Што такое фротаж у мастацтве? - Вядомыя прыклады мастацтва Frottage

John Williams 30-09-2023
John Williams

Што такое фроттаж ў мастацтве і што такое тэхніка фроттаж? Фротажны друк - гэта сюррэалістычны і аўтаматычны метад мастацкай творчасці, пры якім шурпатая паверхня шаруецца алоўкам або іншым мастацкім інструментам. Макс Эрнст лічыцца першым эксперыментам з рознымі тэхнікамі фроттаж. Сёння мы пазнаёмімся з гэтай цікавай тэхнікай і разгледзім некалькі выдатных прыкладаў мастацтва фротажа.

Глядзі_таксама: Як намаляваць льва - вясёлы і люты падручнік па маляванні льва

Што такое фротаж у мастацтве?

Макс Эрнст стаў піянерам гэтага метаду ў эскізах, пачынаючы з 1925 года. Французскае слова для расцірання - frottage. Эрнста заахвоціла старая драўляная падлога, на якой пасля шматгадовай уборкі высветлілася зярністасць дошак. Зярністыя ўзоры нагадвалі яму дзіўныя вобразы. Ён пачаў фіксаваць іх у 1925 годзе, расклаўшы на падлозе аркушы паперы і праціраючы іх тонкім алоўкам. Вынікі паказваюць захапляльныя лясы, населеныя птушападобнымі жывёламі, і Макс Эрнст выпусціў Натуральную гісторыю (1926), кампіляцыю гэтых эскізаў. Ён працягваў выкарыстоўваць розныя фактурныя матэрыялы і неўзабаве перанёс гэты метад у алейны жывапіс, увёўшы тэрмін grattage. У grattage палатно грунтуецца слоем або пластамі фарбы, перш чым наносіцца на грубы прадмет і саскрабаецца.

Frottage (1960) Юліуса Шрама; Майкл Крысціян Шрам, CC BY-SA 4.0, праз Wikimedia Commons

Прыклады Frottage Art

TheТэхніка фроттаж для друку фроттаж стварае неструктураваны малюнак, які адлюстроўвае няроўную паверхню, на якой было выканана расціранне. Аднак, нягледзячы на ​​нерэгулярнасць узору, ці, магчыма, з-за гэтага, многія мастакі, акрамя Макса Эрнста , выкарыстоўвалі гэтую тэхніку ў сваіх працах. Вось некалькі найбольш вядомых карцін, у якіх выкарыстоўваецца тэхніка фроттаж.

Фротаж (1980) Юліуса Шрама; Майкл Крысціян Шрам, CC BY-SA 4.0, праз Wikimedia Commons

Лес і сонца (1931) Макса Эрнста

Мастак Макс Эрнст
Дата 1931
Сярэдні Графітавы фротаж на паперы
Месца Музей сучаснага мастацтва, Нью-Ёрк

Сярод шматлікіх сваіх ранніх успамінаў Макс Эрнст часта згадваў сваю трывогу і захапленне лесам, які акружаў яго дом. «Захапленне і няшчасце, і тое, што рамантыкі называлі «страсцю перад абліччам прыроды», - пісаў ён. Эрнст атаясамліваў сябе з рамантычным трансцэндэнтальным пейзажным стылем, які бачыў нябачны свет у прыродным асяроддзі, фармулюючы свае погляды ў гэтых тэрмінах. Гэты змрочны і жудасны лясны пейзаж быў створаны ў адзін з самых творчых часоў Эрнста. Заява лідэра сюррэалістаў Андрэ Брэтана аб «абсалютным псіхалагічным аўтаматызме» як мастацкай мэтынатхніла яго на вынаходніцтва унікальнай тэхнікі фротаджа, якой ён назваў працэс капіравання рэльефнага ўзору.

Эрнст выкарыстаў гэты метад, каб стварыць скамянелую лясную мясцовасць у Лес і Сонца , які ён ужыў з адчуваннем першабытнай іншасветнасці. Кольцавае сонца ў цэнтры выявы мастак стварыў, саскрабаючы амаль сухі пігмент на палатне. Гэта адзін з шасці варыянтаў матыву лесу і сонца Макса Эрнста. Галіны дрэва, як і на папярэдніх пяці карцінах, азначаюць літару ў імені мастака.

Глядзі_таксама: Жан-Леон Жэром - Адкрыйце для сябе карціны Жан-Леона Жэрома і іх уплыў

Frottage (1932) Роланд Пенроуз

Мастак Роланд Пенроуз (1900 – 1984)
Дата 1932
Сярэдні Вугаль і каляровыя алоўкі на паперы
Месца Калекцыя Пэгі Гугенхайм, Венецыя

Роланд Пенроуз быў выбітным пісьменнікам-сюррэалістам, мастаком, галерыстам, калекцыянерам і куратарам з Англіі. Ён паспрабаваў метад фроттаж Макса Эрнста. Ён эксперыментаваў са стварэннем нечаканых візуальных эфектаў, расціраючы паперу па шурпатай паверхні алоўкам або іншым рэчывам. Хаця формы на гэтай карціне пры першым аглядзе здаюцца натуральнымі зямнымі ўзорамі, малюнак застаецца загадкавым.

Калажы Пенроуза спалучаюць выразаныя кавалкі фротаджа з часткамі фатаграфічных паштовак, арганізуючы іх у хаатычныя формы і ўзорыале дазваляе элементам знаёмых вобразаў пракрасціся, паказваючы толькі след схаванага сэнсу апавядання.

Naturgeschichte (1964) Ёзэфа Бойса

Мастак Ёзэф Бойс
Дата 1964
Сярэдні Бытавая фарба, шеллак і пясок на дошцы
Размяшчэнне Нацыянальная галерэя, Лондан

Назва гэтага твора адносіцца да партфоліо Макса Эрнста Histoire Naturelle , якое было выпушчана ў 1926 годзе. частка паказвае, што Эрнст і Бойс цікавіліся магчымасцямі прыроднага асяроддзя. Макс Эрнст часта заяўляў, што ён «памёр» у пачатку Першай сусветнай вайны і быў рэанімаваны ў 1918 годзе, таму двух нямецкіх мастакоў падзяляе гісторыя «адраджэння». У адрозненне ад Эрнста, мастак Ёзэф Бойс вырашыў звярнуцца непасрэдна да крыніцы пацёртасцяў, дэманструючы кавалак дрэва, які імітуе дошкі для падлогі з моцна пацёртай паверхняй, падкрэсліваючы заклапочанасць Эрнста метафізічнымі і гістарычнымі характарыстыкамі, схаванымі ў прыродных элементах вакол нас.

Мастак стварае расціранне, клаўшы аркуш паперы на няправільную паверхню, а затым расціраючы яго інструментам для эскізаў. Дызайн можа быць захаваны як ёсць або можа выкарыстоўвацца ў якасці адпраўной кропкі для далейшых мадыфікацый. У той час як візуальна супастаўны з латунню труцца ііншыя метады расцірання, прызначаныя для капіявання ўжо існуючага аб'екта і часта выкарыстоўваюцца як узаемазаменныя, фроттаж паказвае на выкарыстанне гэтага працэсу расцірання для атрымання арыгінальнага малюнка. Гэта можа здацца даволі простым працэсам, аднак многім мастакам удалося стварыць цікавыя ўзоры і тэкстуры з дапамогай гэтай тэхнікі.

Паглядзіце на нашу інтэрнэт-гісторыю пра фротаж у мастацтве!

Часта задаюць пытанні

Што такое фротаж у мастацтве?

Хутчэй за ўсё, вы, напэўна, ужо стваралі фроттаж, нават не ўсведамляючы гэтага! Калі вы калі-небудзь церлі алоўкам аркуш паперы, калі пад ім ляжала манета, адкрываючы выяву на манеце, значыць, вы стварылі фротажнае мастацтва! Мастакі проста пайшлі далей і нанеслі малюнак на ўзор, паўтарыўшы яго, каб стварыць дэталі мастацкага твора.

Які мастак стварыў Frottage?

Першым мастаком, які афіцыйна выкарыстаў гэтую тэхніку, быў Макс Эрнст. Аднак цалкам упэўнена, што ён не быў першым, хто паспрабаваў гэта, ён, вядома, быў самым вядомым. Многія іншыя мастакі эксперыментавалі з гэтай тэхнікай пасля таго, як ён папулярызаваў яе.

John Williams

Джон Уільямс - вопытны мастак, пісьменнік і выкладчык мастацтва. Ён атрымаў ступень бакалаўра прыгожых мастацтваў у Інстытуце Пратта ў Нью-Ёрку, а пазней атрымаў ступень магістра прыгожых мастацтваў у Ельскім універсітэце. Больш за дзесяць гадоў ён выкладае мастацтва вучням усіх узростаў у розных навучальных установах. Уільямс выстаўляў свае творы ў галерэях па ўсёй тэрыторыі ЗША і атрымаў некалькі ўзнагарод і грантаў за сваю творчую працу. У дадатак да сваіх мастацкіх пошукаў, Уільямс таксама піша на тэмы, звязаныя з мастацтвам, і выкладае семінары па гісторыі і тэорыі мастацтва. Ён захапляецца заахвочваннем іншых выяўляць сябе праз мастацтва і верыць, што ў кожнага ёсць здольнасць да творчасці.