Erotik Heykəllər - Çılpaq Heykəllərin Tarixi Sənəti

John Williams 12-07-2023
John Williams

Bəşəriyyət qədim zamanlardan bəri cinsi sənəti təsvir edir və buna görə də tariximizdə erotik heykəllərin çatışmazlığı yoxdur. Kişi və qadın çılpaq heykəlləri ən qədim həzzlərlə məşğul olan insan formasının ideallaşdırılmış variantını təsvir edir. Seksual heykəllər onları yaradan mədəniyyət haqqında çox şey verə bilər, ona görə də gəlin bu qədim janr haqqında daha çox məlumat əldə edək.

Ən Məşhur Erotik Heykəllər

Tarix boyu bir çox cəmiyyətlər cinsi müxtəlif səbəblərə görə heykəllər. Erotik heykəllər müəyyən hallarda bədii qabiliyyəti ifadə etmək və insan bədən quruluşunu dərk etmək üsulu kimi istehsal edilmişdir. Digər hallarda, onlar məhsuldarlıq tanrılarına hörmət etmək və ya məhsuldarlıq ayinlərində istifadə etmək kimi dini səbəblərə görə hazırlanmışdır. Kişi və qadın çılpaq heykəlləri cinsi həzz almaq və əyləncə və ya təlimatlandırma məqsədi ilə cinsi davranışı təsvir etmək üçün də istifadə edilmişdir. Onlar həmçinin müəyyən mədəniyyətlərdə idealist gözəllik anlayışlarını təsvir etmək üçün istifadə edilmişdir. Budur, onlara baxanları titrəməyə, əyləndirməyə və ya qəzəbləndirməyə davam edən erotik heykəllərin bir neçə görkəmli nümunəsi.

Cacountala ou L’abandon (1888) Camille Claudel; Patrik Compiègne, Fransa, CC BY-SA 2.0, Wikimedia Commons vasitəsilə

Knidos Afroditası (e.ə. 330-cu il) Praxiteles tərəfindən

Rəssam Praxiteles (395 – 330)qadınların çılpaq bədənlərinin təsviri açıq-aydın seksual deyil, həssas olaraq qəbul edilir. Çılpaq insan bədəni bir çox mədəniyyətlərdə cəzbedici və ya cinsi yüklü hesab olunur və Üç Lütf istisna deyil. İncə əyriləri və ipək dərisi ilə heykəldə qadın bədənlərinin təsviri vizual olaraq xoş görünmək və həsrət və həssaslıq hisslərini oyatmaq məqsədi daşıyır. Onlar bir-birinə bağlanmış əlləri və bir qədər təvazökarlıq yaradan bir yaylıq ilə bağlıdırlar.

Bu ustad əsərin əsas mövzularından biri Zevsin qızları olan üç əfsanəvi xeyriyyə təşkilatına işarə edən Gracelərin birliyidir.

The Three Graces (1817) Antonio Canova; Antonio Canova, CC BY-SA 2.5, Wikimedia Commons vasitəsilə

Zevs Yunan mifologiyasında Olimp Dağının Tanrılarının Kralı kimi hökm sürən göy və ildırım Tanrısı idi. Lütflər tanrıların ziyarətçilərini məmnun etmək üçün ziyafətlərə və yığıncaqlara rəhbərlik edirdi. Bir çox rəssamlar üç lütfdən ilham almış və mövzu kimi istifadə etmişlər. Canovanın Graces-in zərif dərisini vurğulamaq üçün daşı qəlibləmə bacarığı ağ mərmərdən oyulmuş bu sənət əsərində nümayiş etdirilir. Üç ilahə bir-birinə yaxındır, başları praktiki olaraq toxunur və bir az içəriyə əyilir, yaxınlıqdan zövq alır. Canovanın bədii qabiliyyəti və yaradıcılığı əfsanəvi idi və bu əsər nümunədir Neoklassik heykəltəraşlıq -da onun qabaqcıl üslubu.

Öpüş (1882), Auguste Rodin

Rəssam Avqust Rodin (1840 – 1917)
Tamamlanma tarixi 1882
Orta Mərmər
Yer Musée Rodin, Paris, Fransa

Heykəltəraş Auguste Rodin The Thinker əsəri ilə məşhurdur, karyerası ərzində bir sıra cinsi heykəllər yaratmışdır. . Onun şəhvət və erotik mövzulardan bəhs edən heykəli Öpüş bəlkə də ən məşhurdur. 19-cu əsrin son ilində mərmərlə işlənmiş Öpüş bir səhnəni təsvir edir. Dantenin "Cəhənnəm" əsərindən və istək və əxlaqsızlıqlarına görə məhkum edilmiş iki sevgilinin hekayəsi. Rodinin aşiqlərin dodaqları arasında boşluq buraxmaq qərarı, sanki əməllərində dayandırılmış kimi, parçanın cinsi intensivliyini artırır. Rodin sevgililərin öpüşdüyü an, Françeskanın ərinin onları yaxalayıb hər ikisini öldürməsindən dərhal əvvəl tutdu.

Həmçinin bax: Gümüş Rəng – Gümüşlə Rəng Kombinasiyaları

Öpüş (1882), Auguste Rodin; Caeciliusinhorto, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons vasitəsilə

Bir çox rəyçilər bu əsərin ilkin olaraq həssaslığına görə nümayiş etdirildikdə qəzəbləndilər. Buna baxmayaraq, ümumi insanlar ona pərəstiş etdi və bundan sonra digər dublikatlar, o cümlədən bir neçə bürünc nüsxə istifadəyə verildi. 1893-cü ildə Kolumbiyada təqdim edildiÇikaqodakı ekspozisiya, lakin mübahisəli təbiətinə görə, yalnız xahiş edənlərin görə biləcəyi daxili bir ərazidə yerləşdirildi. Bunun qismən onun modeli, ilhamvericisi və köməkçisi Camille Claudeldən ilhamlandığı bildirilir və o, öz gücü ilə tanınmış heykəltəraş olur. Məşhur heykəli özünüz görmək istəyirsinizsə, o, hazırda Fransanın Paris şəhərindəki Rodin Muzeyində sərgilənir.

Əbədi Büt (1889) tərəfindən Auguste Rodin

Rəssam Avqust Rodin (1840 – 1917)
Tamamlanma tarixi 1889
Orta Mərmər
Məkan Musée Rodin, Paris, France

Heykəllərini tikərkən Rodin təbii formanı vurğulayırdı və bu əsər bunun gözəl təcəssümüdür. vurğu. Əbədi Bütdə çılpaq sevgililər çəkilir. Qadın dizləri üstə, əlləri arxasında, sağ tərəfi ayaq barmaqlarını sığallayır. O, diz çökdüyü qayanın üstündə bir az yuxarıdadır. Kişi onun qarşısında diz çökür, lakin daha aşağı səviyyədədir ki, qadının başı ondan yuxarı qalxsın. Başını döşlərinin arasına salıb, əllərini arxasına büküb. Rodin heykəllərinə emosiyaların daxil edilməsinin böyük pərəstişkarı idi və o, bununla da davam edir. Kişinin üzü qaranlıqdır, lakin o, qadının bədənini öpür və üzü görünürzovq. Sevgilisinə yuxarıdan aşağı baxarkən, qarşılığında qadının üzündə sevgi dolu bir ifadə var.

İkisi arasında güclü bir yaxınlıq hissi var. Emosiyadan başqa, iki subyektin forması heyrətamiz detallarla göstərilmişdir.

Əbədi İdol (1889) Auguste Rodin; Daderot, CC0, Wikimedia Commons vasitəsilə

Rodin, qadının mükəmməl saç düzümündən tutmuş kişinin əzələli qollarına və kürəyinə qədər bacardığı qədər üzə çıxarmağa çalışır. Rodinin sənət əsəri Əbədi Bütun çoxsaylı şərhləri haqqında idi. İki subyekt öz ifadələrinə əsasən romantik münasibətdədirlər. Mütəxəssislərin fikrincə, Kamil Klodel , Sakuntala adlı başqa bir heykəl üçün model kimi xidmət etdi və bunun üçün ilham aldığı deyilir. Bir izahat Avqustin və Kamilin paylaşdığı sıx bağdır. Heykəldə kişi qadına vurulur və heyrətdən iflic kimi görünür. Bu, ehtiras və sevginin qarışığı və an üçün təslim olmaq kimi görünür. Əlləri arxasında təslim olma pozasındadır və bu anlayış qadının kişidən yuxarı qalxması ilə daha da gücləndirilir.

Hysterical Sexual (2016) by Anish Kapoor

Rəssam Anish Kapoor (1954 – İndiki)
Tamamlanma Tarixi 2016
Orta Fiberglas vəqızıl
Məkan Çoxlu Sərgilər

Aniş Kapur, İngilis heykəltəraş anadan olub Bombayda, əyri formalar, cəlbedici girintilər, toxunma materialları və rezonanslı rənglərdən istifadə edərək, insan bədənini ilkin şəkildə xatırladır. Onun işi materialların, ölçülərin və rənglərin geniş spektrini əhatə edən duyğusal, antropomorfik bir xarakterə malikdir və o, tez-tez cinsəlliyə həyat və genezis üçün həyati əhəmiyyət kəsb edir. Onun erotik heykəlləri arasında İsterik Seksual ən açıq şəkildə təxribatçılardan biridir. Uzaqdan ortadan bölünmüş soyuq, mücərrəd yumurtavari forma kimi görünür; buna baxmayaraq, qadın bədəninin ən intim hissəsi olan vulva ilə şübhəsiz oxşarlıq daşıyır. Bu gözəl fiberglas və qızıl sənət əsərində bu cür təzadlar çoxdur.

Məsələn, onun hamar, cazibədar görünüşü gözü şirnikləndirir, lakin toxunmaq çətindir, qadın cinsiyyət orqanının məhsuldar ətinin tam əksi. Onun güzgülənmiş səthi əkslər vasitəsilə xarici dünyanı qarşılayır, lakin əsas tikiş daxili uçurumun parıltısını təqdim etmək üçün kifayət qədər ayrılaraq qəbula müqavimət göstərir. Qızıldan istifadə vajinanı nəinki əsas dəyərlə əlaqələndirir, həm də qiymətli bir mal kimi onun maddi dəyərini vurğulayır. Nəticədə, bu əsər abstraksiya və fiqurasiya, daxili və xarici, yaxınlıq və ifşa kimi anlayışları birləşdirir. İsterik Seksual səthi və məkanı, maddi və eterik tədqiqi kimi baxıla bilər, həm də qadın cinsiyyətinin şən bayramı kimi də baxıla bilər. Beləliklə, o, sənətdə qadın cinsiyyət orqanlarının təsvirləri və qadın çılpaq heykəllərinin uzun tarixinə qoşulur.

Erotik heykəllər yaradıcılıq ənənələrinin bir hissəsi olduğundan sənətin təkamülündə mühüm rol oynamışdır. əsrlər boyu bütün dünyada. Çılpaq insan forması uzun müddət bir çox sivilizasiyalarda yaradıcı ifadə mövzusu kimi əziz tutulur və insan formasını şəhvətli şəkildə təmsil edən cinsi heykəllər çoxdan ən güclü və ifadəli sənət əsərləri sırasında hesab olunur. Erotik heykəllər qədim yunan-Roma sənətindən tutmuş İntibah dövrünə qədər və bu günə qədər uzanan müxtəlif yaradıcı üslublarda tapıla bilər.

Tez-tez verilən suallar

Erotik heykəllər cəmiyyətdə hansı rolu oynayır?

Əsrlər boyu erotik heykəllər tez-tez arzuların ifadəsi, insan formasına hörmət və ya sevgi və məhsuldarlıq tanrılarına hörmət kimi tikilmişdir. Erotik heykəllər, estetik cəlbediciliyi ilə yanaşı, mədəni və sosial tənqiddə də rol oynamışdır, çünki onlar tez-tez cinsiyyət, cinsiyyət və güc münasibətləri mövzularını araşdırmaq üçün istifadə edilmişdir. Beləliklə, onlar həmişə yaradıcı müzakirələrin mühüm elementi olublar və olmaqda davam edirlərbu gün sənət dünyasının əhəmiyyətli və təsirli komponentidir.

Qədim Zamanlarda Qadın Çılpaq Heykəllərinin Məqsədi Nə idi?

Qadın çılpaq heykəlləri varlıların və güclülərin iqamətgahlarını bəzəmək üçün geniş istifadə olunurdu, çünki heykəllərə sahib olmaq bir çox sivilizasiyalarda sərvət və səlahiyyət nümayişi kimi qəbul edilirdi. Qədim mədəniyyətlərdə çılpaq qadın heykəlləri çox vaxt məhsuldarlıq tanrılarının şərəfinə hazırlanırdı. Digər hallarda, onlar estetik dəyərlərinə və gözəlliyinə görə sənət əsərləri kimi təriflənmək üçün edilmişdir. Bu tanrılara hörmət və pərəstiş etmək üçün bu heykəllər tez-tez məbədlərdə və ya digər dini binalarda ucaldılırdı. Bununla belə, bütün erotik heykəllər qadın çılpaq heykəllərini əhatə etmirdi və sadəcə bir-biri ilə cinsi əlaqədə olan kişiləri əks etdirən çoxlu sənət nümunələri var idi.

BCE)
Tamamlanma tarixi c. 330-cu il
Orta Mərmər
Yer Roma Milli Muzeyi, Palazzo Altemps, Roma, İtaliya

Əksər hallarda sevgi ilahəsinin heykəli diqqətəlayiqdir, çünki o, ən erkən qadın heykəllərdən biridir. çılpaq heykəllər, indiyə qədər kişi təsvirləri üçün qorunan bir janr. Əvvəlki yunan sənəti, dulusçuluq kimi, çılpaq qadınları təsvir edirdi, ancaq tanrılar deyil, yalnız cariyələr və ya kənizlər. Heykəl həssaslığına və zərifliyinə görə qədim dünyanın ən seksual heykəllərindən biri hesab olunurdu və hətta antik dövrdə turizm məkanı idi. Plini bəzi ziyarətçilərin "heykəlinə pərəstiş etdiyini" bildirdi ki, bu da onları dəli edib.

Heykəlin xüsusilə təxribatçı olduğu düşünülsə də, təsvirin özü açıq-aydın həssas deyil.

Knidoslu Afrodita (c. 330-cu il) Praxiteles tərəfindən; Zde, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons vasitəsilə

İlahə paltarını çıxarıb kiliksin üstünə qoyduqda donub qaldı (təvazökarlıqla). çanağını örtməklə) hamama girmək. O, nə vaxtsa boyanmış ola bilərdi, amma bunu dəqiq söyləmək çətindir. Heykəl Praxitelesin yaradıcılığının ən məşhuru və bəlkə də Klassik Yunanıstanın ən məşhur heykəllərindən biridir. Məsələn, Plini heykəli təriflədi: “Daha yaxşıtəkcə Praxitelesin deyil, həm də bütün dünyada olan bütün əsərlərdən daha çox”. Romalılar dövründən İntibah dövrünə qədər bu əsər bir çox nəsillər üçün rəssamlara təsir göstərmişdir.

Tava Keçi ilə Copulating (e.ə. 1-ci əsr) Naməlum

Rəssam Naməlum
Tamamlanma tarixi c . Eramızdan əvvəl I əsr
Orta Mərmər
Yer Papirus villası, Herkulaneum, Pompey, İtaliya

Keçi ilə qovuşan tava Pompeydə tapılmış köhnə heykəldir. Bu, orada tapılan köhnə Roma erotik kolleksiyasından olan bir neçə cinsi heykəldən biri idi. Neapolun ən əziz sənət əsərlərindən biri olan bu erotik heykəl bir neçə il əvvəl Britaniya Muzeyində Pompey sərgisi üçün Birləşmiş Krallıqa səfər edərkən valideyn nəzarəti ilə bağlı xəbərdarlıq tələb edirdi. Rəsm əsərində dayə keçi ilə cinsi əlaqədə olan vəhşi Yunan təbiət tanrısı Pan təsvir edilmişdir. Pan yunan-Roma mifologiyasında cinsi qüdrəti ilə seçilən təbiət tanrılarından biri və məhsuldarlığın simvolu kimi tanınan yarı insan, yarı keçi hibrididir.

Həmçinin bax: Pug necə çəkmək olar - Sitayişə layiq və asan it rəsmini yaradın

Pan. Naməlum tərəfindən Keçi ilə Copulating (e.ə. 1-ci əsr); Kim Traynor, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons vasitəsilə

Romalılar tez-tez evlərində fallik heykəllər nümayiş etdirirdilər, çünki onlar uğur gətirə biləcəklərini düşündülər, buna görə də aPan heykəlinin keçi ilə cinsi əlaqədə olması göstərilirdi, o, müəyyən inancların simvolu olduğu üçün qəribə və ya qəribə görünmürdü. Pan yunan mifologiyasında kəndlərin, meşələrin və vəhşi təbiətin, çobanların və sürülərin qoruyucusu idi. Pan Roma mifologiyasında Faunus kimi xatırlanır və yunanlara oxşar anlayışlarla əlaqələndirilirdi. Pan həm Yunan, həm də Roma mifologiyasında yaradılışın, bolluğun və vəhşi sərhədin təmsili kimi qəbul edilirdi.

Uorren Kuboku (e. 15-ci il) Naməlum tərəfindən

Rəssam Naməlum
Tamamlanma tarixi c. 15 CE
Orta Gümüş
Yer British Muzeyi, London, Böyük Britaniya

Roma şam yeməyində bu zəngin gümüş fincandan tez-tez istifadə edilirdi. Əvvəlcə fincanın iki tutacağı var idi və iki cüt kişi sevgilisi təsvir edilmişdir. Bir tərəfdə iki yeniyetmə oğlan öpüşür, digər tərəfdə isə bir gənc özünü yaşlı, saqqallı sevgilisinin qucağına salır. Maraqlı bir qul oğlan bağlı qapının arxasından içəri baxır. Zəngin geyimlər və musiqi alətləri bu təsvirlərin romalıların pərəstiş etdiyi və əhəmiyyətli dərəcədə mənimsədiyi Yunan mədəniyyətindən böyük ilham almış bir dünyada yerləşdiyini göstərir. Romalıların kişi-kişi münasibətlərinə, erotik heykəllərə və sənət əsərlərinə münasibəti haqqında çox şey ortaya qoyur. Belə şəkillərdiRoma İmperiyasında geniş yayılmışdır.

İndiki standartlara görə, bu kubokda olan oğlanların bir neçəsi yetkinlik yaşına çatmır, lakin romalılar yaşlı və gənc kişilər arasında tərəfdaşlığı qəbul edirdilər.

Uorren Kuboku (təxminən eramızın 15-ci ili) Naməlum tərəfindən; British Museum, CC BY 2.5, via Wikimedia Commons

Kişi münasibətləri yunan-Roma cəmiyyətində geniş yayılmışdı, qullardan tutmuş imperatorlara, xüsusilə də imperator Hadrian və onun yunan sevgilisi Antinousa qədər. Bu cür tarixi rəsmlər sivilizasiyaların seksuallığa münasibətinin heç vaxt sabit olmadığını xatırladır. Cinsi fəaliyyətlər Roma sənətində tez-tez göstərilir, baxmayaraq ki, sağ qalan kişi-qadın şəkilləri eynicinsli cütləşmələrdən xeyli çoxdur. Cari rekord sonrakı dövrlərdə sənət əsərlərinin məqsədyönlü şəkildə məhv edilməsi səbəbindən təhrif edilə bilər, buna görə də homoerotik sənətin qeyri-adi olduğunu güman etmək olmaz.

Moche Damar Fiqurları (təxminən 500 CE) Naməlum

Rəssam Naməlum
Tamamlanma tarixi c. 500 CE
Orta Keramika
Yer Moche, Santa Vadisi, Peru

Təxminən eramızın birinci əsrindən 8-ci əsrə qədər Moche sivilizasiyası Perunun quraq şimal sahillərini idarə edirdi. Onun xalqları And dağlarının sularından huakas kimi tanınan mərasim piramida komplekslərinə əsaslanan yüksək iyerarxik şəhər cəmiyyəti ilə inkişaf etmiş bir sivilizasiya yaratmaq üçün istifadə edirdilər. Onlarınmaddi mədəniyyətə əla istehsal olunmuş parçalar, qızıl və yarı qiymətli daşlardan bəzək əşyaları, divar rəsmləri, döymə mumiyaları və saxsı məmulatlar daxildir. Dulusçuluqda döyüş və toxuculuq kimi gündəlik fəaliyyət təsvirləri, həmçinin qazanın üstündə və ya onun elementi kimi üçölçülü oymalar şəklində qrafik cinsi təsvirlər daşıyan ən azı 500 qab təsvir edilmişdir. Qablar həmişə işləkdir, mayeləri saxlamaq üçün içi boş gövdəyə və bəzən fallus formasına malik olan tökmə başlığına malikdir. Sodomiya, oral seks və mastürbasyon ən çox təsvir edilir; vajinaya penis yeridilməsi təsvirləri o qədər nadirdir ki, o, mahiyyətcə mövcud deyil.

Moche Damar Fiqurları (təxminən 500 CE) Naməlum; Metropolitan İncəsənət Muzeyi, CC0, Wikimedia Commons vasitəsilə

Ən məşhur mövqe anal cinsi əlaqədir, lakin bu vəziyyətlərin əksəriyyətində partnyor gey deyil, heteroseksualdır və onların cinsiyyət orqanları diqqətlə təsvir edilmişdir. Digər məşhur şəkil kişi skeletinin bir xanım tərəfindən mastürbasyon və ya masturbasiya etməsidir. Bu cinsi heykəllərin təbiəti mübahisəlidir, nəzəriyyələri kontrasepsiya öyrədən təlimat şəkilləri, Moche əxlaqı və ya komediya nümunələri, ritual və dini təcrübələrin təsvirinə qədər dəyişir. Onların çox hissəsi üçün arxeoloji kontekst yoxdur, lakin son zamanlarda hərtərəfli arxeolojiAraşdırma onların elita üçün qəbir qurbanı olduğunu ortaya qoyur. Bu gəmi kişi skeleti üzərində mastürbasyon edən tam formalaşmış xanımdan ibarətdir. Mesaj bəzilərinə görə dirilərlə ölülər arasındakı əlaqədən biri ola bilər.

Xajuraho Abidələri (təxminən 1000 CE) tərəfindən Naməlum

Rəssam Naməlum
Tamamlanma tarixi c. 1000 CE
Orta Qumdaşı
Yer Madhya Pradeş, Hindistan

Xajuraho məbədlərinin xaricində və daxilində müxtəlif sənət əsərləri var, bunların 10%-i cinsi heykəllərdir. Bəzi məbədlərin daxili divarının xarici hissəsində iki qat kərpic hörmə ilə kiçik cinsi qravüralara rast gəlinir. Bəzi tədqiqatçılara görə, bunlar tantrik cinsi təcrübələrdir. Bəzi akademiklərin fikrincə, seksual sənətlər kamanı insan varlığının zəruri və qanuni komponenti kimi tanıyan hindu ənənəsinin bir hissəsidir və onun məcazi və ya açıq şəkildə təqdimatı hindu məbədlərində geniş yayılmışdır.

Bu, bir qədim Khajuraho məbədi binalarındakı oymaların tanrılar arasında cinsi əlaqəni əks etdirməsi ilə bağlı məşhur anlaşılmazlıq; əvəzinə, kama sənətləri müxtəlif insan cinsi jestlərini təsvir edir.

Xajuraho Abidələri (təxminən 1000 CE) tərəfindən Naməlum; Dey.sandip, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Gündəlik həyatın çoxsaylı elementləri, mifoloji nağıllar, kimieləcə də hindu irsi üçün əhəmiyyət kəsb edən həm dünyəvi, həm də mənəvi idealların simvolik təsvirləri sənət əsərlərinin böyük əksəriyyətində göstərilir. Buna misal olaraq orta əsrlərdə kosmetika tətbiq edən xanımların, ifa edən musiqiçilərin, işləyən dulusçuların, fermerlərin və gündəlik həyatlarını davam etdirən müxtəlif insanların təsvirlərini göstərmək olar. Hətta Kama Sutra səhnələri özündən əvvəl və sonra gələn heykəllərlə birləşdirildikdə mokşa kimi ruhani fikirləri ifadə edir.

Müqəddəs Teresanın vəcdindən (1652) Gian Lorenzo Bernini

Rəssam Gian Lorenzo Bernini (1598 – 1680)
Tamamlanma tarixi 1652
Orta Mərmər
Məkan Santa Maria della Vittoria, Roma, İtaliya

Gian Lorenzo Bernininin heykəli materialistliyə vurğu etdiyi üçün tənqid edilib. onu bitirdiyi andan ruhani deyil. Bu təsvir bu gün də qüvvədədir və müasir rəyçilər razılaşırlar. Bernininin müasirlərinin əksəriyyətinin bu sənət əsəri haqqında müsbət fikirləri var idi. Domenico Bernini, Müqəddəs Teresanın atasının ən böyük sənət uğuru olduğunu iddia edir. O, bunu ən saf həzz kimi təsvir edir, mələk müqəddəsin üzərində süzülür və səmavi sevginin qızıl oxunu birbaşa onun ürəyinə atır. Bu Müqəddəs Teresa vəcd olduğuna inanılırdövrünün sənətşünasları tərəfindən son dərəcə fiziki olaraq tənqid edilir. Bununla belə, bu fikir üçün yalnız bir nəşr edilmiş mənbə var və onun yaradıcısı məlum deyil.

Müqəddəs Teresanın ekstazi (1652) Gian Lorenzo Bernini; Livioandronico2013, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons vasitəsilə

O deyir ki, heykəltəraşlığın qüsuru ekstazın zirvəsinin bədən həzzi kimi təsvir olunmasıdır. "Heykəl əxlaqsız və cinsidir, bu məqalənin müəllifinə görə, Bernininin öz dindarlığını və əxlaqını simvollaşdırır". İncəsənət əsəri Bernininin işıq effektlərindən, memarlıq xüsusiyyətlərindən və mürəkkəb aktyor-tamaşaçı əlaqələrindən istifadə etməklə teatrın müqəddəs və murdar hissələrini birləşdirdiyi dramatik bir teatr tamaşası yaratmaq bacarığını nümayiş etdirdi. Bernini teatrın bu komponentlərini öz sənətinə birləşdirərək güclü dini təcrübə və emosiyalar doğuran əsərlər yarada bildi.

Üç Lütf (1817), Antonio Canova

Rəssam Antonio Canova (1757 – 1822)
Tamamlanma tarixi 1817
Orta Mərmər
Yer Viktoriya və Albert Muzeyi, London, Böyük Britaniya

The Three Graces çılpaq bədənləri bir-birinə qarışmış bir yerdə dayanan üç xanımı təsvir edir. , və onların əzaları zərif şəkildə örtülmüşdür. Heykəl olduğu halda

John Williams

Con Uilyams təcrübəli rəssam, yazıçı və incəsənət müəllimidir. O, Nyu-York şəhərindəki Pratt İnstitutunda Gözəl Sənətlər üzrə Bakalavr dərəcəsini qazanıb və daha sonra Yale Universitetində Gözəl Sənətlər üzrə Magistr dərəcəsini davam etdirib. On ildən artıqdır ki, o, müxtəlif təhsil şəraitlərində hər yaşda olan tələbələrə incəsənətdən dərs deyir. Uilyams rəsm əsərlərini Birləşmiş Ştatlardakı qalereyalarda nümayiş etdirib və yaradıcılığına görə bir sıra mükafatlar və qrantlar alıb. Uilyams bədii axtarışlarından əlavə, sənətlə əlaqəli mövzular haqqında da yazır və sənət tarixi və nəzəriyyəsi üzrə seminarlar keçir. O, başqalarını sənət vasitəsilə özlərini ifadə etməyə həvəsləndirir və hər kəsin yaradıcılıq qabiliyyətinə malik olduğuna inanır.