Калі вам падабаецца грэчаская/рымская міфалогія, вы напэўна ведаеце пра грэчаскага тытана Кронаса, бога часу. Ведаеце, той, хто з'еў уласных дзяцей? Гэта тэма, якую мы будзем даследаваць у карціне Сатурн, які пажырае аднаго са сваіх сыноў (каля 1819-1823) Франсіска Гоі.

Анатацыя мастака: кім быў Франсіска Гоя ?

Францыска Гоя нарадзіўся 30 сакавіка 1746 г. у Фуендэтодас, Арагон у Іспаніі, і памёр у Бардо ў Францыі. Ён навучаўся мастацтву ў некалькіх мастакоў, прыкладна з 14 гадоў яго вучыў Хасэ Лузан, а на працягу некалькіх гадоў пасля гэтага яго ненадоўга навучаў Антон Рафаэль Менгс. Ён таксама вучыўся ў Франсіска Баеу і Субіяса.

Гоя маляваў для розных патронаў, у тым ліку для іспанскага каралеўскага двара.

Аўтапартрэт (каля 1800 г.) Франсіска дэ Гоя; Франсіска дэ Гоя, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Некаторыя з яго вядомых твораў ўключаюць карціны маслам Другое мая 1808 (1814) і Трэцяга мая 1808 г. (1814). Ён таксама быў мастаком-графікам і стварыў мноства гравюр, такіх як Сон розуму спараджае монстраў (каля 1799), які быў часткай яго серыі Los Caprichos (каля 1799) акватынтныя афорты.

Гоя закрануў розныя палітычныя і сацыяльныя падзеі і паўплываў на сучасных мастакоў, такіх як Эдуард Манэ, Пабла Пікаса і сюррэаліст Сальвадор Далі.

Сатурн пажырае аднаго са сваіхфон цёмны і чорны і ў некаторых мастацкіх крыніцах параўноўваецца з пячорай. Мы не можам здагадацца, дзе знаходзіцца Сатурн. Калі прыгледзецца да яго постаці больш уважліва, то здаецца, што ён напалову сядзіць, напалову стаіць. Яго левае калена (наша правае) ляжыць на зямлі, а правая нага (наша левая) не зусім прамая, а злёгку сагнутая ў калене. У яго сівыя і неахайныя валасы, якія спадаюць на плечы, і ён не апрануты.

Гоя таксама адлюстраваў геніталіі Сатурна, што ўзмацняе агульную адкрытасць сцэны і тое, што гуляе гэтая страшная постаць. . Сатурн тут выглядае як дзікая жывёла.

Буйны план Сатурн пажырае аднаго са сваіх сыноў (каля 1819-1823) Франсіска дэ Гоя, з серыя мастака Чорныя карціны ; Франсіска дэ Гоя, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Колер

На карціне Сатурн пажырае свайго сына колеравая палітра складаецца з карычневага, белага , чорныя і больш нейтральныя колеры. Чырвоны колер крыві стварае кантрасны эфект паміж агульнымі нейтральнымі адценнямі і яшчэ больш падкрэслівае прадмет.

Існуюць розныя тоны (калі адценне змешваецца з шэрым) і адценні (калі адценне змешаны з белым) на скуры і нагах Сатурна, што сведчыць аб магчымай крыніцы святла. Ёсць таксама вобласці зацянення, якія паказваюць кантрасты паміж светлымі і цёмнымі ўчасткамі.

Theверхняя частка спіны мёртвай фігуры таксама намаляваная як самая светлая зона, якая, як мяркуюць некаторыя, можа служыць для падкрэслівання і скіравання нашага, гледача, позірку ў бок галоўнай факальнай кропкі . Яшчэ адзін акцэнт - гэта белыя вобласці на суставах пальцаў Сатурна, якія паказваюць, наколькі моцна ён трымаецца за мёртвае цела, што ўзмацняе адчуванне дзікасці.

Выкарыстанне колеру ў Сатурне Пажыраючы аднаго са сваіх сыноў (каля 1819-1823) Франсіска дэ Гоя, з серыі Чорныя карціны мастака; Франсіска дэ Гоя, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Фактура

На карціне Сатурн, які пажырае свайго сына ёсць шурпатая тэкстура, якая таксама стварае акцэнт на прадмеце. Тактыльныя якасці фарбы бачныя праз мазкі пэндзля, якія выглядаюць паспешліва і амаль дзіка нанесенымі, паўтараючы дзікі характар ​​падзеі, якая адбываецца.

Лінія

Лінія ў мастацтве можа быць арганічным або геаметрычным, і гэта вызначае агульную форму і форму прадмета. Часам кампазіцыі могуць мець цёмныя і тоўстыя контуры, а часам лініі зліваюцца, ствараючы больш натуралістычную форму, забяспечваючы «вызначэнне» формы.

На карціне «Сатурн, які пажырае свайго сына», мы убачыць больш арганічных ліній, якія больш выгнутыя і, здавалася б, імітуюць лініі прыроды, няхай гэта будзе ў фігуры або прыроднага аб'екта.

Длянапрыклад, больш вуглаватыя і круглявыя лініі вызначаюць форму Сатурна, асабліва на згінах яго каленяў, а мёртвая фігура ў яго руках мае прыкметна круглявыя ягадзіцы. Лініі таксама могуць быць дыяганальнымі, вертыкальнымі або гарызантальнымі, і ў кампазіцыі Гоі мы бачым мноства дыяганальных ліній, створаных хісткімі канечнасцямі Сатурна, і вертыкальную лінію, створаную мёртвым целам, якое звісае з рук Сатурна.

Лінія у Сатурн, які пажырае аднаго са сваіх сыноў (каля 1819-1823) Франсіска дэ Гоя, з серыі мастака Чорныя карціны ; Франсіска дэ Гоя, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Форма і форма

Як лініі могуць быць арганічнымі або геаметрычнымі, так і формы могуць быць. Калі мы паглядзім на тыпы формы і формы ў карціне Сатурн, які пажырае свайго сына , яна здаецца больш арганічнай, іншымі словамі, бліжэй да прыроды, у параўнанні з геаметрычнай, якая была б больш вуглаватай і штучнай.

Глядзі_таксама: Вядомыя партрэты - агляд самых вядомых мастацкіх партрэтаў

Форма Сатурна, хоць і не зусім адпавядае прыродзе, тым не менш выглядае больш падобнай на чалавека, у тым ліку форма мёртвай фігуры.

Прастора

Прастору ў мастацтве можна падзяліць на пазітыўную і негатыўную, «актыўную зону» самога прадмета і вобласць вакол яго адпаведна. На карціне Сатурн пажырае свайго сына станоўчая прастора, несумненна, - гэта Сатурн, які пажырае свайго дзіцяці, а адмоўная - гэта неапазнаная цемра ваколяго.

Фота роспісу Сатурн, які пажырае свайго сына (каля 1819-1823) з серыі Чорныя карціны Франсіска дэ Гоя. Арыгінальны шкляны негатыў быў зроблены Ж. Ларанам у 1874 годзе ў доме Квінта дэ Гойя. Гадамі пазней, прыкладна ў 1890 годзе, пераемнікі Ларана дадалі ярлык з надпісам «Музей Прада». Фотарэпрадукцыя 1874 г.; Дж. Laurent, en el año 1874., CC BY-SA 2.5 ES, праз Wikimedia Commons

Міф да фрэскі: персаніфікаваны жах

Франсіска Гоя быў выключным мастаком і істотна паўплываў траекторыя і тэндэнцыі выяўленчага мастацтва; яго творчая кар'ера ахоплівала другую палову 1700-х гадоў да пачатку 1800-х гадоў (ён памёр у 1828 годзе). Ад малюнка і жывапісу да эстампа, яго тэмы былі разнастайнымі і ўключалі замовы для іспанскага каралеўскага двара, а таксама гравюры і карціны, прысвечаныя вайне.

Серыя «Чорных карцін» Гоі мае стаць часткай яго шырокай разнастайнасці тэм і настрояў. Было шырока даследавана і абмяркоўвалася, чаму ён маляваў іх. Хаця мы можам і не ведаць у рэшце рэшт, што мы ведаем напэўна, дык гэта тое, што Гоя глыбока перажываў жыццё. Тое, што, магчыма, упрыгожвала ўнутраныя сцены яго псіхікі, ён перанёс на сцены свайго дома, а знакамітая карціна Гоі «Сатурн, які пажырае свайго сына», увасабленне жаху, стала краевугольным каменем грубасціі складанасці яго ўнутранага свету.

Часта задаюць пытанні

Хто намаляваў Сатурна, які пажырае аднаго са сваіх сыноў ?

Іспанец Франсіска Гоя напісаў Сатурн, які пажырае аднаго са сваіх сыноў , так званая іспанская назва Saturno Devorando a uno de sus Niños , у 1819 і 1823 гг. фрэска на сценах яго дома Квінта дэль Сорда. Ён таксама намаляваў мноства іншых, усе яны называюцца яго Чорнымі карцінамі .

Дзе знаходзіцца карціна Сатурн, які пажырае свайго сына ?

Сатурн, які пажырае свайго сына (каля 1819-1823) Франсіска Гоя знаходзіцца ў Нацыянальным музеі Прада ў Мадрыдзе, Іспанія. Першапачаткова карціна была фрэскай у доме мастака, але была перанесена на палатно, праект, які пачаўся для ўсіх фрэсак у 1874 г.

Чаму Сатурн зжэр свайго сына?

Зыходзячы з грэчаскай міфалогіі, Сатурн быў рымскім богам, які паходзіць ад грэчаскага бога Кронаса або Кронаса. Ён пажыраў сваіх дзяцей, каб не даць спраўдзіцца прароцтву аб тым, што адзін з яго сыноў выцесніць яго.

Што азначае Quinta del Sordo ?

Квінта дэль Сорда - гэта назва дома, дзе жыў іспанскі мастак Франсіска Гоя, за межамі Мадрыда. Назва перакладаецца на так званую Вілу Глухага, якая была названа ў гонар папярэдняга ўладальніка, які быў глухім.

Сыны (каля 1819 – 1823) Франсіска Гоі ў кантэксце

У артыкуле ніжэй мы абмяркоўваем знакамітае Сатурн пажырае аднаго са сваіх сыноў (каля 1819-1823) Франсіска Гоя (яна таксама часам называецца Сатурн, які пажырае свайго сына , а па-іспанску гэта Saturno Devorando a uno de sus Niños ).

Мы пачнем з кароткі кантэкстуальны аналіз, які дае даведку пра тое, дзе і як паўстала гэтая карціна. Затым будзе праведзены фармальны аналіз з абмеркаваннем прадмета, а таксама мастацкага стылю Франсіска Гоі з пункту гледжання элементаў і прынцыпаў мастацтва.

Кантэкстуальны аналіз: Кароткі сацыяльна-гістарычны агляд

Франсіска Гоя быў адным з вядучых іспанскіх жывапісцаў эпохіМастацкі рух Рамантызм , але ён шырока лічыцца і апісваецца як адзін з «апошніх старых майстроў» і «бацька сучаснага мастацтва». Ён маляваў у розных жанрах, ад партрэтаў выбітных дзеячаў іспанскага каралеўскага двара да ваенных карцін пад уплывам вайны на паўвостраве з 1808 па 1814 год.

Ён таксама запомніўся тым, што даследаваў больш фантастычныя і гратэскныя тэмы, асабліва ў яго серыі «Чорныя карціны», якая складалася з 14 фрэсак, выкананых прыкладна ў 1819-1823 гадах на сценах яго дома, Кінта-дэль-Сорда, які быў двухпавярховым домам, размешчаным за межамі Мадрыда.

Гіпотэза размяшчэння Чорных карцін (1819-1823) у Квінта-дэль-Сорда, аўтар Франсіска дэ Гоя; I, Chabacano, CC BY-SA 3.0, праз Wikimedia Commons

Сатурн пажырае аднаго са сваіх сыноў Франсіска Гоя быў часткай яго серыі Чорныя карціны і гэта было на першым паверсе Квінта-дэль-Сорда. Астатнія 13 карцін уключаюць:

• Сабака
• Атропос (Лёсы)
• Фантастычнае бачанне
• Два старыя
• Мужчыны чытаюць
• Жанчыны смяюцца
• Двое старых ядуць суп
• Бой з дубінкамі
• Пілігрымка ў Сан-Ісідра
• Шабаш ведзьмаў
• ЛаЛеакадыя
• Юдзіф і Халаферн
• Працэсія Святога Афіцыяла

Дыяпазон дат складае прыкладна ад 1819 да 1823 для ўсіх Чорных карцін , акрамя таго, як паведамляецца, Гоя не назваў карціны; Карціны, магчыма, атрымалі назвы, калі іх інвентарызаваў Антоніа Бругада ў 1828 годзе.

Аднак іншыя мастацтвазнаўцы маглі даць ім назвы на працягу многіх гадоў свайго аналізу.

У У 1874 г. барон Фрэдэрык Эміль д'Эрланжэ распачаў праект зняцця карцін і размяшчэння іх на палатне; ён купіў дом у 1873 г. Барон ахвяраваў карціны Музею Прада прыкладна ў 1880/1881 г. пасля таго, як выставіў іх на Універсальнай выставе ў Парыжы ў 1878 г.

Фотаздымак Універсальнай выставы ў Парыжы 1878 г. , паказваючы іспанскую частку, у тым ліку Шабаш ведзьмаў (Вялікі казёл) Гоі (1798); КАРЛАС ТЭІКСІДОР КАДЭНАС, CC BY-SA 4.0, праз Wikimedia Commons

Хто быў Сатурнам?

Перш чым мы больш падрабязна абмяркуем карціну, будзе карысна даведацца больш пра тое, кім быў Сатурн, і адказаць на непазбежнае пытанне, чаму Сатурн зжэр свайго сына ў першую чаргу? Ён быў рымскім богам, якому прыпісвалі ўраджай і земляробства.

Ён быў заснаваны на арыгінальным грэчаскім богу Кронасе, таксама вядомым як Кронас, які быў тытанам (кароль/правадыр тытанаў, якога часта апісваюць як "тытана"Кароль”), а таксама боства ўраджаю і часу.

Згодна з прароцтвам, сын Кронаса Зеўс быў наступным у чарзе на месца свайго бацькі, і каб прадухіліць яго падзенне, ён вырашыў з'есці сваіх дзяцей. Цікава, што Кронас кастрыраваў і забіў свайго ўласнага бацьку, якім быў Уран. Маці Кронаса, Гея, была замужам за Уранам і хацела забіць яго, галоўным узурпатарам якога стаў Кронас.

Іншыя мастацкія інтэрпрэтацыі

Інтэрпрэтацыя Франсіска Гоі Сатурна, які канібалізуе яго дзяцей, не была толькі адлюстраванне грэцкага міфа. Нам таксама прыгадваецца Сатурн (каля 1636-1638) мастака эпохі барока Пітэра Паўля Рубенса. Тут Рубенс намаляваў Сатурна як пажылога чалавека, які трымае ў правай руцэ (у нас левай) доўгую палку, якая была апісана як «коса», адзін з яго сімвалаў. У яго левай руцэ (нашай правай) яго немаўля, якое корчыцца ад болю і страху, усё яшчэ жывое, бо Сатурн збіраецца яго з'есці.

Хоць тэма жудасная і непрыдатная для адчувальных гледачоў яму, тым не менш, не хапае адкрытай абуральнасці і цемры, якія мы бачым у адлюстраванні сцэны Гояй. Таксама было выказана меркаванне, што на Гою мог паўплываць малюнак сцэны Рубенсам.

Акрамя таго, выкананне Франсіска Гоі прасякнута прынцыпамі рамантызму, які імкнуўся да больш выразнага і драматычнага адлюстравання прадмета. . Даследавалі і мастакішто яны адчувалі, адыходзячы ад мастацтва, якое было больш разліковым і заснаваным на розуме, у прыватнасці, гістарычных карцін перыяду неакласічнага мастацтва.

Сатурн (каля 1636-1638) Пітэра Паўля Рубенса; Пітэр Паўль Рубенс, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Сатурн, антысемітызм і Іспанія

Сатурн, антысемітызм і Іспанія маюць адно агульнае, і гэта Франсіска Гоя. Існуюць розныя навуковыя інтэрпрэтацыі таго, што магло паўплываць або натхніць Гою напісаць карціну Сатурн, які пажырае свайго сына . Аднак важна адзначыць, што было праведзена шырокае даследаванне значэння гэтай карціны, і існуе мноства тэорый, якія даюць рацыянальны адказ.

Ніжэй прыведзены некалькі найбольш распаўсюджаных тэорый. вы сустрэнеце, калі прачытаеце больш пра Сатурна Гоі.

Некаторыя навукоўцы мяркуюць, што на Гою паўплывала вайна паміж Іспаніяй і Францыяй у пачатку 1800-х гадоў і персаніфікаваў яе праз постаць Сатурна як краіна пажырае свой народ. Іншыя мяркуюць, што, магчыма, Гойя пацярпеў ад страты некалькіх сваіх дзяцей, з якіх адзін выжыў, якога звалі Хаўер Гоя. Акрамя таго, Франсіска Гоя таксама захварэў, калі жыў у Квінта-дэль-Сорда, і, як паведамляецца, адчуваў трывогу і страх перад старэннем.

Іншая тэорыя гісторыка мастацтва Фрэда Ліхта звязана з ілжывайгісторыі пра крывавыя паклёпы габрэяў, якія ахвяравалі хрысціянскімі дзецьмі за сваю кроў, і страхі габрэяў вакол гэтых абвінавачванняў. Паведамляецца, што гэта было тое, на што Гоя мог наткнуцца ў Іспаніі, таму што сфальсіфікаваныя гісторыі былі распаўсюджаны па Еўропе і, магчыма, прыцягнулі яго ўвагу.

Ідэнтычнасць Сатурна Гоі таксама была пастаўлена пад сумнеў, таму што галоўны антаганіст не намаляваны з прадметамі або сімвалы, якія ідэнтыфікуюць яго, такія як каса, як мы згадвалі вышэй на карціне Пітэра Паўля Рубенса . Узнікаюць таксама пытанні аб тым, чаму Франсіска Гоя намаляваў дзіця дарослым, а не тыповым немаўляткам з іншых ілюстрацый.

Гэта таксама звязана з назвамі карцін; некаторыя навукоўцы мяркуюць, што трэба пазбягаць занадта моцных спробаў параўнаць карціны з прадметам, таму што мы не можам дакладна ведаць, якія намеры або сэнс меў Гоя для кожнай з іх.

Акрамя таго, таксама мяркуецца, што Гоя маляваў фрэскі для сябе, а не для публічнага паказу. Тут цікава адзначыць, што Франсіска Гоя даследаваў міфалагічную гісторыю за некалькі гадоў да сваіх Чорных карцін . Прыкладна ў 1797 годзе ён зрабіў малюнак чырвонай крэйдай на паперы з такой жа назвай, як частку сваіх падрыхтоўчых малюнкаў да серыі Los Caprichos .

Сатурн пажырае свой сыноў (каля 1797) Франсіска дэ Гоя, чырвкрэйда на расклеенай паперы; Францыска дэ Гоя (1746-1828), Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

На гэтым малюнку Гоя адлюстраваў пажылога мужчыну, як мяркуецца, Сатурна, і ён зараз есць адну са сваіх сыны, грызучы яго левую нагу, а ён вісеў уніз галавой. У левай руцэ Сатурна (нашай правай) іншая мужчынская фігура, якая, здаецца, згорбілася, абхапіўшы галаву рукамі, быццам ён ведае, што яго чакае страшная смерць.

Цікава, што Гоя намаляваў дзвюх ахвяр як дарослыя мужчыны, а не немаўляты, што пераклікаецца з дарослай фігурай на яго пазнейшай фрэсцы. Акрамя таго, фігура Сатурна выглядае злоснай у яго паводзінах, яго вочы фіксуюцца, і ён трывожна ўсміхаецца або грымаснічае, калі ён есць фігуру. У Сатурна таксама такія ж неахайныя валасы.

Фармальны аналіз: Кароткі агляд кампазіцыі

Фармальны аналіз ніжэй пачнецца з візуальнага апісання Сатурна, які пажырае свайго сына жывапіс, які прывядзе да таго, як Гоя стварыў яго з пункту гледжання мастацкіх элементаў колеру, тэкстуры, лініі, формы, формы і прасторы.

Сатурн, які пажырае аднаго са сваіх сыноў (каля 1819-1823) Франсіска дэ Гоя, з серыі Чорныя карціны мастака; Франсіска дэ Гоя, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Тэма: Візуальнае апісанне

У Сатурн пажырае аднаго са сваіх сыноў Франсіска Гоя, які стаў адным з самыхвядомыя прыклады Чорных карцін мастака, мы сутыкаемся тварам да твару з гіганцкай, хісткай і ваяўнічай фігурай Сатурна. Ён ужо «пажырае» аднаго са сваіх дзяцей, моцна сціскаючы мёртвую постаць абедзвюма рукамі. Яго рот шырока адкрыты, падобны на ззяючую чорную дзірку, разам з вачыма, якія выглядаюць амаль як два белыя шары з чорнымі шарамі ў іх.

Яго часта апісваюць як «вар'ята».

Буйны план Сатурна ў Сатурн, які пажырае аднаго са сваіх сыноў (каля 1819-1823) Франсіска дэ Гоі, з карціны мастака Чорныя карціны серыя; Франсіска дэ Гоя, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Мёртвая фігура, якую некаторыя гісторыкі мастацтва лічаць жанчынай, стаіць спіной да нас, гледачоў, і ўсіх нас можна ўбачыць яго дзве ногі, ягадзіцы і верхнюю частку спіны.

Акрамя таго, мёртвая фігура здаецца дарослым, а не целам дзіцяці.

Сатурн каля адкусіць яшчэ раз ад левай рукі мёртвай фігуры – ён, здаецца, ужо з'еў руку. Правая рука і галава фігуры таксама з'едзены, пра што можна меркаваць па чырвоных плямах крыві на месцах, дзе раней знаходзіліся гэтыя часткі.

Фрагмент Сатурна, які пажырае аднаго са сваіх сыноў (c 1819-1823) Франсіска дэ Гоя з серыі Чорныя карціны мастака; Франсіска дэ Гоя, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

The