Ай Вэйвэй - адкрыйце для сябе творы ўплывовага кітайскага мастака

John Williams 25-09-2023
John Williams

Ай Вэйвэй на дадзены момант з'яўляецца самым вядомым кітайскім мастаком. Мастацтва Ай Вэйвэя пераасэнсавала тое, што творчае выражэнне можа ахопліваць па-за традыцыйнымі сродкамі, напрыклад, правакацыйнае разбіццё 2000-гадовай цырыманіяльнай вазы ў якасці сімвалічнага жэста яго пагарды да кітайскай цывілізацыі і яе гісторыі. Творы Ай Вэйвэя разглядаюцца кітайскай дзяржавай як антыпатрыятычныя, і з-за іх ён быў затрыманы, збіты і змешчаны пад хатні арышт. Наступны погляд на біяграфію Ай Вэйвэя дасць лепшае ўяўленне аб тым, што матывавала гэтага знакавага кітайскага мастака.

Біяграфія Ай Вэйвэя

Нацыянальнасць Кітайскі
Дата нараджэння 28 жніўня 1957
Дата смерці Няма
Месца нараджэння Пекін, Кітай
Стыль Канцэптуальнае мастацтва , мастацтва інсталяцыі

Хоць мы ўсе ведаем пра шматлікіх рэвалюцыянераў, якія змянілі Еўропу і Амерыку ў заходнім свеце, мала хто з нас ведае шмат пра антыаўтарытарных дысідэнтаў ва ўсходніх краінах, такіх як Кітай, якія таксама змагаліся супраць вельмі рэпрэсіўных урадаў. Ай Вэйвэя можна залічыць да ліку гэтых вальнадумных рэвалюцыянераў і разглядаць як пагрозу ідэалізаванай версіі грамадства, якую ўяўляюць улады, з-за яго шакавальнага і палітычна арыентаванага мастацтваяк фігура, якая натхняе, прыклад таго, як мастацтва можа быць выкарыстана для трансфармацыі асобных людзей, а таксама цэлых народаў. У яго па-ранейшаму шмат прыхільнікаў па ўсім свеце, якія рэгулярна ўзаемадзейнічаюць з яго паведамленнямі ў Twitter і дзеляцца сваімі мастацкімі выступамі ў адказ на тыя, што ён загружае ў Instagram. У 2015 годзе мастак папрасіў кампанію Lego адправіць вялікую колькасць блокаў, каб ён мог стварыць з іх мастацкую інсталяцыю, але яны адмовіліся, заявіўшы, што не падтрымліваюць палітычныя творы мастацтва.

Затым паслядоўнікі Вэйвэя арганізавалі кампанію ў сацыяльных сетках, якая сабрала блокі фанатаў з усяго свету і адправіла іх у Кітай.

Некалькі іншых мастакоў былі натхнёныя творамі Ай Вэйвэя, напрыклад Хуан Жуй, мастак вядомы сваімі спектаклямі, якія асвятляюць такія тэмы, як адносіны паміж Кітаем і заходнім светам. Аднак многія сучасныя мастакі схільныя трымацца далей ад палітычнага мастацтва, адчуваючы, што яно належыць да старэйшага пакалення, якое зазнала больш сур'ёзныя абмежаванні. Тым не менш, правілы ў Кітаі па-ранейшаму вельмі абмежавальныя, і, магчыма, мастацтва Ай Вэйвэя і творы іншых кітайскіх мастакоў зараз патрэбны больш, чым калі-небудзь.

Кампанія бясплатнага вулічнага мастацтва Ай Вэйвэя

Калі Вэйвэй быў змешчаны пад варту на 81 дзень, артысты і прыхільнікі пачалі кампанію пратэсту супраць яго арышту. Кампанія прадугледжвала расшыфроўку малюнкаў ілозунгі з нагоды яго арышту на сценах, тратуарах і мастах гарадоў па ўсім свеце. Многія людзі меркавалі, што, нягледзячы на ​​пастаянныя пагрозы з боку дзяржавы, Вэйвэй ніколі не будзе арыштаваны, паколькі ён быў такой вядомай фігурай ва ўсім свеце, ведаючы, што ўлады не жадаюць прыцягваць занадта шмат негатыўнай увагі з боку Захаду.

Такім чынам, яго арышт быў старанна прадуманым крокам, накіраваным на папярэджанне ўсім творчым асобам аб тым, што ніхто з іх не застрахаваны ад волі і ўлады дзяржавы.

Падчас затрымання Вэйвэй сям'я нават не была апавешчаная аб яго месцазнаходжанні, і розныя сусветныя праваабарончыя групы і міжнародныя ўрады аказвалі ўсё большы ціск на ўрад Кітая з патрабаваннем вызваліць мастака.

Надпіс «Вызвалі Ай Вэйвэя» на даху Kunsthaus Bregenz у Аўстрыі з нагоды выставы мастака; Plani, CC BY-SA 3.0, праз Wikimedia Commons

Глядзі_таксама: Джорджыа Вазары - Позірк на майстра тасканскага жывапісу

Многія назіральнікі з-за межаў Кітая заявілі, што гэта толькі пытанне часу, перш чым урад зробіць што-небудзь, каб спыніць выступы Вэйвэя, як яны былі створаны, каб справакаваць улады і заахвоціць іншых паўстаць супраць нормаў кітайскага грамадства. Некалькі газет у Кітаі сталі на бок дзяржавы, і многія з іх друкавалі гісторыі пра тое, што ён насамрэч быў арыштаваны па падатковых прычынах і за размяшчэнне непрыстойных фатаграфій у інтэрнэце ў імя мастацтва.

Сваймуаднак гэта быў яшчэ адзін прыклад дзяржаўнай прапаганды, закліканай дыскрэдытаваць мастака і перашкодзіць грамадзянам ісці за ім або прымаць яго погляды.

Дасягненні

1990-я гады ў Нью-Ёрку былі час бунту і антыаўтарытарызму ў мастацтве, і чым больш выказванне было накіравана на тое, каб выклікаць моцную рэакцыю, тым лепш яно ўспрымалася ў мастацкіх колах. Гэта азначала, што мастакі заўсёды імкнуліся перасягнуць адзін аднаго ў стварэнні самых нашумелых перформансаў і інсталяцый, якія прыцягнулі б увагу публікі, а яшчэ лепш — шакавалі. Гэта было зусім іншае асяроддзе, чым тое, да якога прывык малады кітайскі мастак, але ён ахвотна і ахвотна прыняў жаданне сцэны спрыяць самавыражэнню.

Пасля вяртання ў Кітай яму было цяжка каб зноў упісацца ў надзвычай кансерватыўнае і абмежавальнае культурнае асяроддзе, разумеючы, што Захад і Кітай маюць вельмі розныя ўяўленні аб тым, што іх грамадзяне павінны рабіць ці казаць.

Гэта была не толькі цяжкая адаптацыя зрабіць у сваім жыцці, але практычна немагчыма, і ён адмовіўся стрымліваць сваё творчае самавыяўленне, каб задаволіць волю дзяржавы. Творчасць Ай Вэйвэя датычылася рассоўвання межаў і праверкі межаў самавыяўлення і асабістай свабоды.

Вечныя ровары скульптура Ай Вэйвэя, размешчаная ў Вініпегу, Манітоба, Канада; Лоры Шаул са Сэнт-Пола, Злучаныя Штаты, CC BY 2.0, праз Wikimedia Commons

Кітайскі мастак пастаянна ставіў сваё жыццё на карту сваімі супярэчлівымі перформансамі, служачы пастаянным напамінам іншым мастакі, што трэба было рызыкаваць з іх мастацтвам. Магчыма, яго схільнасць да заняткаў высокай рызыкі тлумачыць яго любоў да блэкджеку. Для Вэйвэя занепакоенасць інтрузіўным сачэннем была не выдуманай тэмай з рамана-антыўтопіі, а хутчэй чымсьці, што ён перажыў у сваім рэальным жыцці, і ён хацеў выказаць небяспеку ўмяшання дзяржавы ў жыццё людзей сваімі мастацкімі заявамі.

Многія мінімалісцкія і канцэптуальныя прынцыпы відавочныя ў мастацтве Ай Вэйвэя - стылі, якія ён падхапіў падчас шматгадовага жыцця і вучобы ў Штатах.

Кітайскага мастака не так цікавіла эстэтыка, якой ён быў, з выказваннем канкрэтнай заявы, якая мела на мэце распаліць дасведчанасць аб розных гуманітарных праблемах, падобна Роберту Гроберу, Дорсі Сальседа, Дэвіду Хэмандсу і іншым актывістам-артыстам.

Мастацкі стыль і значэнне Ай Вэйвэя

Мастацкія творы Ай Вэйвэя былі створаны як спосаб выказаць яго жаданне змяніць палітычны ландшафт Кітая і спрыяць свабодзе выказвання. Ён часта супрацьпастаўляў традыцыйныя кітайскія артэфакты сімвалам мадэрнізацыі, як гэта можна назіраць у яго працы Урна дынастыі Хань зЛагатып Coca-Cola (1994).

Мастацкі стыль Ай Вэйвэя - гэта форма канцэптуальнага або перформансу, у якім часта выконваюцца простыя дзеянні з больш глыбокім сэнсам.

Прыкладам гэтага з'яўляецца тое, што ён зрабіў відэа, дзе ён зачытаў імёны кожнага школьніка, які загінуў з-за халатнасці ўрада і карупцыі падчас землятрусу ў 2008 годзе. Ён стварыў яшчэ адну інсталяцыю ў памяць аб тым жа выпадку пад назвай Remembering (2009), які прадугледжваў прымацаванне 9000 школьных заплечнікаў да фасада Дома мастацтваў у Мюнхене.

Для адной са сваіх інсталяцый ён выставіў фатаграфіі кошыкаў з кветкамі. Кожны дзень падчас забароны на міжнародныя паездкі ён напаўняў пярэднюю кошык свайго матацыкла рознымі кветкамі. Больш чым на 600 дзён яму было забаронена пакідаць Кітай, і на выставе былі прадстаўлены фотаздымкі кветак, а таксама самога ровара, якім ён карыстаўся.

Ён таксама штодня размяшчаў фатаграфіі кветак у сацыяльных сетках. як бесперапынная лічбавая інсталяцыя.

Веласіпед быў прыпаркаваны каля яго дома, і ён штодня клаў новы букет кветак, часта пад наглядам паліцыі, якая знаходзілася па-за межамі яго дома, і іх прысутнасць была у значнай ступені частка паслання, якое ён спрабаваў перадаць праз сваю інсталяцыю.

Важныя творы

Мастацкія творы Ай Вэйвэя былі палітычна значнымі і дзейнічалі як заявы аб свабодзе творчасці. З-за жыцця ў вельміабмежавальная краіна, мастацтва стала платформай для маладых кітайскіх мастакоў, каб павысіць дасведчанасць аб пастаянна ўзрастаючых шматлікіх абмежаваннях, якім яны ўсе падвяргаліся. Вось некаторыя з яго найбольш важных твораў.

Глядзі_таксама: Колер вохры - як стварыць і выкарыстоўваць каляровую палітру вохры
Мастацтва Дата Сярэдні Бягучае месцазнаходжанне
Выкідванне урны дынастыі Хань 1995 Фатаграфія Некалькі адбіткаў
Даследаванне перспектывы плошчы Цяньаньмэнь 1995 Жэлацінавы срэбны прынт Музей сучаснага мастацтва, Нью-Ёрк
Тона гарбаты 2008 Гарбатныя лісце Ai Weiwei Studio
Прамы 2012 Сталёвыя арматурныя стрыжні Каралеўская акадэмія мастацтваў, Лондан
Насенне сланечніка 2010 Фарфор Каралеўская акадэмія мастацтваў, Лондан
Камера назірання 2010 Мармур Каралеўская акадэмія мастацтваў, Лондан
He Xei 2011 Фарфор Каралеўская акадэмія мастацтваў, Лондан

Рэкамендаваная літаратура

На працягу заходняй і ўсходняй гісторыі некаторыя мастакі бралі на сябе магчымасць ставіць пад сумнеў і пярэчыць статус-кво аўтарытарнага заяўляе, што яны нарадзіліся ў. Кітайскі мастак Ай Вэйвэй быў адным з такіх людзей.

Без такіх людзей, як Вэйвэй, большасцьлюдзі проста пагадзіліся б з тым, што жыццё, якое яны вядуць, з'яўляецца адзіна магчымым.

Людзі не ведаюць, што патэнцыйна лепшая рэальнасць даступная для тых, хто жадае ўлады, якая імкнулася дыктаваць кожнае іх дзеянне і думку. Біяграфія Ай Вэйвэя поўная прыкладаў сітуацый, калі ён быў вымушаны, рызыкуючы жыццём і свабодай, змагацца за свабоды сваіх суграмадзян Кітая. Калі вы хочаце даведацца больш пра творчасць і жыццё Ай Вэйвэя, вось некалькі кніг, якія дадуць вам больш глыбокае разуменне.

Вэйвэй-ізмы (2012) Ай Вэйвэй

Гэтая кніга прапануе чытачам глыбокі праніклівы погляд на ўнутраныя думкі Ай Вэйвэя, мастака і актывіста сусветнага адраджэння. У ёй сабраны цытаты, якія дэманструюць выразнасць і вытанчанасць поглядаў мастака на палітыку, мастацтва і жыццё ў цэлым. Вэйвэй можа ўзяць складаныя або нюансаваныя канцэпцыі і прадставіць іх у зразумелай і простай форме. Гэта рыса, якая добра паслужыла яму ў сацыяльных сетках, дзе сціслыя фрагменты інфармацыі лягчэй пераварыць гледачам падчас прагорткі сацыяльных сайтаў.

Прадумана падабраныя цытаты былі атрыманы з розных інтэрв'ю, твіты і артыкулы з удзелам вядомага актывіста. Яны былі згрупаваны ў шэсць катэгорый, такіх як раздзелы аб маралі, уладзе, свабодзе выказвання меркаванняў і мастацкай актыўнасці.

Вэйвэй-ізмы
  • Калекцыя цытат з Вэйвэя
  • Аб'яднана ў шэсць катэгорый цытат
  • Цытаты ахопліваюць некаторыя з найбольш паказальных момантаў кар'еры Вэйвэя
Праглядзець на Amazon

Ай Вэйвэй (2016) Ганса Вернера Хольцварта

Ай Вэйвэй - гэта імя, якое прызнана ва ўсім свеце як у актывістскіх, так і ў мастацкіх колах. З-за бурнага характару яго працы здаецца, што яго жыццё знаходзіцца ў пастаянным плыні, з экстрэмальнымі прылівамі і адлівамі, якія ператварылі яго ў свайго роду культурны магніт, прыцягваючы як пазітыўныя, так і адмоўныя рэакцыі навакольных. У гэтай кнізе прасочваецца мастацкая кар'ера Ай Вэйвэя на розных этапах яго жыцця шляхам вывучэння прыкладаў работ, якія ўвасабляюць кожны з гэтых этапаў, ад ранніх работ Вэйвэя ў Нью-Ёрку ў 1990-я гады, аж да яго самых сучасных работ.

У гэтай кнізе прадстаўлены фотаздымкі, зробленыя за кулісамі яго выступленняў, якія раней не бачылі публікі, а таксама вытрымкі з розных інтэрв'ю і артыкулаў, якія прапануюць лепшае разуменне гэтага знакавага кітайскага артыста.

Ай Вэйвэй
  • Візуальны матэрыял адсочвае творчае развіццё Вэйвэя
  • Закулісныя студыйныя здымкі і вытворчыя здымкі
  • Даследуе этапы яго кар'еры да вызвалення з Кітая апека
Прагляд на Amazon

Ай Вэйвэй – 1000 гадоў радасцей і смутку (2021) Ай Вэйвэй

Нямалепшы спосаб у поўнай меры ўсвядоміць неверагодныя ўражанні, якія Вэйвэю давялося перажыць на працягу сваёй кар'еры, чым слухаць гісторыю, расказаную самім мастаком. У гэтай кнізе распавядаецца пра жыццё Вэйвэя, а таксама пра жыццё яго бацькі, вядомага паэта Кітая пры яго жыцці. Ён паказвае жыццё, поўнае рашучасці, адвагі, рызыкі і трыумфу. Ён малюе вобраз чалавека, які адмовіўся творча абмежавацца мінулым, і тых, хто імкнуўся падтрымліваць старыя сістэмы кантролю.

Сваімі словамі ён распавядае пра падзеі і людзей, якія служылі як крыніцы натхнення або матывацыі, якія дапамаглі сфарміраваць яго перакананні і падштурхнулі яго стаць актывістам і мастаком.

Ай Вэйвэй - 1000 гадоў радасцей і смуткаў
  • Абавязкова прачытаць пра Ай Вэйвэй і жыццё яго сям'і
  • Уключае падрабязны аповед пра жыццё яго бацькі
  • Напісана самім мастаком
Праглядзець на Amazon

Мастацтва можа гуляць шмат розныя ролі ў грамадстве. Часам ён проста створаны для эстэтычнай прыгажосці, а часам - каб перадаць схаваны сэнс. Ёсць таксама пэўныя выпадкі, калі сэнс відавочна відавочны. Мастацтва Ай Вэйвэя не спрабавала схаваць нейкія сэнсы - яго паведамленні заўсёды былі адкрытымі і зразумелымі. Яны таксама не прытрымліваліся ніякіх рэкамендацый, устаноўленых кітайскай дзяржавай, якія патрабавалі, каб усё мастацтва стваралася ў гонар сацыялістычнай нацыі, і ні ўтакім чынам заахвочваць любое паўстанне сярод сваіх грамадзян. Гады, праведзеныя ў Нью-Ёрку, адкрылі для яго культуру, якая магла свабодна выказваць сябе так, як лічыла патрэбным, і, вярнуўшыся ў Кітай, ён выявіў, што не можа адпавядаць манеры, якую ад яго чакаюць. Гэта прывядзе да жыцця мастацтва, створанага ў імя актыўнасці - выкарыстанне носьбіта, каб падзяліцца сваім пасланнем свабоды з сусветнай супольнасцю прыхільнікаў.

Часта задаюць пытанні

Хто Ай Вэйвэй?

Ай Вэйвэй - кітайскі мастак, якога часта лічаць самай значнай мастацкай фігурай сучаснага Кітая. Вырасшы ў вельмі дрэнных умовах з-за дзяцінства, пражытага ў эміграцыі, ён на ўласным вопыце адчуў, як урад спрабаваў раздушыць усіх, каго лічыў патэнцыйнай пагрозай, напрыклад, бацьку Вэйвэя, уплывовага паэта ў Кітаі. Пасля гадоў, праведзеных у ЗША, ён вярнуўся ў Кітай, поўны рашучасці ствараць мастацтва ў такой жа мяцежнай і адкрытай манеры, як гэта ўдавалася на Захадзе. На гэта звярнулі ўвагу ўлады, якія спрабавалі максімальна ўскладніць жыццё мастака, пастаянна спрабуючы яго цэнзураваць, збіваць і затрымліваць, нават адбіраючы пашпарт. Аднак усе гэтыя дзеянні проста прымусілі б яго больш цвёрда настойліва падзяліцца сваёй гісторыяй з светам праз свае мастацкія выказванні і перформансы.

Што ўключаюць у сябе творы Ай Вэйвэя?

Вэйвэй з'яўляецца канцэптуальным іўстаноўкі.

Мастацтва Ай Вэйвэя выкарыстоўвалася ў якасці сродку для перадачы яго паведамленняў знешняму свету, і ён быў адным з першых мастакоў, якія выкарысталі сацыяльныя сеткі як спосаб падзяліцца сваім паведамленнем.

Дзяцінства

Ай Вэйвэй нарадзіўся ў сям'і вальнадумных людзей. Яго бацька, Ай Цын, быў вельмі папулярным пісьменнікам у Кітаі і сам быў затрыманы ўрадам за антыаўтарытарныя левыя паводзіны яшчэ да таго, як Ай Вэйвэй нават нарадзіўся. Аднак пасля змены рэжыму яго зноў затрымалі і абвінавацілі ў падтрымцы правай апазіцыі.

З-за пастаянных падазрэнняў у здрадзе з боку дзяржавы, сям'я была выслана, калі Вэйвэй быў выгнаны ледзьве адзін год.

Фатаграфія Ай Вэйвэя ў 2017 г.; Йіндржых Носек (NoJin), CC BY-SA 4.0, праз Wikimedia Commons

Гэтая пастаянная пагроза з боку аўтарытарных дзяржаў, а таксама творы яго бацькі акажуць працяглы ўплыў на кітайскага мастака. Сям'я Вэйвэй правяла 20 гадоў у выгнанні, пераязджаючы з адной невялікай паўночнакарэйскай вёскі ў іншую, дзе яго бацька быў вымушаны выконваць працу, якая прадугледжвала цяжкую працу і агідныя ўмовы, напрыклад, прыбіранне агульных вясковых туалетаў.

У гэты час малады хлопчык павінен быў рабіць усё магчымае, каб дапамагчы сям'і выжыць.

Ён навучыўся рабіць цэглу і вырабляць мэблю - абодва навыкі, якіяАртыст перформансу. Ён выкарыстоўвае сваё мастацтва як сродак , каб візуальна выказаць свае пачуцці адносна пэўных сацыяльных і палітычных тэм, каб стварыць апавяданне. Ён часта бярэ такія аб'екты, як традыцыйныя старажытныя артэфакты , і нейкім чынам абясцэньвае іх, альбо наносячы на ​​іх сучасныя карпаратыўныя лагатыпы, альбо разбіваючы. Гэтыя спектаклі павінны былі адлюстраваць яго пачуццё да традыцыі і аўтарытэту. Яго творы часта ствараюцца, каб прыцягнуць увагу да канкрэтных парушэнняў правоў чалавека і карупцыі ва ўрадзе.

пазней выкарыстоўвацца ў стварэнні твораў мастацтва Ай Вэйвэя. Гэта было жыццё ў галечы, і малады Вэйвэй не атрымаў ніякай формы фармальнай адукацыі. У сям'і была толькі адна кніга - велізарная энцыклапедыя, якая была для яго адзінай крыніцай інфармацыі на працягу многіх гадоў.

Ранняе навучанне

Пасля смерці Мао ў 1976 годзе сям'я Вэйвэй змагла вярнуцца ў Кітай. У той час Ай Вэйвэю было 19 гадоў, і ён вырашыў вывучаць анімацыю ў Пекінскай кінаакадэміі. Знаходзячыся там, ён пазнаёміўся з андэграўнднай арт-сцэнай Пекіна і быў адным з першых удзельнікаў палітычна матываванай групы мастакоў, вядомай як «Зоркі». Пасля доўгага перыяду кансерватыўнага кантролю пры рэжыме Мао гэтая група пачынаючых мастакоў хацела прапагандаваць ідэю самавыяўлення ў сваіх творах.

Вэйвэй пераехаў у ЗША ў 1981 годзе, вучыўся ў розных навучальныя ўстановы і спрабуючы лепш вывучыць англійскую мову.

У 1982 годзе ён паступіў у Школу дызайну імя Парсанса ў Нью-Ёрку, але пакінуў яе праз 6 месяцаў і паспрабаваў зарабіць грошы, выпадковыя заробкі і праца вулічным мастаком. Ён застанецца ў Нью-Ёрку на 11 гадоў, фатаграфуючы горад і акунаючыся ў арт-сцэну Нью-Ёрка. Пазней гэтыя фатаграфіі будуць апублікаваны ў кнізе пад назвай Фотаздымкі Нью-Ёрка (1983 – 1993).

Дрэвы (2010) скульптура Ай Вэйвэя,усталяваны ў каледжы Даўнінг у Кембрыджы, 2016; Verbcatcher, CC BY-SA 4.0, праз Wikimedia Commons

У час знаходжання ў Нью-Ёрку ён таксама пасябраваў з Аленам Гінзбергам, вядомым біт-паэтам, які раней сустракаўся з бацькам Вэйвэя, калі той быў у Кітаі. Большую частку гэтага часу Вэйвэй правёў, даследуючы ЗША, і закахаўся ў блэкджек, у які гулялі ў казіно, якія ён наведваў падчас сваіх падарожжаў.

У рэшце рэшт ён стаў настолькі добрым у гэтай гульні, што ёсць людзі ў ЗША, якія ведаюць яго як прафесійнага гульца ў блэкджек, а не як вядомага кітайскага мастака.

Спелы перыяд

Вэйвэй правёў сваю дэбютную выставу ў 1988 годзе ў галерэі Ітана Коэна ў Нью-Ёрку. Кітайскі мастак вярнуўся ў Пекін праз пяць гадоў пасля таго, як пачуў, што яго бацька захварэў. Знаходзячыся ў Пекіне, Вэйвэй апублікаваў тры кнігі, якія змяшчалі інтэрв'ю з Эндзі Уорхалам , Джэфам Кунсам, Марсэлем Дзюшанам і іншымі мастакамі, якія былі аднымі з яго любімых мастакоў з Захаду.

Для Вэйвэя , было шмат паралеляў паміж працамі гэтых мастакоў і мастацтвам Ай Вэйвэя, а таксама мастацтвам яго аднагодкаў, якія зараджаліся ў той час.

Бацька Ай Вэйвэя памёр у 1996 годзе, пасля чаго памёр мастак заявіў, што бацька быў самай значнай і ўплывовай асобай у яго жыцці. У той час творы Ай Вэйвэя адлюстроўвалі захапленне яго бацькі традыцыйным дызайнам і вытворчасцю мэблі,правёўшы наступныя пяць гадоў, ствараючы прадметы мэблі. Вэйвэй спраектаваў і пабудаваў для сябе студыю і дом у 1999 годзе, нягледзячы на ​​тое, што не меў фармальнай архітэктурнай адукацыі. Чатыры гады праз ён заснаваў FAKE Design, сваю ўласную архітэктурную практыку.

Sunflower Seeds (2010) Ай Вэйвэй, размешчаны ў Tate Modern Turbine Hall у Лондане, Вялікабрытанія; Анна Астахова, CC BY-SA 3.0, праз Wikimedia Commons

Ай Вэйвэй быў абраны прадстаўляць Кітай на прэстыжнай культурнай і палітычнай выставе пад назвай Венецыянская біенале . Затым ён курыраваў выставу F**k Off, якая прыцягнула ўвагу кітайскіх уладаў. Мастацтва рэгулявалася дзяржавай, і ад кітайскіх мастакоў чакалася, што яны будуць прытрымлівацца пэўных прынцыпаў, звязаных з тэмамі іх твораў. Мастацтва павінна было прадстаўляць камуністычныя прынцыпы, паважаць дзяржаву і ўладу і падаваць у стылі сацыялістычнага рэалізму.

Такім чынам, мастацтва Ай Вэйвэя і мастацтва іншыя, якія выстаўлялі свае працы на “F**k Off”, дэманстравалі мастацтва, якое наўпрост парушала гэтыя рэкамендацыі.

Яны не толькі не прытрымліваліся папярэдне зацверджанага традыцыйнага стылю кітайскага прапагандысцкага мастацтва , але яны стварылі творы, якія наўпрост супрацьстаялі дзяржаўнай ідэалогіі, назваўшы выставу такім чынам, што пакідала мала месца для двухсэнсоўнасці адносна іх сапраўдных пачуццяў.

CurrentПраца

Нягледзячы на ​​тое, што кітайскі мастак заўсёды лічыўся палітычна актыўным, толькі ў 1999 годзе ён стаў вядомы насельніцтву ў цэлым, і кітайцы заўважылі гэтую вядомасць і патэнцыяльны ўплыў на публіку стан як пагрозу іх пачуццю кантролю.

Яны паспрабавалі ўсе магчымыя метады, каб абмежаваць доступ мастака да большай аўдыторыі, аднак гэта мела адваротны вынік.

Гэта прывяло Вэйвэй заснаваў некалькі ініцыятыў, накіраваных на вырашэнне тэм, якія тычацца дзяржаўнай цэнзуры і правілаў, такіх як іх драконаўскія абмежаванні ў Інтэрнэце, якія абмяжоўваюць доступ грамадзян толькі да некалькіх сайтаў, якія ўрад прызнаў бяспечнымі. У 2005 годзе кітайская кампанія Sina запрасіла Вэйвэя падзяліцца сваімі поглядамі праз інтэрнэт-блог, які будзе размешчаны на іх вэб-сайце.

Скульптура галавы сабакі пад назвай Круг жывёл/галовы задыяку (2011) Ай Вэйвэй; Pixabay.com , CC0, праз Wikimedia Commons

Праз чатыры гады гэты сайт кожны дзень набіраў больш за 100 000 праглядаў, што прымусіла ўлады спыніць тое, што яны адчувалі, былі антыпатрыятычнымі настроямі. Ён будзе працягваць дзяліцца сваімі поглядамі на міжнародных сайтах, такіх як Twitter, дзе ён хутка прыцягнуў увагу многіх людзей па ўсім свеце і змог перадаць сваё паведамленне аб інтэгральнай сувязі паміж мастакамі і іх аўдыторыяй,і важнасць падтрымання такіх каналаў інфармацыі і дыялогу адкрытымі для ўсіх.

Творы мастацтва і архітэктурныя праекты Ай Вэйвэя часта заказваліся для камерцыйнага выкарыстання, як, напрыклад, яго праект Пекінскага Алімпійскага стадыёна ў 2008 г. .

Яно было распрацавана ў супрацоўніцтве са швейцарскімі архітэктарамі Херцагам і дэ Меронам і павінна было спрыяць пачуццю адзінства і справядлівасці. Тым не менш, міжнародным СМІ ён выказаў занепакоенасць тым, што гульні будуць выкарыстоўвацца толькі як яшчэ адзін сродак кантролю з боку ўрада. Яго праца на стадыёне прынесла міжнароднае прызнанне, але таксама яшчэ больш абвастрыла яго адносіны з кітайскай дзяржавай.

Яны апынуліся ў складанай сітуацыі, спрабуючы спыніць дзеянні чалавека, які таксама быў адным з іх самых вядомых лічбы на міжнар. Нягледзячы на ​​абмежаванні ў дачыненні да сваіх грамадзян, кітайская дзяржава па-ранейшаму хацела прадставіць заходнім калегам уяўленне аб дэмакратыі, паколькі добрыя сувязі паміж дзвюма краінамі былі важнымі для росту Кітая. У 2008 годзе тысячы кітайскіх школьнікаў загінулі падчас землятрусу, які адбыўся ў 2008 годзе.

Ён абвінаваціў у іх гібелі дрэнна спраектаваную і танную будаўнічую практыку мясцовых уладаў, адказных за іх будаўніцтва, падзяліўся сваімі поглядамі праз серыю паведамленняў у Twitter.

Дзяржаўныя чыноўнікіадмовіўся публічна апублікаваць агульную колькасць смерцяў, і кітайскі мастак узяў на сябе абавязак асабіста расследаваць гэтае пытанне, выявіўшы, што больш за 5000 дзяцей загінулі з-за няякаснага будаўніцтва. Паколькі дзяржава не магла спыніць яго з дапамогай правілаў, яны вырашылі прымяніць нашмат больш жорсткі падыход, уварваўшыся ў яго гасцінічны нумар і збіўшы яго да такой ступені, што ў яго здарылася шырокае кровазліццё ў мозг і яго прыйшлося тэрмінова даставіць у бальніцу.

Назаўжды (2018) Ай Вэйвэя, размешчаны ў Мехіка; Ай Вэйвэй (скульптура) / Кейзерс (фатаграфія), CC BY-SA 4.0, праз Wikimedia Commons

Гэта быў пачатак бесперапынных намаганняў з іх боку, каб моцна абмежаваць яго зносіны і рухі у Кітаі і за яго межамі. У 2010 годзе ён нават быў змешчаны пад хатні арышт, а ў наступным годзе быў пазбаўлены доступу да Twitter. Паліцыя таксама ўсталявала камеры відэаназірання ў яго доме.

Затым ён быў арыштаваны і затрыманы без прад'яўлення яму афіцыйных абвінавачанняў у міжнародным аэрапорце Пекіна ў 2011 годзе. Гэта выклікала велізарны рэзананс на міжнародным узроўні, выклікаўшы замах ва ўсім свеце каб прыцягнуць праваабарончыя групы ўстаць на яго абарону.

Вэйвэй быў вызвалены праз 81 дзень са штрафам у памеры 1,5 мільёна долараў, накладзеным на яго дзяржавай. Прыхільнікі з усяго свету і Кітая сабралі неабходную суму і заплацілі ўраду. Ён бы толькіпраз чатыры гады атрымаў замежны пашпарт. Нягледзячы на ​​тое, што міжнароднае прызнанне не перашкодзіла яму атрымаць жорсткія пакаранні і штрафы, яно дапамагло павысіць дасведчанасць аб яго сітуацыі ва ўсім свеце, што прывяло да росту ціску з боку заходніх краін, якія імкнуліся адстойваць яго правы чалавека.

Спадчына

Нягледзячы на ​​яго ролю ў спробах падвергнуць кітайскіх грамадзян жорсткім правілам, навязаным ім урадам, яго праца патэнцыйна паўплывала на Захад больш, чым на Усход. У Еўропе і ЗША яго паважаюць і як актывіста за свабоду слова, і як мастака, які адкрывае дзверы для большага разумення сучаснай культуры і палітыкі Кітая ў сусветнай супольнасці.

Многія з яго апошніх выступленняў былі зроблены, каб прыцягнуць увагу да розных гуманітарных крызісаў ва ўсім свеце, напрыклад, у 2015 годзе, калі ён пазіраваў як мёртвае дзіця, якое было знойдзена выкінутым на бераг у Турцыі.

На у іншы раз ён прынёс фартэпіяна сірыйскай дзяўчыне, якая знаходзілася ў лагеры для бежанцаў у Грэцыі і ёй не хапала піяніна, і запісаў яе выкананне. Арт-перформансы Ай Вэйвэя працягваюць прыцягваць увагу свету да сітуацый, якія патрабуюць гуманітарнай дапамогі, і даюць голас тым, хто не можа гаварыць за сябе.

З-за мастацкіх твораў і палітычных намаганняў Ай Вэйвэя на сусветнай арэне, ён лічыцца

John Williams

Джон Уільямс - вопытны мастак, пісьменнік і выкладчык мастацтва. Ён атрымаў ступень бакалаўра прыгожых мастацтваў у Інстытуце Пратта ў Нью-Ёрку, а пазней атрымаў ступень магістра прыгожых мастацтваў у Ельскім універсітэце. Больш за дзесяць гадоў ён выкладае мастацтва вучням усіх узростаў у розных навучальных установах. Уільямс выстаўляў свае творы ў галерэях па ўсёй тэрыторыі ЗША і атрымаў некалькі ўзнагарод і грантаў за сваю творчую працу. У дадатак да сваіх мастацкіх пошукаў, Уільямс таксама піша на тэмы, звязаныя з мастацтвам, і выкладае семінары па гісторыі і тэорыі мастацтва. Ён захапляецца заахвочваннем іншых выяўляць сябе праз мастацтва і верыць, што ў кожнага ёсць здольнасць да творчасці.