Як маляваць мангу - Кіраўніцтва па маляванні персанажаў анімэ

John Williams 30-09-2023
John Williams

Змест

ёсць.

Часта задаюць пытанні

Як маляваць вочы анімэ?

Каб навучыцца маляваць вочы анімэ, вы павінны памятаць, што яны звычайна большыя і вялікія. Яны таксама напоўнены вялікай колькасцю дэталяў. Мы прапануем дадаць трохі святла, калі вы хочаце, каб вашы вочы выглядалі больш жывымі. Вы можаце намаляваць вочы абсалютна любым колерам, які хочаце - нават фіялетавым!

Як намаляваць валасы ў анімэ?

Калі вы навучыцеся маляваць валасы ў стылі анімэ, вы пачнеце са стварэння асноўных контураў і формы жаданай прычоскі. Пасля гэтага вы пачнеце дадаваць некалькі слаёў, каб стварыць больш рэалістычныя валасы. Як і вочы, валасы ў анімэ могуць быць любога колеру! Але, не забудзьцеся дадаць элементы цені і святла, так як зацяненне заўсёды неабходна, калі вы малюеце валасы.

Малайчына! Вы скончылі маляваць мангу! Мы спадзяемся, што ў гэтым падручніку па маляванні мангі ёсць усё неабходнае, каб быць на шляху да стварэння яшчэ шмат цудоўных персанажаў анімэ! Будзьце крэатыўнымі і думайце нестандартна, і, самае галоўнае, атрымлівайце задавальненне!

Ханна Кірхнер

Японскія анімэ і манга вельмі папулярныя як у Японіі, так і на Захадзе. Калі вы думаеце пра гэтыя малюнкі мангі, вы схільныя думаць пра тое, што ў іх часта вялікія галовы і вялікія вочы. Хоць у вас ёсць тэрмін «анімэ», насамрэч гэта вельмі разнастайны від мастацтва. Персанажы мангі і анімэ поўныя выразнасці - мілыя і чароўныя, вар'яты, смешныя або сур'ёзныя. Вы можаце навучыцца маляваць мангу з гэтым фантастычным падручнікам мангі. Вы навучыцеся паэтапна маляваць герояў анімэ з дапамогай графічнага планшэта. Наш падручнік па маляванні мангі таксама поўны карысных ілюстрацый, так што вы хутка асвоіце гэты вясёлы стыль мастацтва!

Разуменне стылю мастацтва мангі

Паглядзіце ў інтэрнэце розныя анімацыя анімэ і мангі, каб атрымаць сапраўды добрае ўяўленне аб тым, што вас чакае. Вы адразу заўважыце вочы, але памятайце, што вы цалкам кантралюеце памер вачэй вашага персанажа! Вы заўважыце, што стыль, які выкарыстоўваецца ў нашых прыкладах малюнкаў, даволі дзіцячы - усе персанажы маюць тыповыя элементы стылю мангі, такія як вялікія галовы, маленькія насы і вялікія вочы!

Памятайце, што пры выкарыстанні камп'ютэрнай праграмы для малюнак, спачатку пераканайцеся, што вы з ім знаёмыя. Выкарыстанне графічнага планшэта мае так шмат фантастычных пераваг, асабліва для малявання мангі! Такім чынам, без лішніх слоў, давайце навучымся маляваць мангу!

Матэрыялы, якія вам спатрэбяцца для малявання мангіпрагляд анімэ па тэлевізары. Сярод яе фаварытаў у дзяцінстве былі Yugi-Oh , Beyblade і, вядома ж, нязменна папулярны Pokémon ! Любоў Ханны да формы японскага мастацтва , безумоўна, падштурхнула яе старэйшая сястра, якая таксама любіла мангу. Яна ўспамінае, як убачыла адзін з нямецкіх часопісаў мангі сваёй сястры, Daisuki , і дакладна ведала, чым хоча займацца ў якасці кар'еры. Цяпер Ханна з'яўляецца дасведчаным графічным дызайнерам, які па-ранейшаму любіць маляваць анімэ няпоўны працоўны дзень.

//www.instagram.com/hanapen

www.twitter .com/Hanapen5

www.youtube.com/Hanapen

//www.deviantart.com/hanapen

Відавочна, што выбар малявання на лічбавай платформе не самы даступны, асабліва на пачатку. Тым не менш, калі вы здзейснілі першапачатковую куплю графічнага планшэта і адпаведнага праграмнага забеспячэння, вам больш не спатрэбяцца іншыя інструменты! У прыватнасці, не будзе закупкі дарагіх тавараў для мастацтва! У вас таксама будзе ашаламляльная перавага магчымасці выпраўляць любыя дурныя памылкі значна прасцей, чым калі б вы выкарыстоўвалі ручку і паперу.

Вядома, карыстанне планшэтам для малявання патрабуе практыкі, проста як звычайнае маляванне! Так што будзьце цярплівыя і працягвайце практыкавацца.

Асновы малявання мангі

Вы тут, каб навучыцца маляваць персанажаў анімэ, і, як згадвалася раней, ёсць некалькі розных стылі мангі, з якіх вы можаце выбраць. Існуюць таксама розныя тэхнікі. Тут мы разгледзім усе асновы пры выкарыстанні графічнага планшэта для нашага падручніка па маляванні мангі. Вы павінны навучыцца ўсяму даволі хутка і адносна лёгка!

Стыль малявання мангі

Большасць персанажаў мангі прадстаўляюць людзей, і існуе толькі адно сапраўднае анімэ стыль. Калі вы навучыцеся маляваць мангу, вы заўважыце, што, акрамя некалькіх зменных, гэты від мастацтва ўвасабляе асновы рэалістычнага мастацтва і малюнка. Акрамя галавы і вачэй, большых за сярэднія, прапорцыі цела астатніх персанажаў анімэ маюць сэнс, ісвятло і цень маюць той жа эфект, што і іншыя віды мастацтва. У анімэ фонавыя малюнкі таксама вельмі рэалістычныя большую частку часу. Насамрэч, гэта вельмі прыгожа, як і ежа ў стылі анімэ!

Глядзі_таксама: Як намаляваць авечку - Лепшы рэалістычны падручнік па маляванні бараніны

Раннія этапы: грубы эскіз мангі

Добра! Давайце пачнем з нашым падручнікам мангі! Мы будзем рабіць лічбавы малюнак Шыра, дзяўчынкі-коткі. Вядома, мы не выкарыстоўваем паперу, таму першае, што нам трэба зрабіць, гэта стварыць прыблізны эскіз нашага малюнка мангі.

Гэты эскіз дазволіць правільна спланаваць прапорцыі, атрымаць добрую перспектыву , а таксама дасягненне правільнай кампазіцыі для фігуры вашага анімэ-персанажа.

Галава - гэта першая частка, з якой мы пачнем, і, напэўна, самая важная частка вашай анімэ-фігуры! Для пачатку намалюйце асноўны круг з падбародкам, прымацаваным да ніжняй часткі. Гэта фармуе форму галавы вашага персанажа. Накрэсліўшы гарызантальную і вертыкальную восі, вы можаце лёгка вызначыць, у які бок павернуты ваш персанаж анімэ. Усё, што для гэтага спатрэбіцца, гэта два простыя радкі (гл. малюнак 2) .

На наступным этапе вы вырашыце становішча вачэй, а таксама куты вачэй. Усё, што вам трэба зрабіць, гэта намаляваць два простыя кругі (гл. малюнак 3) над гарызантальнай воссю. Вочы заўсёды з'яўляюцца галоўным цэнтрам любога персанажа анімэ! Часта яны больш, чым павінны быць, асабліва калі малююць самак. На чарзе ідзе невялікі рот, аа таксама маленькі нос. Яны невялікія, каб зрабіць твар больш далікатным. Часцей за ўсё нос проста паказваецца ў бок, а не выглядае як належная рыса твару.

Пасля таго, як прыблізны эскіз вашай галавы зроблены, вы можаце пачаць з цела. Цела зноў жа меншае, чым звычайна, асабліва ў параўнанні з вялікай галавой. Цела спачатку малюецца без адзення, для пачатку з дапамогай серыі фігур, такіх як цыліндры і кругі. Вам таксама трэба будзе выбраць кірунак павароту цела, выкарыстоўваючы вось, як вы зрабілі з тварам. Вы таксама можаце пачаць маляваць вопратку і валасы на сваёй анімэ-фігурцы.

Не забывайце асноўныя правілы анатоміі! Тое, што вы малюеце «мультфільм», не азначае, што рукі павінны быць непрапарцыйнымі. Анімэ звычайна адпавядае гэтаму і адпавядае большасці анатамічных канвенцый.

Характарыстыкі дэталізацыі: распрацоўка эскіза анімэ

Калі вы адчуваеце, што ваша анімэ-фігура мае добрую позу і перспектыву , вы можаце пачаць дадаваць больш дэталяў і распрацоўваць малюнак. Прыгажосць лічбавага мастацтва заключаецца ў тым, што вы можаце паменшыць непразрыстасць ліній эскіза, а таксама можаце дубляваць свой чарнавы эскіз у іншых колерах, каб дапамагчы вам правільна адрозніваць лініі.

Вам таксама трэба будзе перапрацаваць часткі твару, напрыкладвочы. Рабіце кожны крок павольна, асабліва пакуль вучыцеся маляваць анімэ валасы і маляваць анімэ вочы . Не забывайце пра водбліск святла ў вачах вашага персанажа, асабліва калі вы хочаце, каб ён выглядаў як сапраўдны, класічны анімэ!

Фон і пярэдні план: стварэнне настрою і атмасферы

На На гэтым этапе, калі вы ствараеце фон і/або пярэдні план, вы можаце пачаць эскіз некаторых элементаў. Паколькі вы працуеце ў лічбавым выглядзе, вы будзеце рабіць гэта на асобным узроўні. Каб стварыць суадносіны цені і святла, папрацуйце з фонам. Стварыце пласт над чарнавым эскізам у рэжыме множання.

Цяпер вы можаце выбраць, куды падаюць вашыя цені, у колеры, які будзе святлейшым за колер вашага эскіза. Вы можаце дадаць пласт рэжыму мяккага асвятлення з невялікай колькасцю белага колеру, які ўнясе святло. Цяпер вы можаце спланаваць свой малюнак крыху лепш, бо ваш эскіз усё яшчэ будзе бачны. Калі вы вучыцеся маляваць мангу, ідэальны фон і патрэбная атмасфера важныя не менш, чым сам персанаж!

Карысная парада - захоўваць парадак, выкарыстоўваючы тэчкі на ўкладцы слаёў. Гэта дапаможа вам хутка ідэнтыфікаваць асобныя пласты, калі вам спатрэбіцца ўнесці змены або карэкціроўкі.

Малюнак анімэ

Ваша анімэ-фігурка цяпер павінна набываць форму! Пасля таго, як ваш персанаж будзе добра падрыхтаваны, вы пачнеце чысціць яго з дапамогай контураў. Ваш эскіз будзевыглядае значна больш дзікім, таму проста прайдзіцеся па самых важных радках. У выніку малюнак будзе значна больш чыстым.

Карысная парада тут - выкарыстоўваць рыскі рознай даўжыні, што дапаможа ажывіць вашу лінію.

Гэта азначае, што вы павінны выкарыстоўваць лініі рознай таўшчыні, каб стварыць больш нюансаў у сваім творы. Выкарыстанне пропускаў таксама можа выглядаць вельмі добра, асабліва пазней, калі яны пачнуць дапаўняць афарбаваныя вобласці.

Базавая афарбоўка

Пасля рысак вы пачнеце афарбоўваць сваю аснову. Калі вы пачынаеце з гэтага кроку, вы павінны спачатку выбраць колеры для вашага персанажа. Выкарыстоўваючы некалькі розных інструментаў «вылучэння», а таксама функцыю «запоўніць вядро», вы можаце пачаць расфарбоўваць паміж лініямі шырокі спектр яркіх колераў!

Карысная парада для у гэтым раздзеле, калі вы выкарыстоўваеце і працуеце з больш светлымі колерамі, вы павінны дадаць пласт з цёмным колерам пад ім - гэта дапаможа вам убачыць, ці правільна вы запоўнілі малюнак.

Цяпер аснова вашай выявы гатовая працаваць у якасці загрунтаванай асновы для астатняй часткі вашага колеру. Усе наступныя колеры, якія вы выкарыстоўваеце, будуць грунтавацца на колеры гэтай асновы. Можа быць карысна ўжываць кожны колер як асобны пласт, бо гэта прынясе вам карысць, калі справа даходзіць да зацянення.

Глыбіня і афарбоўка ценяў

Як бачыце, наш прыклад выявыпа-ранейшаму мае даволі плоскі, двухмерны выгляд. Зацяненне дапаможа гэта выправіць! Гэта вельмі важны і неабходны этап малявання анімэ. Карысная парада пры зацяненні - ведаць сілу святла, а таксама вугал і кірунак святла. Падумайце аб тым, якое гэта святло - натуральнае, халоднае, цёплае або штучнае - кожнае будзе ствараць крыху іншы цень.

Пры зацяненні паспрабуйце стварыць або выразаны пласт або маска выразання па-над пласта адпаведнай вобласці размалёўкі. Выкарыстоўваючы больш цёмны колер, вы зараз зможаце маляваць цені, не клапоцячыся аб афарбоўцы непажаданых участкаў. Калі вы паглядзіце на сукенку на малюнку вышэй, вы зможаце ўбачыць, як змяняецца цень, становячыся ўсё цямней і цямней на кожным узроўні. Вы можаце выкарыстоўваць гэты ж метад, каб зацяніць свой фон.

Светлая афарбоўка

З цемрай і зацяненнем павінна прыйсці святло, і даданне блікаў створыць больш яркі эфект. Вам спатрэбяцца дадатковыя пласты для адлюстравання святла, якія можна стварыць з дапамогай белага або проста светлага колеру, у залежнасці ад сілы жаданага святла. Вочы выглядаюць асабліва цудоўна, калі светлавыя водбліскі былі дададзены і вылучаны.

Калі вы жадаеце атрымаць яркія колеры, вам можа быць карысна дадаць каляровыя водбліскі. . Аднак не перашчыруйце, інакш неўзабаве гэта будзе выглядаць проста плямаміколер!

Глядзі_таксама: Якія колеры робяць чырвоны - кіраўніцтва па стварэнні розных адценняў чырвонага

Змякчэнне ліній

Вам можа здацца, што маляваць рыску ў чорным занадта жорстка і жорстка. Вы можаце трохі змякчыць яго, надаўшы яму трохі колеру. Часта лепш за ўсё выкарыстоўваць просты карычневы тон, але вы павінны быць аб'ектыўнымі і адаптыўнымі, выбіраючы правільны тон і адценне для гэтага, маючы на ​​ўвазе прыкладзены колер і, вядома, святло.

Правільнае размяшчэнне фігуры

Ці здаецца, што ваш анімэ-персанаж выпадкова лунае над створаным вамі прыгожым фонам? Дадайце больш цені, каб дапамагчы яму лепш зліцца з навакольным асяроддзем. Не забудзьцеся перавесці пласт у рэжым множання. Цяпер ваша фігура будзе выглядаць менш нязграбна і больш як належыць! Вы таксама можаце зрабіць гэта з іншымі элементамі вашага малюнка.

Выпраўленні і апошнія штрыхі

Вы зрабілі памылку? Ці здаюцца колеры шэрымі, ці, магчыма, малюнку не хапае колеру? Цяпер вы можаце выправіць любыя праблемы і выправіць іх. Выкарыстоўваючы карэкціруючыя пласты, вы зможаце надаць усяму малюнку ідэальны настрой.

Глыбіня рэзкасці

Глыбіня рэзкасці важная! Дайце сваёй фігуры ў анімэ больш гэтага, каб яна выглядала больш натуральна ў цэлым. Выкарыстанне фільтра размыцця над некаторымі элементамі фону і пярэдняга плана надзвычай дапаможа ў гэтым. Вы таксама можаце паспрабаваць наладзіць сілу фільтра ў залежнасці ад таго, наколькі блізка або далёка знаходзяцца размытыя аб'екты

John Williams

Джон Уільямс - вопытны мастак, пісьменнік і выкладчык мастацтва. Ён атрымаў ступень бакалаўра прыгожых мастацтваў у Інстытуце Пратта ў Нью-Ёрку, а пазней атрымаў ступень магістра прыгожых мастацтваў у Ельскім універсітэце. Больш за дзесяць гадоў ён выкладае мастацтва вучням усіх узростаў у розных навучальных установах. Уільямс выстаўляў свае творы ў галерэях па ўсёй тэрыторыі ЗША і атрымаў некалькі ўзнагарод і грантаў за сваю творчую працу. У дадатак да сваіх мастацкіх пошукаў, Уільямс таксама піша на тэмы, звязаныя з мастацтвам, і выкладае семінары па гісторыі і тэорыі мастацтва. Ён захапляецца заахвочваннем іншых выяўляць сябе праз мастацтва і верыць, што ў кожнага ёсць здольнасць да творчасці.