракозамі», якіх ён вывучаў.
Вымярэнні «Вітрувіянскага чалавека» прымяняліся і ў наш час, розныя крыніцы паказваюць, што сучасныя тэсты вымярэнняў праводзіліся на самцах і жанчыны.
Вынікі былі блізкія да Вітрувіянскага чалавека да Вінчы; некаторыя прапорцыі ў мужчын складалі дзесяць працэнтаў у межах вымярэнняў Вітрувіянскага чалавека . Каманда, якая ўваходзіла ў групу тэсціравання пад кіраўніцтвам Дыяны Томас, матэматыка з Ваеннай акадэміі ЗША ў Вест-Пойнце, Нью-Ёрк, паведаміла аб праведзеных тэстах і сказала: «Нягледзячы на розныя ўзоры і метады вылічэнняў, ідэальны чалавек Леанарда да Вінчы цела і атрыманыя прапорцыі ссучасныя вымярэнні былі падобнымі”.
Ілюстрацыя Вітрувіянскіх адлегласцей; Unitfreak, CC BY-SA 3.0, праз Wikimedia Commons
Уяўленне пра навуку і прыгажосць
Малюнак Вітрувіянскага чалавека быў знойдзены сярод іншых малюнкаў Леанарда да Вінчы эскізы і запісныя кніжкі, і ён, верагодна, не маляваў гэта для тых жа мэт, што і маляваў, а апошнія былі для публічнага паказу. Вітрувіянскі чалавек стаў сенсацыяй з моманту свайго адкрыцця і напамінам аб прыгажосці, уласцівай навуцы, і наадварот.
Да Вінчы і яго Вітрувіянскі чалавек сталі іконай для стагоддзяў, не толькі ў заходнім мастацтве, але і ў нашай поп-культуры 21-га стагоддзя. Мы бачым яго на розных сувенірах і таварах, у фільмах, дызайне футболак, кнігах і нават музыцы. Ён быў увекавечаны ў межах круга і квадрата, геаметрычнага і прыгожага рудыменту ідэальных прапорцый.
Зірніце на нашу вэб-гісторыю Вітрувіянскага чалавека тут!
Часта задаюць пытанні
Што такое Вітрувіянскі чалавек ?
Вітрувіянскі чалавек (каля 1490 г.) — гэта малюнак пяром і тушшу, выкананы Леанарда да Вінчы (і іншымі мастакамі), які быў навукоўцам эпохі Высокага Адраджэння . Ён заснаваны на яго даследаваннях чалавечых прапорцый, апісаных у трактаце De Architectura (каля 30-15 гг. да н. э.), «Аб архітэктуры», рымскага архітэктара і пісьменніка Марка Вітрувія Паліёна з 1-ыст. да н.э.
Чаму быў створаны Вітрувіянскі чалавек ?
Сэнс Вітрувіянскага чалавека заключаецца ў злучэнні чалавека з прыродай, гэта была мэта Леанарда да Вінчы і ў канчатковым выніку сімвалізм Вітрувіянскага чалавека . Да Вінчы імкнуўся адлюстраваць мікрасвет, так бы мовіць, праз чалавека, а гэта, у сваю чаргу, адлюстроўвала макрасвет, які адносіцца да Сусвету.
Дзе цяпер знаходзіцца Вітрувіянскі чалавек ?
Малюнак Вітрувіянскага чалавека захоўваецца ў музеі Gallerie dell’Accademia ў Венецыі, Італія. Ён дэманструецца час ад часу, каб захаваць яго якасць і мінімізаваць уздзеянне як мага больш святла. Гэта таксама было часткай выставы пра Леанарда да Вінчы ў Луўры ў Парыжы, Францыя, з 24 кастрычніка 2019 г. па 24 лютага 2020 г.
чалавечыя прапорцыі , сіметрыя і раўнавагу, пераадоленне разрыву паміж мастацтвам і матэматыкай. Вітрувіянскі чалавек (каля 1492) Леанарда да Вінчы; Леанарда да Вінчы, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons
У гэтым артыкуле мы пачнем з некаторага гістарычнага кантэксту пра паходжанне ідэй прапорцыі і самога Вітрувія, які натхніў да Вінчы развіваць гэтыя ідэі далей. Затым мы разгледзім некаторыя стылістычныя падыходы Леанарда да Вінчы ў адлюстраванні гэтай выявы і тое, што адрознівае яго памеры Вітрувіянскага чалавека ад вымярэнняў Вітрувія.
Мастак | Леанарда да Вінчы |
Намаляваная дата | в. 1490 |
Сярэдні | Малюнак (туш на паперы) |
Жанр | Дызайн |
Перыяд | Італьянскае Высокае Адраджэнне |
Памеры | 24,5 х 34,3 сантыметра |
Серыя / Версіі | Частка Эскізы і запісныя кніжкі Леанарда да Вінчы |
Дзе яны захоўваюцца? | Gallerie dell'Accademia, Венецыя, Італія |
Што гэта варта | Недаступна |
Кантэкстуальны аналіз: Кароткі сацыяльна-гістарычны агляд
Вы можаце задацца пытаннем: "Чаму быў створаны Вітрувіянскі чалавек ?". Што ж, да Вінчы імкнуўся даследаваць сувязь паміж чалавекам і прыродай празяго ідэальны шлюб матэматыкі і мастацтва. Гэта была яго мэта і ў канчатковым выніку ўласцівая сімволіцы Вітрувіянскага чалавека . Да Вінчы імкнуўся адлюстраваць макракосм, інакш званы Сусвет, праз мікракосм, якім з'яўляецца чалавек, і наадварот.
Кліп з першай старонкі Utriusque cosmi Historia Роберт Флад, 1617-1619 гг., які адлюстроўвае чалавека як макрасвет; Хайнц-Ёзэф Люкінг, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons
У ім таксама закранаецца філасофскі і інтэлектуальны рух гуманізму, які быў распаўсюджаны ў эпоху Адраджэння і паўплываў на многіх мастакоў, у тым ліку да Вінчы. Гуманізм эпохі Адраджэння даследаваў і аднаўляў класічныя ідэалы праз грэцкую і рымскую літаратуру, а таксама мастацтва, у прыватнасці скульптуру.
Ён таксама засяродзіў увагу на здольнасцях і здольнасцях чалавека да поспеху, з многімі навукоўцы і інтэлектуалы, якія даследуюць чалавечую здольнасць да дасягненняў.
Гэта быў новы рэвалюцыйны рух думкі, які выйшаў за рамкі традыцыйных спосабаў разглядаць чалавека праз прызму хрысціянскай рэлігіі. Ставілася пад сумнеў месца чалавека ў Сусвеце. Можна сцвярджаць, што сказанае вышэй глыбока асноватворнае для сімвалізму Вітрувіянскага чалавека і таго, што прымусіла да Вінчы стварыць яго з такой вялікай увагай да дэталяў.
Назва Вітрувіянскі чалавек Леанарда да Вінчы паходзіць ад італьян. L’Uomo Vitruviano . Ён таксама вядомы як Le proporzioni del corpo umano secondo Vitruvio, што азначае «прапорцыі чалавечага цела паводле Вітрувія». Гэта было заснавана на яго ўплыве рымскага архітэктара і аўтара Марка Вітрувія Паліёна, які жыў у 1 стагоддзі да н.э., і яго трактата «Аб архітэктуры» пад назвай De Architectura (каля 30-15 гг. да н.э.) . У кнізе III, раздзеле 1 свайго трактата пад назвай Аб сіметрыі: у храмах і ў чалавечым целе , Вітрувій таксама абмяркоўвае чалавечыя прапорцыі.
Фігура чалавечага цела з Вітрувія Пра архітэктуру , 1511; Інтэрнэт-архіў Кніжныя выявы, без абмежаванняў, праз Wikimedia Commons
Аднак пытанне прапорцый чалавечага цела і іх вывучэнне пачалося не з Вітрувія. Кароткае разуменне паходжання прапорцый чалавечай формы закладвае аснову таго, чаму гэта было такой важнай увагай для мастакоў на працягу ўсёй еўрапейскай гісторыі, асабліва ў эпоху Адраджэння, калі да Вінчы быў актыўным як мастак, вынаходнік і вучоны.
Пытанне прапорцый
Ідэя чалавечых прапорцый пачынаецца з таго, што называецца канонам прапорцый. Гэтая ідэя для выяўленчага мастацтва заснавана на наборы суадносін і вымярэнняў, якія з'яўляюцца матэматычна правільнымі, каб вызначыць ідэальныя прапорцыі для адлюстравання чалавечай фігуры і частак цела.
Канон прапорцый можна прасачыць аж да часоў Старажытнага Егіпта , калі мастакі выкарыстоўвалі сетку для вызначэння ідэальнага памеру сваіх фігур, няхай гэта будзе карціна або скульптура. Паведамляецца, што вышыня сеткі мела 18 клетак. Верхняя частка пачыналася ад лініі росту валасоў, а падстава пачыналася ад падэшваў ног.
Два мужчыны, намаляваныя ў старажытнаегіпецкім стылі і накладзеныя сеткай, каб адлюстраваць Канон прапорцый, 1902 г.; Невядомы аўтар, CC BY-SA 2.5, праз Wikimedia Commons
Канон прапорцый таксама распаўсюджваўся на класічную Грэцыю, распрацаваны скульптарам 5-га стагоддзя па імені Паліклет. Ён напісаў трактат, які зараз страчаны, аб Каноне прапорцый, адлюстраваным праз яго скульптуры, паводле матэматычных вымярэнняў. Грэцкае слова Канон азначае «мерны стрыжань» або «стандарт».
Дзякуючы гэтай матэматычнай прапорцыі, прыгажосць была дасягнута, і гэта было далей даследавана грэчаскім філосафам і хірургам пад назвай Гален (інакш Элій Гален).
Ён пісаў пра прыгажосць у прапорцыях і «не элементаў, але частак, гэта значыць, ад пальца да пальца, і ўсяго пальцы да далоні і запясця, і гэтыя да перадплечча, і перадплечча да плеча, і ўсе астатнія часткі адзін да аднаго».
Бронзавая скульптура Паліклета Дарыфар (каля 440 г. да н.э.), таксама згадваецца як«Коданосец», які быў страчаны і ўзнаўлены як мармуровая копія ў рымскі перыяд, з'яўляецца прыкладам згаданай вышэй прапарцыйнай сіметрыі, або канону, мужчынскай фігуры, адлюстраванай сродкамі мастацтва, у гэтым корпус, скульптура.
«Квадратная фігура» Дарыфора з прапарцыйнай схемай. Рэканструкцыя В. Г. Уласава; Паліклет, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons
Хто быў Вітрувій?
Гэта падводзіць нас да Вітрувія, іншага прыхільніка прапорцыі не толькі ў чалавечай постаці, але і ў архітэктуры. Яго трактат, De Architectura (прыкладна з 30 па 15 г. да н. э.), быў апублікаваны на некалькіх мовах пасля таго, як быў «пераадкрыты» ў 1414 г. італьянскім вучоным і гуманістам Поджыо Брачаліні. Гэта прывяло да яго шырокага распаўсюджвання, які паўплываў на шматлікіх мастакоў і архітэктараў эпохі Адраджэння.
Вітрувій сабраў свой трактат у некалькі тамоў і прысвяціў яго імператару Аўгусту. Ён заснаваў сваю працу на трох асноўных прынцыпах і атрыбутах, звязаных з будаўніцтвам, а менавіта firmitatis («стабільнасць»), utilitatis («карыснасць») і venustatis («прыгажосць»). Іх таксама называюць «Вітрувіянскай трыядай».
Важна памятаць, што Вітрувій перадаваў сутнасць прыроды ў тым, як будаваліся будынкі.
Акрамя таго, ён даследаваў дасканаласць прапорцый у чалавечым абліччы, што натхніла Леанарда дыВінчы намаляваць тое, што пачаў Вітрувій. У тэксце Вітрувія ён пісаў, што прапорцыі чалавечай фігуры падобныя на прапорцыі храма і што ўсе часткі чалавечага цела з'яўляюцца «мерамі цэлага».
Гравюра Вітрувія, 1823 г. або 1847 г.; Якапа Бернардзі (гравёр); Вінчэнца Раджыо (мастак), Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons
Далей ён патлумачыў, што ўсе меры, якія выкарыстоўваюцца ў будынках, узяты з памераў чалавечага цела, напрыклад, «лічба, далонь, ступня , локаць”. Ён таксама патлумачыў, што старажытныя лічылі лік дзесяць ідэальным, таму што «пальцаў дзесяць, і ад іх паходзіць далонь, а ад далоні — ступня».
У трэцім абзацы Кніга III, раздзел 1, Вітрувій апісаў прапорцыі чалавечага цела, падрабязна тлумачачы розныя часткі цела і іх паслядоўныя вымярэнні. Напрыклад, «Ад падбародка да цемені галавы восьмая частка ўсёй вышыні, а ад патыліцы да цемені столькі ж».
Ён працягвае. каб падрабязна апісаць розныя вымярэнні ад верхняй часткі грудзей, каранёў валасоў, верхняй часткі галавы і ступняў.
Уласны Вітрувійскі чалавек разам з вымярэннямі, якія паказваюць прапорцыі , 1575 г.; Deutsche Fotothek, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons
Далей ён апісаў сваё тлумачэннеяк гэтыя вышэйзгаданыя прапорцыі чалавечага цела адпавядаюць кругу і квадрату, і ён параўноўвае гэта з тым, як прапорцыі ў храме адпавядаюць іншым. «Пупок натуральным чынам знаходзіцца ў цэнтры чалавечага цела, і калі ў чалавека, які ляжыць тварам уверх і з выцягнутымі рукамі і нагамі, ад пупка як цэнтра апісаць круг, ён будзе дакранацца яго пальцаў і пальцы ног».
Далей ён тлумачыць, як чалавечае цела будзе змяшчацца ў квадраце: «Мы знаходзім апошнюю меру роўнай першай; так што лініі пад прамым вуглом адна да адной, якія ахопліваюць фігуру, утвараюць квадрат».
Сімвал ідэальных прапорцый: што да Вінчы зрабіў па-іншаму
Леанарда да Вінчы шукаў каб скапіяваць ацэначныя прапорцыі Вітрувія і зрабіў гэта ў эскізе, хоць ён быў не адзіным, хто ў той час скапіяваў гэтыя знакамітыя прапорцыі. Былі адрозненні ў прапорцыях, намаляваных да Вінчы, што не толькі паказала яго цалкам наватарскі і геніяльны розум, але і палепшыла матэматычную дакладнасць.
Ён адхіліўся ад прамой копіі апісанняў Вітрувія і намаляваў цэнтр пупка ў розных месцах як у крузе, так і ў квадраце; цэнтр квадрата знаходзіўся ў пахвіне.
Вітрувіянскі чалавек (каля 1492) Леанарда да Вінчы; Леанарда да Вінчы, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons
Ён таксама намаляваў рукі ў